1.诗词之美（作文）诗词之美，宛如星空一般，璀璨夺目。 然而，它的美丽是在不能缺少任何一个部分的前提下，不然它还叫星空吗？词宛如一颗颗光芒四射的星星，虽然它们次于月亮之下，但它们一直一直都在努力着，拼搏着，奋斗着！它们竭尽全力散发着星光，总是试着把一颗颗早已暗淡了心照亮，为世界多添一份温暖，一份光明。那份浓烈而又陌生的温暖。 跟着柳七的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”跟着易安笑看那海棠花“绿肥红瘦”，跟着辛师忧国忧民，去“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”在一股股暖流涌上心头，多情的诗人一个个映入眼帘，带着我穿过一块又一块的芳香地，仿佛这份温暖渐渐地，在我不经意间悄悄照进了我的心里，顿时把我那小小的心窝哄的暖暖的。正是因为一个个诗人的奋起，拼搏，直至死去。 或许，他们的灵魂真的在守护着他们的词，但你可曾想过，星星，它目睹了一切的一切，但它们的忧伤，谁来分担！那一个个微笑，确是在掩饰内心的孤单又害怕。 于是，它们的母亲出现了，那就是月亮，它代表着诗，千百年来，它一直听着星星们的苦衷，而星星也开始渐渐开朗起来，甚至有时不忍哈哈大笑，身为母亲的它，爱戴着世间每一个人，让他们不怕黑夜，因为有月亮。当然，诗也是十分难理解的，在这里，你能看到李白落寞的才能，杜甫沉郁的容貌；你能看到沙场的冷酷，怨妇的悲鸣；你能看到诸目思入的游子，折柳相送的离人。 灵动的诗与词，它用黑夜的寂静给了我一颗多愁善感的心，那一丝丝温暖，教会了我什么是爱，什么是恨，什么是快乐，什么是忧伤。 清风吹拂大地，月光轻轻的颤抖着，迎着前方，默默的。 等待新一天的开始。最后，请让我淋浴在这星光中，慢慢睡去，接着，思绪开始飞翔，飞到那无边无尽的星空，永远，永远。 2.诗词之美（作文）诗词之美，宛如星空一般，璀璨夺目。然而，它的美丽是在不能缺少任何一个部分的前提下，不然它还叫星空吗？ 词宛如一颗颗光芒四射的星星，虽然它们次于月亮之下，但它们一直一直都在努力着，拼搏着，奋斗着！它们竭尽全力散发着星光，总是试着把一颗颗早已暗淡了心照亮，为世界多添一份温暖，一份光明。那份浓烈而又陌生的温暖。跟着柳七的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”跟着易安笑看那海棠花“绿肥红瘦”，跟着辛师忧国忧民，去“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营” 在一股股暖流涌上心头，多情的诗人一个个映入眼帘，带着我穿过一块又一块的芳香地，仿佛这份温暖渐渐地，在我不经意间悄悄照进了我的心里，顿时把我那小小的心窝哄的暖暖的。 正是因为一个个诗人的奋起，拼搏，直至死去。。。。。。或许，他们的灵魂真的在守护着他们的词，但你可曾想过，星星，它目睹了一切的一切，但它们的忧伤，谁来分担！那一个个微笑，确是在掩饰内心的孤单又害怕。 于是，它们的母亲出现了，那就是月亮，它代表着诗，千百年来，它一直听着星星们的苦衷，而星星也开始渐渐开朗起来，甚至有时不忍哈哈大笑，身为母亲的它，爱戴着世间每一个人，让他们不怕黑夜，因为有月亮。 当然，诗也是十分难理解的，在这里，你能看到李白落寞的才能，杜甫沉郁的容貌；你能看到沙场的冷酷，怨妇的悲鸣；你能看到诸目思入的游子，折柳相送的离人。 灵动的诗与词，它用黑夜的寂静给了我一颗多愁善感的心，那一丝丝温暖，教会了我什么是爱，什么是恨，什么是快乐，什么是忧伤。 清风吹拂大地，月光轻轻的颤抖着，迎着前方，默默的。。等待新一天的开始。 最后，请让我淋浴在这星光中，慢慢睡去，接着，思绪开始飞翔，飞到那无边无尽的星空，永远，永远。 3.结合所学知识谈谈唐诗宋词之美我喜欢唐诗宋词元曲，为我国的文学瑰宝的魅力所折服，从而感叹。想在这里介绍一点心得体会，或许对一些朋友有益。 我很喜欢文学，中国的文化让我如痴入迷，文学是人的灵魂的折射，是民族才华和智慧的结晶。在浩瀚的文学大海中，唐诗，宋词，元曲，经典之作、流芳百世之作相当多，茶余饭后信手拈来，或吟之，或书之，皆让人亦喜，亦悲，亦叹。诗以唐冠，宋以词称，曲以元盛。诗中有画，词中有画，曲中有画，诗情画意，词韵墨香，曲风赋骨，诗言志，词咏怀，曲抒情。唐诗的豪迈洒脱，宋词的清丽绮美，元曲的古朴明快；李白的浪漫，李清照的忧伤，苏轼的豪放，陆游的柔情……都让人迷恋。 熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。我以为，源远悠久的中华民族五千年的历史，积淀孕育出魅力无穷的灿烂文明，精品文学作品琳琅满目，光彩照人，让你爱不释手，如痴似醉。那一首首脍炙人口的唐诗宋词，多少代传唱至今，就像是高山流水，停云落月，让人流连忘返，魂牵梦绕；让人眼界大开，获益匪浅；让人赏心悦目，心旷神怡。 