1.唐诗宋词的区别诗词的分别：时间上讲，一般认为诗开张在战国，词发于残唐五代。对于古代大多数的士大夫来讲，诗关乎功名利禄，文人作诗都是在作文章的另一体，是主业，词是副业，诗主而词辅，有写诗不作词的，而作词不写诗的就很少，所以词还有一个名称：“诗余”——到清代有一点不同，词格外获得妇孺的热爱，“清词“中有好几位有名的姐姐就没有什么诗作流传。诗和词的区别，王国维《人间词话》说：词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”意思很明显，好像有位先生是这样皆是的：“用对比来讲：给人的感触印象上，诗刚，词柔；表达的手法上，诗直，词曲；情意的表露程度上，诗显，词隐；性别上（来由和归属），诗男，词女。” 诗体与词体文学特征的不同还表现在这样五个方面： 1、和音乐的关系的差异 诗体和词体的文学特征有着很大的区别，下面我们就以格律诗和词的对比来说明诗体和词体文学特征的差异。首先，诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘，但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征， 即使在南宋词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写，音乐的烙印依然是不可抹煞的。 2、外部形式的差异 外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。 首先从句式上看，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意；词的句式则参差不齐，但是词的唱段不齐也是由格律规定的；其次，诗词的句法也有很大不同，格律诗句法相对固定，二三、二二三节奏；词的句法却灵活多样，一字逗念去去千里烟波；再次，诗词的押韵规则也不一样，格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压；词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定；最后，诗词的对仗规定也很不相同，格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。如鼎足对，可对可不对。《眼儿媚》 3、题材内容的差异 诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感；而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。 4、语言特色的差异 诗是一种典型的语言艺术，而词却是一种典型的精美语言艺术。缪越先生曾经形象地把诗词语言特色比喻为士大夫延客和名姝淑女的雅集园亭。从中我们可以看出，词因为题材多关乎女性，故而词的语言也带有女性化的色彩，更加轻灵细巧、纤柔香艳。 5、风格的差异 诗词风格上的差异被精练地概括为诗庄词媚（清李东琪语），即使题材内容相同的作品，所呈现出的风格也大相径庭；而同一位作家的诗词作品也表现出截然不同的风貌。这与诗词题材内容和语言特色的不同有很大关系。 2.唐诗和宋诗有什么联系和区别呢唐诗和宋词常常被人们提到一起，人们把它们当作中国诗歌的最高成就。唐诗和宋词还有很大的区别，甚至是很大的鸿沟。 仔细比较，内容上，唐诗所书写的对象要宽广一些，也更清新一些。宋词的词人们则反复呻吟着相同的主题和情调，都是些什么歌妓、庭院、宵会，宋词太和生活靠近，而生活的太多杂碎之事是不容易入诗的。宋词首先是用来唱的，它不需要象诗歌一样独立，它还需要曲子来补充。试想一下吧，在那些声色歌娱的酒楼里，诗歌能很好的产生吗。诗歌比起词来，更要求语言的消泯而不是张扬，诗歌除了绝句、律诗等固定样式外，诗歌字句可以无限延伸。长短句常常突现了语言，这不符合诗的原则。 不同的不在形式，而是深层次的内容。而隐藏在内容背后的，是两代文人不同的体验与追求。在唐朝，文人的心高傲而独立，归隐成为一种时尚，人们更喜欢和大自然接近，对繁华的市井生活取轻视的态度。在宋朝，文人们大都过着官宦城市生活，并以市井情趣为乐，宋词的基本情调是描写市井生活的悲欢的。 唐宋是两个很不相同的时代，它是中国古代历史的一个重要分界点。中国从宋代开始，商品经济有了发展，经济重心开始南移。而且唐代晚期，由于科举的实行，中国不再有贵族政治了。到了宋代科举影响已经加强，成为套在文人头上的一个枷锁。宋代朱熹极大的发展和改造了儒家思想，从宋代开始，文人们好像要比以前入世得多了，拒绝生活的堕落的出世者们，也不再像从前一样归隐了，他们向生活的不满作反抗，如李贽和曹雪芹，而这样的反抗又多少有些个人化色彩，孤独而绝望。在唐以及唐之前，文人们追求的是理想的社会，而宋以及之后，文人们追求的是理想的生活，对于社会的改造（不只是修补）则无动于衷了，即使有过这样的想法，也大多怀疑起它的可行性，曹雪芹的“无力可取补苍天”也是对人性多多少少持怀疑态度。 总之，唐宋交界已经是中国两个不同时代的巨大分界，而唐诗宋词的区别也不仅仅是韵律，而且已是实质的改变，中国至宋，诗歌已经死亡了。苏东坡等唐以后的许多文人都多次的贬抑李白，显然不是针对他的文笔水平，而是两个不同时代的人不同心态。唐代人追求着心性的清白正直，唐人高唱“无为在歧路，儿女共沾巾”，唐人坦荡豪迈，解放个性。