1.我们通常所说的唐诗宋词元曲指的是（）就文学史来说，你所列举的代表了各个时期的最高文学成就。 其次，这当中汉赋属于散文，楚辞、唐诗、宋词、元曲属于诗歌，而明清小说就不用说了吧？ 楚辞有些介于诗歌和散文之间的感觉，每句基本上7~9个字不等，大量使用虚词，最典型的比如语气词“兮”；唐诗的基本形式就是绝句和律诗，绝句共4句，律诗要8句，都可以分为五言和七言（即每句5个字或7个字）；宋词句式不像唐诗那样整齐划一，而是长短错落参差。至于元曲，可分为元散曲和杂剧两种，前者属诗歌范畴，但要配乐歌唱；和宋词相比，大量使用无意义的衬字。后者属戏曲，即一种舞台表演艺术形式。 2.唐诗、宋词、元曲是怎样起源的唐诗继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，五代时期的《花间集》就很明显地展露了词美丽绚烂的文采，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”。虽然艺术成就上已经达到了相当的水准，但是在思想内涵上层次还不够。宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写。像曾因写过“忍把浮名，换了浅斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词。所谓“凡有井水饮处，即能歌柳词”。当时的词被认为是一种粗俗的民间艺术，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在当上宰相之后，对于他以前所做的词都不承认是自己写的。宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的才子们一起共同推动了词这一新兴艺术形式在民间的广泛流传。 但是，随着词在宋代的文学中占据越来越重要的地位，词的内涵也在不断地充实和提高。“人不寐，将军白发征夫泪。”奠定了边塞词在宋词中的地位，使只闻歌筵酒席、宫廷豪门、都市风情、脂粉相思之类的世人一新耳目。到苏词首开豪放词风，宋词已经不仅限于文人士大夫寄情娱乐和表达儿女之情的玩物，更寄托了当时的士大夫对时代、对人生乃至对社会政治等各方面的感悟和思考。宋词彻底跳出了歌舞艳情的巢窠，升华为一种代表了时代精神的文化形式。 元曲 元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故（同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格）。 元曲将传统诗词、民歌和方言俗语揉为一体，形成了诙谐、洒脱、率真的艺术风格，对词体的创新和发展产生极为重要的影响。 继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。 3.跪求唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 词，诗歌的一种。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。隋唐之际，从西域传入的各民族的音乐与中原旧乐渐次融合，并以胡乐为主产生了燕乐。原来整齐的五、七言诗已不适应，于是产生了字句不等、形式更为活泼的词。进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐诗并列，而有了所谓“唐诗、宋词”的说法。 就“元曲”这个概念而言，实际上它是包含了两种不同的文学样式的，即“散曲”与“杂剧”。散曲属诗歌，而杂剧属戏剧范畴。本文所说之“元曲”均指“散曲”。在中国文学史上，元曲与唐诗、宋词并列，三足鼎立。是中国古典诗词中一种重要的体裁。这三种文学形式都具有各自的艺术魅力。与诗、词相比，元散曲更贴近世俗生活，更接近当今语言，更具有开放色彩，更符合现代审美心理，以雅俗共赏见胜。 元曲是在唐诗、尤其是宋词的基础上发展起来的，是对此前的格律诗词的有选择的继承和发展。是汉族传统文化与其他民族文化融合的结晶。 4.唐诗、宋词、元曲是怎样起源的胡乱写几句，基本按记忆，如有错误，概不负责。 古诗，简单可以分两类，一类称古风，一类称近体诗，也就是所谓的格律诗。所谓古风，是针对近体诗而言的。 诗歌起源很古老，其实不管是诗还是词或是曲，都和音乐有直接联系，单说文字，只是其中的一部分。 最早的诗歌总集是《诗经》，诗经都是可以配乐唱的，所以《尚书》说“诗言志，歌永言，声依永，律和声。” 意思是，把心里所想，写出来，给他谱上曲子，然后歌唱。（注意：是先有文字，然后谱曲，先后顺序一定记住，很重要的一点。） 这类的演唱，后人称为“雅乐”，当时所有的诗都是可以唱的，所以到现在还是诗歌并称。可惜经过先秦两汉，五胡乱华，就完全失传了。 这个简略说说就得，本和题目无关的，不过是个追踪溯源。 汉武帝时期，开始置乐府，于是，把能入乐而歌的，称为歌，把不能歌的，叫做诗，于是，“诗”，成了个没音乐的单身汉。 诗和歌的分手，从这里代开始。（派系争论略）顺便说句，到了汉哀帝，乐府罢黜，估计是这位同学，因失聪而恼怒吧。 后人把这时期写的东西，笼统称“汉魏乐府”。而这“乐府”，其配乐方式，也是先文字，后谱曲，其演唱方式，称为“清乐”，和《诗经》的“雅乐”，大不相同。 南北朝时期，南朝浙江人沈约、周顒、谢脁等发现了汉语四声，就是“平上去入”四声。沈约因此撰写了《四声谱》，并创了“四声八病”之说，这个就是声律说的起源。 不过这个学说在当时，并不是都知道，包括从小就受高等教育的帝王。比如那个喜欢当和尚的梁武帝萧衍，就不懂四声是什么，哦，估计问他佛经，他该知道，呵呵。 有次他问周舍（周顒之子）“你们写东西讲究个四声，到底是什么？”小周拍了个马屁说：就是“天子圣哲”。这四字，刚好是平上去入四声，但老萧光想去同泰寺当和尚了，问了也懒得知道。 上面说了半天四声八病，这些就是唐朝近体诗的源头。从南朝开始，声律说蜂起，到了初唐，在杜审言、沈佺期、宋之问等人的不断完善下，一种讲究平仄、对仗的新诗体，正式出现，后人称为近体诗，或称格律诗。 其把平上去入四声，分为两类，平声为平音，其他三声叫仄音，其基本规律是“一句之内，平仄相间；两句之中，平仄相对；两联之间，平仄相沾。”并对拗句、孤平、拗救、对仗等，做了细致的规定。 为了区分近体诗之前那些不怎么讲究格律的诗歌，于是，把那些统一称为古风。后来朝廷把五言排律的格律诗，纳入了科举之中，称“试帖诗”，可想，因为功名，近体诗肯定大行其道了。 （当然唐诗兴起也不全是功名的原因，这里随便调侃句。）顺便说句，杜审言也许未必大家都知道，他孙子，大家肯定熟悉，就是大名鼎鼎的杜甫老先生。 杜甫教育他儿子的诗说“诗是吾家事”，这个是大实话，并不是他吹牛的。因为近体诗，就是他爷爷折腾出来的。 唐诗，也是先有文字，后有音乐的，这个也是诗歌一个特色，或说是国产韵文的特点。