1.求一个诗词鉴赏课件那您到这里看吧： /word/18/91/189103.htm 这是“中小学教育资源中心”（网）提供的。 咏柳 贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦， 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 唐代诗人贺知章的这首《咏柳》诗，形象的描摹出柳的美姿，点出了柳迎春的特点。柳树可分为垂柳和旱柳。垂柳又叫杨柳，为落叶乔木。旱柳百姓叫它河柳，是落叶灌木。柳可以进行无性繁殖.以须根生长为主，许许多多的须根深深地扎在泥土里，伸向四面八方，紧紧地拥抱大地，为主干提供丰富的营养。主干通常在2-3 米处就长出分枝。光滑柔软的枝条状若丝涤，纷纷下垂。柳叶是单叶互生，叶片狭长，形如少女之黛眉 ，“芙蓉如面柳如眉”是人们极为熟悉的诗句。 自古以来，诗人常以杨柳为写春的主要题材。写春景曰“万树垂杨”，写春色曰“陌头杨柳”，或竟称春天为“柳条春”。 柳树发芽早，落叶迟。早春二月，它已鹅黄着枝，轻罗笼烟，初绽的嫩芽象少女朦胧的睡眼。当你走近它时，伸手摸一摸，就会感到她似发丝的柳条是多么柔软。 “柳絮飞时花满城”的六月，天涯海角随处可见柳絮那飘忽不定的倩影。它们大概在寻找自己扎根落户的归宿吧！柳树落叶极晚，当萧瑟的秋风无情地劫掠大批的黄叶时，柳树却依然枝叶婆娑，绿意融融。柳树的绿又有它独特的魅力。那淡淡的似雾的翠绿，使人有清新超俗之感。当你置身于浓浓绿意之中，即使心情不好，也会顿扫心中抑郁烦闷之情。 柳树有着旺盛的生命力---易种易活。谁不知道“有意栽花花不发，无心插柳柳成荫”的诗句呢？ 柳不仅以绰约风姿给人以美的享受，而且在炎炎夏日为人们创造一个清凉世界。柳条可以编制各种工艺品和生活用品，如：箩筐、篱笆、帽子等。柳叶有一种淡淡的涩味，然而咬一口又觉得很甜。柳芽嫩叶可做风味独特的茶或菜。柳树可谓粉身碎骨为人类了。垂柳耐水性强，生长速度快，因此，被广泛用以美化环境等。我国古代已大量植柳。 自古，柳就与诗歌结下了不解之缘。柳树以它特有的温柔、轻盈、婆娑的婀娜风姿，为历代文人所喜爱，成为吟咏对象。人们咏柳爱柳，并以此来寄托自己的感情。东晋著名诗人陶渊明爱柳成癖，在宅前种下了五株柳树，人称“五柳先生”。柳便成为品行高洁的象征。 柳树栽种历史悠久，它的适应性极强，大江南北，随处可见绿柳成荫。因此，我们应大量地栽柳、护柳，让绿色永挂枝头，以美好的姿态去迎接每个春天的开始！ 点评： 本文由唐代诗人贺知章的《咏柳》诗引出“柳”，较自然。作者不仅能摹其形，而且能传其神。先介绍了柳的种类，然后介绍柳的外形，最后介绍其功用。对柳的介绍，有直接的描写，也有资料的引用，既有说明性的文字，也有作者的议论和抒情。读之能使人对“柳”这一树种有清晰的了解。文章语言细腻、优美，用大量修辞手法，形象的写出了柳风姿绰约的形态，给人以美的享受。最后，发出“我们应大量植柳、护柳”的号召，极具感染力。 至于您的脚穿多少号的鞋合式，那就应了一句话：只有您的脚知道。 祝您万事如意！ 2.唐诗宋词鉴赏十五首1 感遇十二首之一 五言古诗 张九龄兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。 欣欣此生意，自尔为佳节。谁知林栖者，闻风坐相悦。 草木有本心，何求美人折？【赏析】：此诗系张九龄遭谗贬谪后所作《感遇》十二首之冠首。诗借物起兴，自比兰桂，抒发诗人孤芳自赏，气节 清高，不求引用之情感。 诗开始用整齐的偶句，以春兰秋桂对举，点出无限生机和清雅高洁之特征。三、四句，写兰桂充满活力却荣而不媚，不求人知之品质。 上半首写兰桂，不写人。五、六句以“谁知”急转引出与兰桂同调的山中隐者来。 末两句点出无心与物相竞的情怀。全诗一面表达了恬淡从容超脱的襟怀，另一面忧谗惧祸的心情也隐然可见。 诗以草木照应，旨诣深刻，于咏物背后，寄寓着生活哲理。2 感遇十二首之二 五言古诗 张九龄幽人归独卧，滞虑洗孤清。 持此谢高鸟，因之传远情。日夕怀空意，人谁感至精？飞沉理自隔，何所慰吾诚？【赏析】：此诗中作者自比幽居的隐士，虽然自己被贬官在外，没有尘世间的杂念，但是一片忠君报国的赤心不灭，仍然怀念远在朝延的君王。 诗中以“高鸟”比喻君王，以“飞”比喻在朝廷，以“沉”比喻在野，非常形象新颖。 3 感遇十二首之三 五言古诗 张九龄江南有丹橘，经冬犹绿林。 