而宋人则追求的是潇洒，追求生活的满足，释放个性。 3.唐诗宋词的区别诗体与词体文学特征的不同 1、和音乐的关系的差异 诗体和词体的文学特征有着很大的区别，下面我们就以格律诗和词的对比来说明诗体和词体文学特征的差异。首先，诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘，但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征， 即使在南宋词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写，音乐的烙印依然是不可抹煞的。 2、外部形式的差异： 句式、句法、韵律、对仗 外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。首先从句式上看， 格律诗句式整齐划一，词的句式则参差不齐；其次，诗词的句法也有很大不同，格律诗句法相对固定，词的句法却灵活多样；再次，诗词的押韵规则也不一样，格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压；词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定；最后，诗词的对仗规定也不很不相同，格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。 3、题材内容的差异：诗：以社会性的群体情感为主； 词：以作者个体的自我情感为主 诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感；而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。 4、语言特色的差异：诗是典型的语言艺术 词是典型的精美语言艺术 诗是一种典型的语言艺术，而词却是一种典型的精美语言艺术。缪越先生曾经形象地把诗词语言特色比喻为士大夫延客和名姝淑女的雅集园亭。从中我们可以看出，相对于诗来说，词的语言更加轻灵细巧、纤柔香艳。 5、风格的差异：诗庄词媚 诗词风格上的差异被精练地概括为诗庄词媚，即使题材内容相同的作品，所呈现出的风格也大相径庭；而同一位作家的诗词作品也表现出截然不同的风貌。这与诗词题材内容和语言特色的不同有很大关系。 4.唐诗与宋词的区别词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。 词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用於娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。 宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”词最初主要流行於民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。 大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间”派词人和以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。 词终於在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。 《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“唐诗、宋词”的说法。 == 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱"而得罪了当时皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词，所谓"凡有井水饮处，必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相（他的名字我不太记得了，好象叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道，宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起，构成了宋朝的享乐主义，虚华的文化. 一个朝代，一个国家，若强盛，那么它在文与质两方面是并重的，这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧，我们知道，一个人若专门读书，钻研学问的话，那么就必须脱离生产劳动，也不能去打仗，这在宋朝就叫做"养士""八股"确立之后，天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情，去造反了，如果一个国家"文风"越盛，那么做实事的人就越少，这个国家也就会出问题了.历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，为什么独独诗以"唐"命名呢？唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美，透露出这个民族质朴，粗野与宏伟的气魄，而宋词则是比较多矫饰浮夸的文风，一个国家的文化若是推动这个国家的发展的，那么它就是强势的，有生命力的，比如现在的美国， 和亲政策如果是汉朝使用，那么是一种缓兵之计，修养生息的方法，但是宋朝，我看不到它起了什么好的作用，割地求和，苟延残喘而已，有的论者居然还说“促进了民族之间的交流和和解”，我真不知是何居心所在？倘若日本灭了中国，那么慰安妇也可谓民族和解的先锋了，呵呵。 在进化论和历史上，从来就没有“如果”和“假设”，只有残酷的现实，呵呵，宋朝被野蛮民族灭掉，这就是结果，而士大夫群体人格的堕落，从这个帮闲享乐的社会就开始出现征兆了。 “诗中有画”是诗词创作的高境界，也是诗词评论中常用的褒扬之辞。这里的诗中这“画”大体上蕴含着两方面的内容，一是形体，二是色彩。 李清照照词《醉花阴》中“人比黄花瘦”之句，以人比黄花，不但有形，而且有色，既描绘了憔悴的面色，又刻划了娇弱的体态。用黄花的形色作比，把闰中少妇憔悴、娇弱、病态的形象生动地展现在读者眼前。 诗人把“形”与“色”统一于一体，创造了浑然一体的诗词画意。本文试图略去诗词中有关形体的刻划，单纯对其色彩加以品评。 这样，一方面可以避免诗词中生动的形体刻划影响我们对色彩的品味，另一方面暂时放置“形体”不论，可以更加深刻地领会诗词中有关色彩描绘的丰富内含和艺术魅力。 一、两类色彩，风格各异。 唐宋时代的诗人十分注意现实生活中的各种色彩，并在作品中把这些色彩生动地表现出来。他们不像画家那样把色彩直接铺陈在读者面前，而是通过对于色彩的描绘和形容，通过读者的想象，间接地把动人的画面展现在读者的面前。 总观诗人笔下描绘和形容色彩的词，大致可分为两类。 第一类是用以描绘和形容有明确色相的色彩的词。 如：赤、红、橙、蓝、紫、黑、白等。这类词每一个都表现了明确而固定的色相。 不论是单独出现，还是同别的词组成其它语汇，这类词所表现 的色相都有是固定不变的。无需依靠上下文义来判断。 例如： 1、“飞红万点愁如海。”（秦观《千秋岁》） 2、“朱门酒肉臭。” （杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》） 3、“留取丹心照汗青。”（文天祥《过零丁洋》） 4、“万紫千红总是春。” （朱熹《春日》） 5、“一行白鹭上青天。”（杜甫《绝句》） 6、“霜黄碧梧白鹤。” （杜甫《暮归》） 7、“春来江水绿如蓝。”（白居易《忆江南》） 8、“黑云压城城欲摧。” （李贺《雁门太守行》） 从以上例句可以看出，这类描绘色彩的。 5.唐诗宋词的比较唐诗和宋词相比,有何异同区别 一、表现形式上的不同 唐诗以五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗为大宗。简而言之，主要是四句或八句，每句五字或七字。但是唐代诗人作诗，也有用上句式较自由的古体诗，古体诗的句数和字数就很自由。 宋词指宋代盛行的韵文体裁。宋词的句式受到所谓词牌的规范，有固定的句式和押韵，极少全首每句都字数相同，所以词又称为长短句，这是注明与诗在形式上的区别。 区别二、题写内容不同 唐诗大多抒发自己的志向、理想，政治诉求，比如杜甫的“致君尧舜上，再使风俗淳。”又如李白的“若用东山谢安石，为君谈笑净胡沙。” 宋词则更多的是描写内心中的情感与感动。如温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。” 区别三、功能主题的不同 其实唐诗和宋词最大的区别，还是关于音乐方面的。词是歌词，无论你写的是什么，都是倚声填词，用来唱的，也就是说，至少在北宋以及南宋初期，词都是为音乐服务。这与唐诗为作者的抒发志向感情为服务有根本性的不同。 唐宋交界已经是中国两个不同时代的巨大分界，而唐诗宋词已是实质的改变。唐代人追求着心性的清白正直，唐人高唱“无为在歧路，儿女共沾巾”，唐人坦荡豪迈，解放个性。而宋人则追求的是潇洒，追求生活的满足，释放个性。两个不同时代的人不同心态，成为唐诗宋词存在差异的原因。 6.唐诗、宋词、元曲的区别首先，他们形成的时代不同.唐宋元三个朝代不同，自不消说；其次，他们的格式不同，唐诗讲究格律；主要包括平仄和韵.宋词，体式灵活，又称“长短句”.元曲继承了唐诗和元曲的主要特点，只是更加灵活一些.再次，产生的背景不同（社会背景和文化背景等）唐诗是在中国历史上空前的江山大一统和文化大繁荣的背景下诞生的.唐人总结了诗经和乐府等前人诗歌的成就基础上，将诗歌的格律进行系统化和格式化.使得唐诗的创作有一个相对固定的体式.为了区别于以前朝代的诗歌，史称“新体诗”.宋词是在唐诗以后形成于青楼乐坊，用来和着音乐进行演唱的，由于有固定的曲式（又称“词牌”），所以将创作宋词称为“填词”.元朝以后，蒙古人统治中国，对汉族的知识分子实施打压政策，很多文人郁郁不得志，于是，转入到民间戏曲的创作中来.所以，促进了元曲的大繁荣.。 7.【乐府诗与唐诗宋词的区别】乐府诗是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌，是一种以楚声为主的流行曲调.汉代楚声的流行，对三言和七言诗句的大量出现起了催化作用.它的作者涵盖了从帝王到平民各阶层，由得作于庙堂，有的采自民间.像司马相如这样的著名文人也曾参与乐府诗的创作.两汉乐府诗都是创作主体有感而发，具有很强的针对性.激发乐府诗作者创作的热情和灵感的事日常生活中的具体事件，乐府诗所表现的也多是人们普遍关心的敏感问题，道出了那个时代的苦与乐、爱与恨，以及对于生和死的人生态度.