我以为，欣赏文学，鉴赏文学作品，要调动自己的想象力，要进入作者的感情世界，感受作者的喜怒哀乐，再造作者的艺术境界，领会作品的深层意味，升华作品的审美情趣。从而深刻感受文学的精彩之所在，领会意境美，品味语言美，体会韵律美。让好的作品陶冶我们的性情，培养我们的气质，提高我们的修养，激励我们热爱生活，珍惜年华，创造自己的绚丽人生。 诗仙李白的诗，气势磅礴，狂敖不羁，飘逸潇洒诗圣杜甫的诗，气势雄浑、绚丽含蓄，具有很高的思想性和艺术性诗魔白居易，他的诗风格深入浅出，通俗易懂，可算是朴而近古，写诗非常刻苦。宋词中，我喜欢苏轼、李清照、秦观、李煜、陆游的词。 应该说，我的文学修养，还远远不能很好地领略鉴赏这些文学大师作品的意境和韵律，这或许和我的个人悟性、文化程度、生活体验有关。有个名人曾经说过，世间并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛。生活中并不缺少美，缺少的只是一种潜心的感悟和品味，只要用心去寻找、去发现、去聆听、去体验，我们的生活会更加绚丽多彩。 千古绝句，万代流传。 4.关于中国古典诗词意境之美的文章诗词是中国古典文学艺术中的瑰宝，千百年来取得了辉煌的成就。这与古人在追求古典诗词的意境美方面做出的巨大努力是密不可分。国学大师王国维在《人间词话》中说：‚有境界自成高格。‛ 诗词只有达到美的至境———意境美，才能给人以真正的美感。 所谓意境美，是指文学作品中所描绘的生动图景和所体现的思想感情融合一致而形成的艺术境界的一种美的形态，它是‚意象合一‛的艺术升华，是想象空间的艺术化境界。 意境美体现在中国古典诗词中是多方面的。 本人结合自己的学习和教学经验，将从古典诗词中人物之形象、事物之传神及用词之精妙，来浅谈对中国古典诗词中所呈现出来的意境之美的认识。 李白、孟浩然、韦应物等 人为代表创作的山水诗，用自然清新、明艳清丽的语言描物写景，抒情表意，创作出形神兼备、情景交融、诗中有画、言有尽而意无穷的澄明性灵境界。如李白的 “孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”“江城如画里，山晚望晴空。两水夹明镜，双桥落彩虹。人烟寒橘柚，秋色老梧桐。”“天门中断楚江开，碧水东流至此 回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”孟浩然“野旷天低树，江清月近人。”杜甫“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。” 韩愈“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”张志和“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”，柳宗元“千山鸟飞绝，万径人踪 灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”韦应物“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。”谢灵运“池塘生春草，园柳变鸣禽。”等等。 事 实上，意境的创造决不仅限于此，意境美是一种境界。王国维在《人间词话》中说的“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人 憔悴”，“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，形象地说明了诗人追求意境的构思过程。它不是简单的堆砌，而是艰苦的探索，若加工不足则失之 浅露，加工太过则失之雕琢。最高境界是一种不露痕迹的美，正如古代的绘画一样，所传达的是意境中的神韵之美。如王维的《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长 啸。深林人不知， 明月来相照。”字字平淡无奇而境界自出，其中蕴含着一种特殊的艺术魅力，其妙处正在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境，它的美在神而不在 貌，其神是包孕在意境之中的，这意境不仅给人以清幽绝俗的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸的人又是如此悠然自乐，尘 虑皆空，真令人流连忘返。 中国古代诗歌意境美是中国古代诗人创作诗歌追求的终极目标和最高理想，是对世界美学的独特贡献，它从立意命题，内容形式上尽善尽美，追求个性与共性并重，微观与宏观统一，主体与客体交融，是浑然天成，自然和谐的审美境界。 