1.求唐代诗词与山水文化的小论文1000论开拓“中国山水文化”的研究郑国铨中国山水千姿百态，可谓得天独厚；中国又是文明古国，历代人文荟萃。 这自然与人文的两大特点，孕育出丰富多彩的中国山水文化。中国众多的名山胜水，不仅自然景观雄奇秀丽，而且沉积着深厚的文化，闪耀着灿烂的异彩。 所谓“中国山水文化”，就是山山水水中蕴涵和引发的文化现象。这是中国的宝贵财富，也是全 人类的自然与文化遗产，在世界上有显著的地位。 一、中国山水文化的形成及本质天人合一，人类就是在山山水水中孕育出来的，自始就与山水相依存。山水，是人类的安身立命之所，构成生态环境的基础，为人们提供了生活资源，好象母亲的乳汁养育着她的儿女；山水，又是人们实践的主要对象，人们在这个广阔的舞台上，从事着多方面的形形色色的活动。 人有生存、发展、享受等多种多样的需求，适应这些需求而与山水结成各种对象性关系，在利用和改造山水的过程中，使自身的需求、智慧、能力凝聚于山水之中，也就是使自身的本质力量对象化，从而在悠悠历史长河中积累起丰富的山水文化。自然环境本身不是山水文化，而是它赖以生成的客观条件；山水文化作为人类特有的创造，是人与自然环境交互作用的结晶。 山水文化的形成是一个长期的不断创造的过程，随着时代和社会的发展，人类的各个方面的进步，人对山水的需求和关系自然也在演变。山水文化的形成和发展，注入了丰富的历史文化内容，体现出人类文明的演进过程 。 从人文地理学的角度分析，中国山水文化的形成和发展具有优越的客观自然条件。中国位居欧亚大陆的东部，太平洋的西岸，深入大陆腹地，背山而又面海，既是大陆国家，又是海洋国家，位置十分理想。 中国到底有多少山？历来各说不一。据今人统计，大山名山主峰达779座，既有高插云天的世界屋脊，又有连绵起伏的莽莽林海，也有奇峻峭险的山岳，还有幽邃秀丽的层峦叠嶂，构成各种异彩纷呈的奇山胜景。 是的，如果说大自然是人类的母亲，那么中华民族的母亲就是一个天姿玉质的美人！人与山水的关系发端于人类生存与发展的最原始最基本的需要，在这种对象关系中实用性具有至上的意义 ，人类的文化就是从这里起步的。在中国山山水水中，留下了中华民族利用、改造自然的许许多多遗迹和传说。 这些遗迹和传说，反映了我们的先人开发锦绣江山的丰功伟绩，使山水闪耀着中华民族智慧和力量的光辉， 渲染上古老而神奇的色彩。宗教活动和山水的开发有着密切关系，中国山水文化中包含着非常丰富的宗教内容。 在文明发展的初期，人们由于对自然的敬畏，相信山川有播风雨的神力，从而开始了最初的山川祭祀。此后，随着农业生产方式和思维能力的发展，这种自然崇拜被归纳为对天地的崇拜。 当帝皇出现后，与天地相交通的职权也随之为最高统治者所掌握，天子祭祀天地的场所逐渐神圣起来，显示出从自然崇拜走向神道设教的政教结合。所谓“五岳” 、“四渎”，就是在这种文化背景基础上形成的。 “世上名山僧建多”。自从佛教传入中国后，就逐渐与山水结下不解之缘。 山林幽深，云雾缭绕，寺庙坐落在这样的地方，更显出佛的尊严和神秘，同时也适合佛徒修心养性。佛因山而显赫，山以佛而著名。 从东汉明帝永平年间起，五台山就开始兴建佛寺，成为我国最早的佛教名山。此后，峨眉山、九华山、普陀山相继崛起，形成举世闻名的四大佛教名山。 此外，佛教各宗派的祖庭也多在山青水秀的地方。中国佛教名山数以百计。 这些佛教名山不仅记录了佛教在中国的发展，而且又是各代文物荟萃的场所。历代的建筑家、雕塑家、绘画家、书法家等各色艺人和能工巧匠，都在这里留下了他们的杰作。 历代高僧、名士、文人学者的遗迹，也引起人们无限的兴趣和追念。佛教名山同时又是保存着形形色色的文物的文化宝山。 