1.唐诗宋词里有关雨打开唐宋诗词作品，到处听得到雨声。 雨中多愁，因而雨中多诗。以杜甫和李商隐为例：杜诗中“雨”意象出现了246次，比“睛”的36次多了六倍；李商隐诗中有关“雨”的意象出现了73次，而“睛”只有10次。 [1]雨作为一种轻柔流动的物象，更是常常出现在词人的笔下，成了词人抒发个人感慨的有效载体。雨从一种不带有任何主观情意的自然现象到被刻意营造成中国文学中传统的抒情意象，其中融注了作者特有的感受、体验、情绪和心态，具有了丰富的人生意蕴和审美价值。 下面我们将从四个方面谈谈“雨”意象的建构类型及其人生意蕴。一、喜雨——微雨夜来过，不知春草生 喜雨往往与滋润万物，唤起勃勃生机联系在一起。 韦应物《幽居》诗：“微雨夜来过，不知春草生”就是人们赞赏的佳句。“微雨”是对早春细雨的准确描绘，春草在微雨滋润下成长，这里有一派生机盎然的春天气息，也有诗人对夜来细微春雨的喜爱，诗人幽居的宁静和心情的喜悦可见一斑。 苏轼《浣溪沙》词：“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”。一场透雨过后，原野青青，景色格外清新可爱，走马于平沙芳草地上，自是一尘不染，只觉满眼青翠，内心喜悦可以想见。 杜甫《水槛遣心二首》（其一），有“细雨鱼儿出，微风燕子斜”两句，诗人极为生动细腻地描绘了鱼和燕子在微风细雨中的动态。鱼的欢欣，燕子的轻盈，引起了诗人喜悦的心理反应，这不正可以使我们感受到诗人对春天的热爱吗？我们再来看一首韩愈的《早春呈水部张十八员外》：天街小雨润如酥，草色遥看近却无。 最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。那落在天街上的纤细小雨滋润如酥，酥就是奶油，它细腻、匀称、滑爽、滋润而又慢慢地普降到皇城中的街道。 透过雨丝遥望草色，朦朦胧胧，仿佛有一片极淡极淡的青青之色，这是早春的草色。看着它，人们心里顿时觉得快乐、新鲜、活泼、清香，欣喜之情溢于言表。 在喜雨诗中流传最广的要数杜甫的《春夜喜雨》了：好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。 野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。 好雨知人意，在大地急需要雨时，雨来了，它好在适时。在人们正酣睡的夜晚，雨无声地，细细地下，不知不觉中柔情地融入大地，化作生命的光泽与亮色，它好在润物无声。 雨既是春雨，又是好雨，它知人意，体人心，故令人喜。题目中那个喜字在诗中虽没有露面，但“‘喜’意都从罅逢里迸透。” [2] 同类的例子还有：“雨后双禽来占竹，秋深一蝶下寻花”（文同《北斋雨后》）；“西窗一雨无人见，展尽芭蕉数尺心”（汪藻《即事二首》其一）；“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟”（翁卷《乡村四月》）；“春路雨添花，花动一山春色”（秦观《好事近》）等。这些诗词句子均写得清亲可爱，给人以快感。 我们从中可以读出生命的光泽和人生的生机与希望。二、苦雨——楚天长短黄昏雨，宋玉无愁亦自愁 往事如烟，人生苦短，“时运不齐，命途多舛”。 当诗人伤春、悲秋、离愁、别恨、寂寞、无奈之时，雨飘然而下，成了最契合文人失意与愁苦的自然物象，具有了特定的感情内涵。这样的例子在唐宋诗词中屡见不鲜，现列举如下：白居易《上阳白发人》：“耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声。” 姜白石《点绛唇》：“数峰清苦，商略黄昏雨。”苏轼《浣溪沙》：“萧萧暮雨子规啼。” 李璟《浣溪沙》：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”贺铸《半死桐》：“空床卧听南窗雨。” 苏辙《逍遥堂会宿二首》其二：“困卧北窗呼不起，风吹松竹雨凄凄。”许浑《谢亭送别》：“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。” 戴叔伦《苏溪亭》：“燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。”李煜《浪淘沙》：“帘外雨潺潺，春意阑珊。” 司空曙《喜外弟卢纶见宿》：“雨中黄叶树，灯下白头人。”王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。” 温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。” 