1.古诗词的艺术手法修辞在古典诗词中，修辞手法的运用是相当普遍的。 一般而言，象比喻、夸张、拟人、设问、反问、对偶等都常见，另外如互文和列锦是不太常见且理解起来有点困难的修辞手法。典故运用用典，是古诗词中常用的一种表现方法，在增强了作品意蕴的同时，也给我们阅读造成了一定的影响。 有些时候要是不能正确理解其中典故的含义就直接影响对整个作品的鉴赏。所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解，透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义。 一般而言，古诗词中的用典要注意以下几种情形。“点”“面”不均衡古典诗词一般篇幅短小，容量有限，许多诗词，只是生活的切片，向读者输出有限的信息，作为读者定向思维的导线。 优秀的诗人，总是善于截取生活中最精彩、最生动活泼的片断，借助于生动的形象来表情达意，这一点，在诗词鉴赏中是要特别注意到。了解了诗词的这一特点，将有助于很好地理解作品所蕴含的深刻内容。 古典诗歌的辩证表现手法 古人在创作中非常注重表现艺术，写景、状物、言情、述志，往往采用既对立又统一，既相反而又相成的辩证手法，从而形成了古诗词耐人寻味的艺术魅力，让读者在品味赏读中获得无穷的艺术享受。这些辩证的表现手法包括点染、虚实、疏密、浓淡、离合、雅俗、曲直、隐显、巧拙等。 下面以中学课本中涉及到的诗词为例，试作说明。 1、点染 点染，本是国画的术语。 绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。借用到古典诗歌中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染。 这在写景抒情诗中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出要抒发的感情。渲染是为了突出旨意，旨意引导渲染，相互依存，和谐统一。 如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，渲染相思之情的伤悲。 如柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。” 其中第一句是“点”，点出“伤离别”；其余各句是“染”，渲染伤别之情。 李清照的《声声慢》就用了“乍暖还寒”、“三杯两盏淡酒”、“晚来风急”、“雁过也”、“满地黄花”、“梧桐更兼细雨”来渲染伤心的心绪，最后用“这次第，怎一个愁字了得”点出自己“愁”的主旨。 王实甫《长亭送别》中的[正宫][端正好]，前面“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉”是染，后面“都是离人泪”是点。 也是用的这种手法。 2、虚实 虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一。 所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。换言之，就方法而言，详细为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；有据为实，假托为虚；有行为实，徒言为虚。 就对象而言，景为实，情为虚；眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，过去和将来为虚；已知为实，未知为虚等等。虚实结合，可以给人以无穷的想象和回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分。 如李白的《蜀道难》，以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象。 李商隐的《锦瑟》运用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”四个典故，以虚写虚（过去的经历、梦想、挫折等），让后学者畅想不已，被喻为古代“朦胧诗”。 李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将抽象的“愁”化为具体可感的江水滚滚，新鲜美妙，让人回味。 3、疏密 诗歌的疏密手法，主要是指描写人、事、景、物的密度。密度小者为疏，密度大者为密。 疏者大笔勾勒，重在传神；密者多为工笔细描，重在铺写渲染。在诗歌中，疏利于写大景，密利于写小景；在词、曲中，婉约者较密；豪放者较疏。 