佛教信仰对中国山水文化的形 成和发展具有深远的影响。道教是产生于中国的古老宗教，和我国山水文化的形成和发展也有密切关系。 东汉顺帝时，张道陵创道教于四川鹤鸣山，曾在青城山、龙虎山等清幽之处修道炼丹，奉老子为教祖，以《道德经》为主要经典，同时又承袭了古代的巫术和神仙方术。道教宣扬修道成仙，追求超凡脱俗的“仙境”。 神仙信仰起源神话传说，古代神话有昆仑和蓬莱两大系统，都和山水联系着。道教认为，除了升天的神仙，还有一些“地仙”，居住于十洲三岛、洞天福地。 十洲三岛在四海之中，三岛就是蓬莱、方丈、瀛洲；洞天福地则在陆地之内，包括十大洞天、三十六小洞天、七十二福地。自古以来，一些洞天福地成了人间的佳境，道侣期荫仙风栖息于此，游人仰慕名胜寻迹而至。 为道教所染迹的山水，其中就沉淀着中国特有的文化。随着社会的发展，人们在利用和改造自然的过程中也改善自身，使自身的感觉和思维能力不断提高。 在这 个基础上，我们的先人逐渐对自然界产生了审美需求，以审美态度对待山水，与之建立起审美关系。山水美是一种精神价值，是人与自然之间所建立起来的亲善而又和谐的关系的特殊体现。 人与山水之间审美关系的建立和发展，本质上是人类文明发展的表征。在我国文化发。 2.唐朝山水田园诗的研究唐朝： 山水田园诗派，是盛唐时期的两大诗派之一，这一诗派是陶渊明\谢灵运\谢药的后继者，这一诗派的诗人以擅长描绘山水田园风光而著称，在艺术风格上也比较接近，通过描绘幽静的景色，借以反映其宁静的心境，或隐逸的思想，因而被称为"山水田园诗派".其主要作家是，孟浩然\王维\常健\祖咏\裴迪等人，其中成就最高，影响最大的是王维和孟浩然，也成为"王孟". 孟浩然的山水田园诗大多运用五言格律的形式写作，在当时已极富盛名.在他的诗中有壮阔山川景色的描绘，有山林隐逸者幽居情景的描写，有旅途情景的叙述，也有田园农家的生活的反映.如中的"八月湖水平，涵虚混太清".气蒸云梦泽，波撼岳阳城."诗人从大处落墨，格调雄浑，气势磅礴，洞庭湖壮丽雄伟的景色得到了含蓄而有力的表现. 王维是盛唐山水田园诗派成就最高的诗人.他的诗极富诗情画意，宋代大文豪苏轼曾高度评价：味摩诘之诗，诗中有画"，从此，"诗中有画"就成了王维诗的定评. 王维的山水田园诗变化多恣，具有不同的风格与情调.有时气魄宏大\意境开阔，有时刻画细腻，引人深思，有时生动逼真，有时含蓄凝练.王维还善于来用多种色彩，生动地表现大自然的景象，如"雨中草色绿甚染，水上桃花红欲然""灰白的雨幕，碧绿的草地，粉红的桃花，交错组合，构成了一幅绚丽多彩的山川春晓图，确实是诗中有画"，令人陶醉.。 3.求关于诗词与山水的文章,赏析或事随笔什么的,都可以人类来自于大自然，其生命状态与宇宙万物是如此的息息相关，以至于无论我们如何的自夸人类的伟大，都无法否认大自然乃是一切的基础与源泉；因此，在群居的社会生活中我们便时时产生着那种回归的冲动，而这种种的向往与心灵的召唤就时时的相应体现于中国的山水诗中，并且从中我们发现这种感念竟是如此的千古一理，因为我们的源头都在自然.“一切水映一月，一月印一切水”，佛家的这一偈语道出了山水的诗性：澄净的夜空、寂静的山川再加上那感悟天地之心，体现的既是诗也是画，更是生命性灵的彰显.正是因为有感于此，胡晓明先生在其著作《万川之月》中讲道：山水的灵性在于它昭示着千古的诗心，千古的孤独、静寂、冥思、热情与飞扬皆在山水中，轻轻止泊.毫无疑问，山水诗歌为中国传统文化的重要助成部分.山水诗（尤其是唐诗宋词）里面记载（或者说是回忆，因为每一部作品都可以称为是人类情感与体验的回忆）着的既有雪月归人的漂泊与安顿，亦有逝者如斯的感怀与勉励，更有处处啼鸟的复苏与喜悦……并且这种生命情愫延续千年以至于无穷，这不能不说是真正性灵的相通之处.