从上面这些例子我们可以看出，苦雨往往跟悲、怨、愁等情感联系在一起。季节以春、秋两季为多，时间以黄昏、夜晚为主。 春雨绵绵，秋雨霏霏。当落红无数、春去匆匆、悲风怒号、黄叶飘落、日暮途穷、夜深人静之际，雨像懂得人的情思，点点滴滴地洒落，也一声声地撞击着人的心扉，诗人百感交集，泪水与哀愁同出，读来令人断肠。 三、雅雨——春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横 唐代司空图在《诗品》中对“典雅”的解释是：“玉壶买春，赏雨茅屋，坐中佳士，左右修竹。白云初晴，幽鸟相逐，眠琴绿阴，上有飞瀑。 落花无言，人淡如菊”[3]郭绍虞先生说：“赏雨茅屋，幽居自得，见其雅”。[4]中国文人有喜雨的雅好，这是情感表现的需要，也是一种雅致人生意境的追求。 以韦应物《滁州西涧》为例：独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 山涧边簇生着一片可爱的芳草，树丛中有黄鹂鸟在悠然自得地鸣叫。向晚时分，春雨洒落，潮水暴急，野渡无人，孤舟自横，一片迷茫。 诗人对野生之物自然存在状态的倾心与赏玩，折射出闲雅萧散的人生态度，令人。 2.关于雨的唐诗宋词一、喜雨——微雨夜来过，不知春草生 喜雨往往与滋润万物，唤起勃勃生机联系在一起。 韦应物《幽居》诗：“微雨夜来过，不知春草生”就是人们赞赏的佳句。“微雨”是对早春细雨的准确描绘，春草在微雨滋润下成长，这里有一派生机盎然的春天气息，也有诗人对夜来细微春雨的喜爱，诗人幽居的宁静和心情的喜悦可见一斑。 苏轼《浣溪沙》词：“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”。一场透雨过后，原野青青，景色格外清新可爱，走马于平沙芳草地上，自是一尘不染，只觉满眼青翠，内心喜悦可以想见。 杜甫《水槛遣心二首》（其一），有“细雨鱼儿出，微风燕子斜”两句，诗人极为生动细腻地描绘了鱼和燕子在微风细雨中的动态。鱼的欢欣，燕子的轻盈，引起了诗人喜悦的心理反应，这不正可以使我们感受到诗人对春天的热爱吗？ 我们再来看一首韩愈的《早春呈水部张十八员外》： 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。 最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。 那落在天街上的纤细小雨滋润如酥，酥就是奶油，它细腻、匀称、滑爽、滋润而又慢慢地普降到皇城中的街道。 透过雨丝遥望草色，朦朦胧胧，仿佛有一片极淡极淡的青青之色，这是早春的草色。看着它，人们心里顿时觉得快乐、新鲜、活泼、清香，欣喜之情溢于言表。 在喜雨诗中流传最广的要数杜甫的《春夜喜雨》了： 好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜，润物细无声。 野径云俱黑，江船火独明。 晓看红湿处，花重锦官城。 好雨知人意，在大地急需要雨时，雨来了，它好在适时。在人们正酣睡的夜晚，雨无声地，细细地下，不知不觉中柔情地融入大地，化作生命的光泽与亮色，它好在润物无声。 雨既是春雨，又是好雨，它知人意，体人心，故令人喜。题目中那个喜字在诗中虽没有露面，但“‘喜’意都从罅逢里迸透。” [2] 同类的例子还有：“雨后双禽来占竹，秋深一蝶下寻花”（文同《北斋雨后》）；“西窗一雨无人见，展尽芭蕉数尺心”（汪藻《即事二首》其一）；“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟”（翁卷《乡村四月》）；“春路雨添花，花动一山春色”（秦观《好事近》）等。这些诗词句子均写得清亲可爱，给人以快感。 我们从中可以读出生命的光泽和人生的生机与希望。 二、苦雨——楚天长短黄昏雨，宋玉无愁亦自愁 往事如烟，人生苦短，“时运不齐，命途多舛”。 当诗人伤春、悲秋、离愁、别恨、寂寞、无奈之时，雨飘然而下，成了最契合文人失意与愁苦的自然物象，具有了特定的感情内涵。这样的例子在唐宋诗词中屡见不鲜，现列举如下： 白居易《上阳白发人》：“耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声。” 姜白石《点绛唇》：“数峰清苦，商略黄昏雨。”苏轼《浣溪沙》：“萧萧暮雨子规啼。 ”李璟《浣溪沙》：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”贺铸《半死桐》：“空床卧听南窗雨。” 苏辙《逍遥堂会宿二首》其二：“困卧北窗呼不起，风吹松竹雨凄凄。”