唐诗加赏析短

1.20首古诗加简短的赏析

小池

（宋）杨万里

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

这首诗抒发了作者热爱生活之情，通过对小池中的泉水、树荫、小荷、蜻蜓的描写，给我们描绘出一种具有无限生命力的朴素、自然，而又充满生活情趣的生动画面：泉眼默默地渗出涓涓细流，仿佛十分珍惜那晶莹的泉水；绿树喜爱在晴天柔和的气氛里把自己的影子融入池水中；嫩嫩的荷叶刚刚将尖尖的叶角伸出水面，早就有调皮的蜻蜓轻盈地站立在上面了。全诗从“小”处着眼，生动、细致地描摹出初夏小池中生动的富于生命和动态感的新景象，现在用来形容初露头角的新人，因为荷花的小花苞在整个池塘中显得那么的渺小，却已经有蜻蜓在上面停留，尖尖角可以看做是新生事物更可以看做是初生的年轻人，而蜻蜓就是赏识它们的角色。

咏柳

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

此诗借柳树歌咏春风，把春风比作剪刀，说她是美的创造者，赞美她裁出了春天。诗中洋溢着人逢早春的欣喜之情。比拟和比喻新奇贴切是此诗的成功之处。因此《唐诗笺注》云：“赋物入妙，语意温柔。”

春晓（唐）孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

这首诗是诗人隐居在鹿门山时所做，意境十分优美。诗人抓住春天的早晨刚刚醒来时的一瞬间展开描写和联想，生动地表达了诗人对春天的热爱和怜惜之情。此诗没有采用直接叙写眼前春景的一般手法，而是通过“春晓”（春天早晨）自己一觉醒来后瞬间的听觉感受和联想，捕捉典型的春天气息，表达自己喜爱春天和怜惜春光的情感。

静夜思

李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

2.古诗词加赏析,越短越好

宋朝诗人朱熹的古诗作品《观书有感其二》，其全文如下：

昨夜江边春水生，艨艟巨舰一毛轻。

向来枉费推移力，此日中流自在行。

【注释】

艨艟：也作古代攻击性很强的战舰名，这里指大船。一毛轻：像一片羽毛一般轻盈。

向来：原先，指春水上涨之前。推移力：指浅水时行船困难，需人推挽而行。

中流：河流的中心。

【译文】

昨天夜晚江边的春水大涨，那艘庞大的船就像一根羽毛一样轻。以往花费许多力量也不能推动它，今天在水中间却能自在地移动。

【赏析】

也是借助形象喻理的诗。这首诗用水上行舟作对比，说明读书有个循序渐进的过过程，要在渐进中穷尽事理，初学时需要“推移”之力，到后来探得规规律，懂得事理之时，就能“自在”而行了。朱熹在这首诗中是讲读书的方法，但一样无怎样读书的影子。用一种比喻的方法，很通俗告诉了人们怎样读书。是的，现代社会日新月异，人们要学的知识太多了，各种各样的书让人们目不暇接。如果人们急于求成，不花功夫去一点点的积累知识，就不能取得好的学习方法。要读大量的书，没有好的学习方法不成，人们只有在学习中摸索一套对自已有意的方法，才能扩大知识面，让那些知识象个图书馆一样存贮在人们的脑中，这样人们就学倒了大量的知识，并学有所用。

3.古诗词加赏析,越短越好

唐代诗人白居易的《钱塘湖春行》

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

这诗是长庆三或四年春（823-824）白居易任杭州刺史时所作.

钱塘湖是西湖的别名.提起西湖，人们就会联想到苏轼诗中的名句：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜.”（《饮湖上初晴后雨》）读了白居易这诗，仿佛真的看到了那含睇宜笑的西施的面影，更加感到东坡这比喻的确切.

乐天在杭州时，有关湖光山色的题咏很多.这诗处处扣紧环境和季节的特征，把刚刚披上春天外衣的西湖，描绘得生意盎然，恰到好处.

