1.唐诗的发展演变唐诗的发展演变 唐诗，中国文学史上最绚烂的篇章，它像一颗熠熠生辉的繁星，闪耀在中华文学浩渺的苍穹中。 从它在初唐的产生，盛唐的发展，中唐的繁荣，直至晚唐的衰落，无数位伟大的诗人用他们毕生的心血，为我们奉献出了无法估量的优秀作品。 说到唐诗的发展演变，总体上应该划分为四个时期：初唐阶段，盛唐阶段，中唐阶段，晚唐阶段。 1.初唐 初唐贞观前期的诗歌反对浮靡文风，主张合南北文学之两长，而到了贞观后期出现了一位重要的诗人上官仪，他创作了以宫廷为中心的艳情诗，称为“上官体”，这些作品多为应制奉和之作，但笔法精细，绮错婉媚，又提出了诗歌对偶形式上的“六对”与“八对”之说，为诗歌的发展作出了重大贡献。高宗时期，王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王称霸诗坛，号称四杰。 他们的诗作一方面承袭齐梁遗风轻艳绮丽，另一方面力图突破宫体诗呈现出新的倾向和精神。他们热切要求抒写建功立业的壮志豪情与悲欢离合的人生感慨。 他们的诗歌创作，从宫廷走向市井和社会人生，由台阁应制扩大到江山之美和边塞之情，题材较为广泛，风格也较清俊、情感真挚。王、杨的五言诗，卢、骆的七言诗自觉地变革着文风，对后世影响深远。 之后的初唐诗坛又陆续出现了一批优秀的诗人，例如沈佺期和宋之问以及号称“文章四友”的李峤、崔融、苏味道和杜审言等诗人，他们醉心于诗歌声律的探讨，在南朝沈约、谢眺为代表的“文明体”基础上，发展到讲究平仄，悟出一定的平仄规律，从而完善并推广了律诗的声律，使近体诗成熟而广为流行。初唐期间也兴起了古体诗。 其代表人物陈子昂，张九龄以复古为号召，推崇建安文学，提倡正始文风，与初唐四杰，沈宋之近体诗相对立。他们在创作实践的基础上创新理论，这在唐诗发展史上具有重要意义。 陈子昂高举“兴寄”与“风骨”两面大旗，致力于复归风雅。其《登幽州台歌》、《感遇》38首，以及张九龄的《感遇》12首、《望月怀远》等诗篇，语言质朴清刚，充满激越壮伟的气概和深沉忧愤的现实关怀，影响颇为深远。 其后，李白的创作、韩愈的散文、白居易之诗歌，皆承袭陈子昂的思想。初唐还有两位杰出的诗人刘希夷和张若虚，他们以孤篇著称于世。 刘希夷在《代悲白头吟》中写道：“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”抒发了对青春易逝、人生无常的感慨。 张若虚在《春江花月夜》中感叹：“人生代代无穷已，江月年年只相似”，表达了诗人独特而深刻的人生感悟。2.盛唐 盛唐诗歌大体上可分为四大流派，分别是：以王维为代表的山水田园诗派；以岑参为代表的边塞诗派；以李白为代表的咏怀古诗派；以杜甫为代表的爱国忧民诗派。 这个时期的诗歌风骨声律兼备，既表现了一种蓬勃向上、乐观自信、自由浪漫的精神，又表现了一种追求理想、以天下为己任的风骨。（1）以王维为代表的山水田园诗派，有孟浩然、储光羲、斐迪、常建、刘长卿、韦应物等著名诗人。 他们承袭东晋陶渊明和谢灵运的诗风，描写自然景物和田园风光。这些诗人或仕途受挫、隐逸以求精神解脱，或走所谓“终南捷径”，隐逸以求入仕。 他们的诗笔寄情山水，心惬田园，自然、宁静、空灵、禅悦、入画的境界成了他们诗歌的最高追求。代表诗人王维的诗，“诗中有画、画中有诗”，情景交融，以动衬静使诗歌具有音乐美，以禅入诗、富于禅意与禅趣，这也是山水田园诗派诗歌的主要特点。 （2）以岑参为代表的边塞诗派，有高适、李颀、崔颢、王昌龄、王之涣、王翰等著名诗人。他们采用乐府体裁来描写现实和社会人生，歌颂从军报国、建功立业的积极进取精神，以及对战争的反思，诗风雄浑、格调悲凉。 王昌龄的边塞诗《从军行》和《出塞》铿锵悲壮；王之涣的《凉州词》和崔颢的《黄鹤楼》都是脍炙人口的名篇；岑参的《走马川行奉送出师西征》和高适的《燕歌行》等边塞诗，也以苍凉悲壮的诗风，铺展盛唐边塞风光与征战场景的长幅画卷，并在建功立业的热忱中反思战争，抒发征夫与少妇之间的离情别恨和相思之苦。他们将高昂的意气与冷峻的现实相结合，慷慨悲壮、哀婉动人。 （3）以李白为代表的咏怀古诗派。李白继陈子昂之后，提倡复古，作《古风》59首，手法多比兴寄托，抒发其政治理想和人生抱负，往往以寓言和咏史之形式抨击时政和腐败现象。 他的诗表现对理想的追求和理想难以实现的苦闷；揭露、抨击朝政的昏暗，表现对功名利禄的蔑视和自由生活的追求；对劳动者和广大妇女给予了深切的同情；歌颂自然山川之美；歌颂友情和爱情的真挚。他的诗作出神入化，充满瑰玮绚烂的浪漫主义色彩，被誉为“诗仙”。 （4）以杜甫为代表的爱国忧民诗派。杜甫一生处于剧烈动荡的社会之中，生活穷困不堪。 