1.北宋前期词坛的大体风格宋词的发展概况 北宋前期 北宋前期词坛的上层文人， 一般来说都是承袭南唐二主和冯延巳等人的词风， 并无多少新的发展.这一时期的词作家有晏殊，欧阳修，张先，晏几道，柳永，苏轼等， 而以柳永，苏轼成就较突出. 晏殊词内容主要抒发歌乐宴饮以及惋惜时光流失的衰迟落寞之感， 其词作闲雅而有情思， 词风典雅清丽， 语言工巧， 音调和谐， 较有艺术特色.其《浣溪沙 一曲新词酒一杯》，《破阵子 燕子来时新社》等， 都是为人传诵的名篇. 欧阳修词题材狭窄， 多写女子体态风姿，男女恋情，离愁别绪，交游饮宴等， 喜以俗语入词， 清新自然， 情意真挚缠绵， 其《踏莎行》最能代表这种风格. 张先词内容多写士大夫的诗酒生活和男女之情， 对都会生活也有反映.他喜作慢词， 对词的形式发展有过一定的作用. 柳永词的出现， 使北宋的词风为之一变， 他在创作中继承并发展了民间词和文人词的优良传统， 以其朴素自然的词风， 给婉约派词带来了新的面貌， 还发展了慢词的体制， 对后来词的发展作出了重要的贡献. 苏轼对词作进行了革新， 以诗为词， 使词诗化，散文化，议论化， 扩大了词的题材， 提高了词的意境.其词意境豪放雄壮， 使北宋词在形式，内容和风格上开始发生较大的变化， 为宋词开辟了一条健康而广阔的道路. 范仲淹欧阳修身世遭遇相似，政治上文学上有着紧密的联系，范重道、欧重文，二人的个性气质影响着散文的创作风格.本文着力通过赋文体裁来探求范欧二人散文语言的"异中有同，同中存异".全文以政论文为主，将范仲淹"长剑出鞘"的语风和欧阳修"暗波汹涌"的语风进行比较.在此基础上进一步论述论说二人赋文风格产生的原因.分析赋文的语言艺术，阐释范欧古赋的异同之处.范欧散文具有节奏感富有音乐美，以赋化散文与为例，探讨文章节奏音韵的特点.最后，归纳出范仲淹散文的语言特色. 2.宋代有哪些词风宋词派别 婉约派 代表人物 柳永、晏殊、晏几道、周邦彦、李清照、姜夔、吴文英、李煜等。 代表作 柳永：雨霖铃（寒蝉凄切）、蝶恋花（伫倚危楼风细细） 晏殊：浣溪沙（一曲新词酒一杯）、浣溪沙（一向年光有限身） 晏几道：临江仙（梦后楼台高锁）、鹧鸪天（彩袖殷勤捧玉钟） 周邦彦：兰陵王（柳阴直）、蝶恋花（月皎惊乌栖不定）、李清照：如梦令（常记溪亭日暮）、醉花阴（薄雾浓云愁永昼）） 姜夔：扬州慢（淮左名都）、暗香（旧时月色） 吴文英：莺啼序（残寒正欺病酒）、风入松（听风听雨过清明） 李煜：虞美人（春花秋月何时了）、乌夜啼（林花谢了春红）、浣溪沙 主要特点 婉约派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。 豪放派 代表人物 苏轼、辛弃疾、张元干、张孝祥等。 代表作 苏轼：《念奴娇.赤壁怀古》（大江东去）、《江城子·密州出猎》 辛弃疾：《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐·京口北固亭怀古》（千古江山） 张元干：贺新郎（梦绕神州路） 张孝祥：六州歌头（长淮望断） 岳飞：满江红（怒发冲冠） 主要特点 豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。豪放词派不但屹然别立一宗，震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。 3.宋朝婉约派词风婉约派为中国宋词流派。 婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。 婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等。