总 的说来，意境是诗人和艺术家直觉和理解、情感和思维、意识和无意识相互交融，共处于兴奋状态下所获得的既能恰当地寄托自己的情感心意，又能巧妙地使之生发 延展的知觉表象，它只须抓住那些能唤起特定情感的自然特征，便能以一种洗练，含蓄的形式，给人以强烈的情感上的影响，使景物的特点和人的情怀自然地结合起 来，从而才能普遍引起人的喜悦或为之动容的情感，也就是美感。 5.关于中国古典诗词意境之美的文章诗词是中国古典文学艺术中的瑰宝，千百年来取得了辉煌的成就。 这与古人在追求古典诗词的意境美方面做出的巨大努力是密不可分。国学大师王国维在《人间词话》中说：‚有境界自成高格。 ‛ 诗词只有达到美的至境———意境美，才能给人以真正的美感。 所谓意境美，是指文学作品中所描绘的生动图景和所体现的思想感情融合一致而形成的艺术境界的一种美的形态，它是‚意象合一‛的艺术升华，是想象空间的艺术化境界。 意境美体现在中国古典诗词中是多方面的。 本人结合自己的学习和教学经验，将从古典诗词中人物之形象、事物之传神及用词之精妙，来浅谈对中国古典诗词中所呈现出来的意境之美的认识。 李白、孟浩然、韦应物等 人为代表创作的山水诗，用自然清新、明艳清丽的语言描物写景，抒情表意，创作出形神兼备、情景交融、诗中有画、言有尽而意无穷的澄明性灵境界。如李白的 “孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。” “江城如画里，山晚望晴空。两水夹明镜，双桥落彩虹。 人烟寒橘柚，秋色老梧桐。”“天门中断楚江开，碧水东流至此 回。 两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”孟浩然“野旷天低树，江清月近人。” 杜甫“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。” 韩愈“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”张志和“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。 青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”，柳宗元“千山鸟飞绝，万径人踪 灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”韦应物“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。” 谢灵运“池塘生春草，园柳变鸣禽。”等等。 事 实上，意境的创造决不仅限于此，意境美是一种境界。王国维在《人间词话》中说的“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人 憔悴”，“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，形象地说明了诗人追求意境的构思过程。 它不是简单的堆砌，而是艰苦的探索，若加工不足则失之 浅露，加工太过则失之雕琢。最高境界是一种不露痕迹的美，正如古代的绘画一样，所传达的是意境中的神韵之美。 如王维的《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长 啸。深林人不知， 明月来相照。” 字字平淡无奇而境界自出，其中蕴含着一种特殊的艺术魅力，其妙处正在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境，它的美在神而不在 貌，其神是包孕在意境之中的，这意境不仅给人以清幽绝俗的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸的人又是如此悠然自乐，尘 虑皆空，真令人流连忘返。中国古代诗歌意境美是中国古代诗人创作诗歌追求的终极目标和最高理想，是对世界美学的独特贡献，它从立意命题，内容形式上尽善尽美，追求个性与共性并重，微观与宏观统一，主体与客体交融，是浑然天成，自然和谐的审美境界。 总 的说来，意境是诗人和艺术家直觉和理解、情感和思维、意识和无意识相互交融，共处于兴奋状态下所获得的既能恰当地寄托自己的情感心意，又能巧妙地使之生发 延展的知觉表象，它只须抓住那些能唤起特定情感的自然特征，便能以一种洗练，含蓄的形式，给人以强烈的情感上的影响，使景物的特点和人的情怀自然地结合起 来，从而才能普遍引起人的喜悦或为之动容的情感，也就是美感。 6.求《我在宋词中等你》原文曾经在漫天飘雪的季节里，在梦里看见了唐朝飘来的雪花，看见了那些伟大的诗人留下的华美篇章；而此时，秋末近冬。 于千年之后的这个傍晚；窗外，一缕缕清风卷起凋零的枯叶，上下翩翩起舞，在空中留下一道道凄美的弧线，然后静静地落下；是呀，这是秋天的景色。