1.【求经典唐诗,宋词各5首最好是唐宋八大家写的】唐宋八大家苏轼 （ 宋朝 ） ▪ 苏辙 （ 宋朝 ） ▪ 王安石 （ 宋朝 ） ▪ 曾巩 （ 宋朝 ） ▪ 韩愈 （ 唐朝 ） ▪ 柳宗元 （ 唐朝 ） ▪ 欧阳修 （ 宋朝 ） ▪ 苏洵 （ 宋朝 ） 可是唐诗出名的不一定就是韩愈和柳宗元写的呀经典唐诗王昌龄：出塞秦时明月汉时关，万里长征人未还.但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山！孟浩然：春晓春眠不觉晓，处处闻啼鸟.夜来风雨声，花落知多少？王之涣：登鹳雀楼白日依山尽，黄河入海流.欲穷千里目，更上一层楼.李白：静夜思床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡.李白：早发白帝城朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还.两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山.经典宋词：江城子 乙卯正月二十日夜记梦十年生死两茫茫.不思量，自难忘.千里孤坟，无处话凄凉.纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜.夜来幽梦忽还乡.小轩窗，正梳妆.相顾无言，惟有泪千行.料得年年肠断处，明月夜，短松冈.一剪梅 李清照 红藕香残玉簟秋.轻解罗裳，独上兰舟.云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼.花自飘零水自流.一种相思，两处闲愁.此情无计可消除，才下眉头，却上心头. 辛弃疾 醉里挑灯看剑，梦回吹角连营.八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵. 马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊.了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生. 虞美人【南唐】李煜春花秋月何时了，往事知多少.小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中.雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改.问君能有几多愁， 恰是一江春水向东流. 念奴娇 赤壁怀古-苏 轼大江东去，浪掏尽、千古风流人物.故垒西边，人道是、三国周郎赤壁.乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪.江山如昼，一时多少豪杰.遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发.羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭.故国神游，多情应笑我，早生华发.人间如梦，一尊还酹江月. 水调歌头-苏轼 明月几时有？把酒问青天.不知天上宫阙，今夕是何年. 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒. 起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠. 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全. 但愿人长久，千里共婵娟.。 2.唐诗和宋词哪个比较好“诗中有画”是诗词创作的高境界，也是诗词评论中常用的褒扬之辞。 这里的诗中这“画”大体上蕴含着两方面的内容，一是形体，二是色彩。李清照照词《醉花阴》中“人比黄花瘦”之句，以人比黄花，不但有形，而且有色，既描绘了憔悴的面色，又刻划了娇弱的体态。 用黄花的形色作比，把闰中少妇憔悴、娇弱、病态的形象生动地展现在读者眼前。诗人把“形”与“色”统一于一体，创造了浑然一体的诗词画意。 本文试图略去诗词中有关形体的刻划，单纯对其色彩加以品评。这样，一方面可以避免诗词中生动的形体刻划影响我们对色彩的品味，另一方面暂时放置“形体”不论，可以更加深刻地领会诗词中有关色彩描绘的丰富内含和艺术魅力。 一、两类色彩，风格各异。 唐宋时代的诗人十分注意现实生活中的各种色彩，并在作品中把这些色彩生动地表现出来。 他们不像画家那样把色彩直接铺陈在读者面前，而是通过对于色彩的描绘和形容，通过读者的想象，间接地把动人的画面展现在读者的面前。总观诗人笔下描绘和形容色彩的词，大致可分为两类。 第一类是用以描绘和形容有明确色相的色彩的词。如：赤、红、橙、蓝、紫、黑、白等。 这类词每一个都表现了明确而固定的色相。不论是单独出现，还是同别的词组成其它语汇，这类词所表现 的色相都有是固定不变的。 无需依靠上下文义来判断。 例如： 1、“飞红万点愁如海。” （秦观《千秋岁》） 2、“朱门酒肉臭。”（杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》） 3、“留取丹心照汗青。” （文天祥《过零丁洋》） 4、“万紫千红总是春。”（朱熹《春日》） 5、“一行白鹭上青天。” （杜甫《绝句》） 6、“霜黄碧梧白鹤。”（杜甫《暮归》） 7、“春来江水绿如蓝。” （白居易《忆江南》） 8、“黑云压城城欲摧。”（李贺《雁门太守行》） 从以上例句可以看出，这类描绘色彩的词不论在什么环境中，其色相不变。 第二类是用以描绘和形容没有固定色相的色彩的词。这类词所描绘的色相在不同的语言环境中各不相同，要根据上下文意来判断。 如：青、绿、碧、苍、翠等词。 例如： 1、“青”在不同的语境中表现不同的色相。 “一行白鹭上青天。”（杜甫《绝句》）其中青为蓝色；在“客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）中青为灰蓝色；在“点溪荷叶叠青钱”（杜甫《漫兴》）中青为石绿色；在“山外青山楼外楼”（林升《题临安邸》）中青为灰绿色；而在“朝如青丝暮成雪”（李白《将进酒》）中青则为黑色。 2、“碧”在不同语境中表现的色相也是各不相同。“便引诗情到碧宵”（刘禹锡《秋词》）“孤帆远影碧空尽”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）“明月不归沉碧海”（李白《哭晁卿衡》）“闲来钓碧溪上”（李白《行路难》）“万里浮云卷碧山”（李白《答王十二寒夜独酌有怀》）“映阶碧草自春色”（杜甫《蜀相》）这些句子中碧空、碧水、碧山、碧草所描绘的色相各异。 碧空描写蔚蓝色的天空；碧水形容澄澈的绿水；碧山指的是翠绿的山峦；碧草即是嫩绿的青草。碧字所描绘的具体色彩，只有品味全诗方可领会。 3、“翠”字在“翠掩重门燕子闲”（郑会《题邸间壁》）中为绿色，而在“燕姬翠黛愁”（杜甫《纳凉晚际遇雨二首》）中则为浓黑色。 4、“苍”在色相的表现上更为宽泛。 “应怜屐齿印苍苔”（叶绍翁《游园不值》）“两鬓苍苍十指黑”（白居易《卖炭翁》）“高标跨苍穹”（杜甫《同诸公登慈恩寺塔》）“日暮苍山远”（刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》）“寒山转苍翠”（王维《辋川闲居赠裴秀才迪》）此五句中苍字所表现 的色相各不相同。 总观上述两类词在诗词中的具体运用，会让人明显地感觉出不同的色彩风格。 第一类词表现 了明确色相，产生出一种明快、清爽的色彩效果。