许浑《谢亭送别》：“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。” 戴叔伦《苏溪亭》：“燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。”李煜《浪淘沙》：“帘外雨潺潺，春意阑珊。” 司空曙《喜外弟卢纶见宿》：“雨中黄叶树，灯下白头人。”王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。” 温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。” 从上面这些例子我们可以看出，苦雨往往跟悲、怨、愁等情感联系在一起。季节以春、秋两季为多，时间以黄昏、夜晚为主。 春雨绵绵，秋雨霏霏。当落红无数、春去匆匆、悲风怒号、黄叶飘落、日暮途穷、夜深人静之际，雨像懂得人的情思，点点滴滴地洒落，也一声声地撞击着人的心扉，诗人百感交集，泪水与哀愁同出，读来令人断肠。 3.唐诗宋词中的雨200字寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天（今南京一带，此地是三国孙吴故地。） 织成了一张无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出了离别的黯淡气氛。 那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离别友人的心头上。”连”字和”入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。 但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，正好展现了一种极其高远壮阔的境界。中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉、视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了”平明送客楚山孤”的开阔意境。 清晨，天色已明，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到友人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。 在辽阔的江面上，进入诗人视野的当然不止是孤峙的楚山，浩荡的江水本来是最易引起别情似水的联想的，唐人由此而得到的名句也多得不可胜数。 然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。 因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能像这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着流水逝去。一个”孤”字如同感情的引线，自然而然牵出了后两句临别叮咛之辞：”洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。” 诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。 4.哪些宋词是描写雨的或者词里面有“雨”这个字凤凰山上雨初晴，水风清，晚霞明。——苏轼《江城子》 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。——柳永《雨霖铃》 梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。——李清照《声声慢》 乍暖还清冷，风雨晚来方定。——张先《青门引》 三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕。一蓑烟雨任平生。 料峭春寒吹酒醒。微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。——苏轼《定风波》 晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。——苏轼《水龙吟》 落花人独立，微雨燕双飞。——晏几道《临江仙》 蒙蒙残雨笼晴，正销凝，黄鹂又啼数声。——秦观《八六子》 空寐卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。