但他以自已的儒学家世传统自励，“穷年忧黎民”“济时肯杀身”表现出顽强的爱国救世的精神，并以仁政爱民的儒家思想从事诗歌创作。他忠实而沉痛地纪录了唐王朝经过长达八年的安史之乱由盛转衰的整个历史过程，被称为“诗史”。 他用诗写历史和社会时事的重大事件，把诗和史结合起来，加重诗的沉重感，这是他对中国诗歌的一大贡献。他根据长期的亲身经历和感受，创作出《。 2.唐诗发展史唐诗发展概况 唐代是我国诗歌发展的黄金时代。 强大的国力、兼收并蓄的文化精神与丰厚的文化积累，为唐诗的繁荣准备了充足的条件。众多伟大、杰出的诗人把我国诗歌艺术的发展推向高峰。 唐代初期，诗歌创作仍受南朝诗风的影响，题材较为狭窄，追求华丽词藻。待到被称为“四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王出现，才扩大了诗的表现范围，从台阁走向关山和塞漠，显示出雄伟的气势和开阔的襟怀。 他们无沦写边塞，还是写行旅、送别，都有着这样的情思风貌。在诗的体式上，这时完成了五七言律体的定型。 律诗属于近体诗，是相对于古体诗而言的。古体分四、五、七言和杂言，平仄没有限制，也不求对偶。 近体诗平仄和押韵有一定的体式，也要求对偶。律体的定型，对我国诗歌的发展影响深远，它成了我国古代诗歌的一种主要体式。 在初唐的后期，出现了两位重要诗人：陈子昂和张若虚。陈子昂主张诗应该有所寄托。 他的38首《感遇》诗，就是这一主张的实践。但他写得最好的诗是那首《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。”抒写不遇的悲怆，但其中蕴含的是自信和抱负，情怀壮伟，有一种得风气之先而不被理解的伟大孤独感。 张若虚的《春江花月夜》，写月夜春江明丽纯美的境界，融入浓烈情思和深刻哲理，婉转的音调，无穷的韵味，创造出了非常完美的意境。陈子昂和张若虚艺术上的成熟，透露出盛唐诗歌行将到来的信息。 盛唐是唐诗发展的高峰。此时诗坛群星辉映。 王维和孟浩然善于表现山水田园的美，表现人与自然和谐相处的那种宁静平和的心境。王维的山水诗融诗情画意于一体，把人引向秀丽明净的境界，那境界里洋溢着蓬勃生机。 《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋，明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟，随意春芳歇，王孙白可留。” 雨后的松林间月色斑驳，流泉琮琮。浣纱女踏着月色从竹林间喧闹着归来；渔人正分开荷叶摇舟远去。 山村之夜，如诗如画。他还有一些诗，宁静中带几分禅意。 在唐代的重要诗人中，他是受佛教思想影响最为明显的一位。但他不是一位完全遁世的诗人，有些诗写得慷慨激昂，有的诗表现出浓烈的人间情思。 那首《送元二使安西》，由于写出了人们深情惜别时的普遍感受，后来被编人乐府，成为离筵上反复吟唱的歌曲《阳关三叠》。孟浩然善于用最省净的笔墨，写山水田园的秀美。 《过故人庄》写做客田家的喜悦，恬静的农舍，真挚的友情，充满浓郁的生活情趣。《春晓》写春日那种明媚静美舒畅的感受。 那首《宿建德江》，只用20个字，便写出了无尽的情思韵味：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。” 暮烟笼罩中的一抹树林，一轮水中月影。在这朦胧而明净、深远而静谧的境界中，弥漫着一缕淡淡的乡愁。 孟浩然的许多诗，都这样以极俭省的文字，表现多重境界和情思。这时和王维、孟浩然的诗歌风格相近的还有常建、储光曦等人。 盛唐有一些诗人，善于写边塞生活，如王昌龄、高适、岑参、祖咏等。他们大都到过边塞，领略过边塞的壮丽景色，向往边塞立功。 在他们的诗中，祖国山河的壮美与保家卫国的豪迈情怀表现得淋漓尽致。王昌龄写了二十几首边塞诗，最有名的是《出塞》《从军行》。 他的边塞诗有一种深厚的历史感和清刚的风格。其他题材的诗他也写得很好，七言绝句有极高的艺术成就。 高适的诗风趋于雄壮慷慨：“万里不惜死，一朝得成功。画图麒麟阁，入朝明光宫。 大笑向文土，一经何足穷！古人昧此道，往往成老翁。” （《塞下曲》）从这首诗里我们可以感受到他的豪侠气质。 边塞诗人的代表，还有岑参。他写边塞风物的雄奇瑰丽，写军人的豪雄奔放。 荒漠与艰苦，在他笔下都成了充满豪情的壮丽图画。 最能反映盛唐精神风貌、代表盛唐诗歌高度艺术成就的，是伟大诗人李白。 李白是一位性格豪迈、感情奔放、不受拘束而又向往建功立业的诗人，他的诗充分表现了盛唐社会士人的自信与抱负，神采飞扬，充满理想色彩。他的诗的成就是多方面的，极大地丰富了古体诗的表现技巧，把乐府诗的写作推进到—个新的高度；他的七言绝句和王昌龄的七言绝句一起被后世推为唐人七绝的代表作。 