既然有国产，肯定有“舶来品”，这个“船上来”的玩意，就是大家熟悉的宋词，不过这个船，是沙漠之舟---骆驼，哦，也不知道“词”当时是不是骑骆驼来中原的，下面扯下宋词。 话说从南北朝末年，一些由琵琶为主要乐器的西域乐队，从印度、中亚细亚、等地经新疆、河西走廊，开始象中原“流窜”，经过和中原音乐少量的融合，在隋唐时期，在中原定居下来。这群乐队，是先有了乐谱，但只有音乐太单调，于是根据音乐的高低旋律，演唱的，给这些音乐配上些文字，这样就显得的丰富多了。 这群人，为了发展，经常出入各大宴会，于是，大家把这中新兴的音乐，称为“燕乐”，燕，是通假字，通“宴”，说白了就是宴会上的音乐。 因为这个新兴的东西，先有了音乐，后有了文字，所以叫做“填词”或“依声填词”。 填词，其实是根据旋律高低来凑字，而不是根据什么平仄来写。为了配合旋律，据说在隋朝就已经出现了长短不齐的文字了。 后来文人逐渐介入到这个新音乐中，晚唐的温庭筠、韦庄在早期最出名的词家。经过温、韦，到南唐二主、冯延巳、宋朝晏殊、欧阳修等，逐渐文雅。 其中柳永，是一个致力于长调的词人，西夏使者说“凡有井台处，皆歌柳永词”。但因为他的词很多比较俗，所以不被晏殊欣赏，由此也可知道到了晏、柳的年代，词已经基本被完全雅化了。 （待续）。 5.要唐诗,宋词,元曲的由来尽可能详细唐诗的由来 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。 唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数诗人，象满天的星斗一样。 这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。 唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。 总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作是题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。 近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。 所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。 近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。 近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。 它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。 它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。 宋词的由来 词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用於娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。 而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。” 词最初主要流行於民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。 到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间”派词人和以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。词终於在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。 进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。 词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“唐诗、宋词”的说法。 == 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱"而得罪了当时皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词，所谓"凡有井水饮处，必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相（他的名字我不太记得了，好象叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道，宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起，构成了宋朝的享乐主义，虚华的文化. 一个朝代，一个国家，若强盛，那么它在文与质两方面是并重的，这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧，我们知道，一个人若专门读书，钻研学问的话，那么就必须脱离生产劳动，也不能去打仗，这在宋朝就叫做"养士""八股"确立之后，天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情，去造反了，如果一个国家"文风"越盛，那么做实事的人就越少，这个国家也就会出问题了.历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，为什么独独诗以"唐"命名呢？唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美，透露出这个民族质朴，粗野与宏。 6.唐诗宋词元曲有什么概念唐诗有五言，七言，绝句，律诗.唐诗主要是五、七言诗，词则要按词牌填词，句型长短不一，所以又叫长短句。曲和词类似，要按曲牌填写。所以唐人作诗可以叫写诗，宋人作词和元人作曲则叫填词、填曲。宋词的词牌是中原地区的曲调，元曲则是来源于北方草原民族的曲调，所以元曲又叫北曲。元曲或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲或杂剧的通称。相对于明传奇（南曲），后世又将元曲称为北曲. 元曲与宋词及唐诗有着相同的文学地位。 词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗馀、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术. 广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。通常则多指宋朝以来的南曲和北曲，同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行。故后世有元曲之称。 |