但在一首诗歌中，诗人们也时而采用疏密结合的手法，构成一定的意境，如杜甫的《登高》中“风急天空猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”四句，前两句“风急”、“天高”、“猿啸”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞”一句三个意象，显得绵密急促；后两句“落木”、“长江”一句一意象，显得物象稀少而疏阔。 从美学角度看，因为密就产生了一种紧促感，因为疏就产生了一种弛缓和开朗感，一紧一缓之间，给欣赏者带来了心理的愉悦；而作者营造这一密一疏的艺术形象，又将秋天特有的景物放在了宏大的背景中，相互映衬，给人以丰富的想象空间。 又如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙。前两句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一写环境，一写时间，可谓疏朗简洁；后两句却写到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石头”、“水花”，意象十分丰富；一疏显得宏观开阔，一密显出局部的清幽，的确让人心旷神怡。 4、动静 客。 2.诗歌艺术手法有古代诗歌的艺术手法主要包括抒情方式、表达技巧和修辞手法三种.抒情方式分直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情，间接抒情又分借景抒情（情景交融、融情入景）、托物言志、怀古伤今、即事抒怀.描写方式有正面描写和侧面描写，有白描、烘托、渲染.写景诗常用表达技巧有虚实结合，动静结合，以乐衬哀，上下（或远近、俯仰、时空、声色、视听）结合.其他表达技巧有抑扬、对写等.（一）表达方式： 抒情（借景抒情、情景交融、寓情于景、托物言志、直抒胸臆） 描写（动静、乐哀、远近、上下、白描、细描） （二）表现手法： 渲染、烘托、映衬/反衬、化用、虚实、正侧、欲抑、点面、象征、联想、想像、起兴、用典 （三）修辞手法： 比喻、借代、拟人、对偶、夸张、排比、反问、设问、衬托、反复、反语、互文、叠词. （四）、写作技巧： 写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等.。 3.古诗文中有哪些艺术手法诗词是我国最古老的一种文学艺术，它是我国民族思想和民族情感最生动的表现载体之一，是我国民族文化艺苑中的一朵奇葩。 《诗经》就是最早以诗的艺术形式而独树一帜的代表作。从西汉（公元前206年）至东汉（公元25-220年）逐步发展为楚辞、乐府、古绝和古风等艺术形式。 又从唐代（公元618-907年）开始兴起和发展为格律诗。它以诗歌语言的音乐美、形式的对称美、内容的意境美，确定了在整部文学史中的地位。 几千年来，直至今天仍在不断地孕育、变化和发展着，可谓久盛不衰、光彩夺目。诗词需要运用巧妙的艺术手法来创作，以达到完美的艺术表现。 纵观我国的古体诗和近体诗，它们所运用的艺术手法大致包括：叙事写景的描写手法、比喻比拟的修辞方法和烘托气氛的渲染手法。简单地说也就是赋、比、兴三种艺术手法。 赋，就是直叙或白描的手法。即朴素地描写创作的现实，借以表达作者的思想感情，也是诗词创作中最常用的抒情方法。 比，就是比喻或比拟的手法。它是诗词创作中运用最广泛的形象思维的一种艺术手法。 兴，就是通过客观景物的触发，引起联想或想象。想象的起点或契机就是兴。 赋、比、兴三者之间不是对立的，也不是孤立的，在艺术创作实践过程中是互相渗透和互为兼用的。一、典型化过程是抓住事物本质的捷径。 赋法是以直叙和白描为主要手段。要使白描和直叙能富有更强的感染力，那么必须选择最能反映现实、最有价值意义、最典型的事物加以描写，才能撑起情感的大厦，才能创造出引人入胜、耐人寻味的艺术境界。 诗词可以反映丰富多彩的社会生活，但不可能把社会上所见所闻的一切都塞到诗词中。要有取有舍、或添或减，或藏或露。 从文艺理论的角度说，就是典型化的过程。在“典型化”的过程中，诗人们常用“以少总多”和“以小见大”之手法。 刘勰《文心雕龙、物色》中说：“以少总多、情貌无遗”。盖任何景物，横侧看皆五光十色。 任何情况，反复说皆千头万绪，非笔墨所能祥尽。如“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。” 诗中仅仅抓住“小荷”和“蜻蜓”的动态描写，就突出了春初时节的一派生机。而“以小见大”则是以局部见全体，一斑观全豹，以有限见无限。 通过典型的小景物和生活细节来表现重大的社会内容和象征重大的思想内容，也就达到“以小见大”之效果。如聂绀弩的七律《锄草》一诗中的“未见新苗高一尺，来锄杂草已三遭。” 作者抓住锄草的小事来描写，其实是反映了当时“破旧立新”的重大社会问题。从诗词创作的角度看产生了很好的艺术效果。 