准确、鲜明、生动地表现了诗人的独特感受和强烈的激情。 红、黄、橙、蓝、紫等每一个词都浸透了诗人的心绪。第二类词与第一类词相比显得曲折含蓄、耐人寻味。 在苍、翠、青等词汇的运用上，给读者留下了丰富的想象余地。这类词像是寄托了某种弦外之音，造成一种细腻、繁复、微妙的色彩效果，以其丰富的节奏韵律创造了另一种美的境界。 二、两种手法，各显千秋。 唐宋诗人描绘色彩的手法是各不相同的。 如同画家用同样的颜料画出不同风格的作品一样，其手法是丰富多样的。这里把唐宋诗人描绘色彩的典型手法粗略地归纳为两种，并加以简单地分析。 一是对比调合法。这是唐宋诗人运用得最为普遍的一种描绘色彩的手法。 这种手法的最大特点是强调生活中各种色相的个性。根据色相之间的对比程度，我们可以把这种手法归纳为三种不同的类型。 第一种类型：强烈对比，即不同色调的色彩对比。 “千里莺啼绿映红”（杜牧《江南绝句》）中“红”对“绿”，“紫蝶黄蜂俱有情”（李商隐《二月二日》）中“黄”对“紫”‘“一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》）中“白”对“青”，这些不同色调的色彩都有形成了强烈的对比。 又如“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（杨万里《晓出净慈寺送林子方》），其中莲叶和天色形成一个绿色的调子，而荷花和落日又形成了红色的调子。 3.唐诗和宋词哪个跟好词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。 词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用於娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。 宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”词最初主要流行於民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。 大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间”派词人和以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。 词终於在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。 《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“唐诗、宋词”的说法。 唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代. 没所谓孰好孰坏，只是各有千秋！！。 4.好的诗词蝶恋花 欧阳修 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数.玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路. 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住.泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去. 浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧池台，夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊. 雨霖铃 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇.都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发. 执手相看泪眼，竟无语凝噎.念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔. 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今霄酒醒何处？ 杨柳岸、晓风残月.此去经年，应是良辰好景虚设. 便纵有千种风情，更与何人说？ 蝶恋花 柳永 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际. 草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？ 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味. 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴. 阮郎归 晏几道 天边金掌露成霜，云随雁字长. 绿杯红袖趁重阳，人情似故乡. 兰佩紫，菊簪黄，殷勤理旧狂. 欲将沉醉换悲凉，清歌莫断肠. 水调歌头.丙辰中秋，欢饮达旦，作此篇兼怀子由 苏轼 明月几时有，把酒问青天. 不知天上宫阙，今夕是何年.我欲乘风归去. 惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间. 转朱阁，低绮户，照无眠. 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴睛圆缺，此事古难全. 但愿人长久，千里共婵娟. 蝶恋花 周邦彦 月皎惊乌栖不定，更漏将阑，轳辘牵金井. 唤起两眸清炯炯，泪花落枕红绵冷. 执手霜风吹鬓影. 去意徊徨，别语愁难听. 楼上阑干横斗柄，露寒人远鸡相应. 醉花阴 李清照 薄雾浓云愁水昼，瑞脑消金兽. 佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透. 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖. 莫道不消魂？帘卷西风，人比黄花瘦. 声声慢 李清照 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚. 乍暖还寒时侯，最难将息. 三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急. 雁过也，最伤心，却是旧时相识. 满地黄花堆积，惟悴损、如今有谁堪摘. 守着窗儿，独自怎生得黑？ 梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴. 者次第，怎一个愁字了得. 长相思 白居易 汴水流，泗水流， 流到瓜洲古渡头， 吴山点点愁. 思悠悠，恨悠悠， 恨到归时方始休， 月明人倚楼.。 5.宋词和唐诗哪个造诣高成就更高仁者见仁，各有千秋，中规中矩之人大概更爱唐诗，随性浪漫之人或许更爱宋词。我比较喜欢唐诗。 每个时代都有每个时代的盛行文体，汉有赋，南北朝有乐府，唐诗宋词元曲明清小说。每种文体的出现与发展都是时代与文明进化的产物。诗词文体不尽相同。词是可以配乐演唱的乐府诗，随着商业文化的繁荣，社会娱乐增多，词更接地气，所以受欢迎程度水涨船高，一举占领街头巷尾妓院牌坊（当然诗的表现是吟诵，词的标准是唱）。两者是承上启下的，都是两个高峰。这种问题就有点像歌舞剧和音乐剧哪个艺术成就高一样（这个比喻有点拙劣- -反正- -理解就好）。 |