1.求简介古诗平仄和押韵关于押韵韵是诗词格律的基本要素之一，诗词中的用韵叫做押韵（压韵），也叫“叶（xié）韵”，是语音学上的名词.从《诗经》、《楚辞》到后来的诗、词、曲，包括民歌、歌词、戏曲，只要是吟咏歌唱的，没有不押韵的.韵又叫“辙”，押韵又叫“合辙”，所以人们常说“合辙押韵”.所谓韵，大体就是汉语拼音音节中的韵母，押韵就是把同一个韵部（韵母相同）中的字，放在诗歌（包括词曲）规定的固定位置，一般都用在偶数句最后一个字末尾，这样就构成了押韵，所以又叫韵脚.汉字大都是拼音字母拼出来的，一个字（音节）一般都有声母、韵母、声调三部分.声在前，韵在后，比如“忠”字，用拼音字母表示，写成“zhōng”，还有一些字和它的韵母是相同的，如“童”（tōng）、“弓”（gōng）、“空”（kóng）等，所以它们都是同一韵部里的同韵字.凡是同韵字就可以用为韵脚押韵.（字下带点的字是入声字，下同）例如： 陆游（宋）《十一月四日风雨大作》僵卧孤村不自哀（āi），尚思为国戍轮台（tái）.夜阑卧听风吹雨， 铁马冰河入梦来（lái）.句中的“哀”、“台”、“来”，它们的韵母都是“āi”，构成押韵.第三句按格律是不押韵的.在汉语语音单韵母a、o、e的前面，还可以有i、u、ü这些韵头，有了韵头又可以组成若干韵母：ia、ua、uai、iao、ian、uan、üan、iang、uang、ie、üe、iong、ueng等，它们虽然韵头不同，但主要的韵母（韵腹）相同，也是同韵字.例如： 范成大（宋）《四时田园杂兴》 昼出耕田夜绩麻（má），村庄儿女各当家（jiā） 童孙未解供耕织， 也彷桑阴学种瓜（guā）杜牧（唐）《金谷园》 繁华事散逐香尘（chén），流水无情草自春（chūn）. 日暮东风怨啼鸟， 落花犹似坠楼人（rén）.“尘”、“春”、“人”，都是押韵的平声字.其中“春”（chūn）字的韵母“ūn”是“uēn”的略式.都是平水韵中“上平声”的“十一真”里的字，读起来也是押韵的.押韵是为了声韵的和谐，构成诗词的音乐美，也便于吟咏、歌唱、记忆和传诵.但是有时候我们诵读古诗时，觉得诗中的韵脚读起来并不押韵，感到有些别扭.应该知道这是因为语言的发展，语音有了变化的缘故，如果按过去的语音读，那是押韵的、合辙的.当然今天让现代汉语诵读，自然就觉得不押韵了.诗歌押韵自古就有，但将它格律化是从齐梁时期讲究四声开始，逐渐形成的，到了唐代，更是达到了高峰.同韵相押（即音节中主要元音和韵尾相同）是诗人根据当时的语音用韵，后来语音的变化越来越大，用韵也就有所不同了.古人写近体诗是严格依照韵书用韵的，汉字的音节，都有三个重要的因素：声、韵、调.韵书就是依照音节声、韵、调的不同情况把汉字编排起来的工具书.按字韵分部编排，每一个韵部收有若干同韵的字，以便写作用韵时查阅，这样的韵书实际上就是查阅诗韵的字典.关于韵书据文献考证，我国最早的一些韵书，因为历史的原因多已散失，并未流传下来.到了隋代，陆发言继承和总结了前代韵书的精华，编写了《切韵》一书，盛行于世.这部书共二百零六韵，因太繁细，不便于使用.唐人孙缅把《切韵》改为《唐韵》，规定相近的韵可以同用，成了当时作诗用韵的官书，用韵的标准.到南宋时平水刘渊把同用的韵和并起来，编成一部《壬子新刊礼部韵略》，分成一百零七韵.其后又有金人王文郁（山西平水）合并为一百零六韵，被称为“平水韵”，也就是一般人说的《诗韵》，成为后世用韵的依据.康熙时代编辑的《佩文诗韵》和后来的《诗韵集成》、《诗韵合璧》等都是根据“平水韵”整理而成的.