如果说以少总多是典型化的重要手段，那么以小见大则是形象化的重要方式。二、夸张描写切否失真和太近乎事实。 《文心雕龙？？奈饰》说：“自天地以降，豫人声貌，文辞所被，夸饰恒存。”夸张作为一种积极的修辞方法，是自古以来一直在运用的。 所谓夸张，就是为了表意的需要，有意识地将客观事物作扩大或缩小的描述，从而引起人们丰富的联想，有利突出事物特征。如聂绀弩的七律《挑水》中的“一担乾坤肩上下，双悬日月臂东西。” 用夸张的手法，臆造出深刻的印象，使读者产生感情共鸣。但是夸张必须有一定的现实为依据，即要抓住当时当地的情况反映其真实的事物，但又不能太近于事实，否则，容易引起读者误解。 这应该象文学创作中讲的，来自现实又高于现实。所以夸张不同于虚夸，夸张的目的在于使人感受主观的感情态度，使思想感情表现得更为深刻。 范温《诗眼》说：“形似之意，益出于诗人之赋。”比如李白的“飞流直下三千尺，疑似银河落九天。” 这都是对事物的数量和动态运用了夸张的手法。就更能表现出大自然这一壮观美丽的景象。 三、以赋作比中动静结合手法的运用。在运用赋法的过程中，如何使诗人笔下的静物，描写得活泼跳脱，富有生机，主要是客体与主体的互动感。 具休说也就是化静为动和以动写静的修辞方法。具体运用中可采用拟人和拟物等手法。 如宋林逋《山园小梅》中“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。”的诗句就很巧妙地以拟人手法，把霜风中的禽鸟“偷眼”和“断魂”的粉蝶刻划得十分生动。 李白的“众鸟高飞尽，孤云独去闲，相看两不厌，只有敬山亭。”则是以静物拟人化而表现为动，使不动为能动，使动者如有情。 又比如宋朝林逋《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”又如王籍的“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。” 的诗句则将用动态中的“蝉噪”、“鸟鸣”来衬托出“林逾静”和“山更幽”。从而创造出一种“静”的境界。 这种手法是利用引起人们的特殊感受的声音来写出静境。这种手法也是经常配合使用的。 如王维的“人闲桂花落，夜静青山空，月出惊山鸟，时鸣深涧中。”的诗，是在细微体察和选择在各种静境中最有典型意义的声音和动作来加以描写的。 诗就是借景言情，一切写景都是为了写情。化静为动也好，以动写静也好，都是为了达到“妙合无垠”的艺术境界。 四、运用正反对比是突出主题的重要手法。宋朱熹说：“比者，以彼物比此物也。” 实际上比的方式是千变万化的，以物比人，以人比物，以物比意，以物比事，以事比意，等等皆是。所。 4.诗词中有哪些艺术手法一、音律手法 1、双声：两个声母相同的单纯词。 如，“澎湃” 2、叠韵，两个韵母相同的单纯词。如，“窈窕” 3、叠声，两个读音相同的单纯词。 如，“寻寻觅觅” 注：单纯词，即两个字单独没有意思，合在一起构成一个意思的词。 二、修辞手法 1、起兴：先言他物以引起所咏之辞。 如“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”。 2、烘托：⑴以人衬人（侧面烘托）：如《陌上桑》中借“行者”、“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。 ⑵以物衬物（以动衬静）：如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”。⑶以景衬人：如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情。 3、用典：⑴援引史实：如“持节云中，何日遣冯唐？”。⑵化用前人诗句：如“渡头余落日，墟里上孤烟”。 4、双关：⑴谐音双关：如“低头弄莲子，莲子清如水”。⑵一语双关：如“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开”。 5、通感：运用新颖别致的比喻，调动各种感官去感知陌生的事物，将精神化为物质，将抽象的感情化为具体的形象。如，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。 6、象征：如，“红豆生南国”。 7、对比：如，“旧时王榭堂前燕，飞入寻常百姓家”。 8、设问：如，“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森”。 9、夸张：如，“白发三千长，缘愁似个长”。 10、拟人：如，“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。 11、反复：如，“山盟虽在，锦书难托。 莫，莫，莫”。 12、互文：如，“秦时明月汉时关”。 