——贺铸《鹧鸪天》 一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。——贺铸《青玉案》 风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清园。——周邦彦《满庭芳》 携手藕花湖上路，一霎黄发龚篡夹诂蝗磋伟单连梅细雨。——朱淑真《清平乐》 七八个星天外，两三点雨山前，——辛弃疾《西江月》 舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。——辛弃疾《永遇乐》 一任阶前，点滴到天明。——蒋捷《虞美人》 5.中国古代诗歌中“雨”的意象问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 这首《夜雨寄北》是晚唐诗人李商隐的名作，诗中有意重复“巴山夜雨”四字，将实有与虚拟之景绾合在一起：雨既是作客他乡的诗人写作时的现实环境，又是诗人设想将来回到故乡、与妻子灯下相对时谈论的话题。短短二十八字，既展现了客途霖雨、归期无定的凄凉，又暗含着夜雨剪烛、西窗共话的温馨。而这两种迥然不同的场景与情绪，恰恰构成中国古典诗歌中“雨”意象的基本内涵。 战国晚期诗人屈原以“雷填填兮雨冥冥，猨（yuán即猿）啾啾兮狖（yòu猿的一种）夜鸣”的阴冷环境，映衬美丽忧伤的巫山神女形象（《九歌·山鬼》），以“山峻高以蔽日兮，下幽晦以多雨”（《涉江》），极言放逐之地的凄凉，都收到了情景交融、相得益彰的效果。但是这种以雨景烘托气氛的诗句在接下来的汉魏时期并不多见，直到南朝诗人何逊写出“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”（《临行与故游夜别》）的名句，通过对挑灯长谈、静听夜雨滴在台阶段之上的情景的描写，表现离别的依依不舍、黯然神伤之情。可以说，何逊发现了雨意象的细腻情味，并以清丽传神的笔调加以表现。从此以后，作为自然现象的雨在诗词中几乎固定地用于渲染凄清的氛围，表现寂寞的情感，经常与离别、漂泊、孤独这类主题联系在一起。 虽然现实中的离别未必发生在雨中，但是以雨为背景的诗歌显然更具艺术魅力： 6.古诗词中以雨为意象的诗词很多,请你写出相连的两句你好，希望我的回答对你有所帮助！ 饮湖上初晴后雨二首（其一） 苏轼 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜. “青楼君去后，明月为谁圆？”（罗邺《秋别》） 不堪分袂后，残月正如钩。”（唐求《邛州水亭夜送顾非熊之官》） “月出惊山鸟，时鸣春涧中。”（王维《鸟鸣涧》） 我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。（李白《梦游天姥吟留别》） 少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。（苏轼《赤壁赋》） 惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物主之无尽藏也，而吾与子之所共适也。（苏轼《赤壁赋》） 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。（白居易《琵琶行》） 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。（白居易《琵琶行》） 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（柳永《雨霖铃》） 星垂平野阔，月涌大江流。（杜甫《旅夜抒怀》） 7.诗词中“风雨” 意象有哪些意象？简单地理解：就是喻意之象，是借用客观物象来寄托主观情思的一种创作手段；这个属于中国诗学和美学的专用名词，两 个字含盖的也是两方面的内容。 即“意”与“象”。意，即：立意，是作者要表达的中心思想；象，即：取象，是作者特意选取的用来“煽情”的“道具”。 这些“道具”都是一个一个十分具体的客观形象。（关于意象一词的文本解释：它是客观物象经过创作主体独特的审美活动而创造出来的物化或固化后的一种艺术形象；是主体与客体、心与物、意与象的有机融和统一；是融入主观情意的客观物象，或借客观物象表现主观情意；是现实生活的写照，也是审美创造结晶，及情感意念载体；是生活的外在景象与诗人的内在情思的统一；是诗人感情外化的一种表现形式；是有特殊或深刻意义的形象。） 笼统地说，意象是思想情感与具体物象的完美结合。而“意”处于主导地位，“意”决定了“象”，“象”反映了“意”；意源于内心并借助象为依托来表达。 