“平水韵”（佩文诗韵〉的韵目，共有一百零六个韵部，现分列如下： 上平声（十五韵）一东 二冬 三江 四支 五微 六鱼 七虞 八齐 九佳 十灰 十一真 十二文 十三元 十四寒 十五删 下平声（十五韵）一先 二萧 三肴 四豪 五歌 六麻 七阳 八庚 九青 十蒸 十一尤 十二侵 十三覃 十四盐 十五咸 上 声（二十九韵）一董 二肿 三讲 四纸 五尾 六语 七麌 八荠 九蟹 十贿 十一珍 十二吻 十三阮 十四旱 十五潸 十六铣 十筱（筱）十八巧 十九皓 二十哿（ge） 二十一马 二十二养 二十三梗 二十四迥 二十五有 二十六寝 二十七感 二十八琰 二十九豏（xian） 去 声（三十韵）一送 二宋 三绛 四置 五未 六御 七迂 八霁 九泰 十卦 十一队 十二震 十三问 十四愿 十五翰 十六谏 十七霰 十八啸 十九效 二十号 二十一个 二十二祃 二十三漾 二十四敬 二十五径 二十六宥 二十七沁 二十八勘 二十九艳 三十陷 入 声（十七韵）一屋 二沃 三觉 四质 五物 六月 七曷（he） 八黠 九屑十药 十一陌 十二锡 十三职 十四缉 十五合 十六叶 十七洽说明：（一）在韵书里平声分为上平声、下平声，这是因为平声字多，故分为上下两卷，无其他含义.（二）韵部表示韵母的分类（种类），把同韵母的字归在一起，找出其中一个字做为代表，就是所谓的韵部，如“一东”、“二冬”等等.“平水韵”在金、元以后的知识界，影响很大，直到今天写近体诗有时还要按照“平水韵”用韵.至于某一韵部中有哪些常用字，可参考后面的附录《古诗韵常用字简表》.诗韵有宽有窄，韵部里同韵字数量多的是宽韵，使用时有更多选择的余地，用韵方便.字数少的叫窄韵，也叫险韵。 2.求唐诗宋词的平仄押韵格式律诗的平仄规则：（一）五律 仄仄平平仄，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。由这两联的变化可以构成五律的四种平仄格式 。（1）仄起式，仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄。仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。（一、三、四、五、七、八开头第一个韵可平可仄）（2）平起式 平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。（一、二、三、五、六、七开头可平本仄） （二）七律平仄 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 特定格式：在五言“平平平仄仄”这个句型中，可以使用“平平仄平仄”；七言中可用“仄仄平平仄平仄” （三）古体诗的平仄 a）平平平 b）平仄平 c）仄仄仄 d）仄平仄 （四）词的平仄 （同律句，不多说了），详细请参阅王力先生的《诗词格律》一书（中华书局出版） 3.【古诗平仄区分,基本句式,对仗及所押韵部李商隐的《禅》：本以本以高难饱，（仄仄平平仄）徒劳恨费声.（平平仄仄平）五更疏欲断，（仄平平仄仄）一树碧无情.（仄仄仄平平）薄宦梗犹泛，（仄仄仄平仄）故园芜已平.（仄平平仄平）烦君最相警，（平平仄平仄）我亦举家清.（仄仄仄平平）1、平仄：已在每句后标明.2、拗救：颈联出句第三字“梗”字拗，对句第一字“故”字拗，对句第三字“芜”字救上述两处拗字；尾联出句第三字“最”字拗，第四字“相”字救.3、对仗联：颔联、颈联.4、所押韵部：下平八庚.。 4.唐诗在平仄用韵有什么规定统诗词的写作方法 □ 符瓦 （一）声调 传统诗词讲究音乐性，易诵能唱，容易记忆。 所以它的写法强调懂得格律，过去便有人将它称为格律诗。懂得传统诗词的格律，要先从字的声调入手。 从前的四声，为平、上、去、入；今天的四声，为阴平、阳平、上、去。古人把上、去、入三声统称为仄声，故声调的问题概括起来就是分清平仄两个字。 有人研究过，认为粤方言（白话）更接近古代的语言，所以懂得说白话的人，要区分平仄声比较容易。平是平顺的意思，声音比较响亮动听，能拖长，也就是如一条平坦的路径，可以顺利的走下去。 