“孤山寺北贾亭西”.孤山在后湖与外湖之间，峰峦耸立，上有孤山寺，是湖中登览胜地，也是全湖一个特出的标志.贾亭在当时也是西湖名胜.有了第一句的叙述，这第二句的“水面”，自然指的是西湖湖面了.秋冬水落，春水新涨，在水色天光的混茫中，太空里舒卷起重重叠叠的白云，和湖面上荡漾的波澜连成了一片，故曰“云脚低”.“水面初平云脚低”一句，勾勒出湖上早春的轮廓.接下两句，从莺莺燕燕的动态中，把春的活力，大自然从秋冬沉睡中苏醒过来的春意生动地描绘了出来.莺是歌手，它歌唱着江南的旖旎春光；燕是候鸟，春天又从北国飞来.它们富于季节的敏感，成为春天的象征.在这里，诗人对周遭事物的选择是典型的；而他的用笔，则是细致入微的.说“几处”，可见不是“处处”；说“谁家”，可见不是“家家”.因为这还是初春季节.这样，“早莺”的“早”和“新燕”的“新”就在意义上互相生发，把两者联成一幅完整的画面.因为是“早莺”，所以抢着向阳的暖树，来试它滴溜的歌喉；因为是“新燕”，所以当它啄泥衔草，营建新巢的时候，就会引起人们一种乍见的喜悦.谢灵运“池塘生春草，园柳变鸣禽”（《登池上楼》）二句之所以妙绝古今，为人传诵，正由于他写出了季节更换时这种乍见的喜悦.这诗在意境上颇与之相类似.

诗的前四句写湖上春光，范围上宽广的，它从“孤山”一句生发出来；后四句专写“湖东”景色，归结到“白沙堤”.前面先点明环境，然后写景；后面先写景，然后点明环境.诗以“孤山寺”起，以“白沙堤”终，从点到面，又由面回到点，中间的转换，不见痕迹.结构之妙，诚如薛雪所指出：乐天诗“章法变化，条理井然”（《一瓢诗话》）.这种“章法”上的“变化”，往往寓诸浑成的笔意之中；倘不细心体察，是难以看出它的“条理”的.

“乱花”“浅草”一联，写的虽也是一般春景，然而它和“白沙堤”却有紧密的联系：春天，西湖哪儿都是绿毯般的嫩草；可是这平坦修长的白沙堤，游人来往最为频繁.唐时，西湖上骑马游春的风俗极盛，连歌姬舞妓也都喜爱骑马.诗用“没马蹄”来形容这嫩绿的浅草，正是眼前现成景色.

“初平”、“几处”、“谁家”、“渐欲”、“才能”这些词语的运用，在全诗写景句中贯串成一条线索，把早春的西湖点染成半面轻匀的钱塘苏小小.可是这蓬蓬勃勃的春意，正在急剧发展之中.从“乱花渐欲迷人眼”这一联里，透露出另一个消息：很快地就会姹紫嫣红开遍，湖上镜台里即将出现浓妆艳抹的西施.

方东树说这诗“象中有兴，有人在，不比死句.”（《续昭昧詹言》）这是一首写景诗，它的妙处，不在于穷形尽象的工致刻画，而在于即景寓情，写出了融和骀宕的春意，写出了自然之美所给予诗人的集中而饱满的感受.所谓“象中有兴，有人在”；所谓“随物赋形，所在充满”（王若虚《滹南诗话》），是应该从这个意义去理解的. （马茂元）

4.求10首古诗加赏析

一、《鸟鸣涧》 1、作者：唐代王维 2、原文人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。 3、翻译很少有人活动只有桂花无声地飘落，夜里一片静谧春日的山谷寂寂空空。

明月升起光辉照耀惊动了山中栖鸟，不时地高飞鸣叫在这春天的溪涧中。 4、赏析此诗描绘山间春夜中幽静而美丽的景色，侧重于表现夜间春山的宁静幽美。

全诗紧扣一“静”字着笔，极似一幅风景写生画。诗人用花落、月出、鸟鸣等活动着的景物，突出地显示了月夜春山的幽静，取得了以动衬静的艺术效果，生动地勾勒出一蝠“鸟鸣山更幽”的诗情画意图。

全诗旨在写静，却以动景处理，这种反衬的手法极见诗人的禅心与禅趣。二、《送灵澈上人》 1、作者：唐代刘长卿 2、原文苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

荷笠带斜阳，青山独归远。 3、翻译苍翠的丛林掩映着竹林寺，远远地传来黄昏的钟鸣声。

身背斗笠在夕阳的映照下，正独自沿着青山走向远方。 4、赏析此诗共四句，前两句写灵澈上人欲回竹林寺的情景，后两句写诗人目送灵澈上人辞别归去的情景，抒发了诗人对友人离别的伤感与依依不舍之情，表达了对灵澈的深厚情意，也表现了灵澈清寂的风度以及诗人虽然失意却闲适淡泊的情怀。

