1.【朗诵时间在二分钟左右古文,名篇,诗词.最好是关于中华的,不是1、雨霖铃（柳永） 寒蝉凄切.对长亭晚，骤雨初歇. 都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发. 执手相看泪眼，竟无语凝噎. 念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔. 多情自古伤离别.更那堪、冷落清秋节. 今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月. 此去经年，应是良辰好景虚设. 便纵有、千种风情，更与何人说. 2、念奴娇 赤壁怀古（苏轼） 大江东去，浪淘尽，千古风流人物.故垒西边，人道是，三国周郎赤壁.乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪.江山如画，一时多少豪杰. 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发.羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭.故国神游，多情应笑我，早生华发.人生如梦，一尊还酹江月. 3、满江红（岳飞） 怒发冲冠，凭栏处潇潇雨歇. 抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈. 三十功名尘与土， 八千里路云和月. 莫等闲白了少年头，空悲切. 靖康耻，犹未雪； 臣子恨，何时灭！ 驾长车踏破贺兰山缺. 壮志饥餐胡虏肉， 笑谈渴饮匈奴血. 待从头收拾旧山河，朝天阙. 4、邹忌讽齐王纳谏 邹忌修八尺有余，形貌昳丽.朝服衣冠，窥镜，谓其妻曰：“我孰与城北徐公美？”其妻曰：“君美甚，徐公何能及公也！”城北徐公，齐国之美丽者也.忌不自信，而复问其妾曰：“吾孰与徐公美？”妾曰：“徐公何能及君也！”旦日，客从外来，与坐谈，问之客曰：“吾与徐公孰美？”客曰：“徐公不若君之美也！”明日，徐公来.孰视之，自以为不如；窥镜而自视，又弗如远甚.暮寝而思之曰：“吾妻之美我者，私我也；妾之美我者，畏我也；客之美我者，欲有求于我也.” 于是入朝见威王曰：“臣诚知不如徐公美，臣之妻私臣，臣之妾畏臣，臣之客欲有求于臣，皆以美于徐公.今齐地方千里，百二十城，宫妇左右，莫不私王；朝廷之臣，莫不畏王；四境之内，莫不有求于王.由此观之，王之蔽甚矣！”王曰：“善.”乃下令：“群臣吏民，能面刺寡人之过者，受上赏；上书谏寡人者，受中赏；能谤议于市朝，闻寡人之耳者，受下赏.” 令初下，群臣进谏，门庭若市.数月之后，时时而间进.期年之后，虽欲言，无可进者.燕、赵、韩、魏闻之，皆朝于齐.此所谓战胜于朝廷 5、春江花月夜（唐 张若虚） 春江潮水连海平，海上明月共潮生.滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰； 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见.江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮.江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年望相似.不知江月待何人，但见长江送流水.白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁. 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台.玉户帘中卷不去，捣衣砧上指还来. 此时相望不相闻，愿逐月华流照君.鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文.昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家. 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜.斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路.不知乘月几人归，落月摇情满江树. 6、蒹葭（诗经·秦风） 蒹葭苍苍，白露为霜.所谓伊人，在水一方. 溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央. 蒹葭萋萋，白露未晰.所谓伊人，在水之湄. 溯洄从之，道阻且跻.溯游从之，宛在水中坻. 蒹葭采采，白露未已.所谓伊人，在水之泗. 溯洄从之，道阻且右.溯游从之，宛在水中址. 读这些古文和诗的时候，首先要先了解他们的作者的写作背景和诗词的中心思想，体会文章的意境. 其次，读的时候，要注意字的读音，注意断句，读的时候要慢一点读，可以搭配合适的背景音乐，例如古筝乐《高山流水》等. 第三，要注意，读的时候要加入情感.例如，一些表情，动作，手势等. 可以找个朋友帮你练一下，看看你朗诵后，有没有身临其境的感觉.。 2.诗词朗诵的技巧怎样提高1.选好作品深理解诗歌。 大体上可分为两类，即格律诗和自由式。格律诗，也叫旧体诗，广义上还包括词，统称古诗词。 自由诗又叫新诗，在我国，新诗主要是从五四运动以后，随着白话文的兴起和西方诗歌的影响而发展起来的。不管是格律诗还是自由诗，作为专业考试朗诵之用，首先就要选好作品和深入理解作品。 因为不是所有的诗歌都适合朗诵。选好作品需要注意以下几点：第一，作品一定是自己喜欢的，别人推荐的作品即使再好，但是朗诵者本人没感觉，调动不起朗诵的愿望，那也不适合来朗诵。 第二，作品内容便于理解，不能深奥难懂。看着都费解的，朗诵出来效果也不会好。 第三，语言要琅琅上口，诗作本身韵律感强，有较鲜明的节奏起伏变化，形象生动，容易产生一定的冲击力。