仄是倾斜的意思，属仄声类的字，声音比较拗屈难听，较短促，如人为想将它拖长，则不可能。 要正确运用此平仄声判断方法，最好是将同拼音不同调的两三个字来对比，如钟和众、期和企、花和画等，前者和后者一读白话声，便有明显的区别：前者悦耳、平柔，属平声；后者聱牙、急迫，属仄声。 习惯于区分现代新四声，即阴平、阳平、上声、去声的人，要知道古代的入声字已经分散到新四声中去。那么，分散到上声和去声的入声字，自是仄声；这里十分要注意的是已分散到阴平和阳平去的原入声字。 如“插”字和“差”字，在现代普通话中同音，同属阴平声调，但如读起白话来，便有很大区别，又如现代普通话“衣”“一”。同音，但在古语中“一”是入声字，“衣”是平声字，是不容混淆的。 所以，只懂得现代普通话而不懂得白话的人，要正确区分出传统的平仄声，必须手上有一本《词林正韵》之类的工具书不可，特别是要掌握好入声字这一类。 除了查工具书、字典或词典这一手段外，多背熟一些古代名篇，也能正确区分某些疑难字的音调，在同一句中，唐诗是“一三五不论，二四六分明”的，也就是说，一句子中的第二、第四或第六的双数字，平仄必须按固定格式，不能混乱。 如上面提到的“画”字，如果用其他方法无法判出其平仄声归属，我们的头脑中立时涌起“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”这一名句，那么按照同句的平仄相间的句式，便很容易判断出它属仄声。至于，同句平仄相间的规律又该是如何呢？这是我们在下一回要谈到的主要内容。 传统诗词的写作方法 □ 符瓦 （二）句式 在律诗和绝句中采取的句式，大多是采取前为双后为单的词组组合法。如“床前/明月/光”，为2/2/1句式；“风急/天高/猿啸哀”为2/2/3句式；“凤凰台上/凤凰游”为4/3句式；“于无声处/听惊雷”为另一种类型的4/3句式。 词的不同之处，是大量采用前为单后为双的词组组合法，且此种句式在不同词牌不同地方与前双后单的句式是不能混乱的。如“金风玉露一相逢”和“便胜却人间无数”两个七言连续句，前者是前双后单句式，后者是前单后双句式，为3/4句式。 词中有的五言句也是这样，如辛弃疾《沁园春·灵山齐 赋》的“正惊湍直下”，为1/4句式，与“床前明月光”的句子结构截然不同。 律诗和绝句的平仄声调，一般是要“一三五不论，二四六分明”即除结尾字的押韵规律外，逢双数的字，必须是平声和仄声错开，为此只有两种情况：仄平仄和平仄平。 如“风急天高猿啸哀”的二四六位数的字，分别是急、高、啸，为仄、平、仄声；而一三五位数的字分别为风、天、猿，都是平声，却不妨碍入律，这就是“一三五不论”的意思。“于无声处听惊雷”。 的二四六数字分别是无、处、惊，为平、仄、平声；而一三五数的字分别为“于、声、听”，为平平仄声。一般情况下，单数位的字是不论平仄声的，但应力争避免“三平脚”或“三仄脚”，也就是说，不要末尾的三个字都是平声或都是仄声。 所以五言字的第三位和七言诗的第五位的字，有时就需要讲究一下。此外，犯“孤平”即同一句诗除韵脚外，只出现一个平声字，也是诗家之忌，但此内容较复杂，还有较深一层的“补救”方法，作诗者在初始可以抱着“不以词害意”的创作观点。 词里的平仄声，要求更为严格，相当多的长调都不能按照“一三五不论、二四六分明”的写诗格式去做，必须对照词谱的固有格式去填写，所以说是“按谱填词”，这样说来，学写词的人，手上有一本“词谱”之类的工具书是有必要的。如最简单的《十六字令》，它的定格是“一（韵）1┃--┃┃-（韵），--┃（句）+┃┃--（韵）”其中一是平声，┃是仄声，+是可平可仄的地方。 由此看来，写词要比写诗难。有的初学者以为只是符合词牌那规定的字数就可以算是该词了，不讲句式和平仄规律，随意填写却冠上词牌名，谁知是贻笑大方。 