1.急求这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了情人别后相逢复杂的内心感受。 此词首句“不如不见”“何处何乡”反复的追问把情写得深致，由此而生深远之意境，令人动容。“旧书一束坐新凉，忽忆槐花小巷”这两句，似乎是一组电影摇动镜头，由远而近，逐步推移，逐步深入。 随着镜头所指，先是看到一人（主人公）从眼前移过。“旧书一束”，说的是她捧一卷旧书，坐在新席上，“旧”与“新”的对比与结合使词的意境不显呆腐，而主人公又忆起了槐花小巷，“槐花小巷”，那么美，只一怀思，仿佛就有漫天花落，白花瓣静静地不着一言，飘落如初雪。 应是痛楚吧，“我已十年无梦，忘了明月如霜”，十年，她不敢期望，十年，她未曾梦见。那时明月如霜，词人又把镜头摇向回忆，月光徘徊，有如霜起，他们曾花前月下，情意缱倦。 女子的心灵中仿佛澄澈出一片天蓝，生命长河里被投下一抹绚丽的光影。而他们那时都做了什么，词人不作琐屑的交代，只用一句写景，只是明月如霜。 到如今，欢爱已逝，良人远别，遮不住的思愁满眼，盖不住的隐痛如山，曾经刻骨铭心的相思恰如一坛沉年酒，愈老愈深重，一瞬间惊痛眼眸。至此，作者用一句“知君心事换流光，须是双双无恙”，宕开一笔，把视线引向“他”，流光已逝，你心事更变，今生我再找不回你了。 曾经的盼望，是“愿得一心人，白首不相离”，此去经年，知君心事换流光。思念，终于抵不住时间。 我的忧伤如线，从内心深处涌出来，千丝万缕的缚住我，最后只能说一句“须是双双无恙”，你能够平安就好。 词人一层一层深挖感情，并非刻意雕琢，而是象竹笋有苞有节一样，自然生成，逐次展开，自然浑成、浅显易晓的语言中，蕴藏着深挚真切的感情。 而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。 况周颐在《蕙风词话》中说：“吾观风雨，吾览江山，常觉风雨江山之处，别有动我心者在。” 情之所钟，正在吾辈。 （呵呵，被中考榨干了脑细胞，只能写成这样了，写了一个钟头呢，你如果觉得可以用就用吧，这首词真好，很感动，也很幸运可以看到）。 2.现代人按格律填写完的词,是否能叫宋词不能，只能说某某人填的《xxx》（xxx是指词牌名）词，有题目的，要附上题目，没有题目的，要附上该词的“首句”来指称具体哪一首词。 如**填了好多词，《沁园春.春》，《满江红》（“小小寰球”）、《清平乐》（“东方欲晓”）等。其实，通俗地说，词就是古人吟唱的歌曲中的歌词，而词牌就是歌曲中的曲谱名称。 填词就是往固定的曲谱中填写不同的歌词而已。所以不能说按某个词牌填写的“词”都称为宋词。 只有宋代人写的词才称“宋词”，更一般的，元代人写的词通常就称为“元词”，清代人写的词通常就称为“清词”，而现代人写的，就只能说是填的xxx词牌的词。因为在词的发展中，宋代的词创作达到了顶峰，所以，一说词就会无形的想到了宋词，于是就会出现这样的误解。 个人拙见，供参考。 3.找一首词 现代的词在我守望的眸光里 在我悠长的思慕里 你终于从琼楼玉宇翩然降临 一枚枚轻轻印上冬天的眉心 你穿着轻盈的水晶鞋 旋转洁白的衣裙 玉蝶一样栖于我梦的枝头 一瞬间掌心之上千万朵花瓣纷纷绽开 温一壶青梅老酒 听你在半空弹奏唐朝的羽衣霓裳曲 大地深深浅浅裸露的伤口 被你洁净的手指柔柔一抹 刹时痊愈 在温暖的棉被下安宁入睡 融合麦苗嫩绿温润的呼吸 走出门外，墙角的一株梅花展开红笺 你噙着一缕暗香低吟一阕宋词 抚着你柔软的翅膀倾心长谈 我久远的等待在你的纯澈面前算得了什么 几声鸟鸣悄然交换三月的花讯 你在春天回来的路上点亮烛光 点燃自己，安然地化作一滴滴清泪 然后，静静地卧入桃花的蕊心 4.求问现代赋写诗词的要求是什么现代人写诗词要用现代语言，不要用多数人看不懂的语言去写，不要用复古化的繁体字去写。 一首好诗就是一幅画.个人认为：写诗词，不管是填古代律诗，还是写现代自由奔放的打油诗，有人也起个新的名称为现代梨花体诗词.它要求有一定的韵律，但又不完全按照古诗词谱的格律来填写.不填"八股文"，文风自然就自由明快了.可以天马行空，自由的发挥作者的想象力.成竹在胸，意在笔先，"意为先，平仄次之".应该是现代人写诗词的基本原则.当然，如果某人能写出一首完全符合古韵古风的诗词，那他更值得我们尊重，应该承认他是诗词界的高人，假如我们真的喜欢钻"牛角尖".作者不是生活在古代社会，他写出来的诗词肯定是比不过古人的. ：时代在发展，诗词也需要跟着时代的步伐在前进，假如一定要死守古人的诗词格律.那么他填出来的诗词与清朝的"八股文"又有什么重大的区别区别呢？ 追问： 现代诗词于古代诗词根本不能相比，古代诗词太复杂了，不光格式不同语言也不相同…就像**和鲁讯赋写的诗词简单易懂…要求不严好写多了 回答： 恩，诗词其实和音乐一样，古代的音乐和现代的音乐就是一个很明显的比照。 |