他的诗有着鲜明的艺术个性：爆发式的抒情、变幻莫测的想像和明丽的意象。他把乐府和歌行写得有如行云流水，感情喷涌而出时，如黄河之水，奔腾千里，一泻而下。 他生于盛唐，感受着盛唐昂扬的时代精神，晚年又亲眼看到唐代社会的衰败，理想和现实之间产生巨大反差。他的诗里既有建立不世功业在指顾之间的信心，又常常有愤慨不平和对于朝廷黑暗的抨击。 他的诗想像瑰奇，常常想人所想不到处。前人评他的诗，说是“发想无端”，《蜀道难》《梦游天姥吟留别》都是例子。 在想像之中，又常常带着夸张的成分，写愁生白发，说是“白发三干丈”；写庐山的五老峰，说是：“青天削出金芙蓉”；写黄河，说是“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”，他是一位富于想像的诗人，他的诗常常带着强烈的主观色彩。又由于他性格开朗豪放，他的诗意象明丽清新、色彩鲜艳。 他纯然是一位天才的诗人。 当时。 3.唐诗历史影响唐代是我国诗歌发展的黄金时代。 强大的国力、兼收并蓄的文化精神与丰厚的文化积累，为唐诗的繁荣准备了充足的条件。众多伟大、杰出的诗人把我国诗歌艺术的发展推向高峰。 今天可考的唐诗作者三千七百多人，可见存世唐诗五万四千余首。这不过是唐诗的一部分，但我们从中已经可以大略窥见当时诗歌繁荣的面貌。 唐代初期，诗歌创作仍受南朝诗风的影响，题材较为狭窄，追求华丽词藻。待到被称为“四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王出现，才扩大了诗的表现范围，从台阁走向关山和塞漠，显示出雄伟的气势和开阔的襟怀。 他们无论写边塞，还是写行旅、送别，都有着这样的情思风貌。在诗的体式上，这时完成了五七言律体的定型。 律诗属于近体诗，是相对于古体诗而言的。古体分四、五、七言和杂言，平仄没有限制，也不求对偶。 近体诗平仄和押韵有一定的体式，也要求对偶。律体的定型，对我国诗歌的发展影响深远，它成了我国古代诗歌的一种主要体式。 在初唐的后期，出现了两位重要诗人：陈子昂和张若虚。陈子昂主张诗应该有所寄托。 他的38首《感遇》诗，就是这一主张的实践。但他写得最好的诗是那首《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。”抒写不遇的悲怆，但其中蕴含的是自信和抱负，情怀壮伟，有一种得风气之先而不被理解的伟大孤独感。 张若虚的《春江花月夜》，写月夜春江明丽纯美的境界，融入浓烈情思和深刻哲理，婉转的音调，无穷的韵味，创造出了非常完美的意境。陈子昂和张若虚艺术上的成熟，透露出盛唐诗歌行将到来的信息。 盛唐是唐诗发展的高峰。此时诗坛群星辉映。 王维和孟浩然善于表现山水田园的美，表现人与自然和谐相处的那种宁静平和的心境。王维的山水诗融诗情画意于一体，把人引向秀丽明净的境界，那境界里洋溢着蓬勃生机。 《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。” 雨后的松林间月色斑驳，流泉琮？。浣纱女踏着月色从竹林间喧闹着归来；渔人正分开荷叶摇舟远去。 山村之夜，如诗如画。他还有一些诗，宁静中带几分禅意。 在唐代的重要诗人中，他是受佛教思想影响最为明显的一位。但他不是一位完全遁世的诗人，有些诗写得慷慨激昂，有的诗表现出浓烈的人间情思。 那首《送元二使安西》，由于写出了人们深情惜别时的普遍感受，后来被编入乐府，成为离筵上反复吟唱的歌曲《阳关三叠》。孟浩然善于用最省净的笔墨，写山水田园的秀美。 《过故人庄》写做客田家的喜悦，恬静的农舍，真挚的友情，充满浓郁的生活情趣。《春晓》写春日那种明媚静美舒畅的感受。 那首《宿建德江》，只用20个字，便写出了无尽的情思韵味：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。” 暮烟笼罩中的一抹树林，一轮水中月影。在这朦胧而明净、深远而静谧的境界中，弥漫着一缕淡淡的乡愁。 孟浩然的许多诗，都这样以极俭省的文字，表现多重境界和情思。这时和王维、孟浩然的诗歌风格相近的还有常建、储光曦等人。 盛唐有一些诗人，善于写边塞生活，如王昌龄、高适、岑参、祖咏等。他们大都到过边塞，领略过边塞的壮丽景色，向往边塞立功。 在他们的诗中，祖国山河的壮美与保家卫国的豪迈情怀表现得淋漓尽致。王昌龄写了二十几首边塞诗，最有名的是《出塞》《从军行》。 他的边塞诗有一种深厚的历史感和清刚的风格。其他题材的诗他也写得很好，七言绝句有极高的艺术成就。 高适的诗风趋于雄壮慷慨：“万里不惜死，一朝得成功。画图麒麟阁，入朝明光宫。 