传统诗词写作方法 □ 符瓦 （三）格律 律诗从第一句到第八句，平仄的“二四六分明”，简单说是“对粘”关系：“对”是相对的意思，也就是说第二句与第一句的平仄要相反，如果第一句的二、四、六位字为平仄平，那么第二句的二、四、六字就应为仄平仄。“粘”是粘贴的意思，就是说下句与上句的平仄相同，如第二句为仄平仄，那么第三句也是仄平仄。 再往下推，都是这样对粘下去，第四句和第三句对、第五句又和第四句粘……试看杜甫诗：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨。 5.韵律 亦作“韵律”. 1.声韵和节律.指诗词中的平仄格式和押韵规则.引申为音响的节奏规律.《旧唐书·元稹传》：“思深语近，韵律调新，属对无差，而风情宛然.” 叶圣陶 《游了三个湖》：“听湖波拍岸，挺单调，可是有韵律.” 2.指某些物体运动的均匀的节律. 叶圣陶 《倪焕之》十五：“她的肩背有韵律地波动着.” 诗词创作要重视艺术性，并重几个方面，其中之一就是“韵律”，要讲究字词的搭配、音调的和谐，在这些方面，古人有许多精辟的论述，详见有《诗品》、《词品》、《曲品》等. 谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调.二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对.三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现.这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调.在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证.这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功. 古韵学家把古代韵文押韵的字分成类，每类叫一个韵部.例如，宋代吴棫（约1100~1154）把古韵分为9部，郑庠把古韵分为6部.后来也推广到先秦典籍中没有用来押韵的字上去，如段玉裁把古韵分为17部.清初古韵学兴盛，这个词也有人用来指《切韵》系统韵书的“韵”.如《广韵》有206韵，段玉裁说：“是书依陆氏法言二百六部之旧.”这里说的“部”就等于平常说的韵，“二百六部”就是206韵 记得采纳啊。 6.格律诗用的韵部有哪些声律启蒙上有。 一 东 云对雨，雪对风，晚照对晴空。来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。 三尺剑，六钧弓，岭北对江东。人间清暑殿，天上广寒宫。 两岸晓烟杨柳绿，一园春雨杏花红。两鬓风霜，途次早行之客；一蓑烟雨，溪边晚钓之翁。 沿对革，异对同，白叟对黄童。江风对海雾，牧子对渔翁。 颜巷陋，阮途穷，冀北对辽东。池中濯足水，门外打头风。 梁帝讲经同泰寺，汉皇置酒未央宫。尘虑萦心，懒抚七弦绿绮；霜华满鬓，羞看百炼青铜。 贫对富，塞对通，野叟对溪童。鬓皤对眉绿，齿皓对唇红。 天浩浩，日融融，佩剑对弯弓。半溪流水绿，千树落花红。 野渡燕穿杨柳雨，芳池鱼戏芰荷风。女子眉纤，额下现一弯新月；男儿气壮，胸中吐万丈长虹。 二 冬 春对夏，秋对冬，暮鼓对晨钟。观山对玩水，绿竹对苍松。 冯妇虎，叶公龙，舞蝶对鸣蛩。衔泥双紫燕，课蜜几黄蜂。 春日园中莺恰恰，秋天寒外雁雍雍。秦岭云横，迢递八千远路；巫山雨洗，嵯峨十二危峰。 明对暗，淡对浓，上智对中庸。镜奁对衣笥，野杵对村舂。 花灼烁，草蒙茸，九夏对三冬。台高名戏马，斋小号蟠龙。 手擘蟹螯从毕卓，身披鹤氅自王恭。五老峰高，秀插云霄如玉笔；三姑石大，响传风雨若金镛。 仁对义，让对恭，禹舜对羲农。