1.古典诗怎么写小生一言： （一）依你的提问，古典诗是相对于现代诗的概念。 也就是说五四以前的都算作古典诗。因此，宽泛地想学古典诗是很笼统的！我倒是可以给你分下类，看你是想学哪个，当然都学也可以。 （二）按照你的要求，简单讲，古典诗分为古诗、古体诗、近体诗（又叫今体诗）。这是音律角度的分类。 也是学习写诗要明白的分类。注意古诗和古体诗不是一个概念。 唐以前的都可以算作古诗。唐以后的分古体诗和近体诗。 （三）古诗，包括诗经里的一些，汉魏时的乐府诗、乐府民歌等，如：《游子吟》、《登幽州台歌》等，对于这种诗的写作没有什么要求，篇幅、字数，都没有限制，表达一下心意，写些时事都可以。 （四）古体诗，实际上是唐代人按照古诗的作法写的。 形式上也没有太多的要求，不受格律的限制。像李白的《月下独酌》就是那个“举杯邀明月，对影成三人”那首，这是李白作的，但它是古体诗，就是类似古诗，因为是按照古诗的作法作的。 字数、句数不限，也不用考虑押韵。（写到这里，像格律、押韵这种名词不懂的话，看下面） （五）近体诗，就是我们所说的真正意义上的诗。 像那些绝句之类。它的情况就相当复杂了。 它的要求很多，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。分类也多。 注：格律就是格式规律 押韵就是每联最后一个字的韵母一致：如春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？里面的“鸟”和“少”的韵母都是ao 还有好多名词，及分类的问题下次再说，今天时间有限，写到这里，望原谅。 2.唐诗怎样写律诗由八句组成，五字句的称五言律诗。 五言律诗 音律格式（仄起式） 仄/仄平平仄， 平 平仄仄平。 平/平平仄仄，仄/仄仄平平。 仄/仄平平仄， 平 平仄仄平。 平/平平仄仄，仄/仄仄平平。 （平起式） 平/平平仄仄，仄/仄仄平平。 仄/仄平平仄，平 平仄仄平。 平/平平仄仄，仄/仄仄平平。 仄/仄平平仄，平 平仄仄平。 七言律诗 （平起式） 平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平。 （仄起式） 仄仄 平 平仄仄平，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄 平 平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄 平 平仄仄平。 3.如何写古诗写自己的古诗谈起诗词，大家都不陌生，对仗工整，讲究格调。诗在与音律，音节。无论你挥洒万千，终脱不出格调，诗词的每一个子都要注重自己 位置。诗的 第一句，第二句和第四句的尾字一定要压韵，第三句则可以自由奔放。诗有古代和现代之分，本人不喜欢现在的散文诗和白话诗，那没深度。还是更喜欢古代的诗篇。诗词其实每个字都有深远的意义，是古代文人的苦思冥想和真情实感。诗词有的 予情，有的予景。此处切记诗词其实有很多种表达。 一种是把神情含蓄在 对 景的 欣赏 里，表面看不 出 写情的 痕迹，却又让人回味。例如 风中落叶江南 天风乍起，水练无尘，寒露凝霜叶失翠；离愁满怀摇欲坠。似蝶飘舞翩翩飞，依依难舍，点点心泪。碧波涵影永相随，画涤去满心疲惫，一池清幽令人醉。 4.怎么写关于唐诗的作文诗词三百首》论坛： 诗姿妖娆 太离谱了，太破格了。 太逍遥了，太超脱了。 太投入了，太出色了， 太风光了，太红火了。 能这样无拘无束地释放自己，是何等的幸福？诗人生活的时代，必然是崇尚人性和尊严的时代；诗人生活的空间，必然也是提倡宽松和自由的空间。中国的历史是由人民群众创造的，中国的诗词同样也是由人民群众创造的，《诗词三百首》也不例外。 她对钦定的东西向来就不感兴趣，甚至于不屑一顾。据说康熙钦定的诗律词谱，执行得最好的是他的孙子乾隆，作过万余首衙制诗词，然而这么“宝贵”的东西，早已被平民百姓和着五谷杂粮消化得一干二净，岂不可惜？《诗词三百首》说出了自己想说的话，写出了自己想写的诗，作出了自己想作的词，本无意标新立异，只是顺其自然而已。 释放也罢，发泄也罢，都是以自己的方式表达自己的感情，有何不可？