“日暮苍山远，天寒白屋贫.柴门闻犬吠，风雪夜归人.”唐代诗人刘长卿在这首诗中，用寥寥的20字刻画了这样一幅寒冬夜景，寒冷却并不萧瑟，在那丝丝的寒意中间，反而分明的透出了遮盖不住的暖意与温馨.试想，如果在某个雪夜，当我们在温暖的家里，默诵着这首诗，伴着屋外的簌簌雪花声，这将是何等的感动.在这里诗歌的魅力得以体现，简短词语的堆砌描写仅仅是作为一种载体，真正打动我们的乃是文字背后的情感，正是它把我们与作者的心联系在了一起，穿越了千年的时光.“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄.是非成败转头空.青山依旧在，几度夕阳红.白发渔樵江渚上，惯看秋月春风.一壶浊酒喜相逢.古今多少事，都付笑谈中.”词文《临江仙》起文便向我们呈现了一种大时空的场面，把这样一种历史，人类的全部历史呈现了出来，把我们每一个读者都纳入到了这一连续的历史链条里面，而且不管你是否意识到或者不管你愿意与否，每个人都无所逃遁.大气磅礴之中产生无限感慨：悠悠长江、巍巍青山、斯人已不在；同时深深的历史沧桑感中亦渗透出一缕有朋自远方来的喜悦与夕阳几度、生命延续的安慰.而当电视连续剧《三国演义》主题曲旋律响起的那一刻，语言的描述对于这种感受与体验似乎也暂时失效了.“春眠不觉晓，处处闻啼鸟.夜来风雨声，花落知多少.”人人都耳熟能详的孟浩然的这首《春晓》则给人以一种欢快明朗的亮色：在某个经历了一夜春雨后的早晨，睡梦中的诗人被那欢快的鸟儿所唤醒，推开窗户，迎面而来的尽是那春的清新与芬芳以及满眼的桃红柳绿.于是诗人亦被感染了，读者也心醉了……这种体验，我们又有哪一个没经历过：啼鸟、春雨、清晨、新绿……这哪一样不是生命的象征？即便是片片的落花也预述着将至的成熟与收获.（写到这，有感于中国古代诗歌的美丽、词句的凝练与达意，忽然觉得现代诗歌与散文至少在这方面好像逊色不少，虽然后两者也有很多优秀的作品；进而觉得当年在新文化运动中，当胡适之等人大力倡导白话文的时候，钱穆先生坚持文言的作法也未必是全错的了.）末了，就以白居易的《忆经南》结束本文：“江南好，风景旧曾谙.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝.能不忆江南.”。 4.毕业论文《李白山水诗研究》怎么写李白山水诗研究 李康永 摘要 “心爱名山游，身随名山远“。 李白一生游览过许多地方，在祖国广阔天地里培养了他对大自然的爱慕和对前途的美好憧憬，他一生创作了许多山水诗。李白并不是以山水诗闻名，但是，李白的山水诗以雄奇、豪迈、大气、苍凉见长，突破了中国传统山水诗的借山水以自娱的窠臼。 李白山水诗的突出特点是大自然山水形象的理想化、狂想化和个性化。李白对自然山水的审美，充满了一种人文、历史、地理和强烈的自我文化意识，使人文美与自然美相互交融，浑然一体。 李白山水诗选择了“感物”的路线，摆脱了玄言，回归情感，情景交融，把人们对于自然山水的美感提升到一个空前的文化高度，对山水诗变体的成熟，作出了卓越的贡献。 关键词 李白 山水诗 “盛唐风骚绝往昔，更添风华一谪仙”，李白的诗歌无论是在唐代以及唐以后，都有着特殊的内涵和特殊的魅力。 提及其山水诗，则在他的诗歌作品中占有着很大的比重。李白嗜爱山水，竟至于沉醉，乐极，“一生好入名山游”，甚至达到“爱此肠欲断，不能归人间”的痴迷程度。 李白的山水诗，约莫有百余首，有继承庄子散文意境宏阔、浩渺奔放的浪漫主义传统的放浪诗作；有借鉴陶元亮融情入景的园田诗作；有袭二谢余风，而意境结构日渐佳境的山林诗作。