雪花对云叶，芍药对芙蓉。 陈后主，汉中宗，绣虎对雕龙。柳塘风淡淡，花圃月浓浓。 春日正宜朝看蝶，秋风那更夜闻蛩。战士邀功，必借干戈成勇武；逸民适志，须凭诗酒养踈慵。 三 江 楼对阁，户对窗，巨海对长江。蓉裳对蕙帐，玉斝对银釭。 青布幔，碧油幢，宝剑对金缸。忠心安社稷，利口覆家邦。 世祖中兴延马武，桀王失道杀龙逄。秋雨潇潇，漫烂黄花都满径；春风袅袅，扶疏绿竹正盈窗。 旌对旆，盖对幢，故国对他邦。行山对万水，九泽对三江。 山岌岌，水淙淙，鼓振对钟撞。清风生酒舍，白月照书窗。 阵上倒戈辛纣战，道旁系剑子婴降。夏日池塘，出沿浴波鸥对对；春风帘幕，往来营垒燕双双。 铢对两，只对双，华岳对湘江。朝车对禁鼓，宿火对塞缸。 青琐闼，碧纱窗，汉社对周邦。笙箫鸣细细，钟鼓响摐摐。 主簿栖鸾名有览，治中展骥姓惟庞。苏武牧羊，雪屡餐于北海；庄周活鲋，水必决于西江。 四 支 茶对酒，赋对诗，燕子对莺儿。栽花对种竹，落絮对游丝。 四目颉，一足夔，鸲鹆对鹭鸶。半池红菡萏，一架白荼蘼。 几阵秋风能应候，一犁春雨甚知时。智伯恩深，国士吞变形之炭；羊公德大，邑人竖堕泪之碑。 行对止，速对迟，舞剑对围棋。花笺对草字，竹简对毛锥。 汾水鼎，岘山碑，虎豹对熊罴。花开红锦绣，水漾碧琉璃。 去妇因探邻舍枣，出妻为种后园葵。笛韵和谐，仙管恰从云里降；橹声咿轧，渔舟正向雪中移。 戈对甲，鼓对旗，紫燕对黄鹂。梅酸对李苦，青眼对白眉。 三弄笛，一围棋，雨打对风吹。海棠春睡早，杨柳昼眠迟。 张骏曾为槐树赋，杜陵不作海棠诗。晋士特奇，可比一斑之豹；唐儒博识，堪为五总之龟。 五 微 来对往，密对稀，燕舞对莺飞。风清对月朗，露重对烟微。 霜菊瘦，雨梅肥，客路对渔矶。晚霞舒锦绣，朝露缀珠玑。 夏暑客思欹石枕，秋寒妇念寄边衣。春水才深，青草岸边渔父去；夕阳半落，绿莎原上牧童归。 宽对猛，是对非，服美对乘肥。珊瑚对玳瑁，锦绣对珠玑。 桃灼灼，柳依依，绿暗对红稀。窗前莺并语，帘外燕双飞。 汉致太平三尺剑，周臻大定一戎衣。吟成赏月之诗，只愁月堕；斟满送春之酒，惟憾春归。 声对色，饱对饥，虎节对龙旗。杨花对桂叶，白简对朱衣。 尨也吠，燕于飞，荡荡对巍巍。春暄资日气，秋冷借霜威。 出使振威冯奉世，治民异等尹翁归。燕我弟兄，载咏棣棠韡韡；命伊将帅，为歌杨柳依依。 六 鱼 无对有，实对虚，作赋对观书。绿窗对朱户，宝马对香车。 伯乐马，浩然驴，弋雁对求鱼。分金齐鲍叔，奉璧蔺相如。 掷地金声孙绰赋，回文锦字窦滔书。未遇殷宗，胥靡困傅岩之筑；既逢周后，太公舍渭水之渔。 终对始，疾对徐，短褐对华裾。六朝对三国，天禄对石渠。 千字策，八行书，有若对相如。花残无戏蝶，藻密有潜鱼。 落叶舞风高复下，小荷浮水卷还舒。爱见人长， 共服宣尼休假盖；恐彰已吝，谁知阮裕竟焚车。 麟对凤，鳖对鱼，内史对中书。犁锄对耒耜，畎浍对郊墟。 犀角带，象牙梳，驷马对安车。青衣能报赦，黄耳解传书。 庭畔有人持短剑，门前无客曳长裾。波浪拍船，骇舟人之水宿；峰峦绕舍，乐隐者之山居。 七 虞 金对玉，宝对珠，玉兔对金鸟。孤舟对短棹，一雁对双凫。 横醉眼，捻吟须，李白对杨朱。秋霜多过雁，夜月有啼乌。 日暧园林花易赏，雪寒村舍酒难沽。人处岭南，善探巨象口中齿；客居江右，偶夺骊龙颔下珠。 贤对圣，智对愚，傅粉对施朱。名缰对利锁，挈榼对提壶。 鸠哺子，燕调雏，石帐对郇厨。烟轻笼岸柳，风急撼庭梧。 鸜眼一方端石砚，龙涎三炷博山垆。曲沼鱼多，可使渔人结网；平田兔少，漫劳耕者守株。 秦对赵，越对吴，钓客对耕夫。箕裘对杖履，杞梓对桑榆。 天欲晓，日将晡，狡兔对妖狐。读书甘刺股，煮粥惜焚须。 韩信武能增四海，左思文足赋三都。嘉遁幽人，适志竹篱茅舍；胜游公子，玩情柳陌花衢。 八。 7.古诗中的平仄到底怎么区分平仄律是从文学音律的角度对汉字声调的分类。古汉语将汉字分为平、上、去、入共四个声调。