1.从什么方面鉴赏宋词啊1 诗歌赏析的角度 阅读唐诗，不仅仅是了解、熟记，还要学会赏析。 一般来说，对诗歌的赏析，可以从以下几方面考虑： ⑴从诗的意象上去理解、把握。 读诗，首先要读懂诗所表达的内容，即诗句所叙写的意思。 我们可以从许多评论诗歌的文章看到，作者在评价一首诗的时候，往往从诠释诗的句子开始。因为只有准确地理解了诗的内容后，才能谈得上准确地评价一首诗。 ⑵从诗的表现手法上去把握。 唐代的诗歌，继承了自《诗经》开始的赋、比、兴手法，并以众多流派和名家的创作实践极大的丰富了诗歌的表现手法。 在赏析时，我们可以抓住诗所用的手法，结合诗的内容、语言、意境等进行分析，以揭示诗歌的特点。诗歌常见的表现手法有以下一些：以少总多法、以小见大法、超越时空法、夸不失真法、化虚为实法、正反对比法、众宾拱主法、婉转曲达法、巧比妙喻法、视听通感法、化静为动法、以动写静法、乐景写哀法、用兴起结法。 ⑶从诗的立意或表达的情感上去把握。 中国古代是非常看重诗的教化作用的，同时也很注重诗所蕴含的情感。 因此，诗歌的立意情感的品位高下，常常就成为评判一首诗优劣的重要标志。这一标准，今天依然适用。 ⑷从诗歌语言的表现力上去把握。 诗歌是语言的艺术，特别是中国古典诗歌，由于字句的严格限制，对语言的要求是极高的。 中国历代诗人也大都非常重视炼词炼句，留下了许多这方面的佳话。读诗时，可注意从字句的形象性，字词的表现力或谐音双关等角度去分析、把握。 ⑸从同一题材的不同的诗或不同作家的同类诗的比较中去理解把握。 附： 古诗鉴赏表达技巧简析 情景交融 将感情融会在自然景物或生活场景中，借对自然景物一种间接含蓄的抒情方式。 杜甫的诗句“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜 ，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜爱之情。 而“感时花溅泪，恨别鸟惊心”则借景表达了诗人对国家的忧虑和对家人的思念。 因事即理 就着某一事情或画面的叙写阐明某种道理。 苏轼的〈 题西林壁 〉“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中”，在对西林的景物描绘之后发表了富有哲理的议论。 对比衬托 在叙述和描写过程中，为了突出某些人物或事件而用其他人物或事件作为对照和陪衬。王维《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。 月出惊鸟鸣，时鸣春涧中”，用“花落”、“月出”、“鸟鸣”这样的动景春涧的幽静，以动衬静，是反衬。这种表达技巧常见于怀古诗中，它往往通过今昔对比反映盛衰变化。 李白的《越中览古》“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞”，通过对越宫遗址对比描写，表达盛衰无常的感慨。 借助修辞 诗词中用得较多的修辞有比喻、借代、排比、夸张、拟人、设问、反问等。贺铸《青玉案》“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。 运用了设问、比喻、排比的修辞。李白《秋浦歌》“白发三千丈，缘愁似个长。 不知明镜里，何处得秋霜”，运用了夸张、比喻。杜甫《江村》“自来自去梁上燕，相亲相爱水中鸥”运用了拟人的修辞格。 托物言志 借写某一物表明某一中心。如虞世南《蝉》“垂缕饮青露，流响出疏桐。 居高声自远，非是籍秋风”。托蝉言志：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭借，自能声名远播。 虚实结合 虚写和实写相结合。李商隐的《夜雨寄北》“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛？