1.宋词兴盛的表现和原因宋词的昌盛气象 词体的发展大致经历了这样一个历史过程：起源于隋唐之际，发展于晚唐五代，昌盛于两宋，衰微于元明，中兴于清代。 唐五代是宋词的准备时期，元明是宋词鼎盛之后的衰微时期，固然不能与宋词比盛；即使是清词号称“中兴”，毕竟是鼎“盛”之后的复“兴”，已落于第二位，难以与宋词之“盛”并驾齐驱。宋词的鼎盛表现于下面几个方面： 一、创作成果繁荣丰硕 首先表现在作家作品数量空前。 宋词作家与作品的数量是非常大的，据唐圭璋先生编纂的《全宋词》与孔凡礼先生辑补的《全宋词补辑》来统计，现存宋代有姓氏可考的词人共1493人，词作共21055首，其中有1569首为姓氏失传的无名氏之作。这个数字既反映了宋词创作所取得的丰硕成果，也是宋词繁荣的一个重要标志。 从数量而言，宋词与清词相比，不可言多；但是与唐五代词相比却大显盛况。据新编《全唐五代词》统计，《正编》共收有姓氏可考的词人83家，性质确定的词作有1962首（不计《副编》所收作者60余人、性质不定的作品863首）。 可见，宋代词人词作的数量巳在唐五代词创作的基础上翻了十倍有余，显示出宋词创作的空前盛况。 其次表现在宋代词人别集也大量涌现。 别集也就是作家的个人专集，它既是检验一个作家创作成就大小的标志，也是衡量一种文体繁荣与否的指标。唐五代有别集传世的仅有冯延巳的《阳春集》、李璟和李煜父子的《南唐二主词》（合集），其它见诸记录而失传的词集也不过是温庭筠的《金荃集》等数种。 而宋人有词集传世的多达313人，其中只有52家词别集原本已佚而为近人辑佚而成，其他数百人的词别集大多代有刻本，广为流传，如柳永的《乐章集》、苏轼的《东坡乐府》、秦观的《淮海词》、周邦彦的《清真集》、辛弃疾的《稼轩词》、姜夔的《白石首人歌曲》等，即是宋代著名词人别集的代表作。这数百家词人别集的产生与流传，乃是宋词创作丰硕成果的集中体现和主要标志。 二、作家队伍的整齐壮大 名家辈出，群星灿烂，这是宋词繁荣昌盛的又一个重要标志。据统计，宋代有影响的大词人大致在300家左右，其中堪称“大家”和“名家”的词人排名前30位的是：辛弃疾、苏轼、周邦彦、姜夔、秦观、柳永、欧阳修、吴文英、李清照、晏几道、贺铸、张炎、陆游、黄庭坚、张先、王沂孙、周密、史达祖、晏殊、刘克庄、张孝祥、高观国、朱敦儒、蒋捷、晁补之、刘过、张元干、五安石、陈与义、叶梦得。 这批词人分布于北宋、南北宋之交、南宋各个历史时期，无论是从其创作性、表现力来看，还是从其作品的艺术性来看，都堪称是达到巅峰状态的词人队伍，代表了宋词的最高成就。此外，在宋代词人的创作中，还包括着一代代、一群群、一个个的中小词人和业余作者，举凡帝王将相、才子佳人、乐工歌妓、贩夫走卒、方外僧道、钓叟莲娃等等，他们虽出自不同阶层，却都有多多少少的词作产生和流传 就个体词人的作品数量来看，宋代词人的创作成果也显现出空前繁盛的景象。 唐五代第一个大力作词的词人温庭筠现存词作仅有69首（一作70首），唐五代词人现存作品数量名列前茅的也不过如此：冯延巳112首，孙光宪84首，顾敻55首，韦庄、李珣54首。而在宋代词人中，存词数理在100首以上的就有51人之多，其中宋代著名词人的作品数量大多数在数百首以上，如辛弃疾629首、苏轼362首、刘辰翁354首、吴文英341首、张炎302首、贺铸283首、刘克庄269首、晏几道260首、柳永213首、朱敦儒246首、欧阳修242首、张孝祥224首、黄庭坚192首、周邦彦186首、张元干185首、张先165首、陆游145首、晏殊140首等；在宋代杰出词人中，只有少数词人数量不到百首，如秦观90首、李精照52首、姜夔87首等。 作品数量的大幅度增长，反映出宋代词人创作热情的高涨和创作能力的加强。尤其值得注意的是，宋代还涌现出了象柳永、晏几道、秦观、贺铸、周邦彦、辛弃疾、姜夔、吴文英这样的一大批倾力于词的创作的专业化的优秀词人，这是宋词走向繁荣的又一个标志。 