大笑向文士，一经何足穷！古人昧此道，往往成老翁。”（《塞下曲》）从这首诗里我们可以感受到他的豪侠气质。 边塞诗人的代表，还有岑参。他写边塞风物的雄奇瑰丽，写军人的豪雄奔放。 荒漠与艰苦，在他笔下都成了充满豪情的壮丽图画。 最能反映盛唐精神风貌、代表盛唐诗歌高度艺术成就的，是伟大诗人李白。 李白是一位性格豪迈、感情奔放、不受拘束而又向往建功立业的诗人。他的诗充分表现了盛唐社会士人的自信与抱负，神采飞扬，充满理想色彩。 他的诗的成就是多方面的，极大地丰富了古体诗的表现技巧，把乐府诗的写作推进到一个新的高度。他的七言绝句和王昌龄的七言绝句一起被后世推为唐人七绝的代表作。 他的诗有着鲜明的艺术个性：爆发式的抒情、变幻莫测的想像和明丽的意象。他把乐府和歌行写得有如行云流水，感情喷涌而出时，便如黄河之水，奔腾千里，一泻而下。 他生于盛唐，感受着盛唐昂扬的时代精神，晚年又亲眼看到唐代社会的衰败，理想和现实之间产生巨大反差。他的诗里既有建立不世功业在指顾之间的信心，又常常有愤慨不平和对于朝廷黑暗的抨击。 他曾经奉诏入京，供奉翰林，得到唐玄宗的赏识，他以为建功立业的时候到了，得意扬扬。不久被权臣毁谤，被逐出朝廷，他才明白朝政其实已经腐败不堪。 他说自己是“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”，有才华而不得重用；而痛斥那些庸才却春风得意，“骅骝拳不能食，蹇驴得意鸣春风”，直骂那些奸佞。 4.唐诗发展历史唐诗发展历程简介唐代诗歌是在继承过去传统的基础上发展起来的。 我国的诗歌自三百篇、楚辞之后，经历了汉魏六朝的长期发展过程。在这方面积累了丰富的遗产。 如现实主义和浪漫主义光辉传统的建立和发展，不同题材领域的开拓，各种体裁的不断形成，以及声律的运用，语言风格的创造，手法技巧的革新，创作经验的总结，都为唐代诗歌的发展提供了宝贵的借鉴。更值得重视的是唐代作家对诗歌遗产所采取的批判继承、推陈出新的态度，使之日新月异，出现了高峰。 当然，唐代政治、经济的昌盛繁荣，国力的强盛，思想的活跃，以诗取士的科举制度，中外文化的交流等等，都是促进诗歌发展繁荣的社会基础和历史条件。唐三百年间，诗歌发展的四个阶段，即是初、盛、中、晚四期。 第一期自高祖武德元年（公元六一八年）至睿宗先天元年（公元七一二年）。唐开国之初的诗人皆当时的风云人物，他们有较深的文学修养，又都受齐梁文风的影响，但是他们的诗歌中也散发出一些新鲜气息。 “贞观、永徽之时，虞、魏诸公，稍离旧习。”（唐诗品汇？？总序）即如太宗的《帝京篇》，胡元瑞曾赞扬它“藻赡精华，最为杰作”。 魏徵《述怀》气韵高古，虞世南的边塞之什，追琢精警，风格苍劲，亦称力作。而模仿陶潜的生活与诗风的王绩，则是唐代山水田园诗派的先驱。 到了武后时期，四杰挺出，他们是齐梁中健将，渊源于庾信，才调纵横，气象宏阔，改造了宫体诗，声律及风骨兼有的唐诗正式形成。特别是七言长篇，有了进一步的发展，杜甫说“王杨卢骆当时体”，“不废江河万古流”，是完全正碓的评价。 继而有刘希夷的《代悲白头翁》、李峤的《汾阴行》，浸入玄想。以后发展成为张若虚的《春江花月夜》，将诗情和哲理自然地融合起来，成为“孤篇横绝”（王闿运语）的宫体极致。 同时沈佺期、宋之问继承了前人以声律入诗的成就，完成了五、七言律诗形式的创造。自此以后，诗之分为近体和古体有了明确的界限，诗人在创作上，专工近体和古体也渐渐有分道扬镳之势，这的碓是“词章改变之大机”（《诗薮》内篇卷四）。 陈子昂于举世为齐梁之际，独举复古的大旗，提出汉魏风骨，以振衰起敝，端正诗歌发展的趋向，为以后唐诗的发展和繁荣打好了基础，开拓了道路。他的《感遇》三十八首是这一主张的实践。 在内容上广阔地反映社会现实，在形式上一扫藻饰华艳。上承阮籍《咏怀》，下启李白《古风》，韩愈所称“国朝盛文章，子昂始高蹈”者以此。 第二期自唐玄宗开元元年（公元七一三年）起至代宗永泰二年（公元七六六年）。主要是开元、天宝时代，是唐朝的鼎盛时期。 诗人们为了反映丰富多彩的现实生活和表现各种愿望和理想，把诗歌艺术继续推向前进，在创作实践中发展了各种体裁和形式，开创了众多流派，表现了多种风格，而蔚为诗国中万紫千红、百花齐放的壮观。其时名家辈出，佳作如林，形成我国古典诗歌发展史中的极为繁荣的时代，即文学史家所羡称的“盛唐”。 天宝以前，奋厉无前、蓬勃向上的精神和浪漫主义的诗风是这时期诗坛的主流。以高适、岑参为主，并有王昌龄、李颀等人共同形成的边塞诗派，是浪漫主义中的一个重要流派。 他们的边塞之作，表现了驰骋沙场、建立功勋的英雄壮志，抒发了慷慨从戎、抗敌御侮的爱国思想，还描写了西北边强奇异壮丽的景色。