岂伊地气暖，自有岁寒心。可以荐嘉客，奈何阻重深。 运命惟所遇，循环不可寻。徒言树桃李，此木岂无阴？【赏析】：读此诗，自然想到屈原之《桔颂》。 诗人谪居江陵，正是桔之产区。于是借彼丹桔，喻己贞操。 诗中前四句是“比兴”，诗开头二句，托物喻志，以一个“犹”字，充满了赞颂之意。三、四句用反诘，说明桔之高贵是其本质使然，并非地利之故。 五、六句写如此嘉树佳果，本应荐之嘉宾，然而却重山阻隔，无法为之七、八句叹惜丹桔之命运和遭遇。最后为桃李之被宠誉，丹桔之被冷遇打抱不平。 全诗表达诗人对朝政昏暗和身世坎坷的感叹。诗平淡自然，愤怒哀伤不露痕迹，语言温雅醇厚。 结句以反诘作收，深沉有力，情味无穷。 4 下终南山过斛斯山人宿置酒 五言古诗 李白暮从碧山下，山月随人归，却顾所来径，苍苍横翠微。 相携及田家，童稚开荆扉。绿竹入幽径，青萝拂行衣。 欢言得所憩，美酒聊共挥。长歌吟松风，曲尽河星稀。 我醉君复乐，陶然共忘机。【赏析】：这是一首田园诗，是诗人在长安供奉翰林时所写。 全诗写月夜在长安南面的终南山，去造访一位姓斛斯的隐士。诗写暮色苍茫中的山林美景和田家庭院的恬静、露出诗人的称羡之情。 诗以“暮”开首，为“宿”开拓。相携欢言，置酒共挥，长歌风松，赏心乐事，自然“陶醉共忘机”。 这些都是作者真情实感的流溢，同时也是作者政治失望的一种表现。此诗以田家、饮酒为题材，很受陶潜田园诗的影响。 然陶诗显得平淡恬静，既不着意染色，口气也极和缓。如“暧暧无人村，依依墟里烟”、“采菊东篱下，悠然见南山”等等。 而李诗却着意渲染。可见陶李两者风格迥异。 6 月下独酌 五言古诗 李白花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同**，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。【赏析】：原诗共四首，此是第一首。 全诗围绕一个“独”字，写一种世无知音的孤寂之情。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。 诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的一种复杂感情。李白仙才旷达，物我之间无所容心。 此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。 诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。 最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。 邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。 7 春思 五言古诗 李白燕草如碧丝，秦桑低绿枝。 当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？【赏析】：这是一首描写思妇心绪的诗。 开头两句以相隔遥远的燕秦春天景物起兴，写独处秦地的思妇触景生情，终日思念远在燕地卫戍的夫君，盼望他早日归来。三、四句由开头两句生发而来，继续写燕草方碧，夫君必定思归怀己，此时秦桑已低，妾已断肠，进一层表达了思妇之情。 五、六两句，以春风掀动罗帏时，思妇的心理活动，来表现她对爱情坚贞不二的高尚情操。全诗以景寄情，春景成了征夫思妇刻骨相思的引信，别具一格，委婉动人。 8 望岳 五言古诗 杜甫岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。 【赏析】：杜甫“望岳”诗共三首，这一首是写望东岳泰山的。沈德潜《唐诗别裁》评论说：“齐鲁青未了五字已尽泰山。” 诗以“望”入题，希望凌顶而小天小，以抒雄心壮志。前两句，开门见山，写泰山的高峻伟大，先写对它的仰慕，再写它横跨齐鲁两地的壮伟。 三、四句写近望。 3.求十篇唐诗（宋词）鉴赏题龙阳县青草湖 唐温如 西风吹老洞庭波， 一夜湘君白发多。 醉后不知天在水， 满船星梦压星河。 初唐的《春江花月夜》，被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。 与之相对应的另一首唐诗，晚唐诗人唐温如唯一的传世之作《题龙阳县青草湖》，似乎可以作为晚唐诗歌的一个清新点缀。 关于作者，历史上没有只言片语的记载。 