第四，感情挚烈，具有一定的变化幅度和对比。 第五，篇幅适中，不宜太短或太长，要有完整性。一般不要选择节选片段的作品。 选好了作品，还要在深入理解上下功夫。深入理解包括既要吃透作品的原意，还要了解作品产生的年代和写作背景，还要了解作者的生平、创作和他其他相关的作品，而不能简单地理解了大概的意思就上场朗诵。 诗的语言是非常凝练的，往往表面浅显易懂的句子的背后蕴含着深刻的意义，这是表面化的理解所体会不到的。深入理解有一点就是准确把握诗所反映的特定时代的情绪并加以准确表达，如果不对以上那些背景的东西加深了解认识，表达出来就可能是一种当下时代的情绪，这就不准确了。 2.感受意境有真情意境是指诗歌等文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。不管是格律诗还是自由诗，如果没有意境就很难说是好诗，朗诵者表达不出意境，也就不算是上乘的朗诵。 无意境的朗诵，情浮意浅，声音形式怎样变化多端，也弥补不了这根本上的缺欠。感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，紧紧抓住具体而微妙的构思与变化。 同时，要在此基础上，引发浓烈的感情，并做到"因境抒情".第一，诗歌往往充满了比喻和象征，如果不从意境感受着眼就往往使人眼花缭乱，如堕入云里雾中，不得要领。第二，诗的语言较为凝练的特性，在诗作中显现出万千气象，不感受意境，只是局限于文字，诗昧就无从表现。 第三，诗的语言又具有跳跃性，更增加了诗歌的容量。朗诵者如果表达不出诗的跳跃中的内在程序，把一个个句子平摆浮搁地读出，意境也就无从表达了。 第四，因境抒情，从全诗的整体出发，在意境需要的前提下引发，避免片段感。以《囚歌》为例。 作者身陷囹圄而不屈，面对利诱而不惑，豪情壮志、气贯长虹。人的身躯与狗洞，"自由"与永生，简洁鲜明的对比，造成了恢宏高远的意境。 在朗诵时，必须提挈全篇，以具体的、形象的比喻和象征传达出意境的可感性，发挥意境的感染力。这里需要指出的是，朗诵最忌讳脱离整体意境感受去图解比喻和象征，致使诗歌的朗诵有貌无神。 为人进出的门紧锁着，为狗爬出的洞敞开着，一个声音在高叫着："——爬出来吧，给你自由！"我渴望自由，但我深知，人的躯体，怎能从狗洞子里爬出！我期待着，地下的烈火升腾，让我和这活棺材，一齐烧掉。我将在烈火与热血中得到永生！比如，"爬出来吧，给你自由！"是诗人转述自己的所听所感，而并不是由一个说客出面，所以，在表达中充满了憎恶、否定的态度感情，从而也更增添了诗人赤诚的内心。 如果朗诵者忽然以敌人的语气，甚至某种怪腔怪调表达，那意境便顿然消失。还比如，"我将在烈火与热血中得到永生！"本是表达诗人的热烈期望，深沉内在，自励自勉，如果朗诵者为加重语气分量，采用上扬语势，像是在发出号召，就会破坏应有之意境。 因此，意境，必须从整体把握，避免落人图解式的歧途。3.把握基调重节律基调是指全篇总体的思想感情运动显露出来的色彩和分量，是总的态度、感情的倾向，节律就是指诗歌及其朗诵的节奏和韵律。 基调是全局性、整体性的问题，既要注意总体的色彩，即基本的态度、基本的感情，基调总的色彩制约着每个具体的句、段、行的表达色彩；同时，还要注意总体的分量，即态度的轻重程度，感情的浓淡程度。把握准了基调，也就把准了朗诵的总的色彩和分量，即总的倾向、方向和意向。 基调的确定，特别强调对文字作品的整体感受，然后细化为群体和个体的具体感受。最终形成整体对个体的统摄关照，个体对整体的呼应。 基调的声音表现，虽然离不开音高、音长、音强，但更强调音色的变化，如明暗、松紧、抑扬、顿挫的自如弹动，鲜活铺陈。把握准了基调，朗诵就有了基本的方向，就不会偏离基本的方向。 节律是诗的生命，也是诗歌朗诵成功的关键。格律诗由于字数一定，在朗诵时应体现出这一特点，使听者感觉出这一点，这很重要。 停连不能打破她的格式，不能打乱重新安排，也就是说，文字语言中的标点符号同朗诵时停顿的位置是一致的，不能显出字数似乎不一定的样子来。另外，格律诗还应体现出语节一定。 语节含有音步、节奏的意思。语节一定，在诗的格律上表现为句中词的疏密度大体相近。 不同的格律，有不同的语节安排，也不能乱来。如五言绝句分为两。 3.宋词怎么赏析一、反复诵读、激发想象： 古人常说"熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟"，韩愈在《进学解》中也写道："口不绝吟于六艺之文"。由此可见，大量诵读、反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效途径。在抑扬顿挫、富有感情的诵读中，诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被深刻地品味出。读之同时，还需展开想象。想象是引发情感的桥梁，在想象中还原诗歌给我们描绘出的形象画面，在感悟中体味作者的诗情，这样，作者就把我们的精神带入了一个新的境界。 二、积累、运用鉴赏知识 1、文体知识： 中国的古典诗词博大精深。鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能盲目而被动。首先，应对中国古典诗歌的流变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络；其次，还应对诗词的格律知识有比较清楚的了解，诸如句法、用韵、对仗、词牌、曲牌等知识。再次，还要充分把握诗词特点：高度的概括性、生动的形象性、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。 