1.宋诗与唐诗相比有何不同特征1、和音乐的关系的差异 诗体和词体的文学特征有着很大的区别，下面我们就以格律诗和词的对比来说明诗体和词体文学特征的差异。 首先，诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘，但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。 而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征， 即使在南宋词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写，音乐的烙印依然是不可抹煞的。 2、外部形式的差异 外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。 首先从句式上看，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意；词的句式则参差不齐，但是词的唱段不齐也是由格律规定的；其次，诗词的句法也有很大不同，格律诗句法相对固定，二三、二二三节奏；词的句法却灵活多样，一字逗念去去千里烟波；再次，诗词的押韵规则也不一样，格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压；词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定；最后，诗词的对仗规定也很不相同，格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。 如鼎足对，可对可不对。 《眼儿媚》 3、题材内容的差异 诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感；而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。 4、语言特色的差异 诗是一种典型的语言艺术，而词却是一种典型的精美语言艺术。缪越先生曾经形象地把诗词语言特色比喻为士大夫延客和名姝淑女的雅集园亭。 从中我们可以看出，词因为题材多关乎女性，故而词的语言也带有女性化的色彩，更加轻灵细巧、纤柔香艳。 5、风格的差异 诗词风格上的差异被精练地概括为诗庄词媚（清李东琪语），即使题材内容相同的作品，所呈现出的风格也大相径庭；而同一位作家的诗词作品也表现出截然不同的风貌。 这与诗词题材内容和语言特色的不同有很大关系。 通常区分唐、宋诗，除了时代概念以外，则还指风格。 风格当然与时代有关，不能几械的用时间段来划开；唐诗从韩孟诗派起下启宋调，而宋朝也有传承唐音者，比如宋初的白体和西昆体。就总体而言，唐宋诗风颇有不同，自宋以后直到近代，我国古典诗歌的风格，一般都没有超出过唐、宋诗这两大类的范围。 《诗词散论·宋诗》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。 唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。” 这番话说的便是唐、宋诗各自的特色。 举一个例子说明，比如李白的《洞庭湖》（之一）：“洞庭西望楚江分，水尽天南不见云。 日落长沙秋色远，不知何处吊湘君。”此诗只是写洞庭西望之所见，信手拈来，毫不着力，读来的确是蕴藉空灵，情在景中，这是以韵胜。 再看黄庭坚的《题郑防画夹》（之一）：“惠崇烟雨归雁，坐我潇湘洞庭。欲唤扁舟归去，故人言是丹青。” 这首诗前三句写的是湖中景致及景色之动人，待到诗人欲买舟一游时，方明白并非真景，原来乃是画。前三句的烘托作势，目的全为闪出最后一句，足见颇费匠心，深折透辟，即以意胜。 唐诗重韵致，所以大都情景交融，或情寓景中。又如像李白《望庐山瀑布》（日照香炉生紫烟），四句均写景，并无特别深意，然其中洒脱高远，读者自能体会；其美全在情辞。 这便是严羽在《沧浪诗话》中所讲的“不涉理路，不落言诠”。 而同是写庐山，苏轼《题西林壁》（横看成岭侧成峰）便不尽相同，前两句还是写景，但后两句却是议论，不过正因有此议论，更能让人充分领略到庐山的峰回路转。 