这首诗就像是他的一幅自画像，读过之后诗人的风貌清晰地呈现在我们面前。诗题中的龙阳县，即今天湖南汉寿。 青草湖，即今洞庭湖的东南部，因湖的南面有青草山而得名。试题中说青草湖，而诗中又写为“洞庭”，是因为两水相连相通的缘故。 这是一首极富艺术个性的纪游诗。开首两句，诗人把对历史的追忆与对眼前壮阔的自然景色的描绘巧妙地结合起来，以虚幻的神话传递出真实的感情：在秋风飒飒、广袤无垠的洞庭湖上，泛起层层白波，让人不由想起白发湘君的形象。 传说湘君闻帝舜死于苍梧之野，啼竹成斑，那是够悲切了；而今萧瑟的秋景，也使美丽的湘君一夜白发，洞庭秋色是多么触目惊心。后两句则是对梦的描述，醉酒之后的诗人感觉好像是在银河里荡波，梦境里留下的是无尽的惆怅。 充满浪漫主义色彩，笔调轻灵，无一粘笔，是这首诗在艺术上的主要特色。诗人着意于真情实感的表现，并不拘泥于形貌，因而写来不拘一格，超尘脱俗。 古代写梦的诗歌不少，象这首诗歌写得清新奇丽而又含蓄丰富，无论写景叙梦，诗境之缥缈奇幻，构思之新颖独特，为前人诗作少见。 望洞庭 刘禹锡 湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。 遥望洞庭山水色，白银盘中一青螺。 历来描写洞庭景色的诗文很多，要写得别开生面、独树一帜是十分不易。 刘禹锡这首《望洞庭》选择了月夜遥望的角度，把千里洞庭尽收眼底，抓住最有代表性的湖光和山色，轻轻着笔，配以丰富的想象、巧妙的比喻，把洞庭美景再现纸上，表现出惊人的艺术功力。 尤其是后两句，把君山比喻作“白银盘中一青螺”，是匪夷所思的妙句。 然而，它的擅胜之处不只表现在设喻的精警上，可贵的是它所表现的壮阔不凡的气度和所寄托的高卓清奇的情致。这首诗歌没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，是难以措笔的。 一首山水小诗，见出诗人富有浪漫色彩的奇思壮采。 花非花 白居易 花非花，雾非雾，夜半来，天明去。 来如春风几多时？去似朝云无觅处。 白居易诗不仅以语言浅近著称，其意境亦多显露。 这首“花非花”却颇有些朦胧的味道，是白诗中的一个特例。 该诗由一连串比喻构成，它们环环相扣，如云行水流，自然成文，反复以鲜明的形象突出一个未曾说明的喻意。 这叫做博喻。此诗中只见喻体而不见喻本，从而为此诗的意境蒙上了一层“朦胧”色彩。 此诗运用三字句与七字句轮换的形式，是当时民间歌谣三三七句式的活用，兼有节律整饬与错综之美，极似后来的小令。后人竟采此诗句法为词调，以“花非花”为调名。 词对五七言诗在内容上的一大转关，就在于更倾向于人的内在心境的表现。在这点上，此诗也与词相近。 这种“诗似小词”的现象，出现在唐代较早从事词体创作的诗人白居易笔下，很自然。 南园十三首（其一） 李贺 花枝草蔓眼中开，小白长红越女腮。 可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒。 《南园十三首》是李贺回乡居住，家中所作。 这是一首描写南园景色、慨叹春暮花落的小诗。前两句写花开：春回大地，南园百花竞放，艳丽多姿，把鲜花比喻作越地美女的面颊，赋予物以某种人的素质，显得格外精神。 后两句写花落：日中花开，眼前一片姹紫嫣红，日暮就落下了，随着春风飘落满地。一前一后“越女腮”和“嫁”相映照，越发显得有些辛酸。 这首七言绝句，以赋笔为主，兼用比兴手法，清新委婉，风格别具，是不可多得的抒情佳作。 陇西行 王维 十里一走马，五里一扬鞭。 都使军书至，匈奴围酒泉。 关山正飞雪，烽火断无烟。 这是王维用乐府旧题写的一首边塞诗。 诗一开头，便写告急途中，军使跃马扬鞭，飞驰而来。 一、二句形容“一走马”、“一扬鞭”，“十里”、“五里”的路程便风驰一般闪过，以夸张的语言渲染了十万火急的紧张气氛。中间两句点明了骑者的身份和告急的事由。 一个“围”字显示了情形严重，一个“至”字则交待了军书终于及时送达。最后两句，补充交待了气候对烽火报警的影响。 按理，应该先见烽火，后到军书，然而现在是先接到军书，却见满天大雪，望断关山，不见烽火。写到这里，全诗嘎然而止，给读者留下想象的余地。 尽管形势告急，气氛紧张，诗中表现的情绪却是热烈、镇定和自信。 这首诗取材很有特点。 它反映的是边塞战争，诗人着眼点不在边关如何被围、军书送达后援军如何出动，而是撷取军史飞马告急的片断去描写。这种写法，节奏短促、一气呵成，在艺术构思上显得不落俗套。 