却话巴山夜雨时”。“巴山夜雨”是写实，“共剪西窗烛”是拟虚，表达作者对理想境界的追求。 使用典故 古诗词中常常运用典故，一方面使诗词内容更丰富，另一方面也给读者的理解增加了一定的难度。但在考题中出现的典故应是大多数考生熟悉的。 如96年高考题中出现的三个典故就是如此，“丽酒临江，横塑曹公”、“紫盖黄旗，多应借得，赤壁东风”、“南阳卧龙，成名八阵图中”，依次是曹操、孙权、诸葛亮。 渲染烘托 这两个词本是绘画的传统技法，在诗词中也景物描写来渲染某种气氛，烘托人物的某种心情。 王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。 首句“寒雨连江夜入吴”迷濛的烟雨笼罩着吴越的江天，织成了无边的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯然气氛，以大片淡墨染出满纸烟雨，用浩大的气魄烘托了“平明送客楚山孤”的开阔意境 11，比拟：把甲事物模拟作乙事物来写的修辞方式.包括拟人和拟物.使事物人格化，使无生命的东西活跃起来，使抽象的事物具体化，能启发人联想，使人倍感生动有趣.同时，还可以表达丰富的思想感情，如可以使可爱者更活泼可爱，使可憎者更可恶."荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中"（杨万里《暮热游荷上》），通过对塘中荷花的拟人描写，写出了荷花娇羞，鲜嫩的情态，写得新鲜活泼，情景交融，很有情趣."只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁"（李清照《武陵春》），作者把无形，无量的愁苦化成有质有量的东西，并且用船来载，运用了拟物的修辞手法，把人物的内心世界写得淋漓尽致. 12，借代；不直接说出要说的人或。 2.如何鉴赏宋词,从哪方面入手词有它的词牌，不同词牌又不同的音韵，甚至同一词牌也有不同的音韵。什么作品都有自己的结构才能合理表现出它的思想，而词句和境界，古人写词追求境界，讲究琢句炼字，语贵新奇。如宋祁的“红杏枝头春意闹”中的闹字和张先的“云破月来花弄影”中的影字，王国维曾称赞其：着一字而境界全出。这两个字都是以动态的词语来描写静态的景物，里面包含着作者的情意，使人读之顿觉眼前的景物活了起来，引起人们的无限遐想，所以能使境界出来。任何作品也不能脱离当时作者个人的生活环境，思想来理解。比如南宋时期的豪放派词人，大多豪迈奔放，充满复国热情。这就和当时的生活环境有关。 所以吧，一首词基本上就得从它的音韵，结构，词句，境界以及作者的生活经历这五方面来品味，才能理解，赏出词里的意义。 3.古诗鉴赏应该从哪几个方面赏析1、从浓厚的表达情感的词、句或表达感情的事物入手。 叙事或抒情、议论带有诗人极浓厚、强烈的感情成分、感情色彩。所以，品味诗歌中具有浓厚情感的词句或强烈感情色彩的事物，是我们迅速地把握诗歌中形象和题旨的重要途径。 2、从“带有诗人主观色彩的景物”入手。 诗人们善于通过写景来表达自己的主观感情，因而，使诗中的景物明显地带有诗人的主观感情色彩，融入了诗人的情感和独特的思想，从而形成情与景的和谐统一，也就有了古人追求的寓情于景、借景抒情、托物言志的艺术境界和表现方式。 3、从“诗眼”入手。 古人写诗讲究炼字、炼句，有“为求一字稳，耐得半宵寒”；有“吟安一个字，捻断数茎须”；有“语不惊人死不休”；有被称为“红杏尚书”宋祁的诗句“红杏枝头春意闹”着一“闹”字，就静中显动，使杏花怒放，春意盎然，鸟语花香的大自然活力跃然纸上。 4、从“意象”入手。 “意象”一词最早见于刘勰的《文心雕龙》。它包括抽象的主观的“意”与具体的客观的“象”两个方面。它是“意”（诗人主观的审美思想与审美情感）与“象”（作为审美客体的现实生活的景物、事象和场景）在文学的第一要素——语言中和谐交融和辨证的统一。 