李白很敬佩、赞慕二谢，这一点我们可以从“谢公宿处今尚在”和“脚著谢公屐”以及“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发”中可以看出。 另外还有与王孟等初唐山水诗人风格相似的意画诗作，还有游仙缥缈入天地山海的意念诗作等等。由此可见，李白山水诗的丰富多彩与绮丽。 李白一生的大半岁月是在隐逸漫游中度过的。他说：“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。” （《庐山谣寄卢侍御虚舟》）他 “心爱名山游，身随名山远“（《金陵江上遇蓬池隐者》）。李白一生游览过许多地方，四川、山东、山西、河南、浙江、江苏等，黄河、长江流域。 李白20岁前后游历了蜀中的不少名胜古迹，山水诗描绘了蜀中的雄伟壮丽的山川，培育了他壮阔的胸怀，豪迈的性格和热爱祖国大自然的思想感情。李白25岁后，出蜀漫游，在祖国广阔天地里培养了对大自然的爱慕和对前途的美好憧憬。 李白被玄宗“赐金还山”后，又再度漫游，游踪遍及齐鲁，江浙、燕赵，歌咏祖国大好河山是李白此时期山水诗的主要内容。李白长流夜郎，中途遇赦，流浪于宣城、历阳，此时山水诗将游仙、山水和现实联系起来，反映李白深刻内心矛盾。 所以他创作了许多山水诗，并把山水诗推向一个新的高度，开拓了一个新的境界。 一、李白与山水诗的关系 李白是中国山水诗人中的另类，他有一种世外高人的气势和极富张力的生命力，非常的飘逸和洒脱，这种个性的因素使得李白的山水诗在表现手法上似乎没有了固定的形式和规律，这就造成把握李白山水诗的风格和意境很难。 但就像看梵高的画一看就是梵高的画，李白的山水一看便是李白的山水。实际上，李白才是真正主宰着山水诗的形式和规律的。 李白写的不是山水的细节，而是山水的气势，用他的话来讲就是“黄河之水天上来，奔流到海不复还”的气势，这也是写他本人的气势，正是他本人的气势推动着他写山水的气势，只有他桀骜放纵的个性才能把山水固有的气势从山水中张扬出来，张扬山水的气势就是张扬李白自己的个性和生命力，即是把他自己的个性和生命力扩张到山水中，他的生命力是无限扩张的，给人的感觉不是山水感染了他，而是他感染了大唐的山水。 二、李白写山水诗的原因 李白写山水诗首先是体现在他热爱祖国山河、热爱大自然上。 李白热爱祖国河山，所以他可以忘记忧愁，以极大的热情去写祖国河山。 其次，是因为李白受到道家的影响。 道家的自然思想使他对人生抱有一种朴素的唯物观念。人的生死荣衰如同万物，“兴歇皆自然”，无须感恩，不必抱怨，因为都是元气的构成，同属大自然，同有大自然。 所以他要拥抱大自然，与之化为一体。在《山中问答》中，他诡秘地说：“问余何意栖碧山？笑而不答心自闲。 桃花流水窅然去，别有天地非人间。”世俗不会理解他，他也不属于世俗的人间。 他的神秘的桃花源，就是从碧山通往梦想的神仙世界，生活在“大块”中，与大自然元气混沌一片。这种道家、道教的思想观念随他的社会生活、政治遭际而日益加深，使他日益爱好大自然山水，也使他的山水诗里的山水形象不仅表现自我形象，而且融化为自我形象，使山水形象理想化、狂想化、个性化了。 再次，是因为受到二谢的影响。李白深为感佩谢朓：“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。 解道‘澄江净如练’，令人长忆谢玄晖。”（《金陵城西楼月下呤》）可见李白山水诗接受了谢灵运、谢朓的艺术滋养，承继发展了大、小谢山水诗歌艺术传统。 还有就是受孟浩然的影响。开元年间的山水诗人孟浩然便是这类盛世隐士而名士的一个代表。 