一般认为是明人张詅明确提出词分婉约和豪放两派，著有《诗馀图谱》、《南湖诗集》。 婉约派诗词以柔美见长，侧重闺情绮怨，结构缜密，音律和谐，语言清润。在宋词词坛上较豪放派更据支配地位。 以晚唐诗人温庭筠、韦庄为先驱，为花间派鼻祖。宋词中的代表有李清照的《漱玉集》、李之仪的《姑溪词》，欧阳修的《六一词》，柳永的《雨霖铃》等。 “豪放”、“婉约”之说最早见于《诗余图谱》：“词体大略有二：一体婉约，一体豪放。婉约者欲其辞情酝藉，豪放者欲其气象恢弘。 盖亦存乎其人，如秦少游（秦观）制作多是婉约，苏子瞻（苏轼）之作多是豪放。大抵词体以婉约为正。” “婉约”一词，早见于先秦古籍《国语·吴语》的“故婉约其辞”，分别言之：“婉”为柔美、婉曲；“约”的本意是为缠束，引申为精炼、隐约、微妙。故“婉约”与“烦滥”相对立。 其内容主要写男女情爱，离情别绪，伤春悲秋，光景流连；其形式大都婉丽柔美，含蓄蕴藉，情景交融，声调和谐。宋末沈义父《乐府指迷》标举的作词四个标准：“音律欲其协，不协则成长短之诗；下字欲其雅，不雅则近乎缠令之体；用字不可太露，露则直突而无深长之味；发意不可太高，高则狂怪而失柔婉之意。” 可以说是对婉约艺术手法的一个总结。词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨。 五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。北宋词家承其余绪，柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并各具风韵，自成一家，但仍未脱离宛转柔美之风。 故明人以婉约派来概括这一类型的词风。但内容比较狭窄，人们形成了以婉约为正的观念。 婉约词风长期支配词坛，直到南宋，姜夔、吴文英、张炎等大批词家，皆受影响。清人王士禛《花草蒙拾》说：“张南湖论词派有二：一曰婉约，一曰豪放。” 王又华《古今词论》所引张说，大意略同。稍晚于张綖的徐师曾（字伯鲁，明嘉靖时人），在《文体明辨序说》中也指出：“至论其词，则有婉约者，有豪放者。 婉约者欲其辞情蕴藉，豪放者欲其气象恢弘，盖虽各因其质，而词贵感人，要当以婉约为正。”徐师曾的说法与张綖相近。 婉约与豪放并不足以概括风格流派繁富多样的宋词，但可以说明宋词风调具有或偏于“阴柔”之美、或偏于“阳刚”之美的两种基本倾向，有助于理解宋词的艺术风格。 婉约，是宛转含蓄之意。 此词始见于先秦，魏晋六朝人已用它形容文学辞章，如陈琳《为袁绍与公孙瓒书》：“得足下书，辞意婉约。”陆机《文赋》：“或清虚以婉约。” 在词史上宛转柔美的风调相沿成习，由来已久。词本来是为合乐演唱而作的，起初演唱的目的多为娱宾遣兴，演唱的场合无非宫廷贵家、秦楼楚馆，因此歌词的内容不外离思别愁、闺情绮怨，这就形成了以《花间集》为代表的“香软”的词风。 北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等人，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并且都能各具风韵，自成一家，然而大体上并未脱离宛转柔美的轨迹。因此，前人多用“婉美”（《苕溪渔隐丛话》后集）、“软媚”（《词源》）、“绸缪宛转”（《酒边词序》）、“曲折委婉”（《乐府馀论》）等语，来形容他们作品的风调。 明人径以“婉约派”来概括这一类型的词风，应当说是经过长时期酝酿的。婉约词派的特点，主要是内容侧重儿女风情。 结构深细慎密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。但内容比较狭窄。 由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。