1.元曲小令中越调,双调,正宫是什么意思“双调”这个名词在宋代还没有这样的用法.一首令词，上下叠句法完全相同的，称为“重头”（“重”字读chóng）.《墨庄漫录》记载一个故事，据说“宣和年间，钱塘人关子东在毗陵，梦中遇到一个美髯老人，传授给他一首名为《太平乐》的新曲子.关子东醒来后，只记得五拍，过了四年，关子东回到钱塘，又梦见那个美髯老人.老人取出笛子来把从前那个曲于吹了一遍，关子东才知道是一首重头小令.以前记住的五拍，刚是一片.于是关子东依照老人所传的曲拍，填成一首词，题名为《桂华明》”.按“桂花明”这个词调，至今犹存.此词分上下叠，每叠五句.上下叠句式音韵皆同，故曰“重头小令.”这是明见于宋人著作的，可知宋代人称这类词为“重头小令”而不称为“双调小令”.小令是词中的前辈.因为在小令盛行的五代时期，尚且还没有什么慢词.北宋庆历间翰林学士聂冠卿的《多丽》，算是今天能见到的最早的慢词佳作，而第一个大量填作慢词是当然是柳永.然而最早的小令则可上溯至隋炀帝时代的《河传》，可见小令的源起便是词的源起. 小令或单片，或双片，或多片.多片的如《九张机》，较为少见.因为单曲反复地唱，显然自暴其短，有失水准，再多几遍都要成《十八摸》了.词人必先工诗，陈廷焯云：“诗词一理，然不工词者可以工诗，不工诗者，断不能工词也.”又说：“为词之始，必由诗以入门”.因此，要填词，首先要学习作律诗.有了律诗修养，就不易把词的篇幅放得过长，单片嫌少，则扩为双片，而且音乐上也有雌雄问答的讲究，因此，双阕最符合词人的性格和音乐的特征. 小令有齐句，有长短句.《尊前集》里长短句只占二分之一，到《花间集》里已占到了五分之四，说明在唐代，《竹枝》、《浪淘沙》这样跟五言绝句相类的小令是很多的，但随着词本身的发展，长短句物竞天择地独领风骚了，以至于后来便把词称为“长短句”了. 小令的自由度.宋人依声作词，宋以后就未必，因此唐宋词常有词牌固定而字句不同的情况，那是因为音乐之下，歌词可以有所增减的缘故.宋人中，苏轼对音乐的造诣较为浅，偏偏他的词好，因此，很多字句的争议较大.柳永、周邦彦和姜夔对音乐的造诣较为深，因此，他们经常自称自己的作品为：“乐章”、“歌曲”等. 2.阅读下面的宋词,回答后面的问题（5分）双调14、（3分）①江南水乡自然风光秀丽。 满江的烟波和岸边山中的雾气相映生辉，江面上荷花丛生，秋光恬淡，沙鸥正在江面上飞舞盘旋。②江南水乡城市繁华富庶。 “画檐”是南方富裕人家砖瓦房魇脊檐上的彩绘装饰，房屋相接说明人烟稠密，“十里珠帘”更是体现江南水乡城市的繁华富庶。（“自然风光”与“城市繁华”两点各1分，表达1分。） 15、（2分）动静结合。江中流水生烟，岸上山岚耸翠，一动一静；画檐、荷花安静恬淡，而涉鸥在舞。 珠帘在卷，画船由天边驶来.酒旗在迎风招展，于宁静中显出一派生机。（动静手法1分，分析1分。） 3.宋词中的小令词是什么概念啊,介绍一下词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句.始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰.一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声.后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术. 词牌，也称为词格，是填词用的曲调名.词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏.这些旋律、节奏的总和就是词调.词与调之间，或按词制调，或依调填词，曲调即称为词牌，其通常根据词的内容而定.宋后，词经过不断的发展产生变化，主要是根据曲调来填词，词牌与词的内容并不相关.当词完全脱离曲之后，词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式. 按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）.一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠. 按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种. 按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的. 按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派 在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显.如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角.宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人.宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人.在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古.在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹.”由此足见词人苏轼被崇拜的程度.正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远. 原因如下： ① 两宋城市手工业、商业经济的繁荣，是宋词兴盛的物质基础. ② 市民阶层的扩大，生活水平的提高，要求丰富的文化娱乐生活. ③ 两宋社会矛盾尖锐，文学家用词更能表达自己的思想情感 宋词的繁荣与宋代特殊的时代背景和词的文体特点有密切的关系.词产生于民间，本身就带有浓厚的娱乐色彩.宋代由于实行重文轻武的政策，文官享受的待遇非常优厚.宋太祖在“杯酒释兵权”时，就公开鼓励大臣们“多买歌儿舞女”.上有所好，下必甚焉，于是整个社会形成了竞相追求享乐的风气.又由于宋代（特别是北宋）社会相对安定，政局相对稳定.词这种带着浓厚的娱乐色彩，几乎没有传统的政治、道德负荷的文学形式，在宋代终于找到了最为适宜的生长环境，所以便以异乎寻常的速度发展起来了. 宋词的艺术成就十分突出：首先，宋词不同于一般宋诗的散文化、议论化，善于将抒情与写景完美结合.在唐五代小令的基础上，宋代演为许多中调和长调，在曲折动宕、开阖变化中，使情景紧密交融，其细致、具体、微妙处，有的甚至胜过唐诗.其次，宋词又长于比兴，多以微妙而又细致的比兴手法，藉景物表达内心复杂而隐幽的感情，常以香草美人的传统来寄托政治上的感慨，感人至深.再次，宋词形成了众多的艺术风格.宋词虽沿袭着唐五代的传统以抒发感情、性灵为主，形成“诗庄词媚”的分野，以婉约为宗，但后来由于时代生活的变化，题材的扩大，艺术个性得到重视，艺术手法渐趋多样，所以使宋词风格在婉约和豪放之外，兼有真率明朗、高旷清雄、典雅精工、骚雅清劲、密丽险涩等多种风格.。 4.宋词平仄到底是什么意思宋词平仄（拼音：píngzè，英文：level and oblique tones），是中国诗词中用字的声调。平指平直，仄指曲折。根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有五种声调，称为平（阴平、阳平）、上、去、入。除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。平仄是四声二元化的尝试。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。 平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。 在古代上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。 自元朝周德清后，平分阳阴，仄归上去。逐步形成阴平、阳平归平，上声、去声归仄，入声取消的格局。 5.宋词里的平仄是什么意思古代汉语声调分平、上、去、入四声。「平」指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；「仄」指四声中的仄声，包括上、去、入三声。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的【玉钥匙歌诀】曰： 「平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急收藏。」 简单来说，区别平仄要诀是"不平就是仄"。 在现代汉语四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。 古代平声这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。 古代上声这个声调在现代汉语中一部份变为去声，一部份仍是上声。上声是现代汉语并音的第三声。 古代去声这个声调在现代汉语中仍是去声，即第四声。 古代入声这个声调在现代汉语中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。 现代汉语四声声调表如下： 阴平 阳平 上声 去声 第一声 第二声 第三声 第四声 例如： 妈 麻 马 骂 （阴平） （阳平） （上声） （去声） 简单说，在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。 |