三、表现手法 1、留白：⑴省略对整个故事过程的交代，集中全力描绘最富有联想性、集中了各种矛盾的具体情节。如，《十五从军征》省略了主人公从军的过程，集中叙述了他归乡后家中的荒凉景象。 ⑵摘取几个画面，合在一起共同表现一个丰富的内涵。如，李清照《如梦令•昨夜雨疏雨骤》⑶两个主人公的遭遇相互映衬、相互补充，即“以彼之详，补此之略”。 如，《琵琶行》琵琶女自诉身世，详昔而略今；写自己的遭遇，省略贬谪以前的事，详叙如今的境况。 2、白描：使用简练的笔墨勾勒景物的大致轮廓。 如，温庭筠《商山早行》、马致远《天净沙•秋思》。 3、设悬：在议论、抒情时，迟迟不说破，反复渲染，设置悬念，最后才揭开谜底。 如，柳永《蝶恋花》。 4、落笔对方：在表现怀远、思归之情时，作者不直接抒发对亲人的思念之情，而是从对方着笔。 ⑴把写自己与写对方结合起来，相互映衬。如，柳永《八声甘州》。 ⑵通篇纯从想象对方展开艺术构思。如，杜甫《月夜》。 5、移情别恋：诗人本欲表达自己对某人或某事、某物的一种情感，但在具体表达时却故意将自己的感情移注于另外的人、事、物上。如，刘皂《渡桑干》。 6、反弹琵琶：诗人本欲表现某一种情感，但在表达时却故意反其道而行之；或是一反常人的正常心理，故意从反面落笔。如，韦庄《菩萨蛮》。 7、无理而妙：在看似违背常理的描写中，深刻地表现各种复杂的感情。如，“当君怀归日，是妾断肠时”。 8、众星拱月：以压低众人（其他人）来突出一个人。如，“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”。 9、以少总多：用精练的文笔概括景物所共有必有的特征，触发读者的联想。如，“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”。 10、以乐写哀：以和谐优美的景物来表现人物的忧思愁绪。如，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。 11、抑扬结合：⑴欲扬先抑，如韩愈《春雪》。⑵欲抑先扬，如李商隐《贾生》。 12、虚实结合：以虚写实、以实写虚和虚实相间。如，李商隐《夜雨寄北》、李煜《浪涛沙•窗外雨潺潺》。 13、托物言志：既不停留在物上，又要切合咏物。如，汉乐府《怨歌行》。 14、情景交融：寓情于景、寓景于情和情景相生。如，杜甫《旅夜抒怀》。 《将进酒》 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。” 首句就凭空起势，不事铺陈，写得大气磅礴，状黄河之水于天际滚滚而来，如海雨天风，势不可挡，既是夸张亦为写实。诗人远眺黄河，思接天际，才迸发出“天上来”的妙想；接着诗人又顺流东顾，目送黄河，想到黄河入海不回，由此而生出孔子般“逝者如斯”的感慨，但是比之孔子的感慨更强烈，更直接，更形象；“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，将人的一生浓缩在朝暮之间，从而表现人生苦短、壮志难酬的主题。 诗人连续使用呼告〔“君不见”〕的修辞手法，更添说理气势，感情色彩十分浓郁。同时写黄河之水用了扩大夸张，写人生旅程用了缩小夸张，使人更觉光阴之宝贵，岁月易流逝，功业更难就，自然引出下句。 “人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”正因为人生苦短，壮志难酬，所以很多人因此陷入悲苦而不能自拔的境地，但李白的性情却不属于悲观一类，这时的李白虽已被赐金放还，为朝庭所弃，但其并未因此而沉沦颓废，与友人岑勋和元丹丘登高宴饮，酒酣赋诗，在他看来，只要“人生得意”就“须尽欢”，因为“天生我材。 5.古诗的表现手法几种常见的表现手法 1.烘托 衬托或烘托指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出.有正衬和反衬两种.“大江东去，浪淘尽、千古风流人物.故垒西边，人道是、三国周郎赤壁.”（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》） “今夜鄜（lu2）州月，闺中只独看.遥怜小儿女，未解忆长安.香雾云鬟湿，清辉玉臂寒.何时倚虚幌，双照泪痕干.（杜甫《月夜》）这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位.颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情.本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物像的轮-廓外面渲染衬托，使物像明显突出.