5、从抒情方式和表现手法两个方面入手。 在诗歌鉴赏中，抓住抒情方式和表现手法，我们可以探求诗人运用抒情方式和表现手法的真实意图，把握诗歌的内涵及诗人内心感情。 扩展资料： 古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。 领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。 从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。 从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”。 作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。 “零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。 范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。 参考资料来源：百度百科-古诗词赏析 4.诗词鉴赏应该注意哪些方面注意把握诗歌鉴赏的角度 不少同学看到诗歌鉴赏题，往往感到无从下手，究其因，除了见识不够、积累不足、语言表达欠功夫外，主要的是不知道诗歌鉴赏应该从哪几个角度着手。通常说来，你可以从以下三个角度考虑； 一是可鉴赏诗歌的思想感情。任何一首诗，总是为了表达一定的思想情感和志向，或揭露批判，或建功立业，或借古讽今，或忧国忧民，或闺妇幽怨，或羁旅思乡，或怀才不遇，只要你从整体上把握了某一诗歌的感情基调，就能结合具体诗句去鉴赏评价它的思想内容。 是可鉴赏诗歌的表达技巧。好的诗歌之所以耐读，是因为诗人巧妙地运用了一些诗歌表达上的技巧。如运用比喻、拟人、借代、夸张、互文、对偶、双关等修辞手法，来增强诗歌的表现力和艺术性；借助叙述、描写、议论、抒情等表达方式去直接或间接地表情达意；靠着情景交融、托物言志、动静结合、对比映衬、虚实明暗、含蓄委婉、联想想象、借用典故等表现手法来深化诗歌的思想内涵。如果你注意了解诸如此类的诗歌表达技巧，就会有针对性地对诗歌作出较好的鉴赏。 可鉴赏诗歌的语言。诗歌是高度凝练的语言艺术，集中体现了诗人提炼语言的功力。你可以只就着某个词（尤其是动词），去品味诗人“炼字”的准确传神；你也可以针对某一句，去感受诗人言简意丰的意境空间；你还可以从用韵、音调等处入手，去体会诗歌平仄谐调的声韵之美。 注意加强语言表达的练习 有些同学在鉴赏诗歌时，常常感到“看懂了却不知该怎么说”，要么罗嗦半天词不达意，要么用语太“白”说外行话。这一方面是因为思维还没有达到明晰的程度，另一方面是语言表达的基本功不够扎实。而语言的表达，只有经过不断的练习，才能达到得心应手的程度。因此，平时要有意识地阅读一些诗歌鉴赏文章，既学习别人怎样鉴赏，也积累掌握一些鉴赏性的“术语”。同时，在诗歌鉴赏的复习中，不能只求看懂而不愿动手，一定要把答案写出来。组织语言表述答案时，要注意扣住题干要求，确定角度，反复斟酌语句，力求准确精要地将答案表述出来。 注意抓住诗歌的内容特点来评价诗歌 如果要准确地鉴赏古代诗歌，完成命题，以下“细节”不可忽视。 一是诗歌的题目，它往往就是“诗眼”，是诗歌感情脉络的聚焦点；二是诗歌的有关注释，它往往会暗示背景，启发你更准确地理解思想内容；三是掌握一些诗歌种类，如送别诗、怀古诗、边塞诗、思乡诗、田园诗、写景诗、咏物诗、闺怨诗、羁旅行役诗等，明确同类的诗歌通常都有相同的感情内蕴，以便举一反三，收到事半功倍的效果； 四是要了解一些著名诗人的生平、时代背景、风格流派等，这对鉴赏评价诗歌很有帮助。 注意一些影响思维判断的“细节” “诗言志”。一首诗歌，总是要表达一定的思想、抒发一定的情感的。