三、宋代词的昌盛气象还体现为词体词调的成熟完备 一代文学、一种文体的繁荣与否，也与文学形式规则的是否成熟完备密切相关。如果一种文学的形体特征还没有定型与成熟，似乎很难期望这种文学形式的创作能取得怎样辉煌的成就。 词是一种新型的音乐文学形式，经过唐五代民间词的创作和文人词的发展，词的音韵格律等形体规范已基本形成，词以长短句为主体的形体特征及其由音乐所**的以娱乐抒情见长的文学特性也逐步显露出来。正因为如此，从晚唐到五代，词体文学才渐渐引起文人们的兴趣与爱好，词的创作才慢慢走上发展兴盛的道路。 但是在整个唐五代时期，词体的发展毕竟十分有限，再加上唐诗光芒的闪烁与掩映，词体文学的发展也就受到了较大的限制与影响。隋唐音乐文化在融和南北、中外音乐文化的基础上达到了空前繁荣的境界，燕乐曲调大量创制并广为流行，但是词的创作实践却为滞后，实际被用作填词歌唱的燕乐曲调并不太多。 据《花间集》、《尊前集》、《阳春集》、《南唐二主词》和敦煌曲子词的作品实例来统计，唐五代。 2.中华文学该从什么书开始学习词是在唐代随燕乐而兴起的新诗体。 它起源于民间，敦煌曲子词是现存最早的民间词。中唐以后，文人才士倚声填词才渐成风气，[菩萨蛮]、[忆秦娥]挂名为李白所作，缺少确凿的证据。 温庭筠、韦庄都是晚唐曲子词创作的佼佼者。五代时，西蜀和南唐成为词的创作中心，中国第一部文人词总集《花间集》问世于西蜀。 而词人中成就最高的是南唐后主李煜。他早期作品多写宫廷享乐生活，国破被俘以后，以词抒写家国身世之恨，感慨遥深，形象真切，语言朴素自然又珠圆玉润，《虞美人》（“春花秋月何时了”）、《浪淘沙》（“帘外雨潺潺勺等均是小令中妙品。 词发展到宋代，进入了鼎盛时期，成为一代文学的主要标志。 据《全宋词》所载，作品有二万余首，词人一千四百余位。 唐诗。宋词，堪称中国文学的双璧。 北宋初期，朝廷提倡享乐，君臣晏安，词风继承花间一派的婉约绮靡而视为正宗。晏殊的词风雍容闲雅，有富贵气。 晏殊之子晏几道，由于其个人遭遇的不幸，词风有异于晏殊，较多低回感伤的色彩。 范仲淹镇守边塞，生活经历不同，他的词中开始出现了境界开阔、格调苍凉之作，给宋初词坛注入了一股新鲜感。 词到柳永手上，有了第一次革新。柳永从都市中下层人民生活中汲取创作素材，以写男女离别相思和个人流落江湖的羁旅之愁见长。 他大量创作篇幅较长、结构复杂、音调更为繁复美听的慢词。 他的词多用铺叙白描之法，层次分明，语言通俗，从内容到形式都富于平民色彩，在当时市民中传唱极盛。 《八声甘州》（“对潇潇暮雨洒江天”）、《雨霖铃》（“寒蝉凄切”）等词借景寓情，俗而能雅，是他的精心之作，尤传诵于后世。苏轼作为词的革新家，又不满于柳永词沉吟于风花雪月之中，肆力打破诗词界限，把艺术的笔触伸向了广阔的现实生活和个人极其丰富的内心世界，扩大了词的题材，提高了词的意境，丰富了词的表现手法，使词成为独立的抒情诗体。 这就是所谓“以诗为词”。苏轼的词达到了“无意不可入，无事不可言”的境界。 他用词来写景、抒情、怀古.感旧、记游，甚至说理谈禅风格多样。《江城子》（“十年生死两茫茫）、《水龙吟》（次韵章质夫杨花词）词笔细腻、风情婉转，《念奴娇》（赤壁怀古）、《水调歌头》（“明月几时有）高歌入云、逸怀浩气，都有很高的艺术成就。 给宋词带来了新气象，启迪了南宋豪放词派的诞生。这时的秦观、赵令峙，贺铸、黄庭坚等人也各有自己的成就，他们共同创造了北宋词坛多种风格相互竞争的繁荣局面。 集北宋婉约词之大成的是周邦彦。周邦彦基本承袭了柳永词的余风，仍表现男女恋情和羁愁行役等传统内容，但由于他妙解音律，有很高的艺术修养，在使词艺趋于精美化方面功不可没。 读他的词，可以感受到他在章法结构变化的多样性、表现技巧的丰富性、音律语言的谐畅精工。南宋的格律派词人，无不在艺术上受到他的熏染。 在南北宋之交，还出现了我国古代最优秀的女词人李清照。