用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出.可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”、“少年”.等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌.也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”，“月出惊山鸟”等以闹衬静.更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情；再如“桃花潭、水深千尺”形象而鲜明地烘托了汪伦对诗人的深厚感情.2.用典 古今人们用典的方式多种多样，一般采用明用、暗用、正用和反用四种方式.（1）明用典故 古典诗词在使用典故时，如果能使读者从字面一看便知使用了某个典故的就是明用典故.这种现象在古典诗词中是常见的，如苏轼《江城子·密州出猎》：“持节云中，何日遣冯唐？”这是明用《史记·冯唐列传》中的故事，东坡居士在这里明用这个典故，意在以魏尚自况，希望有一个象冯唐那样识才敢谏之人，为自己在宋神宗面前保荐，派人将自己召回，委以重任.这是古人忧国忧民的忧患意识的反映.在皖南事变后，**愤笔疾书“同室操戈，相煎何急”，这里明显化用了曹植《七步诗》里的句子：“本是同根生，相煎何太急.” （2）暗用典故 古典诗词在使用典故时，有时表面上看用典处似乎与上下文句融合为一，不细察则不知为用典，这就是暗用典故.例如《江城子·密州出猎》的末句是：“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼.”表面看来好象是写“出猎”，描写猎人弯弓射狼的情况.其实这是暗用了《楚辞·东君》“举长矢兮射天狼”的典故.天狼，是星名，古代用以代表贪残掠夺，作者在此代指辽和西夏统治者；“射天狼”则表明自己御敌保国的决心.（3）正用典故 李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中有“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发.”以典代人，通过文章既以赞李云，也以自赞.“蓬莱”，为海中神山名，传说仙府中难得的典籍，均藏于此.《后汉书·窦章传》言：“是时学者称东观（后汉政府的藏书机构）为老氏藏室，道家蓬莱山.”这首诗中的“蓬莱”，是借指校书郎李云.“建安骨”为建安风骨之简称.东汉末建安时期，以曹操父子和建安七子为代表的诗歌，风格清新刚健，被后人称为建安风骨.“小谢”，指谢眺；区别于“大谢”（谢灵运）.李白非常推崇谢眺，这里有自比的意思.这两句中，上句称赞李云文章得建安风骨，清新刚健；下句谓自己的诗歌应像谢眺那样清新隽永.（4）反用典故 有的词人取典故所述之人事而反其意用之，如辛弃疾的《满江红·送李正之提刑入蜀》，极力鼓励李入蜀做一番事业，首句化用李白《蜀道难》中的“蜀道之难，难于上青天”，将其概括为“蜀道登天”.本来，李白在《蜀道难》中要突出的是蜀道的高危艰险，辛弃疾在《满江红》中却强调通过艰苦的攀登可以上达青天，这就是典型的反用典故了.用典用典有用事和引用前人诗句两种.用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀.引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外.“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》）。 6.诗词中有哪几种艺术表现手法,分别是哪些古诗词鉴赏之表现手法表现手法又叫表达技巧、艺术手法，是指诗歌的章法和技巧。1、用典 用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想 2、联想 由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》） 诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。3、想象人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。4、衬托或烘托：指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。有正衬和反衬两种。“5、渲染：环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象 7、对比对照：两种不同的事物或情形作对照，互相比较。