全诗纯为写景，恍如图画，借景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，意境闲淡，是一首感情深沉的送别诗，也是一幅构图美妙的景物画，为唐代山水诗的名篇。三、《登鹳雀楼》 1、作者：唐代王之涣 2、原文白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。 3、翻译太阳依傍山峦渐渐下落，黄河向着大海滔滔东流。

如果要想遍览千里风景，那就请再登上一层高楼。 4、赏析此诗前两句写的是自然景色，但开笔就有缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势；后两句写意，写的出人意料，把哲理与景物、情势溶化得天衣无缝，成为鹳雀楼上一首不朽的绝唱。

诗人受大自然震撼的心灵，悟出的是朴素而深刻的哲理，能够催人抛弃固步自封的浅见陋识，登高放眼，不断拓出愈益美好的崭新境界。这首诗是唐代五言诗的压卷之作，王之涣因这首五言绝句而名垂千古，鹳雀楼也因此诗而名扬中华。

此诗虽然只有二十字，却以千钧巨椽，绘下北国河山的磅礴气势和壮丽景象，气势磅礴、意境深远，千百年来一直激励着中华民族昂扬向上。特别是后二句，常常被引用，借以表达积极探索和无限进取的人生态度。

时至今日，此诗还几次出现在中国国家重大政治和外交场合。四、《蝉》 1、作者：唐代虞世南 2、原文垂緌饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。 3、翻译萧疏梧桐之上，蝉儿低饮清露，蝉声清脆响亮，回荡树林之间。

身居高枝之上，可以傲视群虫，不用借助秋风，传声依然遥远。 4、赏析作者托物寓意，一、二句以蝉的栖高饮露、蝉声远传暗喻人的清朗俊秀、高标逸韵；三、四句分别用一“自”字、“非”字，正反相生，充满张力，表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信。

全诗简练传神，比兴巧妙，以秋蝉高洁傲世的品格自况，耐人寻味。五、《宿建德江》 1、作者：唐代孟浩然 2、原文移舟泊烟渚，日暮客愁新。

野旷天低树，江清月近人。 3、翻译把小船停靠在烟雾迷蒙的小洲，日暮时分新愁又涌上客子心头。

旷野无边无际远天比树还低沉，江水清清明月来和人相亲相近。 4、赏析这是一首刻画秋江暮色的诗，是唐人五绝中的写景名篇。

作者把小船停靠在烟雾迷蒙的江边想起了以往的事情，因而以舟泊暮宿作为自己的抒发感情的归宿，写出了作者羁旅之思。第一句点题，也为下面写景抒情作了准备；第二句中“日暮”是“客愁新”的原因；最后两句，因为“野旷”所以天低于树，因为“江清”所以月能近人，天和树、人和月的关系，写得恰切逼真。

此诗前两句为触景生情，后两句为借景抒情，描写了清新的秋夜，突出表现了细微的景物特点。全诗淡而有味，含而不露，自然流出，风韵天成，颇有特色。

六、《山中》 1、作者：唐代王勃 2、原文长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。

3、翻译长江向东滚滚而去，我也在外只留太久。故乡远隔万里，令我时时思念。

何况秋风已经劲吹，山山飘零枯黄秋叶。 4、赏析这首抒写旅愁乡思的小诗，诗人在寥寥二十个字中，巧妙地借景抒情，表现出了一种悲凉浑壮的气势，创造了一个情景交融的开阔的意境。

七、《劝酒》 1、作者：唐代于武陵 2、原文劝君金屈卮，满酌不须辞。花发多风雨，人生足别离。

3、翻译高举弯把金杯为您敬酒，满满斟上请您不要推辞。花儿开放历经多少风雨，人的一生更会历尽别离。

4、赏析这是一首祝酒歌。前两句敬酒，后两句祝辞。

话不多，却有味。诗人以稳重得体的态度，抒写豪而不放的情意，在祝颂慰勉之中，道尽仕宦浮沉的甘苦。

八、《乐游原》 1、作者：唐代李商隐 2、原文向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。

3、翻译傍晚时心情不快，驾着车登上古原。夕阳啊无限美好，只不过接近黄昏。

4、赏析这首诗反映了作者的伤感情绪。当诗人为排遣“意不适”的情怀而登上乐游原时，看到了一轮辉煌灿烂的黄昏斜阳，于是发乎感慨。

九、《问刘。

5.20首古诗带赏析

行宫唐代：元稹寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。元稹的这首《行宫》是一首抒发盛衰之感的诗，这首短小精悍的五绝具有深邃的意境，富有隽永的诗味，倾诉了宫女无穷的哀怨之情，寄托了诗人深沉的盛衰之感。