霜 月 李商隐 初闻征雁已无蝉，白尺楼高水接天。 青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。 文学作品，特别是诗歌，它的特点在于即景寓情，因象寄兴。读了李商隐这首《霜月》，就会有这样的感受。 这诗是写深秋季节，在一座临水高楼上观赏霜月交辉的夜景。秋天，草木摇落而变衰，清。 4.求宋词鉴赏淡黄柳 空城晓角，吹入垂杨陌。 马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。 正岑寂，明朝又寒食，强携酒，小桥宅。 怕梨花落尽成秋色。 燕燕飞来，问春何在，唯有池塘自碧。 燕燕飞来，问春何在 姜夔（kui二声）20岁左右的时候在合肥赤阑桥畔认识了两个女孩子，是一对姐妹，一个善弹琵琶，一个善弹筝。 姜夔在自己的词中有时候叫桃根、桃叶，有时候叫燕燕，莺莺。名字很显然不是真的。 这都是他设下的代号，那两个甜蜜的名字一直藏在他自己的心里。 空城晓角，吹入垂杨陌。 马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。 正岑寂，明朝又寒食，强携酒，小桥宅。 怕梨花落尽成秋色。 燕燕飞来，问春何在，唯有池塘自碧。 《谈黄柳》题序云：客居合肥南城赤阑桥之西，巷陌凄凉，与江左异；惟柳色夹道，依依可怜。 因度此曲，以抒客怀。 初相逢就是这寒意不退的初春，柳色青青，花蕾初开女孩子羞涩地和他说话，柔软的声音让他有些慌乱。 故事就这样开始了。那个相逢一笑的青晕竟成为他一生命运的底色。 我极力想象姜夔来到合肥时的景象和他本来的心情。当时南宋和金国商议好的以淮河为分界线，合肥处于前线成了边城。 战争带来的创伤让这个城市奄奄一息。人们都躲避战祸走了，合肥差不多已经是个空城，就如词中说的：“空城晓角 ”，留防的军营中传出来的号角，徒增凄凉。 姜夔来到这里谋生应该是迫不得已，不然谁会跑到这种地方谋生。两个小女孩为什么在这里也不得而知。 大概也是为生活所累，卖唱的吧。 有人说这两个女孩子是妓女，我不能相信。 从词里能得出些信息，寒食节的前一天，姜夔自己挤出点钱，勉强买了些酒去女孩子的家小桥宅去。她们都应该很贫穷，似乎也不是什么青楼妓院。 而且从姜夔“ 单衣寒恻恻”的寒酸的经济状况来说，他也嫖不起娼。 如果有人硬要说她们操的是皮肉生涯，单独买春的，我也不知道拿什么来驳斥。 也许是我一厢情愿地把她们想象得更美好一点。 小序中写道姜夔“客居赤阑桥之西 ，巷陌凄凉，与江左异；惟柳色夹道，依依可怜”，想必这个江右地带更为破败。 只有路边的柳色，池塘中的荷叶还有一点新鲜的春天的生气。 同是天涯沦落人，他满怀欣喜地沽酒回来，蓦然相逢，落花浮在流水上，相互取暖，也为若有若舞的幸福。 这样用贫穷和相知滋养出来的爱情，自然是纯净而温馨的。那种滋味只能用心品尝，轻轻抿一口，仔细地回味。 滋养的景象似曾相识。 姜白石的词总是含蓄幽深的，结句燕子飞来，呢喃碎语，春天在那里呢？他和她们天真的笑着，慢慢储存着自己的幸福。 许多年以后，他想起这样的一幕，依然会问？ 燕子来了，春天在那里呢？。 5.诗词鉴赏（短一点）如梦令 昨夜雨疏风骤。 浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。 知否，知否？应是绿肥红瘦！ 这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。 “昨夜雨疏风骤”指的是昨宵雨狂风猛。 疏，正写疏放疏狂，而非通常的稀疏义。当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。 酒吃得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。 但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗！？” 这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。 作者以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘”，点破日曙天明，巧妙得当。 然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。 