（雪松） 好诗多磨 天下大众，和而不同。 童年读之，童心不平。 壮年读之，壮志豪情。 老年读之，老泪纵横。 《诗词三百首》是蹉跎岁月的积累；是丰厚历史的沉淀；是多彩人生的浓缩；是天地精华的提炼。非智者不能窥其门径，非仁者不能望其项背。 （王怀军） 诗心永驻 在你的神韵中，我们获得了永恒；在你的圣律中，我们拥有了完美。你的《阳春、白雪》曲高和寡；《暗香、疏影》浅吟低唱；《日、月、星、辰》交相辉映；《风、霜、雨、雪》含情脉脉；《兰、梅、竹、菊》嘲世讥俗；《诗、词、歌、赋》神采飞扬……所有这一切都在我们的内心深处留下了终生难以抹灭的印象。 （徐晓东） 诗野开阔 《诗词三百首》永远是人们心目中的蓝天、大地、高山、大海。因为你象蓝天一样胸怀宽广；象大地一样包容万物；象高山一样坚韧不拨；象大海一样吸纳百川。 （翟奉勤） 诗境高远 如果把《诗词三百首》比作大海，那么其他各流派的诗则是缥缈在海平面上的一层雾，尽管雾有着迷人的风姿，有着如梦如幻的意境。但大海自有她汹涌澎湃、浩瀚深邃、无边无际、包罗万象的壮观。 （马先华） 诗出有名 《诗词三百首》既是一部鸿篇巨著的高度概括，又是一部盛世经典的精确简化。几乎每一首诗词的背后，都曾经有一个惊天地、泣鬼神的传奇故事。 她毫无质疑地告诉人们：“恶奴群起吠尧舜，万民齐声叹良才”的时代己经一去不返！ （巍昆仑） 诗路遥遥 《满江红》一夜之间家喻户晓；《一剪梅》多少年来争相传阅；《渔、樵、耕、读》翻山越岭，不胫而走；《诗、情、画、意》漂洋过海，不翼而飞；书屋因《大雁歌》而生辉，闺房因《荷花图》而升华……所有这一切都充分有力地证明了《诗词三百首》已经得到社会的普遍认可和历史的公正评价。 （沈丹诚） 诗梦沉沉 我们需要空气！我们需要阳光！我们更需要《诗词三百首》！每一次读到她，我们的灵魂就会得到一次彻底地净化！过去，我们为之陶醉不醒；现在，我们为之流连忘返；将来，我们也会为之永远记住一个时代！永远记住一个时代的真正英雄！ （李光祖） 诗香浓浓 打开《诗词三百首》，扑面而来的是一股浓厚的文化气息，这股气息来自高山、来自大海；来自天涯、来自海角；载满芬芳、载满激情；上下澎湃，纵横驰骋；沁人肺腑、发人深省；感人至深、催人泪下…… （金来基） 诗海泛舟 画家戴熙说过：“让人惊不如让人喜，让人喜不如让人思。” 《诗词三百首》记录的是一段艰苦卓绝的奋斗历程，描绘的是一种世所罕见的人生感悟。许多历史画面因为有了这些题诗，从而获得了新的生命力，进而引发了人们更多的思考，个别画面甚至价值连城，这些都是人们所始料不及的。 （铁林） 诗气正旺 天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。 《诗词三百首》与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，与鬼神合其吉凶。 先天而天弗违，后天而奉天时。天且弗违，而况于人乎！况于鬼乎！ （王金忠） 惜诗如金 旧的两千年过去了，《诗词三百首》为我们留住了旧世纪的最后一道美丽的晚霞；新的两千年开始了，《诗词三百首》又为我们带来了新世纪的最初一缕迷人的晨曦。 （史慈） 诗性天成 白玉先生的《天性、人性、个性》，能够帮助我们加深对《诗词三百首》理解。作者透过历史的烟尘，看到了宋元明清文人在理性的背后，普遍存在的酸性和奴性。 这数百年来的诗词歌赋，大多是这种心性在极端压抑之下的释放。唯独大唐，是允许人的个性自由张扬的时代，也是天性、人性、个性结合得最为完美、最为充分的时代。 后人把那个时代称为真正的浪漫主义时代，那个时代政治、经济、文化的兴衰都是合情合理的。到了清代，国人可怜得只剩下奴性了，尤其是文人，诗词只能依照《钦定词谱》，文章只能作成《八股文》。 为此，作者恨不得要“横跨宋元明清，”恢复国人数百年来被强烈扭曲的天性、人性和个性，并痛苦地叹息到：“《钦定词谱》和《八股文》是强加给文人的一条死路，而不是活路。”他极力主张天性要率真，人性要质朴，个性要张扬。 这与人类社会和谐、文明向前发展的规律是完全一致的。“和平、自由、春天”是《诗词三。 5.古诗词怎么写首先你要有一定的诗词理解能力。平时要多看一些古诗词，文言文之类的。 