他虽曾归隐鹿门山，而青年李白深深景慕的就是这位声闻天下的孟夫子：“红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。” （《赠孟浩然》）赞美他不慕荣禄、不事君王的清德风流。 最主要的还是由于受到时代的影响了。 到了唐代，。 5.古代的山水田园诗山水诗源于南朝（宋）谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表。 这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。 陶渊明等诗人形成我国东晋田园诗派，谢灵运、谢朓等诗人形成我国南朝山水诗派，王维、孟浩然等诗人形成我国盛唐山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。 中国山水田园诗的发展脉络 1、《诗经》和《楚辞》作为秦汉前诗歌的两座高峰，虽有大量自然景象描写，如“关睢”、“桃花”（《诗经》）“薄荷”“挚鸟”（楚辞）等，它们或者是作为比兴之媒介，或是作为比德之物，本身并不具审美的价值。诸如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”这样的写景佳句，也只是作为人事活动的一种背景而出现，起得是艺术媒介的作用，自身还不是一种独立的审美对象。 在《诗经》、《楚辞》所经历的漫长年代，还没有出现一首专门描写自然山水为主要内容的诗篇。两汉数百年，乐府五言诗，特别是铺采摛文的辞赋，已有了较多的自然风光描写，在对象领域较之《诗》《骚》无疑深广了许多，但是，在强调人伦之用的儒家思想影响下，汉诗中仍未能出现山水之作。 只是汉末建安时期，曹操写了一首《观沧海》，这才算是曲终奏雅，为汉以前诗坛献上了唯一的一首完整的山水乐章。建安十二年（207年），曹操北征乌桓，胸怀一统天下的伟大气魄，途经碣石山，登山观海，兴之所至，作《观沧海》。 自此，沧海，作为一个不朽的艺术形象，铭刻在文学史册上。鲜明逼真的描写，构勒出沧海吞吐日月、囊括星汉的壮阔画面。 自然环境作为审美客体，作为诗歌摹写的对象，这是一个大胆的开创。全诗不加作者主观抒情，只作客观描写，在魏晋之前绝无仅有。 魏晋之前，诗歌的内容都是与人本身有关的生存、欲望、政治、战争等等，自然风光还是未被人识的一块天然璞玉。 2、真正将自然山水作为一种独立的审美对象，诗人以自然山水为题材写诗，则始于魏晋六朝，是有深刻的历史文化原因的。 魏晋六朝，既是一个干戈纷扰，政治紊乱的时代，又是经学衰落，玄学盛行，思想开放，人性觉醒的时代，走马灯似的王朝更迭和杀夺，人命危浅、朝不得夕的恐怖和悲哀，使得许多具有觉醒意识的诗人，包括公卿身份的诗人，产生了“膏火白煎熬，多财为患害，布衣可终身，宠禄焉足赖”这样的认识。他们为了全身远祸，不得不离开动荡的政治，藏身匿迹于山泉林木之间，希企逸隐之风一时大炽。 这样特殊的社会条件和风气，将诗人带到一个新的天地，看到了远离嚣闹的都市和政治风波的自然山水之美，并有了“非必丝与竹，山水有清音”的审美新发现，于是，他们苦闷的精神和悲愤的感情，便在这足以娱情解忧的青山绿水间觅得了可以寄托和安放的处所。 魏未晋初诗坛，山水诗已逐渐增多，在嵇康、张华、左思、郭璞等人的诗篇中，便出现了“白云停阴冈，丹葩曜阳林。 石泉漱琼瑶，纤鳞亦浮沉。（左思《拈隐诗》）。 “寄言之德，托意玄珠”的玄言诗，其触发媒介也都是山水景物，以自然风物为阐发玄理的契机。山水诗又经过了五言诗的曲折经历，到了晋宋时代，终以陶渊明、谢灵远这两位大诗人的出现，而在诗国确立了自己的地位。 