真是绝妙工巧，不着痕迹。 词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。 此篇是李清照早期的词作之一。 词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首小令，内容也很简单。 它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。 对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。 6.几首宋词的鉴赏《破阵子》 晏殊 燕子来时新社，梨花落后清明。 池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。 巧笑东郊女伴，采桑径里逢迎。 ∩怪昨宵春梦好，原是今朝斗草赢，笑从双脸生。 此词通过清明时节的一个生活片断，反映出少女身上显示的青春活力，充满着一种欢乐的气氛。 全词纯用白描，笔调活泼，风格朴实，形象生动，展示了少女的纯洁心灵。 二十四节气，春分连接清明，正是一年春光最堪留恋的时节。 春已中分，新燕将至，此时恰值社日也将到来，古人称燕子为社燕，以为它常是春社来，秋社去。词人所说的新社，指的即是春社了。 那时每年有春秋两个社日，而尤重春社，邻里聚会，酒食分餐，赛会欢腾，极一时一地之盛。闺中少女，也“放”了“假”，正所谓“问知社日停针线”，连女红也是可以放下的，呼姊唤妹，门外游玩。 词篇开头一句，其精神全于此。 按民族“花历”，又有二十四番花信风，自小寒至谷雨，每五日为一花信，每节应三信有三芳开放；按春分节的三信，正是海棠花、梨花、木兰花。 梨花落后，清明望。词人写时序风物，一丝不苟。 当此季节，气息芳润，池畔苔生鲜翠，林丛鹂啭清音。春光已是苒苒而近晚了，神情更言外。 清明的花信三番又应何处？那就是桐花、麦花与柳花。所以词人接着写的就是“日长飞絮轻”。 古有诗云：“落尽海棠飞尽絮，困人天气日初长”，可以合看。文学评论家于此必曰：写景；状物！而不知时序推迁，触人思绪也。 当此良辰佳节之际，则有二少女，出现于词人笔下：采桑的路上，她们正好遇着；一见面，西邻女就问东邻女：“你怎么今天这么高兴？夜里做了什么好梦了吧！快说来听听！”东邻笑道：“莫胡说！人家刚才和她们斗草来着，得了彩头呢！”“笑从双脸生”五字，再难另找一句更好的写少女笑吟吟的句子来替换。何谓双脸？盖脸本从眼际得义，而非后人混指“嘴巴”也。 故此词，美情景，其用笔明丽清婉，秀润无伦，而别无奇特可寻之迹；迨至末句，收足全篇，神理尽出，天时人事，物态心情，全归于此。 我只提供一首。 7.唐诗宋词鉴赏一、题眼、诗眼和词眼从标题了解诗歌丰富的内涵，即“题眼”。 杜甫《春夜喜雨》“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。” 诗人盼望这样的好雨，喜爱这样的好雨，所以题目中的“喜”字在诗里虽然没有露面，但“喜”意都从罅缝里迸透。《哀江南》的整首诗如泣如诉，凄婉感人，从题眼“哀”即见。 文有“文眼”，诗有“诗眼”，词有“词眼”。诗眼、词眼是传达主旨的关键词、关键句。 如王维《送别》：“下马饮君酒，问君何所之？君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。” 诗中的“不得意”三字，显然是有深意的：不仅交代友人归隐的原因，表现他失意不满的情绪；同时也从侧面表达诗人自己对现实愤懑不平的心情。这三字是理解这首诗题旨的钥匙。 再如李清照的《醉花阴》这首重阳词，情景交融，写出了女主人公多愁善感，怜花自怜的性格情态。结尾句：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。” 一个“瘦”字，形象地概括了全篇词意，画龙点睛，使形象和环境显得十分协调。 二、语境分析，注意“冷”和“热”结合语境，从诗歌描写的景色“冷”“热”中，体味诗歌独特而深邃的意境。 岳飞的《小重山》从“寒蛩”“松竹老”可见作者忧虑国事、内心苦闷的心情。辛弃疾的《摸鱼儿》：“休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。” “危栏、烟柳、斜阳”暗示了南宋王朝岌岌可危的现实，寄托了作者对国事的无限忧思。