意在象中若隐若现，又仿佛呼之欲出，象却似有心似无意的一勾一画一点一染，却为意而增彩而绽放。所谓“意的暗示，象的契合”就是这个道理。 意象作为主体与客体、心与物、意与象的有机融汇与统一，学者们从文艺学、心理学、语言学、美学、创作与鉴赏学等的层面，都可以为意象组建成一支繁复庞杂的系统。比如：构成意象的物象、表象、心象、语象等，细述起 来就非常的复杂了。 不过在此可以重点说说“物象”这个概念，因为在我们的日常生活，与社会和大自然的广泛接触中，最直观最先入为主的就是“物象”，它可以说是组建成作品意象的地基。我们已经知道：“象”是客观之“象”，即景象、物象、事象。 原指具体事物的形象或景象。“象”是具体可感的客观事物。 那么”物象”便是”象”的一个重要成份。物象是客观存在的各种人、物、景的具体形象及其发展变化的状态，或各种社会生活的形态。 它是作家、艺术家观察的对象，是构成艺术形象的基础。物象有两个层面的意思，一是客观的自然存在物象，它是客观的，不依赖人的存在而存在，也不因人的喜怒哀乐而发生变化。 比如说杜甫的名诗“春望”写战乱国破时的怆凉场景：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这其中的“花”与“鸟”便是自然景物，花开花落，鸟宿鸟飞都有着它们各自的生长规律和生活习性，本来是不会因人的情绪变化而有何感应变化的；二是“意象”中之物象，是艺术家注目、发现的能够表达“意念”而选择的相应的纯自然事物。是作者在作品里借助语言形式表现的客观物质和人文的类存在物，由具体名物构成。 那么同样是以杜甫这句诗为例，由于这“花”与“鸟”都被作者选用入诗，成为了作者为达意而取之象，那么这“花”就不再是原先生长在土壤中的花儿，“鸟”自然也不再是单纯意义中林野之间的鸟儿了，它们被作者赋予了思想和情感，由于具备了“：人性”，即人的心理和情商，所以，花儿会因伤感忧思而泪洒如雨，鸟儿也因离愁别恨而心胆俱裂。其实弦外之音，是作者内心因充满了沉痛忧虑才看花瓣落而潸然泪溅，闻鸟悲啼而心愈惊惧。 物象在意象成分中是意象的物质外壳，是主观内容的载体。它是客观现实的、形象的、鲜明的，将为展开联想和发挥想象创设了巨大的空间。 在诗文创作中，离不开模写物象，也就是我们常说的实写。“心境万物生”，作者的感情活动不可能抽象地进行，必须“神与物游”，附丽于物。 艺术家根据一定的标准，对自然物象进行选择和取舍，找寻思想情感的依附物，从而确立“意象”中之物象。物象的获得，不是凭空虚构的，凭空虚构，是创作不出生动具体的物象的。 生活，是获取物象的源泉。当然，很多作品中，意象并非都是思想情感与具体物象的完美结合。 “意”与“象”并非绝对的统一，有时意象重心在“象”，此时意象在文学本文中呈现为物象，特指由具体名显的景物事物构成的纯意象作品，称为”立象尽意”.如：王昌龄的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，这便是一首物象诗，一共杂合了六种景物，即：黄鹂翠柳 白鹭 青天 积雪和泊船，却活泼而生动地把一幅欣喜盎然的早春图勾画在我们面前；有时意象重心在“意”，又分为两种情况。一是意象在文学本文中呈现为“语象”（表情达意时的点缀式意象作品）；我姑且将其称为”点 象尽意”.如：刘禹锡的“秋日”诗云：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝，晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵”，这首诗从一开篇到末尾，除了第三句用了一个自然物象，即“排云上”的“一鹤”之外，其它三句全是直抒作者情思，看似单一的物象描绘，却更加突显了作者的豪迈洒脱。 同样起到了情景交融的目的。另一种以“意”为重心的情况，在众多的文学鉴赏中被称为“直言其意”或“直抒胸臆 ”其实这种说法是偏颇的，本身就是意象概念的含混。 就算作品中没有直接的事景物象的描写或点缀，但就作品此时呈现出来的“事象”而言，（事象即事件，事物，事理所表现出来的形象）它本就是“象”的一种，怎能就被看作透明的，说是“直言其意”哩？象我们。 8.诗词中“风雨” 意象有哪些意象？简单地理解：就是喻意之象，是借用客观物象来寄托主观情思的一种创作手段；这个属于中国诗学和美学的专用名词，两 个字含盖的也是两方面的内容。 即“意”与“象”。意，即：立意，是作者要表达的中心思想；象，即：取象，是作者特意选取的用来“煽情”的“道具”。 这些“道具”都是一个一个十分具体的客观形象。