清人赵翼评论道：“庐山名作如林，若再实做，断难出色。坡公想落天外，巧于以偏师取胜。” 的确，本诗与李白诗相比，意思较为深刻，以气骨见长；但情辞之丰腴则有所不如了。苏轼此诗的意义还不仅于此，读者还可从中领悟到深刻的哲理；而这也是宋诗的特色之一，即富于理趣。 至于富理趣，唐诗中本有，像王维的《酬张少府》“晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。 松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。” 诗人只是叙事写景，松风山月、解带弹琴，均可资以悟道。最后以不答作答，耐人寻味。 理寓于景，意在言外，这是唐诗说理的特色。 而宋诗说理的特色，则可以照看黄庭坚的《次韵答斌老病起独游乐园二首》（之一）：“万事同一机，多虑即禅病。 排闷有新诗，忘蹄出兔径。莲花出淤泥，可见嗔喜性。 小立近幽香，心与晚色静。”相对上一首而言，二诗其实含义相同，但黄诗在写法上较为曲折，说理更加透辟；只不过言尽句中，论到含蓄则有所不如了。 在说理诗上唐、宋诗各有各的特色，写景诗亦然。再如像岑参的《白雪歌送武判官归》（北风卷地百草折），虽然极尽描摹之能事，但款款道来，数换韵脚以作停顿，步骤合拍。 宋诗中例苏轼的《百步洪》（长洪斗落生跳波），效仿韩愈。 2.宋诗的特点是什么1、和音乐的关系的差异 诗体和词体的文学特征有着很大的区别，下面我们就以格律诗和词的对比来说明诗体和词体文学特征的差异。 首先，诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘，但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。 而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征， 即使在南宋词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写，音乐的烙印依然是不可抹煞的。 2、外部形式的差异 外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。 首先从句式上看，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意；词的句式则参差不齐，但是词的唱段不齐也是由格律规定的；其次，诗词的句法也有很大不同，格律诗句法相对固定，二三、二二三节奏；词的句法却灵活多样，一字逗念去去千里烟波；再次，诗词的押韵规则也不一样，格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压；词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定；最后，诗词的对仗规定也很不相同，格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。 如鼎足对，可对可不对。 《眼儿媚》 3、题材内容的差异 诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感；而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。 4、语言特色的差异 诗是一种典型的语言艺术，而词却是一种典型的精美语言艺术。缪越先生曾经形象地把诗词语言特色比喻为士大夫延客和名姝淑女的雅集园亭。 从中我们可以看出，词因为题材多关乎女性，故而词的语言也带有女性化的色彩，更加轻灵细巧、纤柔香艳。 5、风格的差异 诗词风格上的差异被精练地概括为诗庄词媚（清李东琪语），即使题材内容相同的作品，所呈现出的风格也大相径庭；而同一位作家的诗词作品也表现出截然不同的风貌。 这与诗词题材内容和语言特色的不同有很大关系。 通常区分唐、宋诗，除了时代概念以外，则还指风格。 