而这些思想感情往往不是直接抒发，而是借助于一定的事物象征性地说出来。根据诗歌言旨、抒情所借助的事物，大致可以把诗歌分为咏物言志、即事抒怀、借景抒情等几个类别。掌握这些，有助于我们透过诗人笔下具体可感的事物，探知诗人的内心和情绪。 5.如何鉴赏宋词第一个方面，我们欣赏宋词就要欣赏宋词的意境美，从领略、把握宋词的意境入手，这样才能真正地理解宋词那种深邃的、优美的境界，那种优美的艺术魅力。意境美是宋词所追求的最高的艺术标准，也是欣赏宋词首先应当注意的。 欣赏宋词的第二个切入点，应该是语言美。因为宋词也是语言的艺术，是最精粹的、最精练的语言，是最美的语言。 宋词欣赏的第三个切入点就是形式美。宋词是最讲究形式的，在长期发展的过程当中，逐渐形成了各种规律、各种体制，再结合汉语言文字的特点，使得宋词在形式上具有一种音乐美和建筑美，宋词读起来很好听，抑扬顿挫；也有一种建筑美，宋词很规整、很整齐，就像我们现在盖的楼房一样，上上下下都是方的 6.古代诗歌应从哪几方面进行鉴赏1、熟悉作者鉴赏诗歌首先要知人论世，所谓“知人”就是明确作者的生平、思想和风格。 “论世”就是弄清作品创作的时代背景。 李白、杜甫、王维、苏轼、王安石等著名诗人的作品在近五年考题中涉及较多，要熟悉其作品的主体风格及主流思想。 李白的诗炽烈奔放，怀才不遇；杜甫的诗沉郁凝重，忧国忧民；王维的诗含蓄生动，闲适空寂；杜牧的诗含蓄绰约，借古讽今；苏轼的词雄健豪放，旷达乐观；秦观的词情真意切，伤春离愁；李清照的词婉转凄切，忧国伤时；辛弃疾的词气势雄壮，报国无门。 试题会在注释中交代诗人所处时代或当时处境，这些注释内容恰是解题所需的关键信息。 2、懂“诗家语”掌握了古诗语言在词汇和语法上的特点，才能消除文字隔阂。 要积累熟记古诗中常出现的双音词，如“端居（闲居）、取次（随便）、若为（怎能）、阑干（纵横）、无那（无奈）”等。 因受平仄限制或表意需要古诗中常出现倒装句和省略句，并常以“敢（怎敢）、肯（岂肯）、忍（怎忍）”等词表反问语气，解读时要有还原语序和补充字词的意识。 古诗常用借代、互文和互体修辞。 3、抓情感语“情感语”是指古诗标题或正文中直接表达作者情感的语言。 诗歌的标题不仅交待诗歌所咏对象和事件，还常以“怨、愤、哀、喜、别”等词语点明全诗感情基调和写作目的。许多诗中常有“孤”、“独”、“悲”、“愁”等直接表露情感的诗眼。 4、把握结构。 律诗一般分为两层，前两联是叙事写景，后两联是抒情言志。 词一般上阕叙事写景，下阕抒情言志，每阕内也是先叙事写景后议论抒情。 因此把握全诗主旨的捷径就是深入探究诗词中末几句含意。 5、抓住意象古诗中有许多具有固定象征义的意象。 孤蓬、浮云、长亭、南浦等表达离愁别绪，明月、杨柳、芳草、鸿雁、杜鹃等表达思乡怀人，落花、流水、夕阳等表达时光流逝、美人迟暮，梅花、菊花、荷花、青松、翠竹等隐喻正道直行、坚贞孤傲的君子，等等。 利用这些“情感载体”即可管中窥豹，见微知著，把握全诗抒发的情思。 6、明确类别山水诗、田园诗、边塞诗、送别诗、思乡诗、咏物诗、咏史诗等七类古诗抒发的情感是有规律可循的。 山水诗抒发喜爱山川美景之情；田园诗抒发怡然自得的闲适情趣，表达远离污浊官场的洁身自好情怀；边塞诗表达渴望建功立业的豪情、征人久戍边关的乡思或壮志未酬的怨愤；送别诗抒发黯然销魂的离愁别绪，表达对情人或亲人的依恋，寄托对友人诚挚的安慰和祝愿； 思乡诗表达客居他乡游子和远戍边关征人的思乡怀人；咏物诗表达自己的高洁傲岸的品格；咏史诗表达缅怀古代英雄、渴望建功立业之志，抒发报国无门、壮志未酬的愤懑，抒发国土沦陷、山河易色的悲痛，抒发昔盛今衰、物是人非的感慨，抨击昏庸腐朽统治集团。 7、以诗解诗“以诗解诗”就是借助已掌握的古诗来解读未知新诗的阅读方法，即利用自己积累的古诗与要求分析古诗之间在意象、意境、手法、构思和情感等各方面的相似性或相关性进行类比联想或相关联想，来突破分析未知古诗的难点。 |