写诗要注重平仄，押韵，对仗等。 所谓押韵，是把同一韵部，也就是同一韵母组成的字，放在诗的固定位置上，以构成和谐的音乐美。在绝句中用在偶句的末尾处，即押在句末一字上。 如李白的《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 这首诗的韵脚就是“光”、“霜”、“乡”。绝句中的第三句最后一字必须是仄音的。 押韵是诗歌必不可少的要素。从上古的<<；诗经>>；、<<；楚辞>>；，到定型的唐诗，一直到今天的诗歌，都是要讲押韵的。没有和谐的音韵，吟咏起来就不朗朗上口了。可用旧时韵书“平水韵”，但该诗韵有107个韵部，使用不易，因为分韵太窄；也可用新韵，即以普通话语音来押韵，韵目只有18个韵部。 正格绝句，平起首句不入韵和仄起首句不入韵，只需二、四句末一字押韵即可；别格绝句，平起首句入韵和仄起首句入韵，必须在一、二、四句末字押韵，以构成和谐而美妙的音乐性。 6.关于古诗的作文怎么写前几天，老师开始教《将进酒》时，曾经问过一个问题：学习古典诗词有甚麽好处呢我回家以后想了想，脑袋里就蹦出了一个奇怪的念头：我何时第一次接触古典诗词呢中学不是。小学也不是。幼稚园差不多吧！等家人一下班，我就马上询问他们，妈妈告诉我，应该是入读幼稚园不久，外公便教我念唐诗。当天晚上，我细细回想那时的情况，记忆虽然模糊，但仍依稀记得当时我拿着一本外公以及妈妈的唐诗手抄本，他们耐心地逐字逐句教我。《新嫁娘》，《嫦娥》，《回乡偶书》，《游子吟》全都念得滚瓜烂熟。以后，在一次偶然的机会下，我听到妈妈念《木兰辞》，觉得十分有趣，要求她教我，但教了很多遍，我老是记不牢，当她被我烦得不行的时候，我终於记住了，那时我才九岁，比同龄的学童早了好几个寒暑就学懂了，我很高兴。妈妈常说我背诗记得牢，最不好的是我只记得诗句，对作者，诗意全不理解。即使到了现在，我还是觉得作者的感情与诗词的内容最难理解，果然就是三岁定八十。 从小就接触诗词，令我更透彻地明白它们的好处。它们就像一枝已经沾上颜色的画笔，只等待着替我们上色，令我们再添上一层中国的浓厚文化气色；它们有时又像一件华丽的衣服，当我们把它穿上，犹如披上一件富有中国悠久历史的典雅外衣；它们更像一枝充满油墨的钢笔，每当写文章时引用它们，就使人觉得我们的肚子里又多了一点墨水。这些所有源远流长的诗，词，曲都有着光辉灿烂的色彩，我们要努力学习，继承这些瑰宝，使它们万古长青。 7.如何写古诗古诗做法：一、古体诗的韵 古体诗既可以押平声韵，又可以押仄声韵。 在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵；一般地说，不同声调是不可以押韵的。 古体诗用韵，比律诗稍宽；一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。 但是，所谓通用也不是随便乱来的；必须是邻韵才能通用。依一般情况看来，平上去三声各可分为十五类，如下表：第一类：平声东冬；上声董肿；去声送宋。 第二类：平声江阳；上声讲养；去声绛漾。第三类：平声支微齐，上声纸尾荠，去声寘未霁。 第四类：平声鱼虞，上声语麌；去声御遇。第五类：平声佳灰，上声蟹贿，去声泰卦队。 第六类：平声真文及元半，上声轸吻及阮半，去声震问及愿半。第七类：平声寒删先及元半，上声旱潸铣及阮半，去声翰谏霰及愿半。 第八类：平声萧肴豪，上声筱巧皓，去声啸效号。第九类：平声歌，上声哿，去声个。 第十类：平声麻，上声马，去声禡。第十一类：平声庚青，上声梗迥，去声敬径。 第十二类：平声蒸。第十三类：平声尤，上声有，去声宥。 第十四类：平声侵，上声寝，去声沁。第十五类：平声覃盐咸，上声咸俭豏，去声勘艳陷。 入声可分为八类：第一类：屋沃。第二类：觉药。 第三类：质物及月半。第四类：曷黠屑及月半。 第五类：陌锡。第六类：职。 第七类：缉。第八类：合叶洽。 二、分类 概述 古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体 。四言体 四言体盛行于西周、春秋战国时期，除《楚辞》 外，其他诗作出现不多。 四言诗是古代产生最早的一种诗体。