风格当然与时代有关，不能几械的用时间段来划开；唐诗从韩孟诗派起下启宋调，而宋朝也有传承唐音者，比如宋初的白体和西昆体。就总体而言，唐宋诗风颇有不同，自宋以后直到近代，我国古典诗歌的风格，一般都没有超出过唐、宋诗这两大类的范围。 《诗词散论·宋诗》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。” 这番话说的便是唐、宋诗各自的特色。 举一个例子说明，比如李白的《洞庭湖》（之一）：“洞庭西望楚江分，水尽天南不见云。 日落长沙秋色远，不知何处吊湘君。”此诗只是写洞庭西望之所见，信手拈来，毫不着力，读来的确是蕴藉空灵，情在景中，这是以韵胜。 再看黄庭坚的《题郑防画夹》（之一）：“惠崇烟雨归雁，坐我潇湘洞庭。欲唤扁舟归去，故人言是丹青。” 这首诗前三句写的是湖中景致及景色之动人，待到诗人欲买舟一游时，方明白并非真景，原来乃是画。 前三句的烘托作势，目的全为闪出最后一句，足见颇费匠心，深折透辟，即以意胜。 唐诗重韵致，所以大都情景交融，或情寓景中。又如像李白《望庐山瀑布》（日照香炉生紫烟），四句均写景，并无特别深意，然其中洒脱高远，读者自能体会；其美全在情辞。 这便是严羽在《沧浪诗话》中所讲的“不涉理路，不落言诠”。 而同是写庐山，苏轼《题西林壁》（横看成岭侧成峰）便不尽相同，前两句还是写景，但后两句却是议论，不过正因有此议论，更能让人充分领略到庐山的峰回路转。 清人赵翼评论道：“庐山名作如林，若再实做，断难出色。 坡公想落天外，巧于以偏师取胜。” 的确，本诗与李白诗相比，意思较为深刻，以气骨见长；但情辞之丰腴则有所不如了。苏轼此诗的意义还不仅于此，读者还可从中领悟到深刻的哲理；而这也是宋诗的特色之一，即富于理趣。 至于富理趣，唐诗中本有，像王维的《酬张少府》“晚年惟好静，万事不关心。 自顾无长策，空知返旧林。 松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。” 诗人只是叙事写景，松风山月、解带弹琴，均可资以悟道。最后以不答作答，耐人寻味。 理寓于景，意在言外，这是唐诗说理的特色。 而宋诗说理的特色，则可以照看黄庭坚的《次韵答斌老病起独游乐园二首》（之一）：“万事同一机，多虑即禅病。 排闷有新诗，忘蹄出兔径。莲花出淤泥，可见嗔喜性。 小立近幽香，心与晚色静。”相对上一首而言，二诗其实含义相同，但黄诗在写法上较为曲折，说理更加透辟；只不过言尽句中，论到含蓄则有所不如了。 在说理诗上唐、宋诗各有各的特色，写景诗亦然。 再如像岑参的《白雪歌送武判官归》（北风卷地百草折），虽然极尽描摹之能事，但款款道来，数换韵脚以作停顿，步骤合拍。 宋诗中例苏轼的《百步洪》（长洪斗落生跳波），效仿韩。 3.重庆在唐代的文学状况或诗歌状况唐宋诗词有自己的特色，元，明时期，文学主流转向戏剧，小说，诗歌相对下降。 诗人在清代，从上一代，扬长补短，学习古典诗词的发展。清朝文字狱，一些诗人的政治迫害的恐惧，困惑承平面，稀深入的观察和揭露社会矛盾，限制获得更高的成就清诗。 但总体而言，满意的清代诗人袁诗弱宜明诗复古与光浅，窄的问题，并了解唐宋诗词技术，不断追求创新的优势，反映了不同程度的现实风格，一前一后，与各种不同的款式，在元，明时期所取得的成就，下启现代与中国古典诗歌的持久力是足够的。 清初诗歌 清初诗遗民诗的主流。 在汉族和清朝统治者，明代的“遗民”的反思维的诗人尖锐的族裔之间的冲突的情况下，一些人直接参与政治和军事斗争抗清，甚至把他们的殉教。一些隐居在流亡或吃饭，睡觉保持正直，宣布皎然。 他们写了很多民族大义的表现，拼搏的光，闪耀的诗篇。一些诗篇，由于拘留和丢失，但流传下来的丰富和叛逆精神。 这些诗人，主要是燕帕尔梅，富山，西安，杜□钱Suminosoke，归庄，顾佳吴基，王夫之，屈大均陈恭吕留良。如顾炎武的诗，宗法杜甫，写易代的痛苦，这个词的含义的字符坚固的雄厚实力。 王傅-志的诗积极，补体落花诗“玫瑰廖保费，纵向和横向的行□寄托完全理解。悲伤为燕的帕尔梅吊古荣，快递感伤的感情强烈。 的钱诗在更广泛的，和描述的怀旧作品搅拌荒凉，描述他们的痛苦悲哀的诗急僻静奥地利。