翻开书本，不经意间看见“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”，老范的这首《苏幕遮》漾起了那莫名的凄凄心情。 淡淡的几个字将那份淡泊宁静描写的如此生动，丝丝间竟如此美丽，如一缕微凉的秋风轻轻拂过脸颊，无限惬意。 .“一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。”当浮华烟云散去，宋词就宛如透过窗棂照进深深庭院的一抹斜阳，尽显大宋王朝的风华灿烂和悠悠遗韵。 宋词大多数以秋景为背景，徜徉于宋词间感受大宋的动荡、战乱、无奈；深深体会文人墨客从风花雪夜到颠沛流离、国破家亡的悲剧。这种情怀也许只能在秋意中慢慢的释放出来。 一直很喜欢宋词，花开，无声；花落，亦无声；流年，无绪；记忆，亦无绪；静静地凝望夕阳西下，无边的天际；读一首词，动一次心，任牵念在沉香间尽情舞动，无声无息。 一本宋词，一根香烟，思绪仿佛在一个个烟圈中游弋于大宋年代。 南北宋这两个朝代，真真应了一句千古名言，史家不幸诗家幸。于颠沛流离中，诞生了这不朽的文字。 在岁月的河滩，抓起一把沙，多少时光，像手中的细沙，轻轻地滑落而不留下痕迹；只有在风中沉淀下来的留在了手边，如同千年之后那一首首唯美的词。（ 文章阅读网： ）这些穿越了无数岁月的宋词，在后人看来是袅袅升华的一缕馨香；是才下眉头，却上心头的两处闲愁；是梧桐细雨的绵绵忧伤；是杨柳岸晓风残月的凄清愁绪；是红了樱桃，绿了芭蕉的时光流逝；是蓦然回首，那人却在灯火阑珊处的惊喜；是衣带渐宽终不悔的坚持；是醉里挑灯看剑，梦回吹角连营的壮怀；是三十功名尘与土，八千里路云和月的愤慨；是莫等闲，白了少年头，空悲切的焦灼。 .“词以境界为最上，有境界自成高格，自有名句”这是一代国学大师王国维先生在《人间词话》中的开篇语。 而宋词有这样的境界。读宋词，触摸的是形象，品味的是意境；那些长长短短的句式，疏疏密密的韵律，有着特殊的乐感；宋词的魅力不在于华美绚烂的辞藻，而在于百转千回、真挚动人的情感，在于那些深藏于其中的生命体验。 我们能够不断地从中寻觅鲜活的心境，找到于己一样的影子。一层秋雨一阵凉，一瓣落花一脉香，一样流年自难忘，一把闲愁无处藏。 而在这个秋天的傍晚，终于能够与淹没在那些浣花词中的词人相遇；一丝丝暗香浮动，一股股豪情满怀；一缕缕轻烟细雨，一场场聚散离合；一段段柔情蜜语，一阵阵愁肠欲断；几经风花雪夜，几番豪情壮志，在宋词中无不淋漓尽致的显现出来。品着一首首、一阕阙，心灵之间的默契似乎早已没了千年的阻隔，只是静静地赏读，去寻找一片属于自己的心灵净土。 关于宋词的记忆。 先前是如画的词句，每一首词，都是一幅画。“小径红稀，芳郊绿遍，高台树色阴阴见。 【晏殊.踏莎行】”。后来慢慢长大，开始明白，每一首词，都会有一段心情。 才发现柳永“为伊消得人憔悴。【柳永.蝶恋花】”的脉脉深情，苏轼“人生如梦”的豁达静然，稼轩“倩何人唤取，红巾翠袖，搵英雄泪。 【辛弃疾.水龙吟】”的慷慨激昂。 .如今再读宋词，每一首词，都有一个故事。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。 【李煜.虞美人】”好像看见了后主李煜的故国情怀。“山盟虽在，锦书难托。 【陆游.钗头凤】”好像看见了放翁和婉儿的凄凄惨惨。 .曾经，青春年少；多少时候，听雨窗前；多少时节，听雪松下；一盏孤灯，一本宋词，一纸，一笔，一人一夜一梦。如果我喜欢唐诗的大气光明，我也喜欢宋词的委婉清冷。 如果大唐是中国文化阳光普照的时代，那么两宋就是中国文化冷雨敲窗的时代。酒已冷，心未温，哀伤思恋，愁肠百转。 此中风情，几人能懂。如果非要把宋词分为婉约和豪放，那是不对的。 宋词就只有婉约。豪放派的存在就是为了说明宋词的婉约。 大江东去不是宋词的常态，去年春恨才是宋词的感觉。当然婉约不代表哀怨，婉约是可以风流的，是可以潇洒的，也可以有钱塘自古繁华的赞美，才子词人自是白衣卿相的骄傲，甚至可以有沙场秋点兵的当时激情。 如此，行走在宋词的词句里，就走进了宋词的烟雨中。读宋词，就会发觉每一阙词，都会言语；每一个字，都附着着情感；每一位词人，都会有一段故事。 在深邃天涯的时空里，我和他们都是一叶漂泊的小舟，永远都不会知道和他们之间的距离；千年吗？只是借着一种感觉，找到一处停泊的渡口，一起投宿在宋朝的某个不知名的客栈；也许是张择端画笔下的那个客栈？自此，就可以将那些遥远的记忆和故事，都藏在这册书里，即便是多年以后，就像观看一部古老的影片，依旧黑白分明，情节如初。在客栈的窗棂旁，看着萧瑟的季节；时光的纸签，在这个秋天的清凉里铺开；既有“一春犹有数行书，秋来书更疏。 【晏几道.阮郎归旧香残粉似当初】”的凄然，又有“一蓑烟雨任平生【苏轼.定风波】”的豪气！推开房门，我寻。 |