1.古诗词小报怎么做古诗词的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”.《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂.” 其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”. 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法. 赋：是直接陈述事物的表现手法.宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也.”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法. 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情.刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也.”朱熹说：“比者，以彼物比此物也.”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成. 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法.唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也.取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也.”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也.”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法. 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响. 诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述.但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法.在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征.象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的.用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种： 1.比拟.刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事.”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证.比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物.前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩./那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘；/波光里的艳影，/在我的心里荡漾.把“云彩”“金柳”都当作人来看待.以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故.把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火.当然，归根结底，实质还是“拟人”. 2.夸张.就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想.李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜.然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗.如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘，三尺高/好像一门高射炮.”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉. 3.借代.就是借此事物代替彼事物.它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想.这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形.” 塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖.唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可.究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好.因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了.前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔.还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌.这首诗也写得很好.所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域. 无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想.可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人.比如，以豪放著称的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实著称的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间。 2.童年诗歌手抄报竖童年的梦，七彩的梦；童年的歌，欢乐的歌；童年的脚印一串串；童年的故事一摞摞。”这首歌是否能让你回想起美好的童年生活？在那五彩缤纷的岁月中，发生过许多事情，不像星星一样的明亮。我的童年是美好的，有许多事值得回忆…… 童年，是欢乐的海洋。在回忆的海边，有无数的贝壳，有灰暗的，勾起一段伤心的往事；有灿烂的，使人想起童年趣事。我在那回忆的海岸，寻觅着最美丽的贝壳，啊，找到了…… 回首童年，众多记忆浮现在眼前。那一幕幕情景，虽表面可笑，却富有意义；那一个个鲜活的人物，和我一起见证着历史的足迹。我仿佛看到了记忆大树上挂着的叶子记录着我的过去，在风中摇曳着，晃动着…… 童年是五彩缤纷的，就像海边漂亮的贝壳；童年是无忧无虑的，就像整天嘻闹的浪娃娃；童年是纯真甜美的，就像山溪中清亮的泉水。说起童年，倒不禁使我想起了一件有趣的事。 童年是纯真.难忘的岁月。身处童年，我们每天都在编织着美丽的故事。一只昆虫，一个玩具，一次发现，一场争执。。..看起来微不足道，却包含着我们的快乐，梦想和追求。 3.古诗手抄报有关于古诗的手抄报作品，中小学生古诗手抄报图片，古诗诗词手抄报大全，古诗手抄报图片大全。 古诗是我国独有的传统文化，讲究诗韵，又称之为古体诗。诗在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。 以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。 从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。 大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。 初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。 西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。 到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵<玉台新咏>又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。 因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。 而<古诗十九首>便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为了一个专题名称。古体诗，别称古风，《诗经》中有十五国风，后人引申把诗歌也称为“风”。 唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。 其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 近体诗，又叫今体诗（“近”和“今”都是就唐代而言的），讲求严格的格律。 唐代形成的律诗和绝句的通称，句数、字数和平仄、用韵等都有比较严格的规定。<古诗十九首>，组诗名，最早见于<文选>，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些亡失主名的无言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。 <古诗十九首>是乐府古诗文人化的显著标志，它在五言诗的发展上有重要地位，就古代诗歌发展的实际情况而言，它被称为“五言之冠冕”、“千古五言之祖”是并不过分的。诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。 陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。 《之一 行行重行行》 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯。 道路阻且长，会面安可知。 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓。 浮云蔽白日，游子不顾返。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭。 …… 《之五 西北有高楼》 西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲！谁能为此曲，无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。 《行路难》-----李白 金樽美酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。 欲渡黄河冰塞川，将行太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。 行路难，行路难，多歧路，今安在。 《兵车行》----杜甫 车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。 耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。 牵衣顿足阑道哭，哭声直上干云霄。 道傍过者问行人，行人但云点行频。 或从十五北防河，便至四十西营田。 去时里正与裹头，归来头白还戍边。 边亭流血成海水，武皇开边意未已。 君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。 纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。 况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。 长者虽有问，役夫敢申恨。 且如今年冬，未休关西卒。 县官急索租，租税从何出。 信知生男恶，反是生女好。 生女犹是嫁比邻，生男埋没随百草。 君不见青海头，古来白骨无人收。 新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。 近体诗 《月下独酌》----李白 古诗 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同**，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 《春夜喜雨》----杜甫 好雨知时节，。 4.关于诗歌的手抄报 图885x616 208k jpg。 008六一儿童节手抄报集（中）533x507 68k jpg。儿童节手抄报图片诗歌儿童节。 640x480 144k jpg国庆节手抄报 [ 诗歌作文500x375 62k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。500x375 42k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。 500x375 60k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。500x375 60k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。 500x375 50k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。500x375 50k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。 500x375 58k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。500x375 60k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。 500x375 60k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。500x375 48k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。 500x375 54k jpg庆国庆手抄报优秀作品展_学。500x375 52k jpg你在百度图片上搜“诗歌手抄报”。 5.古诗手抄报怎么做一 先确定手抄报的主题。 如：爱国的，思乡情的，写景抒怀的，哲理性的，读诗感悟类的…… 或者，漫步古诗苑等等【这个就要求题材广泛了】 二 划分栏目。 如：爱国题材的，可以划分为爱国诗人介绍、爱国的古诗、爱国词或曲，或者根据诗人年代划分栏目等等。 再如：漫步古诗苑主题的，可以从多方面展示古诗精华。如诗词作者方面，诗词内容方面，诗词评论方面，诗词成就方面等等。 二 根据主题搜集诗歌，并进行筛选，并编辑进手抄报。 三 可以根据版面内容需求，画上一些图画、花边等等。 秋雪湖浅见，仅供参考！ 。 6.古诗词积累抄写一张.以我快乐为中心.更求图文并茂,竖版排列抄写一、美化与设计的步骤； 二、报头、插图与尾花的表现； 三、编辑抄写描绘制作过程。 一、美化与设计 手抄报的美化与设计涉及的范围主要有：版面设计与报头、题花、插图、尾花和花边设计等。 1、版面设计 版面设计是出好手抄报的重要环节。 要设计好版面，须注意以下几点： （1）明确本期手抄报的主要内容是什么，选用有一定意义的报头（即报名）。一般报头应设计在最醒目的位置； （2）通读所编辑或撰写的文章并计算其字数，根据文章内容及篇幅的长短进行编辑（即排版）。 一般重要文章放在显要位置（即头版）； （3）要注意长短文章穿插和横排竖排相结合，使版面既工整又生动活泼； （4）排版还须注意：字的排列以横为主以竖为辅，行距要大于字距，篇与篇之间要有空隙，篇与边之间要有空隙，且与纸的四周要有3CM左右的空边。另外，报面始终要保持干净、整洁。 2、报头 报头起着开门见山的作用，必须紧密配合主题内容，形象生动地反映手抄报的主要思想。报名要取得有积极、健康、富有意义的名字。 报头一般由主题图形，报头文字和几何形体色块或花边而定，或严肃或活泼、或方形或圆形、或素雅或重彩。 报头设计应注意： （1）构图要稳定，画面结构要紧凑，报头在设计与表现手法上力求简炼，要反映手抄报的主题，起“一目了然”之效； （2）其字要大，字体或行或楷，或彩色或黑白； （3）其位置有几种设计方案：一是排版设计为两个版面的，应放在右上部；二是排版设计为整版的，则可或正中或左上或右上。 一般均设计在版面的上部，不宜放在其下端。 3、题头 题头（即题花）一般在文章前端或与文章题图结合在一起。 设计题头要注意以题目文字为主，字略大。装饰图形须根据文章内容及版面的需要而定。 文章标题字要书写得小于报题的文字，要大于正文的文字。总之，要注意主次分明。 4、插图与尾花 插图是根据内容及版面装饰的需要进行设计，好的插图既可以美化版面又可以帮助读者理解文章内容。插图及尾花占的位置不宜太大，易显得空且乱。 尾花大都是出于版面美化的需要而设计的，多以花草或几何形图案为主。插图和尾花并不是所有的文章都需要的，并非多多益善，应得“画龙点睛”之效。 5、花边 花边是手抄报中不可少的。有的报头、题头设计可用花边；重要文章用花边作外框；文章之间也可用花边分隔；有的整个版面上下或左右也可用花边隔开。 在花边的运用中常用的多是直线或波状线等。 二、报头画、插图与尾花的表现手法 报头画、插图与尾花的表现手法大致可分为线描画法和色块画法两种。 1、线描画法 要求形象简炼、概括，用线准确，主次分明。作画时要注意一定的步骤： （1）一般扼要画出主线----确定角度、方向和大小； （2）再画出与图相关的比例、结构及透视； （3）刻画细部，结合形体结构、构图、色调画出线条的节奏变化； （4）最后进行整理，使画面完整统一。 2、色块画法 除要求造型准确外，还须善于处理色块的搭配和变化关系，而这些关系的处理要从对象的需要出发，使版面色彩丰富。作画时，可先画铅笔稿（力求造型准确），再均匀平涂大色块；后刻画细部；最后进行修整，使之更加统一完美。 线描画法与色块画法，通常是同时使用，可以是多色亦可单色。不管是线描还是色块画法，最好不要只用铅笔去画。 版面上的图形或文字不能剪贴。 三、手抄报的编绘制作的步骤 编绘制作是落实由设想到具体着手完成的重要步骤。 其步骤有二：一是准备阶段，另一是编制阶段。 1、准备阶段。 主要是各种材料、工具的准备。具体包括：拟定本期手抄报的报名；准备好一张白棒纸（大小视需要而定，有半开，四开，八开等，本次政教处举办的手抄报比赛是要求为《江西日报》大小，即半开）；编辑、撰写有关的文字材料（文章宜多准备些）；书写、绘图工具等。 2、编制阶段。 这个阶段是手抄报制作的主要过程。 大致为：版面设计、抄写过程、美化过程。 （1）版面设计：根据文章的长短进行排版，并画好格子或格线（一般用铅笔轻轻描出，手抄报制作完毕后可擦可不擦）。 （2）抄写过程：指的是文章的书写。手抄报的用纸多半是白色，故文字的书写宜用碳素墨水；字体宜用行书和楷书，少用草书和篆书；字的个头大小要适中（符合通常的阅读习惯）。 字写得不是很漂亮不要怕，关键在于书写一定要工整。另外，文章或标题中不能出现错别字。 （3）美化过程：文章抄写完毕后，即可进行插图、尾花、花边的绘制（不宜先插图后抄写），将整个版面美化。这个过程是手抄报版面出效果的关键过程。 手抄报可以是黑白的，也可是彩色的。可以是综合性的，也可以专题性的。 手抄报的制作设计与黑板报制作设计要求和步骤大体是相同的。 |