吴嘉世纪诗歌的反意识形态的性能外，还很好地利用绘图技术反映民生疾苦的，他长的和贫穷的农民，生活在一起的盐沿海人民遭受自然灾害和人为灾害的煎熬，在诗的血与泪的伤痕清晰地留下的痕迹。 杜□诗清羽，归庄诗棉韩国，写关于感情是很痛苦的；归庄“己丑元旦诗云：”不相信百万江南锄□只龙头农业。“人民抵抗力量抱着我希望和估计，它可以激发斗志的人。 寿命后屈大均陈恭二，岭南的崛起。两个多悲伤的诗写的铿锵裘庄，无论是艺术的感性美的征服。 臣施清诗人，最有名的钱谦益的吴伟业，龚鼎孳，说：“江左大家。三重奏，龚丁字少的特点，与很少或没有影响。 钱钱谦益的名声和影响力，他写了一首诗明的激进的反对，力扫前后七子和竟陵派的缺点。他的主要，采取唐代和宋代，金成名已久之前藻类丰富的赡，在明季的作品，透露的勇气拉帕纳萨斯下降潜力清诗，丧明室，幼儿兴更深。 因为他明臣施缉嗯评论家们嘲笑的借口。钱谦益，常熟人，它也被称为“虞山诗派领袖。 这诗人和他的学生和年轻的班冯澍和金钱，他们的诗歌风格和不同的成就不高。吴伟业“海藻姒耶阿合，清丽，钱面”的笔，写的东西，而且晚明史的兴亡之感的生活体验，“韵协会的顽固燕宫的供应商，从某种意义上说，他的七呗， “四库全书总命名为：韵律的这将近四杰（四英雄）深情怀。 叙述胡磊象山，优雅胜。 “非常有吸引力，影响力，创新诗歌的历史意义。 他太仓，也被称为娄东学诗”的领导人。不过，周超，王英超，许许“娄东10日孩子的诗，走的明朝王士禛”后七“，吴伟业诵经，不能写。 康熙，雍正时期的诗歌 康熙雍正两代检查仕途诗人生活在所谓的“南希北宋”两个。设施是指设施闰章诗学唐王朝的王孟魏，刘宋“招标和温柔”，在乐府诵经，以反映现实生活；指宋广域网，宋陆诗学你和唐王朝和首席师杜，韩，称为“充满活力和磊落”。 ，但南希北宋“，而不是代表了当时的帕纳萨斯主流，经典诗人在此期间应推王士禛。王士禛写了一首诗，以促进”魅力“，清代”魅力学校“，围绕帕纳萨斯几十年的领导者。 专业近诗涵的情况Mianmiao出七俞旭休闲，良好的财务状况国王悠闲的魅力。他的主要主张王伟，“韦应物学校”唐寅，艺术中的新功能，但大多死山脉水吊古清诗抒情诗一样，反映社会在“黄金时代”的精神矛盾趋于冷漠的标志。 帕朱，王士禛□尊重，是一个著名的学者，写了一首诗机智亚洲方程式国际公开赛（AGF），但原来的新外观好，王士禛。这一时期的诗人，尤其是东，彭孙□梁佩兰，吴文和其他诗疏光滑有意义的胜利；有陈维嵩，吴兆骞，张田温杜清丰亭□等，诗歌的英雄佳能韩国胜。 吴兆骞，陈维嵩由GE兴，吴伟业附近，虽然不是太仓人，也被视为健是“娄东”的“牛奶。王士祯的侄子丈夫赵执信，在“谭龙录”不满与汪诗的理论，一个很大的影响，在理论；诗“想法”刻“，是也面临着更多的现实，但不幸地经常entailed深刻的情绪，没有大的成就。 这个时期是与王士禛，堪称一流的诗人，应该推动调查谨慎。茶在清代宋诗派是最大的成就。 刻入他的诗，苏轼，吕最深的笔金精炼业务，不不流动的防滑和容易。的重读音节光泽，他们的好处唐诗。 “赵易区卑说：”梅村后，历经唐，宋，先生们，要解除列，他们的人很难。提供人才进行调查早白，工力纯熟，柔顺尝试使用以下有智慧的。 歌曲在列苏轼路，元好问，高齐4只列在清吴伟业“，”瓯北诗话诗“中只有唐代的李白，杜甫，韩愈，白居易四，列后，才查慎行，从而稍微然后学习宋诗派宋荦，高度评价苏轼，查慎行他的诗的著名诗人吴伟业，查慎行的两首诗的历史地位。工力劣势，但也有一些优秀的工作。 乾隆年间的诗歌 。 4.著名的唐诗选集有哪些众所周知，唐代诗歌在我国诗歌史上最为辉煌灿烂。 据记载，活跃在唐代诗坛上的诗人就有两千多位，传下来的诗篇多达五万首。为了方便阅读， 历朝历代都有很多人编辑唐诗选集，关于唐诗的选集更是多不胜数。 著名的有唐代元结编的《箧中集》、殷瑶编的《河岳英灵集》；宋代王安石编的《唐百家诗选》；金代元好问编的《唐诗鼓吹》；元代方回编的《瀛奎律髓》；明代 的《唐诗品汇》；清代沈德潜编的《唐诗别载》，等等。但是在关于诗歌的选 集中，流传最广、影响最大的还要数《唐诗三百首》。 5.请教一首唐诗"曾经沧海难为水,除去巫山不是云",全诗是什么唐·元稹《离思五首·其四》。 