她的词意境深厚，感情宛曲，造语清新，尤其是南渡以后的作品如《声声慢》（寻寻觅觅）等，将国破家亡的悲愤与身世漂泊的伤痛融合一气，缠绵抑郁，感人心魄，其审美价值大大超过了早期主要抒写闺情的篇什。 宋室南渡以后，宋词跨入了一个新的发展时期。感时伤乱，抒发爱国情怀，成为词的一大主题。 南宋初词人大多亲历靖康之变，故其词作突破了北宋末年的平庸浮靡，表现了鲜明的时代特征。著名的有张元干、张孝祥、陈与义，向子谨、朱敦儒等，他们上承苏轼一脉，下启辛派词风，是两者之间的重要过渡。 南宋最伟大的爱国主义词人当推辛弃疾。辛弃疾生当南宋衰世，有出将入相之才，满怀抗金报国的凌云之志，但受朝廷妥协苟安政策的羁缚，壮志难酬，郁愤深积，只得将一腔爱国情怀寄之于词，使宋词的思想境界和精神面貌达到了光辉的高度。 他继承东坡词的豪放风格而加以发展，尤其是他驾驭语言的功力极深，能将经史子集之语熔铸入词而一如己出，前人称其“以文为词”，辛词又深于寄托，融传统的婉约和豪放于一体，人称他的词作是“色笑如花，肝肠如火”。 把词的艺术提高到一个新的境界。 名篇如《破阵子》（“醉里挑灯看剑）打破传统的章法结构；《永遇乐》（千古江山）壮怀激烈，豪气逼人；而《摸鱼儿》（“更能消几番风雨）缠绵哀怨之中有“裂帛之声”；《清平乐》（茅檐低小）清新活泼，都各具特色。同时的陈亮、刘过等，风格似辛却有点剑拔弩张。 后世属于辛派词人还有刘克庄、刘辰翁。 南宋词人姜夔继承周邦彦，走上了尚风雅、主格律的创作道路。 他的词作以纪游、咏物、怀人为主要内容，意境清空，格调骚雅，音律严整，在艺术上冠绝一时。史达祖、高观国等人是他的羽翼。 在词风偏于疏宕的南宋，吴文英词却倾向于密丽的风格，人称“七宝楼台”，可谓一枝独秀。 由宋入元的重要词家尚有张炎、周密，王沂孙等，随着南宋王朝的覆灭，他们哀怨衰飒的词作成了宋词的尾声余韵。 宋诗总的成就不如唐诗，但在思想内容和艺术表现方面也有其自己的特色。宋初诗人杨亿、钱惟演等，学晚唐李商隐，但多讲究声律辞藻，注意华丽典雅，缺少社会。 3.中国诗歌的发展历史两汉文学中最有价值的是乐府诗中的民歌。 乐府本是国家音乐管理机构，负有采编民歌民谣，配乐演唱的职能。后人将乐府机构配乐演唱的歌称名为汉乐府诗。 汉乐府民歌和《诗经》是一脉相承的，《诗经》是“饥者歌其食，劳者歌其事”；汉乐府以“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神，深刻反映了两汉社会生活的各个方面，表现当时劳动人民的生活愿望和要求。有的控诉了统治者穷兵黩武的政策，如《战城南》、《十五从军征》、有的揭露了封建礼教，封建家长制的罪恶，以及表达了对真挚爱情的向往，如《孔雀东南飞》、《上邪》、《有所思》，有的对社会下层人民的不幸表示深切的同情，如《东门行》、《妇病行》、《孤儿行》，等等。 而《诗经》以抒情为主，汉乐府长于叙事铺陈，标志着古代叙事诗的完全成熟。《孔雀东南飞》是中国古代汉民族第一叙事长诗。 汉代文人诗歌一直无所成就。到东汉，文人在乐府民歌影响下试作五言诗，班固的《咏史》诗，写得质木无文，极少诗味，但是是现存最早文人五言诗。 东汉末年产生的《古诗十九首》，才成为文人五言诗成熟的标志。《古诗十九首》是东汉末年无名氏文人创作的一组抒情短诗。 它并非成于一人一时，抒发了处于动乱时代下层文人伤感，有一定的社会意义。与汉乐府民歌长于叙事不同，《古诗十九首》的主要艺术特色是长于抒情。 它委婉含蓄自然质朴中显出精炼工切的艺术特色，前人有“五言之冠冕”的赞誉。 两汉散文创作的成就很高。 汉初贾谊和晁错的政论散文，思想敏锐、直言时弊、文采飞扬。后期至东汉的散文虽有骈偶化发展的倾向，但能够保存汉初关注现实，指摘时弊的文风。 而两汉散文成就最高的，是司马迁的《史记》。《史记》开创了纪传体这种以人物为中心的史书编写体例。 它敢于批判、敢于歌颂的不虚美，不隐恶的实录精神为人们所称道。