如王世贞的《弇州山人词评》就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。 婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。婉约派四大旗帜之一，四旗中号“闺语”：李清照； 婉约派四大旗帜之一，四旗中号“别恨”：晏殊； 婉约派四大旗帜之一，四旗中号“情长”：柳永； 婉约派四大旗帜之一，四旗中号“愁宗”：李煜。 “婉约”一词，早见于先秦古籍《国语·吴语》的“故婉约其辞”，晋陆机《文赋》用以论文学修辞：“或清虚以婉约，每除烦而去滥。”按诸诂训，“婉”“约”两字都有“美”“曲”之意。 分别言之：“婉”为柔美、婉曲。“约”的本义为缠束，引伸为精炼、隐约、微妙。 故“婉约”与“烦滥”相对立。南北宋之际《许彦周诗话》载女仙诗：“湖水团团夜如境，碧树红花相掩映。 北斗阑干移晓柄，有似佳期常不定。”并评云：“亦婉约可爱。” 此诗情调一如小词。“婉约”之名颇能概括一大类词的特色。 从晚唐五代到宋的温庭筠、冯延巳、晏殊、欧阳修、秦观、李清照等一系列词坛名家的词风虽不无差别、各擅胜场，大体上都可归诸婉约范畴。其内容主要写男女情爱，离情别绪，伤春悲秋，光景留连；其形式大都。 4.评述北宋词风的三变北宋词是宋词发展的重要阶段，按时间，可以初步分为初期、中期、后期。 在三个时期分别出现了三位对词“改朝换代”的词坛星宿———柳永、苏轼、周邦彦。词到了他们手里，分别进行了三次重大“变革”。 一北宋初期，在经过宴氏父子、张先等多位词人的推波助澜下，词至柳永，词风为之一变，即从艳丽之词变为歌者之词。柳永是北宋初期一位大力填词的“专职”词人。 他长期出入于秦楼楚馆之中，恣情游宴，是一个名副其实的风流才子，死后又一直被视为轻薄浪子。生活的艰辛、处境的坎坷、生命的不幸，使他的词走向了民间，成为真正的“歌者之词”。 由此，柳永堪称中国词史上一个里程碑式的人物。首先，柳永词在内容上进行了“变革”。 柳词虽然还残留了有许多依红偎翠、歌舞升平之作，但其中已经让我们看到了词的新动向。 5.北宋前期的令词特点是什北宋前期词坛的上层文人， 一般来说都是承袭南唐二主和冯延巳等人的词风， 并无多少新的发展。 这一时期的词作家有晏殊，欧阳修，张先，晏几道，柳永，苏轼等， 而以柳永，苏轼成就较突出。晏殊词内容主要抒发歌乐宴饮以及惋惜时光流失的衰迟落寞之感， 其词作闲雅而有情思， 词风典雅清丽， 语言工巧， 音调和谐， 较有艺术特色。 其《浣溪沙 一曲新词酒一杯》，《破阵子 燕子来时新社》等， 都是为人传诵的名篇。欧阳修词题材狭窄， 多写女子体态风姿，男女恋情，离愁别绪，交游饮宴等， 喜以俗语入词， 清新自然， 情意真挚缠绵， 其《踏莎行》最能代表这种风格。 张先词内容多写士大夫的诗酒生活和男女之情， 对都会生活也有反映。 他喜作慢词， 对词的形式发展有过一定的作用。 柳永词的出现， 使北宋的词风为之一变， 他在创作中继承并发展了民间词和文人词的优良传统， 以其朴素自然的词风， 给婉约派词带来了新的面貌， 还发展了慢词的体制， 对后来词的发展作出了重要的贡献。苏轼对词作进行了革新， 以诗为词， 使词诗化，散文化，议论化， 扩大了词的题材， 提高了词的意境。 其词意境豪放雄壮， 使北宋词在形式，内容和风格上开始发生较大的变化， 为宋词开辟了一条健康而广阔的道路。范仲淹欧阳修身世遭遇相似，政治上文学上有着紧密的联系，范重道、欧重文，二人的个性气质影响着散文的创作风格。 本文着力通过赋文体裁来探求范欧二人散文语言的"异中有同，同中存异"。 全文以政论文为主，将范仲淹"长剑出鞘"的语风和欧阳修"暗波汹涌"的语风进行比较。 