全诗：“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。” “曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”这句话的意思：经历过无比深广的沧海的人，别处的水再难以吸引他；除了云蒸霞蔚的巫山之云，别处的云都黯然失色。 曾经：曾经历过。曾，副词。 经，经历。 沧海：古人通称渤海为沧海。 除却：除了。 原诗以沧海之水和巫山之云隐喻爱情之深广笃厚，见过大海、巫山，别处的水和云就难以看上眼了，除了诗人所念、钟爱的女子，再也没有能使我动情的女子了。 诗人的这个“心上人”，据说是双文，即诗人所写传奇《莺莺传》中的莺莺，诗人因双文出身寒门而抛弃她后，有八九年“不向花回顾”（《梦游春七十韵》）。 又有人说紫诗是为悼念亡妻韦丛而作，韦丛出身高门，美丽贤慧，27岁早逝后，诗人曾表示誓不再娶（《遣悲怀·之三》）。 两句诗化用典故，取譬极高。前句典出《孟子·尽心上》“观于海者难为水”；后句典出宋玉《高唐赋序》“姜在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。 后人引用这两句诗，多喻指对爱情的忠诚，说明非伊莫属、爱不另与。这两句诗还简缩为成语“曾经沧海”，还可比喻曾经经历过很大的场面，眼界开阔，见多识广，对比较平常的事物不放在眼里。 完解 "曾经沧海难为水"，对我而言则是：曾读此诗难为诗。 它把人对某种生死之恋的刻骨铭心写绝了。 沧海之后，再无水了，那该怎麽办呢？人总不能在无水的海岸上坐以待毙吧。 或许有两种可能。 要麽在记忆之海里继续沉浸，在往事里打捞珠贝，打捞沉落的星光月光，直到那昔年的沧海也将自己渐渐淹没。 要麽在生存之岸上重新开掘深井，以新的水源浇灌生存的荒漠，或许，当井水映照出汲水人的倒影，也会令他想起被沧海收藏的那些日日夜夜？ 生命的水域就这样得以延续。 而记忆里波光重叠著波光，倒影重叠著倒影，使人生有了繁复的层次和密度。 爱的体验是如此，人生的其他体验是否也是如此？ 读了一本十分感人的好书，你真的不想再读那些没有灵魂的轻薄之书了。 登五岳饱览山水之胜，你内心里满是奇峰深谷，你还想再看那些被众人的鞋踩踏得不成样子、毫无野性和灵气的商业之山吗？…… 爱情、读书、揽胜、交往……都会有近似的体验。 沧海，太浩瀚、太深邃、太苦涩；沧海，几乎就是无限"，就是生命与情感的极境。 所以，大部分人并未到过沧海，更没有到达沧海深处。 顶多只是远远地想像过沧海：可能是很大很深吧？ 或者站在海边看了一眼大海：果然是很大很深的。 或者在退潮的海滩上拾几枚贝壳。 没有真正经历过沧海，所以，对水就不挑剔：咸水是水，淡水也是水，深水是水，浅水也是水，清水是水，浊水也是水。 曾经沧海，再也见不到水，是圣者的苦爱。 未经沧海，到处都是水，是凡人的福气。 "曾经沧海难为水"，我又觉得，曾经到过沧海深处，记忆里灌满海水的人，当他上岸，当他回过头来，会不会看见那一汪不显眼的、清清淡淡的泉水？或许清淡清澈的泉水，也能让他领略到另一种仁慈，另一种福气？使他陷於绝境的人生获得拯救？ 何况，"除却巫山不是云"，也是可以再商量的，巫山上的云是最纯洁美丽的，而且有著神话的色彩，倘若把所有的山都看做神山，那麽每一座山上升起的云都是神话的云，美丽的云，她们缭绕著孤独的山峰，填补并装饰了天空的巨大空虚，而且，借助风和气流的酝酿，她们会降下雨，降下雪-- 雨和雪会化做天下的好水。 正是： 曾经沧海仍有水， 除却巫山也是云。 6.唐诗、宋词、元曲在中国文化史上的地位怎么排列唐诗是我国文学遗产之一，是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。 唐代的诗人中知名者约有二千三百多人。他们的作品竟达四万九千多首，题材广泛，形式多样，风格各异，音节和谐，文字精炼，为创造今天的新诗歌，提供了良好的借鉴。 宋词兴起于唐代，经过五代的发展，极盛于宋代。它是一种配合音乐，可以歌唱的乐府诗。 所以有人叫它“诗余”、“曲子”或“长短句”。它是一种独特的文学形式，只有在我国这样文化发达的国家，才能产生和发展。 元曲是一种古典戏曲剧本。如果排位，仍然是唐诗第一，宋词居中，元曲次之。 |