从文学的角度看，司马迁以饱满的情感和丰富的历史知识，塑造了一大批出身不同、性格各异的人物形象，使它成为我国传记文学的典范。 如《项羽本纪》中的项羽，《李将军列传》中的飞将军李广，《廉颇蔺相如列传》中的蔺相如等。《史记》刻画人物的高超技巧，变化多样的谋篇布局和语言的非凡表现力，都对后世叙事散文起到了示范作用。 鲁迅用“史家之绝唱，无韵之离骚”两语热情地评价《史记》杰出的史学和文学成就。可以和《史记》相提并论的是班固的《汉书》。 《汉书》记事详赡，写得也颇为精彩有自己的特色，但班固恪守儒家思想准则，来写入记史，显得拘泥和保守，成就稍逊于《史记》。 魏晋南北朝时期，文学日益摆脱经学的影响，而获得独立的发展，开始进入文学的自觉时代。 诗歌、散文、辞赋、骈文、小说等文学样式，都取得了显著的成就。 诗歌的地位仍然是最重要的。 汉末魏初，在“世积乱离，风衰俗怨”的社会背景下面，文人诗歌创作进入了“五言腾踊”的大发展时期。这一时期以曹操，曹丕、曹植父子为核心，加上孔融、王粲、刘桢、陈琳等所谓“建安七子”组成的邺下文人集团，创造了“建安文学”的辉煌。 建安文人的作品，具有“慷慨任气”这种共同的时代风格，其中曹操的诗歌，沉雄悲凉，反映了动乱的社会现实，表露了诗人渴望建功立业，统一天下的雄心壮志，如《蒿里行》、《短歌行》、《步出夏门行》等，都是较为成功的篇章。曹植的文学成就最高，人称“建安之杰”。 他的诗歌“骨气奇高，词采华茂”，《白马篇》、《赠白马王彪》分别是他前期和后期诗歌的代表作。他的散文和辞赋也表现出很高的思想性和艺术性，著名的〈洛神赋〉美不胜收。 “七子”中最有成就的作家是王粲，他的《七哀诗》、〈登楼赋〉等篇章，是建安文学中具有现实主义精神的杰作。 魏晋之交，随着世风的变易，诗歌创作呈现出与建安时代不同的风貌。 阮籍、嵇康的作品，或沉郁艰深，或风调峻切，他们继承了建安文学的优秀传统，进一步推动了五言古诗的发展。西晋太康时期诗歌繁荣，诗人有“三张二陆两潘一左”之称，但多数作品流于华采繁缛，唯左思的诗歌骨力遒劲，承传建安文学的精神。 其〈咏史〉诗开启了咏史和咏怀结合的新路子。东晋在玄学的影响下，“理过其辞，淡乎寡味”的玄言诗泛滥一时，能够超越流俗的大诗人便是陶渊明。 陶渊明的时代，“真风告逝，大伪斯兴”，他因贫而出仕，目睹官场黑暗，不愿同流合污，决心辞官归隐，保持自我的人格精神。他的田园诗描绘自然风光的美丽，歌颂田园生活的平和，也表现了亲身参加农业生产劳动的喜悦和辛劳。 创造了情、景、理交相融合，平淡和醇美统一的艺术境界。《归园田居》、《饮酒》是他的田园诗的代表作。 陶诗的风格自然冲淡为主流，但《读山海经》（“精卫填微木”）、《咏荆轲》等也显示了诗人“金刚怒目”的一面。可以看出诗人内心并不静穆，他没有忘怀世事。 陶渊明诗对后世影响很大，尤其是唐代的山水田园诗派受其直接影响。陶渊明的文学成就是多方面的，他的散文、辞赋，数量虽不多，却非常出色，著名的有《桃花源记》、《归去来兮辞》、《感士不遇赋》等。 南北朝时期，许多文人专力于文学创作，而主要运用。 4.·~·急求关于送别的古诗最低0.27元/天开通百度文库会员，可在文库查看完整内容> 原发布者：侧木子 关于送别的诗句1、黄鹤楼送孟浩然之广陵李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空，唯见长江天际流。2、赠汪伦李白李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花流水深千尺，不及汪伦送我情。3、送友人李白青山横北郭，白水绕东城。此地为一别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。4、渡荆门送别李白渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。