送上人唐代：刘长卿孤云将野鹤，岂向人间住。莫买沃洲山，时人已知处。

诗人送僧人归山，两个人的关系亲密吗？言语间颇有调侃的味道，充满了惜别与挽留之情。这首诗风趣诙谐，意蕴深厚，妙趣横生。

这是一首送行诗。诗中的上人，即以野鹤喻灵澈，恰合其身份。

后二句含有讥讽灵澈入山不深的意味，劝其不必到沃洲山去凑热闹，那地方已为时人所熟知，应另寻福地。静夜思唐代：李白床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。

玉台体唐代：权德舆昨夜裙带解，今朝蟢子飞。铅华不可弃，莫是藁砧归。

诗的前两句写的是两种喜兆接连出现。诗的后两句写女子对喜兆的反应。

这首诗，文字质朴无华，但感情却表现得细致入微。通篇描摹心理，用语切合主人公的身分、情态，仿旧体而又别开生面。

新嫁娘词唐代：王建三日入厨下，洗手作羹汤。未谙姑食性，先遣小姑尝。

古时常言新媳妇难当，在于夫婿之上还有公婆。夫婿称心还不行，还得婆婆顺眼，第一印象非常重要。

“三日入厨下”直赋其事，同时也交待出新婚的特定程序。“洗手”本是操作中无关紧要的环节，写出来就有表现新妇慎重小心的功效——看来她是颇为内行，却分明有几分踌躇。

原因很简单：“未谙姑（婆婆）食性”。诗人写到“尝”字为止，以下的事情，就要由读者去补充了。

这样反觉余味无穷，体裁的限制转化为表达的优长。相思唐代：王维红豆生南国，春来发几枝。

愿君多采撷，此物最相思。这是借咏物而寄相思的诗，是眷怀友人之作。

起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。

可谓绝句的上乘佳品。哥舒歌唐代：西鄙人北斗七星高，哥舒夜带刀。

至今窥牧马，不敢过临洮。这是唐代西北边民对唐朝名将哥舒翰的颂歌。

此诗从内容上看，是颂扬哥舒翰抵御吐蕃侵扰、安定边疆的；同时也通过这个形象寄寓了人民渴望和平、安定的理想和愿望。“北斗七星高，哥舒夜带刀”。

第一句是起兴，诗人用高挂在天上的北斗星，表达边地百姓对哥舒翰的敬仰。“至今窥牧马，不敢过临洮”，牧马，就其含意而言，也就是代指一切侵扰活动。

自从遭到哥舒翰的抵御，吐蕃再也不敢越过临洮进行骚扰。宫词·故国三千里唐代：张祜故国三千里，深宫二十年。

一声何满子，双泪落君前。诗总共只有二十个字。

作者在前半首里，以举重若轻、驭繁如简的笔力，把一个宫人远离故乡、幽闭深宫的整个遭遇浓缩在短短十个字中。后半首诗转入写怨情，以一声悲歌、双泪齐落的事实，直截了当地写出了诗中人埋藏极深、蓄积已久的怨情。

这后两句诗也以强烈取胜，不以含蓄见长。宫词 / 宫中词唐代：朱庆馀寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。

含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。这首宫怨诗，构思独特，新辟蹊径。

一般宫怨诗，主人公是一位孤凄的宫女。但这首诗却写两位宫女，足见失宠者并非一人。

诗从写景开篇，以景衬情，以热衬冷。百花盛开的阳春，应是热闹非凡，然而宫门却寂寂锁闭。

宫女赏春，本是欢欣乐事，然而久已失宠，感怀无限，心中郁闷，极愿互吐，却恐鹦鹉饶舌，竟不敢言。怨深怨重，裸露无遗。

黄鹤楼送孟浩然之广陵唐代：李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

这首送别诗有它特殊的感情色调。它不同于王勃《送杜少府之任蜀川》那种少年刚肠的离别，也不同于王维《渭城曲》那种深情体贴的离别。

这首诗，表现的是一种充满诗意的离别。其之所以如此，是因为这是两位风流潇洒的诗人的离别，还因为这次离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无比的诗意。