（关于意象一词的文本解释：它是客观物象经过创作主体独特的审美活动而创造出来的物化或固化后的一种艺术形象；是主体与客体、心与物、意与象的有机融和统一；是融入主观情意的客观物象，或借客观物象表现主观情意；是现实生活的写照，也是审美创造结晶，及情感意念载体；是生活的外在景象与诗人的内在情思的统一；是诗人感情外化的一种表现形式；是有特殊或深刻意义的形象。） 笼统地说，意象是思想情感与具体物象的完美结合。而“意”处于主导地位，“意”决定了“象”，“象”反映了“意”；意源于内心并借助象为依托来表达。 意在象中若隐若现，又仿佛呼之欲出，象却似有心似无意的一勾一画一点一染，却为意而增彩而绽放。所谓“意的暗示，象的契合”就是这个道理。 意象作为主体与客体、心与物、意与象的有机融汇与统一，学者们从文艺学、心理学、语言学、美学、创作与鉴赏学等的层面，都可以为意象组建成一支繁复庞杂的系统。比如：构成意象的物象、表象、心象、语象等，细述起 来就非常的复杂了。 不过在此可以重点说说“物象”这个概念，因为在我们的日常生活，与社会和大自然的广泛接触中，最直观最先入为主的就是“物象”，它可以说是组建成作品意象的地基。我们已经知道：“象”是客观之“象”，即景象、物象、事象。 原指具体事物的形象或景象。“象”是具体可感的客观事物。 那么”物象”便是”象”的一个重要成份。物象是客观存在的各种人、物、景的具体形象及其发展变化的状态，或各种社会生活的形态。 它是作家、艺术家观察的对象，是构成艺术形象的基础。物象有两个层面的意思，一是客观的自然存在物象，它是客观的，不依赖人的存在而存在，也不因人的喜怒哀乐而发生变化。 比如说杜甫的名诗“春望”写战乱国破时的怆凉场景：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这其中的“花”与“鸟”便是自然景物，花开花落，鸟宿鸟飞都有着它们各自的生长规律和生活习性，本来是不会因人的情绪变化而有何感应变化的；二是“意象”中之物象，是艺术家注目、发现的能够表达“意念”而选择的相应的纯自然事物。是作者在作品里借助语言形式表现的客观物质和人文的类存在物，由具体名物构成。 那么同样是以杜甫这句诗为例，由于这“花”与“鸟”都被作者选用入诗，成为了作者为达意而取之象，那么这“花”就不再是原先生长在土壤中的花儿，“鸟”自然也不再是单纯意义中林野之间的鸟儿了，它们被作者赋予了思想和情感，由于具备了“：人性”，即人的心理和情商，所以，花儿会因伤感忧思而泪洒如雨，鸟儿也因离愁别恨而心胆俱裂。其实弦外之音，是作者内心因充满了沉痛忧虑才看花瓣落而潸然泪溅，闻鸟悲啼而心愈惊惧。 物象在意象成分中是意象的物质外壳，是主观内容的载体。它是客观现实的、形象的、鲜明的，将为展开联想和发挥想象创设了巨大的空间。 在诗文创作中，离不开模写物象，也就是我们常说的实写。“心境万物生”，作者的感情活动不可能抽象地进行，必须“神与物游”，附丽于物。 艺术家根据一定的标准，对自然物象进行选择和取舍，找寻思想情感的依附物，从而确立“意象”中之物象。物象的获得，不是凭空虚构的，凭空虚构，是创作不出生动具体的物象的。 生活，是获取物象的源泉。当然，很多作品中，意象并非都是思想情感与具体物象的完美结合。 “意”与“象”并非绝对的统一，有时意象重心在“象”，此时意象在文学本文中呈现为物象，特指由具体名显的景物事物构成的纯意象作品，称为”立象尽意”.如：王昌龄的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，这便是一首物象诗，一共杂合了六种景物，即：黄鹂翠柳 白鹭 青天 积雪和泊船，却活泼而生动地把一幅欣喜盎然的早春图勾画在我们面前；有时意象重心在“意”，又分为两种情况。一是意象在文学本文中呈现为“语象”（表情达意时的点缀式意象作品）；我姑且将其称为”点 象尽意”.如：刘禹锡的“秋日”诗云：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝，晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵”，这首诗从一开篇到末尾，除了第三句用了一个自然物象，即“排云上”的“一鹤”之外，其它三句全是直抒作者情思，看似单一的物象描绘，却更加突显了作者的豪迈洒脱。 同样起到了情景交融的目的。另一种以“意”为重心的情况，在众多的文学鉴赏中被称为“直言其意”或“直抒胸臆 ”其实这种说法是偏颇的，本身就是意象概念的含混。 就算作品中没有直接的事景物象的描写或点缀，但就作品此时呈现出来的“事象”而言，（事象即事件，事物，事理所表现出来的形象）它本就是“象”的一种，怎能就被看作透明的，说是“直言其意”哩？象我们熟知的乐。 |