同时也反映了征夫思妇的幽怨和战士的艰苦，各民族之间、将军和士卒之间的矛盾。 边塞诗反映了这个时代中有关战争各方面的现实，产生了许多优秀杰出的诗篇。这一派名家中还有王翰、王之涣、崔颢、刘湾、张谓等。 同时，有以孟浩然、王维、储光羲等为代表的田园山水诗派。他们上承陶渊明、谢灵运、谢眺的艺术传统，描写山川的自然和田园闲适生活。 在他们的笔下，有壮阔的湖山，有恬静私村落，也有清新秀丽的园林。或以素描见长，或以刻画见工，使晋宋以来形成的山水诗更加丰富，描写技巧上有所发展。 这一派的作家还有常建、祖咏、裴迪、丘为、崔曙、綦毋潜等。这两个流派诗人的作品并不局限于本派之内。 王、孟除田园山水诗外，高、岑子边塞诗外，他们都写过反映其他现实生活的诗篇，说他们是田园山水诗人或边塞诗人，只不过是就其作品的主要方面而言。例如王维，作品中就有一些边塞名篇，如洋溢著慷慨报国精神的《陇头吟》、《老将行》等。 至于就风格上说，虽然同一流派的诗人有其同的特点，但每个诗人都建立起自己的风格，这是唐代著名诗人的特色，也是我国诗歌艺术已经成熟的标志。盛唐是唐诗发展的高峰，而伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫，则是这座高峰的顶点。 李白以儒家的兼济天下思想为主，道家的功成身退思想为辅。他有宏伟抱负和进步理想，但生活在唐朝统治阶级开始走向腐化、政治趋向黑暗的时期，无法实现。 特别是经过三年供奉翰林的政治生涯，洞悉当时的腐败现实，因而在放还之后写出许多猛烈抨击黑暗政治、极度蔑视腐朽无能的权贵、冲击封建礼教的光辉诗篇，表现出强烈的叛逆精神和热烈追求光明的理想。他的笔力变化，极于七古杂言歌行，如《蜀道难》、《远别离》。 5.古诗的发展历程是什么古诗的发展历程是：诗经、楚辞、乐府、赋、辞、唐诗、宋词、元曲。 最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共305篇，其内容有“风、雅、颂”三个部分，这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋、比、兴”三种。 因此前人把“风、雅、颂”和“赋、比、兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。 继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。 《楚辞》发展为五言句，七言句。 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。 在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。 到了魏晋，由于受到了印度的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。 齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”、“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代，其分类有两种：一是古体诗，也叫古风，所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的，其中主要分五言古体和七言古体两种。 二是近体诗，也叫今体诗，即格律诗。近体诗在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。 基本上可分为两种：律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。 在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词。由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”。 由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”。 到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。 曲可以说是词的另一体，除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语，最突出的特点是可以加衬字。 扩展资料 中国古代诗歌按题材内容可分为： 1、山水田园诗 唐朝开元、天宝年间形成了一个重要诗派——山水田园诗派。 诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，生机的田野，创造出一种田园牧歌式的生活。 2、别塞战争诗 边塞诗派指唐朝开元、天宝年间形成的一个以反映唐朝边疆战争生活为主要内容的诗歌流派。 代表作家有高适、岑参、王昌龄、王之焕、王翰等，这些诗多以描写边塞山川景物、风土人情。 3、咏史怀古诗 诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史颂人，以史治史，以史喻今。 4、咏物言志诗 古人很喜欢咏物，自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己的感情。 5、赠友送别诗 这类诗歌主要抒写离别之情，借对送别情景的描写，表达达依依不舍的离情别绪，或留恋、或安慰、或嘱咐、或祝愿；有伤心、有惆怅、有期望等。 6、闺怨诗 闺怨诗以女性心态为描写对象，有浓重的感伤色调，细腻的心理描写。 从创作特色上说，闺怨诗从整体而言，都呈现出一种婉约缠绵幽怨感伤之美，悠长含蓄，有无尽之味。闺怨诗都以女性为描写对象，“怨”是这类诗的基调。 参考资料来源：百度百科--中国古代诗歌。 6.简述唐诗发展的基本历程1、初唐时期 在文风上，初唐时期的诗人作品中气象万千，雄浑博大，已经从南北朝争相纤构狭小的宫体诗中逐渐走了出来，开辟了新的世界。 2、盛唐时期 经济繁荣，国力强盛，唐诗发展至顶峰时期，题材广阔，流派众多，出现“边塞诗派”与“田园诗派”等。 3、中唐时期 在中唐时期，分为前期与后期，前期处于低潮，后期则重现繁荣景象。 4、晚唐时期 晚唐时期为夕阳返照时期晚唐诗人较著名的有：温庭筠、李商隐、杜牧、韦庄等。其中，李商隐和杜牧被人们称为“小李杜”。 扩展资料 唐诗主要体裁，是古风（五古、七古）、绝句（五绝、七绝）、律诗（五律、七律）。六言诗，也常出自诗人的笔下。 唐朝诗人刘长卿的六律《苕溪酬梁耿别后见寄》：“清溪落日初低，惆怅孤舟解携。鸟向平芜远近，人随流水东西。白云千里万里，明月前溪后溪。独恨长沙谪去，江潭芳草萋萋。”写景、抒情、用典及平仄粘对皆妙，可称为六律中的上乘之作。 六言诗是中国古典诗歌中的一种特殊体式，虽非主流，但从汉魏到清代，许多名家均有六言诗佳作传世。而且，唐朝的六言诗对后世亦有影响，及至宋代，王安石、黄庭坚、苏轼等大家均有六言诗代表作。 王安石是宋代诗人中的大腕，《宋诗三百首》中有他的六言绝句《题西太一宫壁（二首选一）》：“柳叶鸣蜩绿暗，荷花落日红酣。三十六陂春水，白头想见江南。”有趣的是，齐白石在为人书写篆字时，多次写下这首诗，以表达他久别湖南而居北京，白发苍颜之思乡情切。 参考资料来源：百度百科-唐诗 7.唐诗的发展历史是什么唐诗发展历史唐诗：中国唐代诗歌的称谓。 唐诗，标志着中国古典诗歌的高峰。唐代诗歌创作繁荣，题材丰富、风格多样、流派众多、体制齐备，作家作品量多质高，据《全唐诗》存录，诗有4.89万首，有姓名可考的作者2200多人。 唐诗成就卓著，是在封建政治、经济进一步发展、变革的历史条件下，在社会思想比较开放，艺术文化普遍高涨的推动下，诗人们继承和发扬《诗经》、《楚辞》以来的优良传统，广泛总结前人的创作经验，百花齐放、推陈出新的结果。它显示出中国古典诗歌已发展到完全成熟的阶段。 发展过程：唐诗的发展大致经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4个阶段。①初唐诗歌。 初唐诗歌仍处于陈隋时期余光返照中。太宗李世民及周围的文人诗作浮艳柔丽。 上官体绮错婉媚。只有魏徵、王绩、王梵志等少数人能自拔于流俗。 直到初唐四杰，诗歌的内容和形式才有所开拓。但他们仍未摆脱六朝后期“采丽竞繁”的影响。 真正廓清梁陈诗风影响的，是武后时期的陈子昂。他提倡“汉魏风 骨”，以复古为革新，抵制浮靡诗风。 与他略同时而不同流派的，有沈佺期、宋之问和文章四友（李峤、崔融、苏味道、杜审言），他们的作品多是奉和应制、点缀升平，但他们其他题材诗中，也有一些佳作。尤其是杜审言的诗。 但他们的主要贡献在律体完成方面。沈、宋、杜三人被后世称为五、七言律诗定型的奠基人。 ②盛唐诗歌。盛唐诗人在陈子昂和沈、宋的基础上，进一步把正确的方向和完美的形式结合起来。 玄宗开元、天宝间，诗歌全面繁荣，名家大量出现。他们的作品精丽华美、雄健清新、兴象超妙、韵律和谐，表现了时代共同的艺术特色。 边塞诗和田园山水诗在盛唐诗中比重很大。边塞诗派以高适、岑参、李颀、王昌龄为代表，其作品气氛浓郁、情调悲壮，多用七言歌行或七绝。 田园山水诗人以王维、孟浩然、储光羲、常建最知名，他们的诗多反映闲适、退隐的思想情绪，色彩清淡，意境深幽，多用五言律绝和五言古体。