为有唐代：李商隐为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。

诗歌一、二句“为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。”描述一对宦家夫妇的怨情。

三、四句“无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。”通过少妇的口说出“怕春宵”的原因。

这首绝句含蓄深沉而又富于变幻。前两句一起一承，一因一果，好像比较平直。

但着一“怕”字，风波顿起，情趣横生。隋宫唐代：李商隐乘兴南游不戒严，九重谁省谏书函。

春风举国裁宫锦，半作障泥半作帆。此诗讽咏隋炀帝奢侈嬉游之事。

首二句写炀帝任兴恣游，肆行无忌，且滥杀忠谏之士，遂伏下杀身之祸。次二句取裁锦一事写其耗费之巨，将一人与举国、宫锦与障泥和船帆对比。

6.求经典唐诗加赏析20首

《访隐者不遇》·贾岛松下问童子，言师采药去。

只在此山中，云深不知处。这首诗脍炙人口，看起来平平无奇，但却是唐诗中的代表作。

诗因为受体裁的限制，只能用很少的字来表达作者的创作意图。所以，诗有“诗家语”，如果用读散文的方法来读诗，则不容易理解诗的本意。

这首《访隐者不遇》，最大的特点是精炼，诗是五绝，只有二十个字。开篇第一句“松下问童子”，问的是什么，作者没有说，只用回答代替了疑问“言师采药去”，那问的一定是“师往何处去”。

接下来又用一句回答“只在此山中”，省略了疑问“采药在何处”，最后又以一句“云深不知处”省略了“山中何处采”。一首要用七句才能写明白的诗，只用了四句就写完了。

纵观全文，作者的疑问一句都没有写出来，而读者很容易就能想到作者问的是什么。然后我们再看诗中出现的事物。

“松下问童子”，那就一定有主人公和童子两个人，问的地点是松下，那就一定有一棵松树，这棵松树一定不是小松，不然就不是“松下”而是“松旁”了。“言师采药去”，两人的问答开始了，作者一定是来到“隐者”居住的地方，相问隐者的童子。

既然是居住的地方，而且隐者还有一个童子，总不会风餐露宿，那就至少应该有一个茅屋。也许还种了一小片菜地，有一个池塘，养了几只鹅……，当然，诗里并没有写到这些，只是依个人的想象。

“只在此山中”，那就必定有一座山，至于这座山有多高？“云深不知处”…… 最后我们再看作者的思想活动。题目是《访隐者不遇》，作者去拜访隐者，想必一定怀着一颗怡然的心，至少心情是淡然的。

而来到隐者居住的地方，“言师采药去”，人不在，那必然有一些失望。等到第三句“只在此山中”，失望中又萌升了一点希望。

最后一句“云深不知处”，方才彻底绝望了…… 我们回顾一下这首诗，作者和童子的对答，诗中出现的两个人物、松树、茅屋、被云雾缭绕的高山，以及主人公的思想活动，所有所有这些加起来，二十个字，算上题目，二十五个字。《凉州词》·王翰葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。这是一首典型的边塞诗，描述的是军营中一场难得的酒宴。

如果仅仅依照字面的意思，则容易误将这首诗定为一、两个人的低吟浅酌后对战争的恐惧和不满。 “葡萄美酒夜光杯”，开篇第一句，先描述了酒宴的五光十色。

“欲饮琵琶马上催”，琵琶是当时西域胡人的乐器，是在马上演奏的，催的也并不是出征，出征是吹号角。这句是形容当大家欲饮未得的时候，乐队弹奏起了琵琶。

没有使用习惯的上四下三的音节，而改用了上二下五，更增强了这句诗的渲染力。末尾两句，清代施朴华说“做悲伤语读便浅”。

这两句诗并不是为了宣扬对战争的恐惧、不满、哀叹和厌恶，试想一下，当酒宴开始时，响起了欢快、激昂的音乐，这时军士们更是神采飞扬。酒过三巡，有人想要停杯不饮了，旁人劝道：“怕什么？喝就喝吧，就算醉卧沙场，也请诸君莫笑”，“古来征战几人回”，我们不是早以将生死置之度外了吗？这场酒宴所描述的，除了兴奋的场面，热烈的气氛之外，还有军士们视死如归的勇气和豪情。