平是指平声，仄指上、去、入声。元代后北方入声逐渐消失，化入现在的二声和四声中，而平声逐渐演化成阴平和阳平两类。近代汉语将阴平、阳平、上声、去声四声调称为新四声。凡声调为阴平、阳平（指标准拼音中的一、二声）的称为平声，凡声调为上声、去声（指标准拼音中的三、四声）的称为仄声。有些原在古汉语中属入声的字现在虽归入阴平、阳平之中，但论及平仄时仍应属仄声。 根据这个原则，人们将所有的汉字统统分为两大类：即一平一仄，非平即仄，其关系一阴一阳。平仄相替产生节奏，由此也就产生了汉语的音韵之美。 对联不但同句平仄要交替，上联、下联也要交替，即上下联相应的位置必须平仄相对。字音的对仗加上字意的对仗，就形成了联句结构的参差美，读起来便会琅琅上口，抑扬顿挫，韵味和谐。 作对联，要合于下列规律： （一）上下联的字数必须相等，不能用重复的字。 （二）上联的末一句必须是仄声，下一联的末一字必须是平声。 （三）上下联的句式必须一致（词类相当，结构相应）。 （四）上下联的平仄要相对立，上联要用平声字的地方，下联就得用仄声字，反过来也一样（平：平声字；仄，仄声字，包括上、去、入三声的字）。 （五）上下联意思可以相近或相反，可只说一事，也不妨分说两事。 对联和律诗中间的对仗有继承演进的关系，律诗的平仄格律和"一、三、五不论，二、四、六分明"的原则，也适用于对联。至于每副对联的字数，并无限制，由四字、五字、六字、七字、八字、九字到几十字、几百字，只要有话可说，能成对偶就行。 作对联要音韵和谐。语言精炼，合于规律，而又有一定的内容。文字不相对，平仄不协调或把标语口号式的句子分写两行，全不能算是对联。 对上面的介绍的内容，我们可以归结为"四讲"，即"字数讲相等，字音讲平仄，词语讲对仗，句法讲对称"。 同时，上下联内容要有一定的联系，但不能雷同或重复，雷同的对句俗称为"合掌对"，比如"新年迎五福，春节接三多"，其中的"新年"和"春节"、"迎"和"接"都同意，传统上认为这样的楹联犯制作楹联的大忌。 对文中"'一、三、五不论，二、四、六分明'的原则，也适用于对联"，是指五、七言诗每句的第一、三、五字，不拘平仄，当用平声字的用了仄声字，或当用仄声字的用了平声字，皆无不可；而每句的第二、四、六字，则须平仄分明，不容更换。皆因一、三、五字平仄移易，读音影响不大，二、四、六字平仄失调，则读之拗口，乃律诗之大忌，用于楹联创作，也是传统楹联作法之大忌。 基本句式： 仄 平 （仄）仄 （平）平 （平）平仄/平仄仄 （仄）仄平/仄平平 （平）平（仄）仄 （仄）仄（平）平 （平）平平仄仄/（仄）仄（平）平仄 （仄）仄仄平平/（平）平（仄）仄平 （仄）仄（平）平仄仄/平仄仄（平）平仄 （平）平（仄）仄平平/仄平平（仄）仄平 （平）平（仄）仄（平）平仄/（仄）仄（平）平平仄仄 （仄）仄（平）平（仄）仄平/（平）平（仄）仄仄平平 （仄）仄（平）平，（平）平（仄）仄/（仄）仄平，（平）平平仄仄 （平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平/（平）平仄，（仄）仄仄平平 ………… 对联不存在韵脚，上联和下联的末字忌韵母相同。 8.诗词中的平仄押韵是以何种标准定义的黄金级：a an ang eng ong（宏亮级） 白银级：ui yi u ye ing（细弱级） 红铜级：ao on ai uo（柔和级） 押韵是在诗文中，把同韵字放在不同句子的相同位置上，一般把韵放在句尾，所以又叫韵脚。 句子押韵，不仅便於吟诵和记忆，更使作品具有节奏、声调谐和之美。 例子（1）：白日依山尽，黄河入海流；欲穷千里目，更上一层楼。 《登鹳雀楼》王之涣 例子（2）：月光光，照地堂；年卅晚，摘槟榔。 《月光光》（童谣） 例子（3）：不因气压摇摆，只因有你拥戴。 