如：贫富悬殊，民间疾苦，战争徭役，下层人民的劳动和互助，普通百姓的爱情婚姻生活，上层社会的残暴和腐朽.可以说，汉乐府的大多内容都是“敢于哀乐，缘事而发”.这些和唐诗宋词都是有很大相同的.唐诗是中国唐代诗歌的称谓，标志着中国古典诗歌的高峰.唐诗是中国古典诗发展的全盛时期其影响深远，且流传广泛.唐代诗歌创作繁荣，题材丰富、风格多样、流派众多、体制齐备，作家作品量多质高，据《全唐诗》存录，诗有4.89万余首，有姓名可考的作者2200多人.唐诗成就卓著，是在封建政治、经济进一步发展、变革的历史条件下，在社会思想比较开放，艺术文化普遍高涨的推动下，诗人们继承和发扬《诗经》、《楚辞》以来的优良传统，广泛总结前人的创作经验，百花齐放、推陈出新的结果.它显示出中国古典诗歌已发展到完全成熟的阶段. 唐诗的发展大致经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4个阶段. 唐诗的形式多种多样.但古体诗却不外呼两种五言和七言.近体诗也有两种绝句和律诗.绝句和律诗也不会超出五言和七言.古体诗对音韵格律要求较宽.近体诗对音韵格律要要确严.一首诗句数有限定.每句中用字平厌声有规律，韵脚不可转换，律诗还要求中间四句成为对仗.唐诗代表中国古典诗的黄金时代.其特点为： 一、数量众多.清代康熙年间编定《全唐诗》，收诗48900多首.唐代书籍主要靠手抄，八个世纪后尚有近五万首作品传世，说明这些作品经受了时代的考验. 二、作者广泛.上自帝王将相，下至贩夫走卒和释道倡优，上自老人，下至几岁的小孩，还有外国作者.其中有个人专集传世的便有691家（明人统计）. 三、题材多样.政治、经济、战争、宗教、宫廷、吏治、科举、婚姻、亲情、友谊、羁旅、怀古、山水、田园、动植物等社会与自然现象的各个方面唐诗都写到了.正如闻一多所说：“凡生活中用到文字的地方，他们一律用诗的形式来写，达到任何事物无不可以入诗的程度.” 四、体制齐备.乐府、古诗（包括五言、七言和杂言、四言）、绝句、律诗等在唐朝都已发展成熟，出现了大批优秀作品.楚辞体也有人写作，有些诗孕育着“词”的体裁. 五、艺术成就辉煌.唐诗创造了很多完美的艺术手法，而且形成了众多的风格流派.如百花盛开，异彩纷呈宋诗是在唐诗高度成热的基础上发展而来，他有别于唐诗，有自已鲜明特色，基本分为：婉约派、豪放派两大类 婉约派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女词人：李清照等 豪放派的代表人物：辛弃疾、岳飞等 宋词是中国宋代的长短句歌词.宋代是长短句歌词的繁荣时代.在文学史上，词以宋称，体现了宋词作为一代文学的重要地位. 背景： 宋词发展的基础宋代立国推行厚待官吏的政策，加上社会经济的恢复与发展，民间财富被搜刮集中到都城及其他几个大城市，为统治者寄情声色、歌舞作乐提供了物质条件.至北宋崇宁年间，都城汴京（今开封）成为文化娱乐中心，出现了“新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆”的繁华景象.南宋政权偏安江南时期，都城临安（今杭州）又成为地主官僚纵情享乐的场所.词这种体裁从草创时期的大众艺术过渡到文人手中，进入以言闺情与赏歌舞为主的时代，成为封建统治阶级的专利品.同时受燕乐的制约与熏陶，也形成了特殊的艺术个性，具有特殊的艺术功能.它为宋代艺术家“言诗之所不能言”，表达“动于中而不能抑”的欢愉愁怨之情，提供了方便.因此，词在宋代特定的社会环境中，发展成为宋一代的代表文学. 地位： 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃.她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜.远从《诗经》、《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分.直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受. 宋诗的形式与唐诗在大多数上相同，但宋诗散文化倾向在结构和造句方面有了进一步的表现.民间语言的大量运用也是他的独特风格，但也由于过于散文化，有些诗忽视形象思维和民歌情调的运用，降低了一些他的艺术魅力，但宋诗吟风弄月，赏玩生活细事为以后现代诗无病呻吟起道了很重要的作用.宋诗同时推动了现代散文的发展.宋诗还有一个重要特点，由于社会现实的作用.发展了爱国主义的思想. 关系： 诗歌方面，注重反映社会现实，题材、风格倾向于通俗化，这两种趋势也得到继续发展，最终形成了与唐诗大异其趣的宋词.词这种新诗体，到宋代达到了巅峰状态.戏弄、说话等通。 8.唐诗宋词的比较唐诗和宋词相比,有何异同同：都属于古代诗歌范畴，唐诗中的律诗和词都有严格的格律。 异：一是朝代不同，分别是唐和宋；一是题材不同，分别是诗和词。对于第二点，大致说一下：诗分律诗和古风两类。 律诗大约开始出现于南北朝，盛行于唐，有严格的格律，字数和句数都有严格的规定。例如七律、五律、七绝、五绝等，分别是八句每句七字、八句每句五字、四句每句七字、四句每句五字等。 古风没有严格的格律，字数和句数也不规定。如白居易的新乐府就属于古风类，名作有我们熟悉的〈卖碳翁〉等。 词又叫长短句，句子长短不齐，但并不是自由诗，在每一个词牌下，对于字数、句数、压韵等都有着严格的规定。故作词又叫“填词”，即根据词牌的规定填出词。 |