这种另人向往的魅力，正是边塞诗的本色。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》·李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。这首诗是唐代送别诗中的代表作，李白又是唐代最伟大的浪漫主义诗人，这首诗能流传千古，便不足为奇了。

李白写这首诗的时候，刚刚离开四川，他眼中的世界，还是那样美好。而孟浩然此时已经名满天下，他那种飘然独立的性格又给了李白忘情山水间的印象（《赠孟浩然》——我爱孟夫子，风流天下闻。

红颜弃轩冕，白首卧松云）。这首诗描写的虽然是离别，但当时正值开元盛世，从黄鹤楼到扬州，又是一路繁花似锦，所以他心里没有忧伤，相反却充满了愉快。

“故人西辞黄鹤楼”，第一句先点了题，孟浩然要和他在黄鹤楼分别，而黄鹤楼又是传说中当年仙人飞天的地方，这无疑又给这此分别增添了浪漫色彩。“烟花三月下扬州”一句，意境绚美，孙洙评论这句诗为“千古丽句”，三月本就给人春意盎然的感觉，而加上“烟花”，更是把那种春意描写的更为浓郁。

“孤帆远影碧空尽”，远去的孤帆渐渐消失在那万倾的碧空里。“唯见长江天际流”，这时，诗人才注意到那仿似流向天际的江水。

孤帆已逝，江水依旧，正是孔子那“逝者如斯夫，不舍昼夜”的写照。最后两句看似写景，其中却包含了李白对朋友的深情和对美好未来的追求。

李白向往孟浩然，也向往美好的明天，是李白的诗中积极向上的不可多得的佳句。《宣州谢眺楼饯别校书叔云》·李白弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。

长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。

俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。

人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。这首诗写于天宝十二年，而此时李白受排挤离开长安已经是第十个年头了。

腐败的唐王朝在经历了“开元盛世”之后江河日下，把持朝政的是杨国忠、李林甫、。

7.一首短点的唐诗和它的短点的赏析

我很喜欢这首《春江花月夜》，不算太长。

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明。

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似雾。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆景台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇清满江树。

这首诗被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，一千多年来使无数的读者为之倾到。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这首诗，“孤篇横绝，竞成大家”。

这首诗反映了古代社会中文人学士漂泊离乡而失意苦闷的心境。在春江花月的夜里，诗人面对着美好的景色，不仅产生了宇宙无尽，人生苦短的感慨，想到楼头思妇，天涯游子等人生坎坷，具有极深的社会意义。所以为历代传诵，主要有三种原因：

一，在任何社会中总有无数有才之士被压制，他们为了实现人生的抱负，到处飘泊，苦苦奋斗而难展其志，面对无限的宇宙感受到人生的眇小与短促。这种人生旅程中的失意，在历代社会中不得志的文人学士中具有很大的普遍性，从而引起了读者的思想共鸣。

二，春江花月夜本是陈后主的淫靡的宫休诗，诗人借用旧题，却一洗淫靡之气，而反映历代社会中普遍性的社会性问题，在文学史上具有积大的作用。

三，它用清丽的笔调描写景物，艺术上取得极高成就。

诗篇题目就令人心驰神往。春江花月夜，这五种事物集中体现了人生最动人的的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙艺术境界。

诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一副春江月夜的壮丽画面：江流滚滚，海潮不息，江海相连，一轮明月随着腾生的潮水涌现出来。这里的“海” 是虚指。江潮洁瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势恢伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋于了明月与潮水以活泼的生命。接着，诗人又描绘出月光下的种种美景。“江流”两句实写郊景，“空里”两句虚写月光，整个宇宙山川笼罩于皎洁的月辉之中。月光闪耀千万里之遥，那一处春江不在明月朗照之中！江水曲曲湾湾地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“ 花”。同时，又巧妙的交待了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“ 流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。

清明澄彻的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：他想到人类代代相传无穷尽，而江上明月年年都是那样，感到“人生短促，事业难成，而宇宙却无限永恒奥秘深藏。不仅发出“江畔何人初见月？江月何年初照人？”的探问。诗人神思飞跃，但又紧紧联系人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。这种探索，古人也己有之，如曹植《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”，阮籍《咏怀》：“人生若晨露，天道邈悠悠”等等，但诗的主题多办是感慨宇宙永恒，人生短暂。张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷己，江月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因此“代代无穷己”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初唐时代之音的回响。