2、诗歌内容 不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点，按表达方式，可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗；按格律，可分为古体诗、近体诗；按语言，可分为四言、五言、七言、杂言等；按内容，可分为山水田园诗（写景诗）、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。 ①、山水田园诗：山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。这类诗歌的主要特点就是"一切景语皆情语"，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。当然，李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。如王维的《山居秋瞑》"空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。"通过对山间清幽美景、山村淳朴民风、乡间勤劳百姓的描述，诗人勾勒了心中理想的社会境界，表达了对目前隐居生活的满意之情，充分体现了王维"诗中有画，画中有诗"的特点。 ②、咏物诗：咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。如于谦的《石灰吟》："千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。"这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。 ③、边塞诗：盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放、一往无前，代表人物如高适、岑参；而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。如岑参的《逢入京使》："故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。"反映戍边将土思亲的心曲，事情虽小，情意却深。 ④、咏怀诗：如果说写景诗是借景来抒情的话，咏怀诗的特点就是即事抒怀。作者往往因一事而有感，发而成诗，即为抒怀。鉴赏这类诗词，首先要了解作者写的是什么事，然后体味作者抒发了什么样的情怀。李商隐《夜雨寄北》"君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。"诗的开头两句以问答的形式和对眼前环境的叙写--这就是"即事"，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念--这就是抒怀，后两句设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂，这是进一步抒怀。 ⑤、咏史诗：咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。咏史诗的代表人物是刘禹锡、杜牧等。苏轼的《念奴娇o赤壁怀古》堪称咏史诗的典范，诗人站在浩浩古战场、滚滚长江边，抒发了对历史、人生的深沉感慨。时光不再，英雄易逝，而那潇洒儒雅、指挥若定的周郎，更激起诗人双鬓染霜而功业未就的伤己之情。 3、诗人风格 4.如何形容一个人诗词朗诵的好内容充实生动，有真情实意。 寓意深刻，富有感召力。普通话发音准确，吐字清晰、语速恰当、声音洪亮，节奏优美。 声音温雅磁性，松弛有度，或如涓涓流水润泽心灵等。表达自然流畅，动作设计合理，自然大方。 感情丰富、富有创意、引人入胜，准确把握作品内涵与格调，把诗词的意境表现的显得淋漓尽致。朗诵富有韵味，表现力和感染力，声情并茂，能与观众产生共鸣。 台风自然大方，出入有序有礼，精神饱满，衣着得体。 扩展资料：朗诵，指清清楚楚的高声诵读。 就是把文字作品转化为有声语言的创作活动。朗，即声音的清晰、响亮；诵，即背诵。 朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。 朗诵是口语交际的一种重要形式。 朗诵不仅可以提高阅读能力，增强艺术鉴赏，更为重要的是，通过朗诵，大者可以陶冶性情，开阔胸怀，文明言行，增强理解；小者，可以有效地培养对语言词汇细致入微的体味能力，以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。因此，要想成为口语表述与交际的高手，就不能漠视朗诵。 参考资料：百度百科-朗诵。 5.急需适合高中生朗诵的古诗词,最好是唐诗宋词《燕歌行》四人朗诵太柔的不好，这首乐府奔放悲壮，但是有的句子女生也可以单独来，长度还行。汉字烟尘在东北，汉将辞家破残贼。 男儿本自重横行，天子非常赐颜色。 枞金伐鼓下榆关，旌旗逶迤碣石间。 校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。 山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。 战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。 大漠穷秋塞草衰，孤城落日斗兵稀。 身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。 铁衣远戍辛勤久，玉筋应啼别离后。 少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。 边风飘飘那可度，绝域苍茫更何有。 杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。 相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。 君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军。 |