在此基础上进一步论述论说二人赋文风格产生的原因。分析赋文的语言艺术，阐释范欧古赋的异同之处。 范欧散文具有节奏感富有音乐美，以赋化散文与为例，探讨文章节奏音韵的特点。 最后，归纳出范仲淹散文的语言特色。 6.宋代著名词人的词风宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类。 婉约派的代表人物：南唐后主李煜.宋代词人：李清照、柳永、秦观等。豪放派的代表人物：辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮等。 王禹偁自幼喜爱白诗，早年写过许多闲适的唱和诗，然而他学习白诗并未囿于闲适诗，他更重视白居易的讽谕诗。尤其是在谪居商州时期，他相当自觉地学习白居易新乐府诗的创作精神，写了许多反映社会现实、充满忧国忧民情怀的诗篇。 从总体上看，王禹偁的诗平易流畅，简雅古淡，在宋初白体诗中独树一帜，已初步表现出对于平淡美的追求。他的长篇诗歌叙事简直，议论畅达，已开宋诗散文化、议论化的风气。 寇准是宋初“晚唐体”诗人的代表，艺术上主学“晚唐”，长于五律，苦吟琢句，诗境狭窄，但他的诗风对“晚唐体”也有所突破。寇准诗歌既有晚唐风致，又深受盛、中唐诗人的影响，是宋初“晚唐体”诗人中身份特殊、风格较为独特的一位。 他的诗歌创作成就虽然无法与其他宋诗大家相颉颃，但在诗歌史上应占有一席之地。钱惟演字希圣。 吴越王钱俶之子。归宋后，历任翰林学士等职。 擅诗词，是“西昆”派的主要诗人。风格清新、香艳、宛转、细腻。 其诗词在当时曾有一定影响。范仲淹诗、文、词都有成就，语言简练，风格豪迈。 诗歌创作继承了白居易的现实主义传统，给以后的诗**新运动开了先河，有《范文正公集》。张先是北宋前期的著名词人，其作品多描写宴饮游乐的生活，抒写离愁别绪、相思怀人、伤春悲秋一类情怀.但与当时许多词人追求的雍容富贵、闲雅婉约而又消沉的词风不同，张先的作品表现出一种从容清丽、含蓄淡远的风格.他的词不萧瑟低沉，常常在淡雅的画面或充满活力的景象中，显现出令人振奋的亮色和美好的憧憬。 晏殊诗文富闲雅而有情思。其诗文集有二百四十卷之巨，内容多吟咏富贵气象及闲情雅思。 他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽，为当时词坛耆宿，在北宋文坛上享有很高的地位。李清照的词，具有女性独有的细腻，这使她成为婉约派的代表。 这位南北宋之交的词作大家，其词的内容虽然没有摆脱爱情与离愁别恨的传统范围，但在南渡后，她的词更多地表现出对国家、人民和个人际遇的深沉伤感。她的词对女性内心世界的严肃而深刻的描绘，于委婉细腻中一洗以往词作的妩媚不实的气氛，给词坛带来清高的意趣、淡远的情怀、空灵的意境，使她最终成为宋代词坛的杰出女作家。 辛弃疾是豪放派的诗人，他的作品是意境深远，气势宏伟，风格豪放悲壮。其爱国词多抒发报国的壮志，揭露投降派的可耻行径，表达自己壮志难酬的悲愤，意境深远，气势宏伟，风格豪放悲壮。 其描绘田园风光的词，咏赞祖国河山，也借啸傲山水、流连诗酒来排遣自己的精神苦闷，情景如画，笔调轻灵，风格清俊淡泊。辛弃疾继承了苏轼的豪放词风和南宋前期爱国词人的传统，进一步扩大了词的表现范围，境界更阔大，手法更多样，融进了诗歌、散文、辞赋、经史百家成语，语言丰富多采，是豪放词的集大成者，推动了词风的转变，在词史上具有重要意义。 他的词中也有大量清丽婉媚的婉约之作，反映了作者多方面的精神生活和艺术造诣。柳永，有“豪苏腻柳”之称，柳词如江南二八少女，清新婉约，细腻独到。 在宋代文学史上，欧阳修曾以诗文创作和倡导诗**新成为文坛领袖。他的散文，开启了一代文风，促成了宋代散文创作的兴旺和繁荣。 欧阳修的散文语言简洁流畅，文气纡徐委婉，体现出平易的风格。