5、金陵酒肆留别李白风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长？6、别董大高适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。7、送杜少府之任蜀州王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在岐路，儿女共沾巾。8、送元二使安溪王维渭城朝雨沪轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。9、芙蓉楼送辛渐王昌龄寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。10、晓出净慈寺送林子方宋杨万里毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。11、送杜十四之江南孟浩然荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。12、送沈子福之江东王维杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。惟有相思似春色，江南江北送君归。13、南浦别白居易南浦凄凄别， 5.西蜀词坛的发展状况五代时之西蜀（含前蜀、后蜀），有国共计不到四十年.其文学成就可堪称道者，仅词一种而已.千百年来，以《花间集》为标志的西蜀词，却一直受到不公正的评价，被视为"颓靡"之音.比如游国恩等编写的《中国文学史》，即谓花间词人是： 奉温庭筠为鼻祖，绝大多数作品都只能堆砌华艳的词藻来形容妇女的服饰和体态，题材比温词更狭窄，内容也更空虚.在艺术上他们片面发展了温词雕琢字句的一面，而缺乏意境的创造，花间词人这种作风在词的发展史上形成了一股浊流，一直影响到清代的常州词派. 似乎西蜀词毫无可取，在词史上无地位可言. 人们对西蜀词抨击得最厉者是其内容之"颓靡"，但西蜀词中"颓靡"者又到底有几首呢？如果我们把西蜀词中"颓靡"者，同北宋欧阳修、柳永等人所写之"颓靡"者相比较，谁个又更颓靡一些呢？可以这样说，西蜀词中除极少数作品，表现了作者病态的心理外，绝大多数词应属表现健康的至少是无害的情爱. 即便西蜀词在内容上一无可取，又是否意味着西蜀词在词的发展史上毫无地位可言呢？恐怕也不能一棍子打死.如果我们把西蜀词放在词的发展的长河中加以考察，就可以发现，西蜀词在词史上的地位相当重要，本文拟就西蜀词在词史上的地位问题，略陈一管之见，以就正于专家学者. 一、西蜀词完成了由乐工词向文人词的转变 文人词，欧阳炯《花间集序》又称之为"诗客曲子词".从词的初创期唐代来看，词的作者多为乐工，士大夫只是偶而为之.尽管今天所能见到的乐工词不多，但可以肯定，在唐代，乐工当是词的主要作者，敦煌曲子词的发现即为明证. 文人词今见于《全唐五代词》（张璋、黄畲编，下同）者共计956首，但所收之作，不少都是齐言体，很难说就一定是词.如果除去这部分齐言体的作品，以及易静以《望江南》词调写成的兵书《兵部望江南》五百首，则唐代真正可视为文人词者，也不过二、三百首.有唐几三百年，仅有文人词二、三百首，可见词在唐代，还未被文人所重视.文人只是偶而兴之所到，才涉足词的创作，这同唐诗的繁荣兴盛，恰成鲜明的对照，反差十分强烈.故整个唐代，文人词的创作呈现出一种冷落的状况，当然更说不上形成所谓流派. 温庭筠在词的发展史上是个十分关键的人物.他的词作，既可视为由乐工词向文人词的转变的过渡期，也可视为词由初创期向成熟期转变的过渡期.之所以如此，是由于温庭筠时代，并没有形成众多的成熟的文人词作者繁星满天的局面. 词发展到西蜀，发生了极大的变化，完成了由乐工词向文人词的转变.