柳永的《雨霖铃》“寒蝉、长亭、烟波、暮霭、杨柳岸晓风残月”，晓风的凉寒，正是人物心境的悲凉。 李白的“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，则快船快意，使人神往。彩云轻舟，衬托了诗人喜悦畅快的心情。 三、语言特色及修辞方法 语言方面有清新、质朴、绚丽、含蓄等多种特色。 小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。 ——用语新颖，不落俗套，是一种清新的美。 少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。 儿童相见不相识，笑问客从何处来。——平易近人，选用确切的字眼直接陈述，不加修饰，是一种质朴的美。 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 ——写得色彩缤纷，景象绮丽，变幻莫测，这是绚丽的美。 含蓄的语言特点，则是意在言外，表现为常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。 辛弃疾“君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土”是借古喻今，警告奸臣小人，不要猖狂得意，正如玉环飞燕即使得宠也不会长久，最终将会落得一个可悲的下场。高考考诗歌寓意实际上就是考含蓄的语言特点。 古诗中经常出现的修辞方法有比喻、比拟、夸张、借代、设问、反问、反语、双关等。秦时明月汉时关，万里长征人未还——互文（既是秦时明月秦时关，又是汉时明月汉时关，也是今时明月今时关。 “万里长征人未还”就不只是当代的人们，而是自秦汉以来世世代代人们的共同的悲剧。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流——设问、比喻（两种修辞方法综合运用，形象地写出了诗人的愁思之重。 杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴——谐音双关（“晴”——“情”） 杨柳——杨树柳树我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九——谐音双关（杨柳——杨花柳絮——**、柳直荀烈士） 四、掌握各类诗歌表情达意的特点送别诗——注意谁送谁，表达的是依依不舍之情还是别后的思念；怀古诗——一般是凭吊古人和事，对人表达缅怀之情，对事表达昔盛今衰的感叹；战争诗、思乡诗——大多表现对战争的厌恶或对家乡、亲人的思念；借景抒情诗、咏物言志诗——多表现作者与众不同、不愿与世俗同流合污的品质，或表达报国无门怀才不遇的感伤。 五、从注释中捕捉信息注释往往解释词语和典故，而诗人又往往用典来表达广泛而深刻的主题。如辛弃疾《摸鱼儿》中“长门事”的典故，是暗示自己受别人的谄毁，不受重用。 “君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土”则警告当权的主和派不要得意忘形，他们的结果也将是悲惨的。高考古诗词鉴赏题不管是赏析全篇还是某一词句，是评价思想内容还是分析艺术手法，都要仔细审题，针对问题联系诗句作答。 一要语言准确，二要表意流畅，三要深思精写。 古典诗歌形象、语言的鉴赏 古典诗歌形象的理解鉴赏 诗歌的形象——既指叙事诗中塑造的人物形象，也指抒情诗中的抒情主人公，更多的则是指诗歌中所描写的景或物，如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类。 例如，杜牧的《山行》写山中景色，有山路、人家、白云、红叶等景物，都构成了形象，且以枫林中经霜的红叶最具神韵。 古典诗歌形象鉴赏如何入手？1、借助诗歌形象，深入领会诗人的思想感情。 洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿：画眉深浅入时无？——唐·朱庆馀《近试上张水部》这首诗表面上刻画了一位新妇形象，实际上作者以新妇自比，以新郎比张籍，以公婆比主考，表现自己考前期待与不安的心情。 2、借助诗歌形象，分析诗歌意境。意境是作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作者的思想感情和作品的生活图景。 |