陆词的风格是多样的，但是以豪放为主。 他的豪放，不同于苏轼的飘逸，也不同于辛弃疾的沉郁，而近似于"悲慨"的风格。他的婉约，不同于秦观，丽而不纤，柔而不弱。 陆词外相、直率的性格使得他的词感情强烈，直抒胸臆，这也是陆词最大的风格。苏轼词在风格上的突破.苏轼词风可分三类1）豪放风格.这是苏轼故意追求的理想风格，他以充沛激昂甚至悲凉的感情融入词中，写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜，代表作有《江城子》（老夫聊发少年狂），《水调歌头》（明月几时有）等.（2）旷达风格.这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风.（3）婉约风格.苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例，这些词感情纯正深婉，格调健康高远，也是对传统婉约词的一种继承和发展.。 李清照的： 1.善于抒情造境。她善于把强烈的感情熔铸在艺术形象里，造成一种情景交融的艺术境界。 她还善于从描绘一段情节、一个思想曲折中，显示出感人的意境来。 2.造语浅显新奇。 李词语言既浅显自然，又新奇魂丽，富于表现力。她的词用典不多，却善于运用口语、市井俗语，使词写得明白而家常。 李词的音节和谐，流转如珠，富有音乐美。 少女时代的李清照，少女怀春； 婚后的李清照，与丈夫卿卿我我； 丧偶后的李清照，孤独、寂寞、悲凉的度过下半生。 丧偶后，李清照的诗词大多悲凉凄惨。 7.急求一篇文章，你可以参考下。 北宋词风延续了五代典雅细腻的词风，多以女性的口吻诉说个人的春思闲愁风花雪月， 直到天才词人苏轼登上词坛之后这种状况才有所改变。然而尽管苏轼以自己的创作给浓腻的词坛带来一缕清风但他的周围仍是一片绮罗香泽的和声。此时的词坛完全笼罩在一片绮丽的色彩当中。 靖康之难后，北宋灭亡，战火纷飞民不聊生。 国土沦丧家破人亡颠沛流离惨痛的现实使词人们再也唱不出原先欢快的歌词自宋朝开国以来延续一百六十余年的词风发生了根本的改变。 此时的词坛回荡着由哀苦之词与忠愤之志交织而成的旋律。 巨大的灾难首先使人们陷入深深的悲伤中昔日的繁华已成南柯一梦词人们在怀念过去繁华的同时更加深了现实的悲哀亡国之痛和身世之感的抒发成了此时词坛上的一大主题。 此时的词坛最具生命力的是另一类词对金人入侵的愤恨以重整乾坤收拾旧山河为己任的豪情壮志使这类词充满了英雄主义气概。 南渡前期这两种同样基于家国之恨的词风一洗北宋末期的绮罗香泽之态从而奠定了南宋词的基调这两种词风一直延续下去并为各自的继承人以辛弃疾为首的豪放派词人和以姜夔为首的婉约派词人所发展成为南宋词坛上的主旋律。 8.北宋前期的词取得了什么样的成就北宋前期的词，代表作家有晏殊、欧阳修、柳永等。 晏、欧的词主要是小令，多写闲情逸致，词风则承袭五代，受南唐冯延已影响尤深，但基调有所变化。晏词 趋向雍容淡逸，和雅温婉；欧词较为疏宕俊朗，深挚清丽。 柳永是北宋第一个大量 写作慢词的词人。他的词长于铺叙，不避俚俗，以白描的手法，极写都市繁华和悲欢离合之情。 “尤工于羁旅行役”，且多以同情态度描写伶工乐妓的生活和愿望， 发展了词体，扩大了词境。但也时有下笔率易、迹近淫靡之病。 这一时期以小令著 称的还有宋祁、范仲淹、晏几道等。宋、范均存词不多，前者有一些佳句流传很广，后者在内容上有重要突破；塞垣风光，戍边情怀，苍凉悲壮，慷慨生哀，确是 俯视群流，独放异彩。 晏几道是晏殊的幼子，与其父合称“二晏”。所作多数是对 往事的低回追忆，感伤惆怅，委婉深沉。 这一时期的慢词作家还有张先。其词与柳永齐名，但才力稍逊，长于炼句而短于炼意，词风偏于纤巧冶艳，意境不高。 |