这派诗人在发掘自然美方面比六朝人前进了一大步。 其中以王维成就最高。李白、杜甫是盛唐诗歌最高成就的标志。 李白的名作，以安史之乱前为多。内容、题材丰富，气势雄放，想象丰富，风格飘逸，多侧面、多层次地反映唐朝时期的社会生活和时代心理。 杜甫的诗则是动乱时代的诗史，忠实地记录了国家的变乱和人民的苦难；博大精深，沉郁顿挫；开新乐府运动先声。在诗歌语言、格律、技巧等方面，他善于转益多师，广泛地吸取前人和并世作者的经验，形成自己独特的风格，为后世诗歌发展开辟了众多途径。 另外，元结、沈千运、孟云卿等人也是此期较有特色的诗人。③中唐诗歌。 中唐之初，国家衰落，诗坛也不景气。刘长卿和大历十才子诗学王维，精致秀润，但内容多浮浅。 卢纶、李益有部分苍凉伤感、意境雄浑的边塞绝句。此期较杰出者是韦应物，其田园山水诗高雅闲淡，而其乐府歌行则于婉丽流美中颇寄讽喻。 此外，戎昱、顾况、戴叔伦等也有反映民生疾苦的佳篇。永贞革新和元和中兴使诗坛重新活跃。 白居易、元稹、李绅、张籍、王建一派倡导新乐府运动，写下大量广泛反映现实、批评时政的政治讽喻诗，风格舒徐坦易。而韩愈、孟郊、李贺、贾岛一派则以奇险峭刻见长。 但韩诗气豪，孟诗思深，李诗幽丽，贾诗清苦。此外，姚合诗清奇僻苦，卢仝、刘叉等人以奇崛见长。 两大派之外，柳宗元的诗或澹泊雅丽，或哀怨激越。刘禹锡的诗精练含蓄，意境优美，韵律和谐。 这一时期，诗人们的创新精神和个性风格是异常突出的。④晚唐诗歌。 晚唐五代诗风渐趋纤巧。虽有过在文学史上产生重大影响的作者和作品，但总的来说，缺少盛、中唐的阔大气魄与浑融境界。 杰出诗人李商隐、杜牧在诗歌艺术上有独特的贡献。其诗声情流美，翰藻醲郁，但伤时忧国，哀怨深沉，有种没落感。 温庭筠才思清绮，词采秾丽，但格调低。他也是有佳篇秀句而总体风格轻浅纤微。 此后诗家多是效法前人，艺术上无重大突破。较有名的诗人有皮日休、陆龟蒙、聂夷中、杜荀鹤、罗隐、韩偓等人。 成就：唐代诗歌体制多样，宋以后的整个中国古典诗歌，都未超出它的范围。唐人古体诗既可抒情，又可叙事、议论。 由于受近体诗影响，唐人古诗或融入律句，或有意反律，皆不同于晋、宋以前古诗的纯任自然。五古在唐初犹承齐梁变体，经陈子昂的变革，张九龄、李白的发扬，至杜甫而堂庑顿开。 七言则是不入律的歌行和古诗与精工整炼、有律化倾向的传统歌行体的双轨并行。乐府是古体诗中特殊的一类。 唐人乐府多不合乐，或借旧题写新意，或立新题记新事。以李白、杜甫、元稹、白居易成就为最高。 五七言律诗是唐代新兴诗体。五律经王绩、初唐四杰，至沈、宋终于实现体制规范化。 七律兴起较晚，至沈、宋和杜审言始有成篇。经王维、李颀和高、岑等人的发展，到杜甫境界大开。 此后，五七言律平行发展。大历十才子、贾岛、姚合、许浑、赵嘏等均是律体名家。 至晚唐李商隐，七律的音调美和语言技巧，发展到更为成熟的境地。律诗中又有排律，多数作者往往逞博矜奥，夸多斗靡。 少有佳作。杜甫的部分排律，写重大题材，工整。 8.古诗发展历程先秦时期的是两言诗，四言诗，五言诗，七言诗，代表作是诗经和战国后期的楚辞。 两汉的汉乐府诗，代表作是《古诗十九首》和《孔雀东南飞.魏晋时期以“三曹”父子和王粲等“建安七子”为中心组成邺下文人集团，即后世称道的“建安风骨”。还有“竹林七贤”。 代表作有阮籍的82首《咏怀诗》，东晋末年陶渊明的山水田园诗，对唐代山水田园诗派有直接影响。南北朝时期，南方的代表诗人有谢灵运、鲍照等。 南朝民歌清丽婉转，代表作是《西洲曲》；北朝民歌粗犷刚健，代表作是《木兰诗》。 唐代是中国诗歌史上的黄金时代，。 “初唐四杰”，盛唐时期首先出现两大诗歌流派：一是以王维、孟浩然等为代表的山水田园诗派，多摩山范水，抒写闲情逸致，风格清新自然；二是以高适、岑参、王昌龄等为代表的边塞诗派，多写边塞风光和军旅生活，或慷慨悲壮，或雄奇瑰丽。接着李白、杜甫横空出世，被称为我国诗歌史上雄视古今的“双子星座”。 安史之乱后，进人中唐时期，经过短期的过渡，唐诗呈现第二次繁荣。以白居易、元稹为代表，倡导了一场新乐府运动。 他们主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，创作了《新乐府》、《秦中吟》等针砭时弊的讽喻诗。白居易的《长恨歌》、《琵琶行》是古代长篇歌行名篇，以韩愈、孟郊为代表的韩孟诗派崇尚险怪，以散文手法作诗。 此外各具艺术个性的诗人还有刘禹锡、柳宗元等。中晚唐之交出现的“诗鬼”李贺，其诗冷艳深幽，恢奇诡谲，富有浪漫主义色彩。 晚唐之世，诗风趋于卑弱，感伤色彩较浓，惟杜牧、李商隐成就最高，有“小李杜”之誉。杜牧擅七绝，咏史怀古、抒情写景，无不清新俊逸，风姿绝代。 