《诗经》中的《国风》、《小雅》、《大雅》等都是以四言诗为基本体裁。 在先秦两汉的其他典籍里，如《史记》所载《麦秀歌》，《左传》所载《宋城子讴》、《子产诵》等，也都是以四言体为主。可见，在西周到春秋时期，无论是社会上层还是下层，娱乐场合还是祭祀场合，最流行的诗体是四言诗。 五言体 五言诗，古代诗歌体裁。是指每句五个字的诗体，全篇由五字句构成的诗。 五言诗可以容纳更多的词汇，从而扩展了诗歌的容量，能够更灵活细致地抒情和叙事。在音节上，奇偶相配，也更富于音乐美。 因此，它更为适应汉以后发展了的社会生活，从而逐步取代了四言诗的正统地位，成为古典诗歌的主要形式之一。初唐以后，产生了近体诗，其中即有五言律诗、五言绝句。 唐代以前的五言诗便通称为“五言古诗”或“五古”。五言诗是每句五个字的诗体。 它作为一种独立的诗体，大约起源于西汉而在东汉末年趋于成熟。当然，《诗经》中早就有五言的句子，如《召南·行露》：“谁谓雀无角，何以穿我屋？谁谓女无家，何以速我狱？” 汉魏六朝时期的诗作，以五言为主。 说明五言诗形成于此一时期。古代本有五言诗起于李陵《与苏武诗》的说法，但后人多加以否认，如苏软题（文选动便说：“李陵、苏武，五言皆伪。” 又有说五言起于《古诗十九首》，也未获广泛赞同。大抵五言诗系吸收民歌的形式而成。 秦始皇时的民歌《长城谣》：“生男慎勿举，生女哺用脯。不见长城下，尸骸相支柱。” 就是使用五言。汉代的乐府诗如《江南》、《白头吟》、《陌上桑》、《孔雀东南飞》等也是五言。 文人作的五言诗，一般认为最早的要算班固的《咏史》。五言的句式是在四言的基础上每句增加一个字，在句子的节奏上增加了一拍，形成了二二一或二一二的节拍群。 由于不同节奏在诗中交错运用，就使句式更富于变化，更具有音乐感。六言体 六言诗属古风类诗文，已不多见到了。 六言诗是旧诗的一种体裁，全诗都是六个字一句。在《诗经》中已有萌芽。 其后诗人也偶尔写过六言四句的短诗，如王维的《田园乐》：''桃红复含宿雨，柳线更带朝烟。花落家僮未归，鸟啼山客犹眠。 '' 六言散句最早散见于《诗经》。其中有单句，亦有偶句。 如“室人交遍谪我”、“室人交遍摧我”（《邶风·北门》），“行役夙夜无已”、“行役夙夜无寐”（《魏风·陟岵》），“ 五月斯螽动股，六月莎鸡振羽”（《豳风·七月》），“置之河之干兮，河水清且涟漪”（《魏风·伐檀》）。正是因为《诗经》中有这么多的六言句，挚虞和刘勰论六言诗的起源，才追根溯源到这里。 但是，《诗经》中的六言诗仅是散句，既比较少见，又没有两句以上的六言句连续出现的情况。所以，如果以为在《诗经》时代就已经出现了完整的六言诗，显然缺少足够的证据。 到了《楚辞》，六言句不仅较为常见，而且有连续四句以上的情况出现。《离骚》 的基本句式是上七下六，如“驷玉虬以乘笲兮，溘埃风余上征。 朝发轫于苍梧兮，夕余至乎玄圃。欲少留此灵琐兮，日忽忽其将暮。 吾令羲和珥节兮，望崦嵫而勿迫”。这样一种句式，如果去掉上句的“兮”字，实际上已经具备了六言诗的雏形。 《九辩》中甚至出现了连续的六言句：“慷慨绝兮不得，中瞀乱兮迷惑。私自怜兮何极，心怦怦兮谅直。” 这是一个很值得注意的现象。因为，作为一种诗歌体式，如果能够独立成为一首诗，至少应该有四句以上，否则只能算是诗句，而不能算是一首完整的诗歌。 可以说，《离骚》的上七下六句式及《楚辞》中。 8.怎么写古诗你问对人了，小女子不才却也是古诗词爱好者，其实写诗很简单，俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”当你达到一定的古诗阅读量时，你就会手到擒来了；另外写诗要有“景”有“情”，情景结合，则为好诗，所以写诗前要先想好要表达的“情”“景”各是什么，提笔才会思如泉涌；然后要注意押韵，当写不出来时，可以想想字母表，如押“iU”韵，想不上来时，用字母表对着想想，abcdefghijklmn，中有“jiu”“liu”可用，这就找到了“酒”“久”“鹫'， "留”“柳”等字可用在诗的双数句的尾字，但一定要发挥想象力，使语句通顺，符合语境；还有要对仗工整，如果写律诗，颔联颈联一定要对仗，如果写绝句，最后一联要对仗。 那啥，不会的追问我，耐心等待着·~· |