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览古》） 前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。8、抑扬：要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。“虚席”，不9、照应：诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。10、动静：对事物、景物作动态、静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣。沙头宿鸟联拳静，船尾跳鱼拔剌鸣。 （杜甫《漫成一首》） 第四句鱼跳的“动”更衬托出前三句景物的“静”。11、正面描写和侧面描写：描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面描写。12、直抒胸臆 即景抒怀，表达诗人面对自然景象所产生的富有哲理性的思想。13、借景抒情、融情于景或缘情布景 诗人要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发 7.求一首唐诗并带有详细解析（艺术手法和表现手法）从军行七首（其一） 王昌龄 烽火城西百尺楼， 黄昏独坐海风秋。 更吹羌笛关山月， 无那金闺万里愁。 王昌龄诗鉴赏 这首诗以久戍边关的士卒口吻抒写军中思归之情。 首句中的“烽火城”，代指设置烽火台的边城；古时边境上筑高城以御敌，一旦敌人入侵，便于城垛上燃狼粪或柴草，白天以烟、夜间以火来报警。“百尺楼”，也指边地戍楼。这两种景物，都是边境上所特有的；它既点明了地理环境，又给这首边塞诗笼罩上一层浓浓的沙场氛围。次句则点明这是秋天的一个傍晚，在苍茫暮色中，一名兵士正孤零零地坐在戍楼上；迎着从青海湖上吹来的阵阵寒风，默默无语，神驰他乡。 “黄昏寂寞，独坐凄凉；海风入楼，秋夜怀远。只一句，而层次之中，无穷边思。”（清人王尧衢语）耳边又传来呜呜咽咽的羌笛声：“ 更吹羌笛关山月。”关山月，乐府曲调，属《鼓角横吹曲》，内容大都表达征戍离别之情。本来心绪已十分悲凉的征人，伤离别的乐曲又引发了他无穷的思亲之情。禁不住心驰万里而涌起滔滔愁思。“无那金闺万里愁”，无那，指无奈。金闺，女子闺阁的美称；这里借指家室。这一句不写自己正思念金闺中人，而想象此时闺人正在万里之外念及自己。因边城闻笛而代为金闺之愁；自己之愁已经不堪，而闺中之愁，更将奈何？！这一曲笔使得感情倍深一层。诚如清人李瑛所云：“不言己之思家，而但言无以慰闺中思己，正深于思家也。”（《诗法易简录》） 这首诗起句壮逸，断句凄楚伤神。烽火城是一片孤城；百尺楼为一座危楼；征人独坐其上。一个“独”字，既吻合了征人背井离乡、远涉边地之孤独，也切合了金闺中人因征人不归而独守空闺之孤独。此外，“更吹羌笛关山月”一句，也有“一击两鸣”之妙。 闻笛者固然闻笛伤情，吹笛者又何尝不是和泪吹奏呢？！ 吹奏者借吹奏《关山月》所抒发的绵绵离别之情，深深地感染了闻笛者，使闻者顿起金闺之思。 在章法结构上，诗以前三句的写景叙事，来烘托第四句的直接抒情；以第四句的直接抒情来深化前三句的写景叙事。“更吹”、“无那”，转折有致，将全诗推向高潮。而末句中最末一个“愁”字，为一篇之诗眼，使戍卒怀乡思亲的真挚感情，被刻画得既饱满深刻，又含蓄蕴籍。 在表现征人思想活动方面，诗人运笔也十分委婉曲折。环境氛围已经造成，为抒情铺平垫稳，然后水到渠成，直接描写边人的心理—— “无那金闺万里愁”。 作者所要表现的是征人思念亲人、怀恋乡土的感情，但不直接写，偏从深闺妻子的万里愁怀反映出来。而实际情形也是如此：妻子无法消除的思念，正是征人思归又不得归的结果。这一曲笔，把征人和思妇的感情完全交融在一起了。就全篇而言，这一句如画龙点睛，立刻使全诗情韵飞腾，而更具动人的力量了。 王昌龄素有“七绝圣手”之称，他的七言绝句写得概括凝炼，言近旨远；涵义丰富、神韵悠然。这首《从军行》便是一例。 8.诗中用了什么艺术手法古代诗歌鉴赏题中“修辞手法”“表现手法”“表达方式” 这几种提问方式的区别和解答方法 修辞手法： 比喻、拟人、夸张、排比、对偶、反复、设问、反问，引用、对比、借代、反语，顶真 表达方式抒情 记叙 描写 议论 说明 写作手法夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等 写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等.表达方式即为表达方法 叙述、描写、抒情、议论和说明是写作的五种基本表达方式，是人们运用语言形式来反映事物、传递信息时所用的基本方式和手段.