陶谢作为山中田园派开宗立派的诗人，他们都明显地受到了玄学思潮的影响，但由于地位及生活道路不同，玄学在他们诗中又有不同的印迹。陶诗中的玄旨和理趣，不只表现在诗中多有饱含人生经验的理悟，更重要的是那种玄旨就渗透在诗中“此中有意”的田园画面上。 而谢诗主要是通过那些“空翠难强名，渔钩易为曲”“遭物悼迁斥，存期得要妙”之类的玄言理悟来表达，“玄旨”并未完全化入到他的诗中。 陶诗虽然以自然为审美对象，并崇尚自然，但是追求的不是外物自身，而是心灵之趣。 他的诗，是写意，而不是摹象。陶渊明原本是飞翔于田园的慧鸟，至情至性，自由自在是他的本性。 因性真直率，故做不了污浊世态下的好官，一旦脱离樊笼，复返自然，喜庆之情，不能自己。《归园田居》（五首），《移居》（二首）活脱脱勾勒出一个超然物外，悠闲、适性的伟大诗人。 透过晨雾暮霭，他葛衣芒鞋，荷锄走来。简朴的居处，平常的村落，作者却以十分欣赏的口吻一一道来，甘于淡泊、守拙归真。 诗人率真的心性和卓迩的气节，犹如芰荷滚露，月白风清。他的田园诗，是他人格精神的外化，所以，他写景物重在写意，只追求平和悠闲的心境与冲淡朴素的物境的融合，呈露着浑然天成的大境界。 写诗，对他来说只是那种“旷而且真”的怀抱的自然流露。苏东坡说“陶渊明意不在诗，诗以寄其意耳”，元好问说：“此翁岂作诗，直写胸中天”。 如果说陶渊明开寄意田园山水之先河，与陶同时代而稍后的谢灵运则开模山范水、雕缕字句的先河。谢灵运山水诗句秀辞巧，如善于调度语言的匠师，往往一字而传山水情态，在提炼诗意，感悟语言方面有过。 6.陶渊明的田园诗和谢灵运的山水诗的比较论文要怎么写一、题材和内容 田园诗和山水诗往往并称，以后的研究者也经常将它们放在一起研究，但这是两类不同的题材。 田园诗是陶渊明开拓的新题材，主要写农村的生活、农夫和农耕。田园生活，质朴无华，给诗人极美的享受：“方宅十余亩，草屋八九间。 榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟……”陶渊明长期在农村生活，他与农民已很熟稔，在《归园田居》其二中说：“相见无杂言，但道桑麻长。 桑麻日已长，我土日已广。常恐霜霰至，零落同草莽。” 见面不再寒暄，而是直接进入对桑麻稼穑关心的话题，这一方面是以具体问题代替寒暄语，一方面也是农民所具有的独特的情感。陶诗以自己的田园生活为内容，并真实地写出躬耕之苦。 《归园田居》其三：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。 道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。” 此诗虽写劳作生活，主旨却并非写其苦，“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，是一幅极具审美意义的画卷。山水诗则主要是写自然风景，写诗人主体对山水客体的审美，往往和行旅联系在一起。 谢灵运是山水诗的鼻祖。《气里濑》中的“孤客伤逝湍，途旅苦奔峭。 石浅水潺？，日落山照耀。荒林纷沃若，哀禽相叫啸。” 写到孤客、山水，日落和荒林等意象，在此直叙其事，直描其物。《登池上楼》中写到登楼的所见所为：初春的阳光赶走了秋冬的续风，池畔春草丛生，园柳中鸣禽已变。 等等。 二、产生 东晋建立后数十年间，诗坛几乎被玄言诗占据着，玄言诗成分的过度膨胀使得诗歌偏离了艺术，变成老庄思想的注疏。 陶渊明的田园诗冲破了玄言诗谈玄说理、淡乎寡味的阴霾，成功的将“自然”提升为一种美的至境，将玄言诗改为日常生活中的哲理，使诗歌与日常生活相结合，为诗坛吹进了一股清新自然之风，开拓了人们向自然回归的新境界，开创了我国田园诗的传统，被后人誉为“田园诗之祖”、“隐逸诗人之宗”。 