《我的骄傲》歌词 Anders Lee、黄伟文 例子（4）：你「精」我都「精」，饮杯竹叶青。「竹叶青」广告语 把同韵的字有规律地配置在诗词等韵文的句尾。 各句押韵的字叫做韵脚或韵字。押韵是诗词等韵文的语言特点之一。 其主要作用是使声音和谐优美，吟诵顺口悦耳， 便于记忆流传。“韵”和“韵母”是两个并不完全相同的概念，所谓同韵，指韵腹相同或相近的韵母，如有韵尾则韵尾相同，韵头可以不同。 为了便于押韵，人们把同韵的、可以相押韵的字归纳为若干韵部，根据现代北京语音的音系归纳的韵部，最常见的有十八韵和十三辙（附：十八韵、十三辙跟普通话韵母对照表）①。 【简介】 所谓押韵（也叫压韵、叶韵），就是把相同韵部的字放在规定的位置上。 所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。 同一韵部内的字都为同韵字。 任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。 比较常用的是【108部平水韵】②。 押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。 古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓之【108部平水韵】。 但是需要明白，并不值得为迁就押韵而破坏诗句的自然，除非是参加科举，否则即使偶尔一两句出韵，古人也是允许的。 【规则】 近体诗押韵有较严格的规定，总结如下：【首句可押可不押，下句必押平声韵】③ 1、【偶句押韵】： 律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。 例如： 寄扬州韩祚判官 （杜牧） 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。 二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。 第一二四句押韵。 又如： 登乐游原 （李商隐） 向晚意不适，驱车登古原。 夕阳无限好，只是近黄昏。 首句并不入韵，二四句押韵。一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。 关于首句押韵与否的平仄规律请参照【平仄简表】④ 2、【只押平声韵】： 近体诗规定，只能押平声韵，这几乎是一条死规矩，事实上以近体诗的体例假如押仄声字会感到非常拗口，所以古人都能自觉遵守这一规则。 记忆中也没有任何可供借鉴的反例，所以这里就不另举例。 3、【一韵到底】，中间不能换韵。古诗（古风）允许中途换韵，但近体诗不允许这样。 【首句押韵可借邻韵】 古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在 一起通用，称为通韵。 但是近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使 这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能参杂了其他韵部的字，否则叫做出韵，是近体诗的大忌。 但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。 比如《军中醉饮寄沈八刘叟》： 酒渴爱江清，余甘漱晚汀。 软沙倚坐稳，冷石醉眠醒。 野膳随行帐，华音发从伶。 数杯君不见，都已遣沈冥。 这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。 这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。 