李商隐工七律，风格深情绵邈，绮丽婉曲，尤其是“无题”诗，更是意蕴隽永，兴寄深微，沉博绝丽，独擅胜场。宋诗总体成就不如唐诗，宋初诗人杨亿、钱惟演等学李商隐，号西昆体。 王禹俘、梅尧臣、苏舜钦等反对西昆体，反对只讲声律辞藻与缺乏社会内容的流弊，奠定了宋诗健康发展的基础，欧阳修倡导诗**新运动，恢复关注现实的传统，北宋诗坛影响最大的是“苏黄”。即苏轼和苏轼，南宋诗人的杰出代表是“中兴四大诗人”（陆游、尤袤、杨万里、范成大）。 到宋末，有文天祥、汪元量。金代最杰出的诗人是元好问。 元代出现了散曲。前期代表作家是关汉卿、马致远，后期代表作家是张可久、乔吉。 马致远的小令《天净沙，秋思》、睢景臣的套曲《般涉调·哨遍·高祖还乡》是代表作。明初，高启、刘基等人的诗歌较有社会现实内容，但接着兴起以朝廷辅弼大臣为首的“台阁体”诗派，歌功颂德，空廓浮泛。 明中叶以后，以李梦阳、何景明为首的“前七子”和以李攀龙、王世贞为首的“后七子”，先后发起复古运动，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，但他们盲目尊古，一味模拟，受到有识者的批评。先有以归有光为代表的“唐宋派”起而矫之，继有以袁宏道为代表的“公安派”，主张“独抒性灵，不拘格套”，极大地冲击了前后七子的复古主张。 稍后的“竟陵派”钟惺、谭元春等人，主张与“公安派”相仿，但追求幽深孤峭的诗风。清初，遗民诗人黄宗羲、顾炎武、王夫之等人的诗歌具有强烈的民族感情和爱国思想。 钱谦益、吴伟业等在清初诗坛影响很大。王士祯提倡“神韵”说，成为当时诗坛领袖。 清中叶以后，考据学风盛极一时，影响到诗坛，远离现实、重视形式和以学问为诗之风大炽，唯郑燮反映民情之作、袁枚直抒性情之作、黄景仁独写哀怨之作较有特色。道光、咸丰年间，内忧外患日益严重，龚自珍以诗为武器，揭露社会黑暗，抒发报国大志，成为近代诗歌史上开一代风气的第一位大诗人，赢得了“三百年来第一流”的称誉。 词是配合燕乐演唱的新诗体，起源于民间，敦煌曲子词是现存最早的民间词。中唐之后文人填词者渐多，张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等在作诗之余间或作词。 晚唐温庭筠是文学史上第一个大力作词的人，他确立了词体规范，开花间词风，被称为“花间鼻祖”。五代时，西蜀和南唐成为词的创作中心，第一部文人词集《花间集》问世。 西蜀韦庄名列花间，词与温庭筠齐名，并称“温韦”，以清丽疏朗见长。南唐冯延巳注重刻画人物内心世界，抒写个人生活感受，“开北宋一代风气”（王国维语）。 五代词人中成就最高的是南唐后主李煜，他以词写自己的人生际遇和真实性情，写故国之思和亡国之痛，不事雕饰，缘情而行，语言朴素自然而又流转如珠，王国维评云：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为土大夫之词。”词在宋代发展到了鼎盛时期，成为一代文学的主要标志。 宋初词家如晏殊、欧阳修等，主要还是沿袭晚唐五代词风，写的多半是个人的离愁别绪。范仲淹词中的某些词作开始呈现境界开阔、格调苍凉的风格，给宋初时期的词注入了新的活力。 同时期的柳永对宋词进行了第一次革新，创制并写作了大量的慢词，以写相思旅愁见长，多用铺叙和白描的手法，语言俚俗，富于平民色彩，产生了“凡有井水饮处，即能歌柳词”的广泛影响。词至苏轼而又一变，苏轼打破诗词界限，扩大了词的题材，提高了词的意境，丰富。 9.唐诗的特点发生了哪些变化唐诗的特点又随着时代的不同而有所发展变化，人们已公认明人高棅对唐诗“初、盛、中、晚”的四期划分说。 初唐是唐诗的因袭变革期。一方面出于润色鸿业的需要，在皇帝的提倡和参与下，一些宫廷诗人，如太宗时的虞世南，高宗时的上官仪，武后时的沈佺期、宋之，都创作了大量的宫体诗，继承并延续了齐梁以来的华靡浮艳诗风。 他们对五七言律诗的定型作出过历史的贡献。另一方面，一些中下层文人纷纷崛起，向宫廷文人的一统天下发起冲击，其代表人物是唐初“四杰”：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王及陈子昂。他们自觉地批判六朝文风，有意识地拓展诗歌内容，开创新的风格。四杰批判“上官体”为“骨气都尽，刚健不闻”，并倡导“革其弊”（杨炯《王勃集序》）。陈子昂批评当时的文风为“采丽竞繁，而兴寄都绝”，并倡导“汉魏风骨”（《修竹篇序》）。陈子昂（661~702）的《感遇诗》三十八首、《蓟丘览古》七首、《登幽州台歌》等，反映现实、抨击时弊，风格雄浑高古，寄托遥深，确有汉魏风骨，对廓清六朝余风起到巨大的冲击作用，为盛唐诗歌的繁荣开辟了道路。 |