早在《诗经》和《楚辞》的时代，诗中就出现了山水景物。 如《诗经》中的“蒹葭苍苍，白露为霜”；《涉江》中对景物的描绘“深林杳以冥冥兮，猿狖之所居。 山峻高以蔽日兮，下幽晦以多雨。 霰雪纷其无垠兮，云霏霏而承宇。 哀吾生之无乐兮，幽独处乎山中。 吾不能变心而从俗兮，固将愁苦而终穷。 接舆髡首兮，桑扈裸行。 忠不必用兮，贤不必以。 伍子逢殃兮，比干菹醢。 与前世而皆然兮，吾又何怨乎今之人！ 余将董道而不豫兮，固将重昏而终身！ 乱曰：鸾鸟凤皇，日以远兮。 燕雀乌鹊，巢堂坛兮。 露申辛夷，死林薄兮。 腥臊并御，芳不得薄兮。 阴阳易位，时不当兮。 怀信佗傺，忽乎吾将行兮！”《相夫人》：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”都是十分优美的山水画。 但他们都只是诗歌舞台上的幕景，而不是作为独立的审美对象，不具备独立的审美意义。直到汉末，曹操的《观沧海》才算是中国诗歌史上的第一首山水诗。 山水诗的产生与魏晋之后隐逸之风有着十分密切的联系。刘勰《文心雕龙•明诗》有一段著名的论述：宋初文咏，体有变革，庄、老告退，而山水方滋。 俪采百字之偶，争价一句之奇；情必极貌以写物，辞必穷力而追新。此近世之所竞也。” “俪采百字之偶，争价一句之奇”，可说是对六朝人为艺术思潮的形象、艺术的概括，而这种现象长生的契机，正是由于“山水方滋”，极与山水诗的兴起密切相关。所谓“情必极貌以写物”正是“辞必穷力而追新”的原因。 三、诗歌艺术 陶谢诗歌在艺术上有很大的差别。方东树评陶谢异质，认为“陶公不烦绳削，谢则全由绳削，一天事，一人功也”（《诗味詹言》）。 一方面陶渊明善写意，他的生活是诗化的生活，他的感情也是诗化的，写诗不过是自然的流露。他无意于模山范水，也不在乎形似，只是写出自己胸中的一片天。 陶诗发乎事，源乎景，缘乎情，而以理统摄。他诗中的意象入新苗、月亮、炊烟、春燕、青松、秋菊等已不是单纯的事物，而是诗人个人主观情感和个性的体现，往往达到情景交融的境界。 如“山气日夕佳，飞鸟相与还”等名句都体现了陶诗的特点。陶渊明写景是以“意”来驾驭景物的。 他的风景是日常的、平凡的、不敬意出现的，他的意与这些平凡的生活、景物是一体的、无法分离的。而谢灵运则注重山资水态的描写。 刘勰《文心雕龙》和钟荣《诗品》中评谢灵运诗歌的艺术追求为“极貌似以写物”和“尚巧似”。如《初去郡》：溯溪中水涉，登领始山行。 野矿沙岸净，天高秋月明。憩石挹飞泉，攀林搴落英。 此诗写秋夜月明的幽静，写涉水登山的行程，写诗人陶醉自然的情形历历在目。自然已成为具有独立审美意义的客体，被诗人赏玩、品味。 这样的名句还有很多：近涧涓密石，远山映疏木。《过白岸亭》 鸟鸣识夜栖。 木落知风发。 异音同至听。 殊响俱清越。《石门岩上宿》 春晚绿野秀，眼高白云屯。 《入彭蠡上宿》等等。 另一方面，陶渊明的诗歌注重言外效果，发挥语言的启事性，充分调动读者的联想和想象，体会那些只可意会不可言传的信息。 当然也是作者体会到很多道理是不能用语言来描述的，他常常遇到语言表达的苦恼，但他却采用以不辩为辩来解决这种困难。陶。 7.初唐山水田园诗有怎样的发展脉络初唐作为六朝和盛唐的传承桥梁，其山水田园诗独具特色。 初唐山水田园诗所涉及的内容有：历史感和宇宙意识的加入，包括自然与人生的结合、自然与人文的结合两方面。从艺术方面来说，形式上，由古体趋于近体，由密俪而疏散；手法上，由罗列到组合，从写实到写意。 其艺术表现手法和风格的多样性、意境美的生成、律化和语言的诗化都对盛唐诗人产生较大影响。