由唐代为数不多的文人零星的创作，向西蜀大量制作"诗客曲子词"，的转变. 西蜀词，应包括西蜀人，流寓西蜀之人和成名于西蜀，后流寓他乡者这三部分人所写的词. 《全唐五代词》列入前蜀之词人有王衍、韦庄、薛昭蕴、牛峤、张泌、牛希济、尹鹗：李殉、毛文锡、庾传素、魏承班十一人，列入后蜀之词人有顾复、韩琮、鹿虔戾、阎选、毛熙震、孟昶、花蕊夫人、欧阳炯、欧阳彬、刘保又、许岷、文珏十二人，合计二十三家. 笔者以为，除以上二十三家外，还应将列入荆南之孙光宪，视为西蜀词人.孙光宪属于成名于西蜀后流寓他乡者.孙光宪为陵州仁寿郡贵平（今四川省仁寿县）人.据庄学君《孙光宪生平及其著述》（见《四川师范大学学报》社会科学版1986年第4期）一文考证，孙光宪生年大约在公元895年略晚，三十岁前，曾任前蜀陵州判官，约于前蜀灭亡之公元925年出川为荆州高季兴之掌书记.素以才学自负的孙光宪离蜀之前，即应是词家里手，并广有影响，故结书于后蜀广政三年（940年）的《花间集》，才将其词作收入六十二首，其数量之多，仅次于占第一位的温庭筠的六十六首.孙光宪为西蜀词的繁荣作出了贡献，如果将其摒斥于西蜀词人之外，既是对其本人的不公，也不符合历史的客观事实. 这样，西蜀词人共计二十四家，现存词合计515首.及花蕊夫人《采桑子》半阕，李殉失调名词之断句一句，西蜀文人词创作之丰，远非唐代文人词所能比. 以上所述是把西蜀文人词，从纵向同唐文人词比较，现在再从横向把西蜀文人词，同五代时其他文人词加以比较. 西蜀词在五代词中又具有特殊的地位.据《全唐五代词》，整个五代，今存词共803首（《全唐五代词》漏收《花间集》张泌《浣溪沙》[枕障熏炉]一首）.北方之梁、唐、晋、汉、周和南方的吴、荆南、吴越八国，共存词不过73首，几乎可以忽略不计.故整个五代，实际上只是西蜀和南唐才形成两个文人词的创作集团.西蜀词今存词515首.南唐词却仅有214首，数量不及西蜀词之半.尽管总体上南唐词的成就略高于西蜀，但其创作数量却无法同西蜀词抗衡. 更为重要的是，西蜀词的创作年代要早于南唐词.今之西蜀词，大半都收入我国最早的词集，赵崇祚编的《花间集》.《花间集》收入西蜀词人词作共305首，约占西蜀词总数515首的三分之二.据欧阳炯《花间集序》，《花间集》结书于后蜀广政三年，当前、后蜀的词作者已经形成一个创作集团时，南唐方建国三年，而南唐词作成就最高的李煜年方三岁，冯延巳也未成名.此诚如陈匪石《声执》卷下所云： 《花间集》为最古之总集，皆唐五代词.……所录诸家，。 6.文学材料有什么分类先秦文学 * 神话：女娲神话，伏羲神话，黄帝神话，帝俊神话，羿神话，夸父神话，嫦娥神话等。 * 先秦诗歌 ** 《诗经》：《国风》，《雅》，《颂》等。 ** 文体 *** 四言诗：《诗经》研究，《诗序》，《毛诗故训传》，《毛诗传笺》，《诗谱》，《毛诗正义》，《诗总闻》，众诗集传》，《诗缉》，《诗经.通论》，《毛诗后笺》，《毛诗传笺通释》，《诗毛氏传疏》，《诗古微》，《诗经原始》，《诗三家义集疏》，《诗经通解》等。 *** 古谣谚 *** 逸诗 *** 楚辞 **** 辞赋家：屈原，宋玉等。 **** 作品：《离骚》，《九歌》，《天问》，《九章》，《远游》，《卜居》，《渔父》，《九辩》，《招魂》，《大招》等。 **** 文体：骚体，赋等。 *** 《楚辞》研究：《楚辞章句》，《楚辞音》残卷，《楚辞补注》，《楚辞集注》，《楚辞通释》，《楚辞灯》，《山带阁注楚辞》，《屈原赋注》，《屈骚指掌》，《屈子章句》，《屈赋微》等。 * 先秦散文：甲骨卜辞，铜器铭文，《周易》，《尚书》，《春秋》，《左传》，《国语》，《论语》，《孙子》，《老子》，《墨子》，《孟子》，《庄子》，《荀子》，《商君书》，《韩非子》，《晏子春秋》，《吕氏春秋》，《战国策》，《穆天子传》，《礼记》，《列子》等。 * 先秦寓言 * 先秦文学理论批评 ◆ 秦汉文学 * 汉代诗歌 * 两汉乐府 ** 诗人：韦孟，梁鸿，张衡，马融，孔融，秦嘉、徐淑，郦炎等。 ** 作品：《古诗十九首》，苏李诗，《孔雀东南飞》等。 ** 文体：楚歌，五言诗，七言诗，杂言诗等。 * 汉赋 ** 辞赋家：贾谊，枚乘，淮南小山，司马相如，东方朔，王褒，扬雄，冯衍，班固，班昭，傅毅，张衡，王延寿，蔡邕，赵壹，祢衡等。 ** 文体：古赋 * 秦汉散文 ** 散文家：李斯，陆贾，贾谊，晁错，邹阳，董仲舒，司马迁，刘向，班彪，王充，王符，仲长统，荀悦等。 ** 作品：秦刻石，《淮南子》，《史记》，《盐铁论》，《韩诗外传》，《汉书》等。 * 汉代文学理论批评： ** 理论批评家：扬雄，王充等。 ◆ 三国两晋文学 * 三国两晋诗 ** 诗人：曹操，曹丕，曹植，陈琳，王粲，刘桢，阮踽，徐斡，蔡琰，应璩，缪袭，阮籍，嵇康，嵇含，傅玄，张华，傅咸，左思，左棻，陆机，陆云，潘岳，潘尼，石崇，欧阳建，张载，张协，孙楚，刘琨，郭璞，王（言赞），张翰，杨方，曹毗，庾阐，许询，孙绰，支遁，谢混，殷仲文，谢道韫，陶渊明，湛方生等。 ** 风格流派：建安七子，竹林七贤，正始体，太康体，玄言诗等。 * 十六国文学 * 三国两晋赋 ** 辞赋家：曹丕，曹植，王粲，何晏，向秀，刘伶，成公绥，束皙，木华等。 * 三国两晋散文 ** 散文家：曹丕，陈琳，阮瑀，徐干，嵇康，诸葛亮，李康，陈寿，李密，羊祜，杜预，陆机，夏侯湛，皇甫谧，鲁褒，王沈，袁宏，庾亮，李充，王羲之，陶渊明等。 ** 作品：《三国志》 * 三国两晋文学理论批评 ** 理论批评家：曹丕，陆机等。 ** 理论批评著作：《典论·论文》，《文赋》，《文章流别论》，《抱朴子》等。 ◆ 南朝文学 ◆ 北朝文学 * 南朝诗歌 * 北朝诗歌 ** 诗人：谢灵运，颜延之，刘铄，王僧达，王微，鲍照，鲍令晖，汤惠休，吴迈远，沈约，江淹，谢跳，王融，虞炎，陆厥，刘绘，孔稚跬，虞羲，萧衍，范云，丘迟，吴均，何逊，柳恽，王僧孺，萧统，王筠，刘骏，刘孝绰，刘孝仪，刘孝威，徐悱，刘令娴，王籍，陶弘景，萧纲，萧绎，徐摛搞，庾肩吾，萧子显，萧子云，阴铿，张正见，江总，周弘正，常景，郑道昭，温子昇，邢劭，魏收，刘逖，庾信，王褒，萧憨等。 ** 风格流派：元嘉体，宫体诗，徐庾体等。 ** 总集和选本：《玉台新咏》，《乐府诗集》，《古诗纪》，《全汉三国晋南北朝诗》，《先秦汉魏晋南北朝诗》，《古诗选》，《古诗源》，《采菽堂古诗选》，《八代诗选》，《汉魏乐府风笺》等。 ** 文体：乐府诗体，杂体诗，联句等。 * 南朝乐府 * 北朝乐府 ** 作品：《木兰诗》 * 南朝辞赋 * 北朝辞赋 ** 辞赋家：谢惠连，谢庄，鲍照，江淹，庾信等。 ** 总集和选本：《七十家赋钞》 ** 文体：俳赋 * 南朝文 * 北朝文 ** 散文家、骈文家：傅亮，王微，谢庄，鲍照，王俭，沈约，江淹，谢脁，张融，任昉，刘峻，丘迟，孔稚硅，陶弘景，裴子野，苏绰，徐陵，庾信等。 ** 作品：《后汉书》，《水经注》，《洛阳伽蓝记》《弘明集》，《颜氏家训》等。 ** 总集和选本：《文选》，《古文苑》，《汉魏六朝百三家集》，《全上古三代秦汉三国六朝文》，《骈体文钞》，《六朝文絮》等。 ** 文体：骈文 * 汉魏六朝小说 ** 作品：《燕丹子》，《博物志》，《西京杂记》，《搜神记》，《拾遗记》，《世说新语》，《神仙传》，《神异经》，《十洲记》，《汉武帝内传》，《汉武洞冥记》，《飞燕外传》，《幽明录》，《异苑》，《述异记》，《续齐谐记》等。 * 南北朝文学理论批评： ** 理论批评家：刘勰，钟嵘等。 ** 理论批评著作：《文心雕龙》，《诗品》等。 * 汉魏六朝文学史料：《华阳国志》，《高僧传》，《建康实录》等。 ◆ 隋唐五代文学 * 隋唐五代诗 ** 诗人：杨广，杨素，卢思道，薛道衡，王绩，李世民，王梵志，王勃，杨炯，卢照邻。 7.