高考语文题中“修辞手法”“表现手法”“表达方式” 这几种提问方式的区别和解答方法 阅读教学中，许多同学分不清“表达方式” “修辞手法” 与“表现手法”这三个概念，经常张冠李戴，将其混为一谈，进而影响自己正确地答题.它们虽然都属于表达技巧，却有明显的区别：1.表达方式 表达方式亦可称为表达方法，是作者根据客观事物和表达思想感情的需要而运用的一种语言表达形式，属于文章的整体的语言运用形式.常用的表达方式有五种：叙述、描写、抒情、议论和说明（诗歌中没有“说明”这一种）. 记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程.一般用于叙事诗的表达，以高中课本中《琵琶行》和《孔雀东南飞》为代表，而律诗和绝句当中也有出现，如：杜甫的《登岳阳楼》：“昔闻洞庭水，今上岳阳楼.” 描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画.如：《孔雀东南飞》中对刘兰芝的描写：“足下蹑丝履，头上玳瑁光.腰若流纨素，耳著明月珰.指如削葱根，口如含朱丹.”其中白描是诗歌鉴赏中常见的一种表现手法.议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见.例如：秦观的《鹊桥仙》中：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？”柳永的《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节？” 抒情：表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、哀乐等主观感情.（抒情，有直接抒情，也有间接抒情.间接抒情在诗歌鉴赏中一般表现为借景抒情、情景交融、乐景哀情、托物言志等，而这一般又称之为表现手法） 例析1：阅读下面一首唐诗，按要求答题.端居① 李商隐 远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②.阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁. [注]①端居：闲居.②素秋：秋天的代称. 问：这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析. 简析：这首诗在艺术手法上，第三、四句的最大特点是寓情于景，情景交融.诗人借助对“青苔”、“红树”以及“雨”景、月“色”的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩，营造出了冷寂、凄清的氛围，表达了悲愁，孤寂和思亲的情感. 例析2：阅读下面这首唐诗，然后回答问题.暮春浐水送别 韩琮 绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情. 行人莫听宫前水，流尽年光是此声.问：这首诗是怎样融情于景的？请作简要赏析. 简析：这首诗将友情、世情等浓缩为“古今情”，融入“绿暗”“红稀”“暮云”“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成融情于景的特色. 一般说来，记叙文多采用叙述、描写和抒情的表达方式，议论文多采用议论的表达方式，说明文多采用说明的表达方式. 当然，表达方式的运用也不是绝对的，如记叙文里也可以使用少量议论或说明，议论文里同样也可以使用少量的叙述、描写或说明，说明文里也可以有叙述或描写.至于杂文、游记、随笔等更细的分类文体，表达方式则更加灵活. 总之，表达方式的使用，一切服从文体和表现主题的需要.2.修辞手法 凡是使句子更加生动形象，富有表现力和艺术美感的方法或手段，都可称为修辞手法.修辞手法是针对具体的句子而言的. 修辞手法的种类很多，内容博杂.但高考语文考试大纲要求学生掌握的修辞手法（辞格）共有八种：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问和反问. 诗歌中的修辞手法有比喻、比拟、借代、夸张、对偶、设问、反问、顶真、起兴等. ⑴、比喻：用一种事物或情景来比作另一种事物或情景，可分为明喻、暗喻、借喻、博喻.有突出事物特征，化抽象为形象的作用.比如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”诗歌巧妙地把抽象的“愁”比做滚滚东去的江水，写出了愁绪的多与绵长. 例析：阅读下面一首宋词，然后回答问题.柳梢青·送卢梅坡 刘过 泛菊①杯深，吹梅②角远，同在京城.聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍.教人怎不伤情？觉几度、魂飞梦惊.后夜相思，尘随马去，月遂舟行.。 |