其时的山水田园诗还体现出鲜明的人文生态观：适性为本、和谐思想、与物同游。 这些人文生态观受到了儒释道生态思想、传统山水田园诗中的生态智慧、自然环境生态的影响。而与道合一、物我合一的审美静观方式也是初唐山水田园诗的突出特点，其形成源于初唐诗人们静照终极的宇宙意识和追求精神超越的处世观。 作为六朝到盛唐的过渡时期，初唐山水田园诗发挥着传承的重要作用。 8.我国古代山水田园诗大的流变急.【摘要】：山水田园诗是中国诗歌的一个重要流派，谢灵运和陶渊明分别开创了山水诗和田园诗，到唐代，王维、孟浩然继承发展了陶谢诗歌的题材和创作风格，在描写田园风光的同时渗入山水景物的描绘，使山水诗与田园诗得以合流，形成了山水田园诗派，在中国文学史上产生了深远的影响.【作者单位】： 渭南职业技术学院； 【关键词】： 山水田园诗 山水诗 田园诗 合流 【分类号】：I207.22【正文快照】：重视通过艺术形象而不是抽象语言来表现这一哲理.陶渊明在诗歌发展史上的重大贡献，是他开创了新的审美领域和新的艺术意境.虽然一般的玄言诗人都注意到从审察自然来体会哲理，并由此产生了山水诗的萌芽，但是鲜有人把目光投向朴素的乡村大地[7]，也只有在陶渊明的笔下，农村生。 9.文学论文：漫谈李白和他的山水诗谁给我一篇李白，“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪……”而今东流的水依然奔腾，却不见了你的身影。 “仰天大笑出门去，我辈岂是蓬高人！”偌大的长安城容不下你——一个小小的李白。 于是你“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”，待到不能“摧眉折腰事权贵”的时候， 你便骑上自己的白鹿，云游四海去了。至今，人们仍未找到你的踪影。 “行路难，行路难，多歧路，今安在？”明知前方的道路不平， 你没有犹豫，还是一如既往地走下去。虽然有过“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。 人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”的苦闷，但你相信“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的格言。于是你坚定地走下去，然而却失了踪影。 你是回故乡了吗？陕西或四川？青莲乡或碎叶城？然而那里的百姓传送着一句话：李白失了踪。是的，“但使主人能最醉客，不知何处是他乡。” 对你来说，天涯就是故乡。 “我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。” 我以为你追寻王将军的脚步去了夜郎，但“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”江边的猿声告诉我，你来过，但又走了。 它们说，在你喜悦的脸庞上，写满着疲惫。它们说，你累了，该休息了。 你真的休息了吗？然而我分明在塞外听到了你的剑啸“秦王扫六合，虎视何雄哉！”白光一闪，你单薄的衣裳便染上了一片红。“愿将腰下剑，直为斩楼兰。” 你豪气云天。 你有个性，你的个性成就了你，但也葬送了你。 是的，“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄”——这就是你。然而长江上那叶孤舟的灯火黯淡了下来，你终究失了踪。 “大鹏一日同风起，扶摇直上九里云。”你应该是驾鹏远去了吧，离开那世俗的凡尘。 而今，我在新世纪寻你，等你从时间里归来。 嘿嘿，提起李白我就兴奋啊，我偶像！一定要采纳啊。 |