中国古代诗歌的发展史西周时期，我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现，是古代文学史上头一件大事。《诗经》收集了西周初至春秋中叶，约五百多年间，三百零五篇诗。它按音乐标准分为“风”、“雅”、“颂”三部分。“风”是周王朝京都之外的地方乐歌，“雅”是周王朝直接统治地区的乐歌，“颂”则是宗庙祭祀时的乐舞曲。《诗经》的思想内容反映的社会生活非常广泛。有的诗篇揭露了统治者的腐朽，喊出反剥削，反压迫的呼声，如《硕鼠》、《伐檀》；有的诗篇表达了对徭役兵役的憎恨，如《伯兮》、《君子于役》；有的诗篇歌颂了男女之间真挚的爱情，和对美好婚姻生活的向往，如《静女》、《蒹葭》；有的则表现了妇女婚姻的不幸，如《氓》。总之，当时社会生活的各个方面，以及劳动人民的思想感情，都在《诗经》中得到了真切的反映。具有鲜明的时代感和人民性。在艺术上，《诗经》音调流畅，语言朴素，常用赋、比、兴的手法来表情达意。赋的手法是直陈其事，比即打比方，兴是感物起兴，先咏它物来引发情意。后世把《诗经》奉为学习的最高典范。 战国后期，在南方的楚国，以屈原为代表的楚国诗人，在学习楚民歌基础上，创造了具有楚文化独特光采的新体诗——楚辞。楚辞体诗句式以六言、七言为主，长短参差，灵活多变，多用语气词“兮”字。诗歌充满着神奇瑰丽的想象，洋溢着楚地特有的文化浪漫。伟大的爱国主义诗人屈原，运用这种诗歌形式，创作了古代文学史上第一抒情长诗《离骚》，优美动人的《九歌》十一篇，言志述怀诗《九章》九篇，以及《天问》等，共25篇楚辞作品。屈原的后继者有宋玉、唐勒、景差等人。《离骚》作为楚辞艺术的颠峰之作和代表，在文学史上与《诗经》并称“风骚”，垂范于后世。 春秋战国时期，列国纷争，游说之士蜂起。在百家争鸣的政治文化环境中，产生了一批政治家和思想家，写作了大量以说理透辟、逻辑严密、言辞锋利、善用比喻为特点的论说散文，又称诸子散文。诸子散文各具特色：《论语》雍容和顺富有哲理性、《孟子》雄畅犀利富有鼓动性、《墨子》朴实谨严富有逻辑性、《荀子》淳厚富赡富有学术性、《韩非子》峻峭透辟富有政治性、《老子》玄妙精警富有思辨性、《庄子》汪洋谲怪富有浪漫性。在诸子散文中，文学性最强当数《庄子》、《孟子》、《荀子》、《韩非子》。与诸子散文辉映一时的，是以记言记事为主的历史散文。《左传》、《国语》和《战国策》，或以年为序，或以国为别，多出于各国史官之手。其中许多优秀篇章，情节曲折，人物生动，剪裁得体，有很高的艺术性，如《左传》中的《鞍之战》、《郑伯克段于鄢》，或叙述激烈的战争进程，或表现统治集团内部的争斗，在叙事写人方面均很出色。《战国策》中的人物形象更有个性光彩，描写技巧愈加高明，是历史散文中文学价值最高的一部。 秦代实行文化专制政策，焚书坑儒，二世而亡，几乎无文学可言。除留存下来少数歌颂秦皇功德的刻石文字外，李斯《谏逐客书》是这一时期少有的优秀散文篇章。 两汉崇文，大一统的鼎盛帝国，要求用文学来歌舞升平。于是一种以铺写帝王和都市生活为主的文学样式——辞赋便应运而生。赋是两汉最流行的文体，是一代文学的标志。其体式导源于荀子的《赋篇》，并吸收了楚辞的某些形式要素而形成的。汉初贾谊、淮南小山的赋，尚未脱楚辞形迹，被称为骚体赋；枚乘的《七发》奠定了汉代大赋的形式格局；至汉武帝时代，献赋诵赋风气大盛，产生了一大批赋家。司马相如的《子虚赋》、《上林赋》，极写帝王苑囿之盛、田猎之乐，稍后的扬雄，有《甘泉》、《羽猎》诸赋。这些赋写得铺张扬厉：多以歌功颂德为宗旨。到了东汉，班固的《东都赋》《西都赋》，张衡的《东京赋》《西京赋》仍是散体大赋中的煌煌巨作。随着社会矛盾的日益激化，帝国强势不再，一些有识之士开始用辞赋来抒情志、来刺时世。张衡的《归田赋》，赵壹的《刺世疾邪赋》，蔡邕的《述行赋》等是这方面的名作。他们的创作突破了大赋原有的体制，对以后魏晋时期的抒情小赋和唐宋时期的散文赋产生了积极的影响。 |