请参照通转古韵、【108部平水韵】 【避忌】 1、忌重韵 即同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现，此乃大忌。 2、避免同义字相押 如一首诗中同时使用“花”、“葩”，“芳”、“香”等。 3、避免出韵 古人写诗多依官韵，而许多我们认为是同韵的字在官韵中被分别列入不同的韵部之中，如“冬”与“东”之类，如果在同一首诗中相押，即为出韵。 这主要是因为古今语音变化的原因，今天已没有必要再强调这一点了。 【唱和】 唱和就是依照别人诗中所使用的韵字来押韵做诗，叫做“和韵”或“步韵”，主要有三种方式： 1、次韵：又称步韵，即用原诗相同的韵字，且前后次序都必须相同，这是最常见的一种方式。 2、用韵：即使用原诗中的韵字，但不必依照其次序。 3、依韵：即用与原诗同一韵部的字，但不必用其原字。 ①十八韵、十三辙跟普通话韵母对照表 十八韵： 一麻，新华字典里的韵母 a、ua、ia 同属一个韵部。 二波，韵母 o、uo。 三歌，韵母 e。 四皆，韵母 ie、ue。 五支，韵母 i （属 zh、ch、sh、z、c、s 声母，与七齐有别）。 六儿，韵母 er。 七齐，韵母 i （属声母 b、p、m、f、d、t、n、l、j、q、x、y，有别于五支）。 八微，韵母 ei、ui。 九开，韵母 ai、uai。 十姑，韵母 u。 十一鱼，韵母 v。 十二侯，韵母 ou、iu。 十。 9.诗词平仄押韵怎么回事学习格律就不能不了解汉字的四声及平仄。 简单的说，四声及平仄就是汉字发音的抑扬顿挫。至于是怎么出现的，就只能说是古人在经过长时间的写作以及对汉语发音规律的总结出来的。 我们现在所说的“平上去入”的古音划分是到了齐、梁时期才被文人发现的。 “平上去入”构成了古汉语的四声，平声包括阴平、阳平，分别对应现代汉语普通话的1声和2声；上、去、入合起来叫仄声，上、去声分别对应现代汉语普通话的3声和4声，入声在现代已经消失，被划分到其他的三声中。 因此： 古代汉语中：平声即平声， 仄声：上、去、入声 现代汉语中：平声：1、2声， 仄声：3、4声。 1、规则 （1）每两字为一个节拍段，五字句形成2/2/1/和2/1/2/两种格式，七字句则是在五字句前加上一个节拍段，形成2/2/2/1/和2/2/1/2两种格式 （2）同句内平仄交替，对句内平仄对立。 如：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 （3）相邻两联中，前一联的下句和后一联的上句必须平仄相粘（niān）。 如：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁双鬓，潦倒新停浊酒杯。 （4）“一三五不论，二四六分明”这一口诀是指处在奇数位置的字可违拗平仄要求，但处在偶数位置的字必须严守平仄规则。但须注意，如果一联中出句违拗了平仄规则，则在对句中相应位置的用字就须予以补救，即使用相应的违拗法则。 （如上句中第三字该用平声字而用了仄声字，则在下句中第三字用平声字，而不能死守格式仍用仄声字） （5）古诗中的古入声字须灵活判断，有时可借助方言读音来推测认定，这是因为方言中还保留着很多入声声调。 2、近体诗的平仄常见定式和变式 第一式：五言平起，七言仄起 如首句押韵，应作： 仄仄平平平仄仄 仄仄平平仄仄平 平平仄仄仄平平（韵） 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平（韵） 第二式：五言仄起，七言平起 如首句押韵，应作： 平平仄仄平平仄 平平仄仄仄平平 仄仄平平仄仄平（韵） 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平（韵）。 |