1.凄美的诗词那还用想，当然是《葬花吟》！赚取了我许多眼泪，年少时为她伤感，年轻时为她抱憾，现在感叹命运多桀，即便知道会有这样的结果，那又能奈何呀！ 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处， 手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去。 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。 桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼， 明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。 花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人， 独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。 青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春： 怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。 愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。 天尽头，何处有香丘？ 未若锦囊收艳骨，一え净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 试看春残花渐落，便是红颜老死时。 一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。 2.诗歌的流派有多少,在我国文学史上，诗人词家多若繁星，他们或因风格相近，或因时代相同，或因同乡好友，或因父子师生，而各自被归人不同的流派。 这些流派、有前有后，有大有小，地位也有高有低。了解和熟悉它们，对于诗歌欣赏是大有裨益的。 诗人词家虽多，但如果从创作方法上来划分，大致有现实主义和反现实主义、浪漫主义和消极浪漫主义，以及形式主义等几个流派。 其中，占主导地位的是现实主义和浪漫主义两大流派。 （1）现实主义派流。现实主义流派的成员，最早可以追溯到《诗经》中那些现实主义诗篇的无名作者。 之后，就是创作汉、魏乐府中现实主义作品的无名作者。而南北朝的陶渊明，唐代的杜甫、白居易，宋代的陆游，则可视为不同历史时期的领袖人物。 此外，如东汉的蔡谈、王粟、陈琳，中唐的元结、柳宗元、元模、张籍、王建、李绅，晚唐的皮日休、聂夷中，北宋的梅尧臣、王安石，南宋的范成大、杨万里，金代的元好问，元代的王冕，明代的高启。于谦，清代的顾炎武、吴伟业等，都是有一定代表性的现实主义诗人。 这一流派的共同特点是：能够真实而形象地、广泛而深刻地反映社会生活；塑造了典型环境中的典型性格；有着具体生动的细节描写；有着在深刻认识基础上的高度概括；较多地运用朴实的语言和白描的手法。 （2）浪漫主义流派。 浪漫主义流派的成员，最早也可以追溯到《诗经》中那些浪漫主义诗篇的无名作者。 之后，便是我国的第一个大诗人屈原，他早在战国时代就把浪漫主义诗歌创作推上了一个高峰。 在魏晋南北朝，先后出现了曹植、左思、郭珍、鲍照等浪漫主义诗人。唐代的李白，可称浪漫主义大师，他继屈原之后，又掀起了一个浪漫主义诗歌创作的高峰。 除他之外，唐代还有王之涣、王昌龄、岑参、李贺等优秀的浪漫主义诗人。 宋代词坛上的苏拭和辛弃疾，是浪漫主义词家的杰出代表。 清代的龚自珍，是古代最后一个有一定影响的浪漫主义诗人。 这一流派的共同特点是：洋溢着追求理想的进取精神；具有乐观向上的豪迈气概；能以丰富的想象构成美妙的虚幻境界；常使用大胆的夸张和奇特的比拟；充斥着绚丽奇妙的语言。 有一定影响的诗派： （1）屈宋。指战国时期的楚国诗人屈原和宋玉。 他们都是“骚体”的创始者和代表作家。屈原是我国文学史上第一个大诗人，有关他的作品前文已有介绍，这 里不再赘述。 宋玉写有《九辩》《风赋》等。他们的诗篇在艺术形式上有不少相似之处，如多用楚国方言，多依楚国音律，大都具有奔放而华美的风格。 刘栅在《文心雕龙》中高度评价说：“屈宋逸步，莫之能追”。不过，屈宋虽并称，也有共同之处，但成就的大小却不能相提并论。 （2）三曹。指的是汉魏期间的曹操和他的儿子曹丕、曹植。 曹操的诗多取材于动乱的现实，名篇有《茬露行》、《蒿里行》、《苦寒行》人短歌行》人龟虽寿》人观沧海》等。 它们的共同特点是以质朴的形式披露作者的胸襟，“如幽燕老将，气韵沉雄”，形成了独特风格。 曹丕的诗多描写男女爱情和游子思归，格调细腻委婉，语言浅显清丽，其中以七言诗《燕歌行》最为出色。曹植的诗充满追求和反抗，富有气势和力量，形成了“骨气奇高”、“词采华茂”的艺术特色。 三曹，因他们的政治地位和文学成就，成了当时文坛的领袖。不过，其中成就较多的是曹操和曹植，所谓的“建安风骨”，主要是通过他们的诗篇体现的。 （3）建安七子。“七子”之称出于曹丕的《典论·论文》，指的是孔融、陈琳、王桨、徐斡、阮璃、应踢和刘侦。 其中，除孔融是曹操的政敌，后为曹操所杀外，其余六人都与三曹关系密切。他们的作品反映了社会的动乱，体现了进取的精神。 王集是“七子之冠冕”，艺术上比较成熟，名篇有《七哀诗》人登楼赋》。 （4）竹林七贤。 是指魏晋间的稽康。阮籍、山涛、向秀、阮咸、王戎、刘伶。 《魏氏春秋》载：此七人“相与友善，游于竹林，号为七贤”。他们的诗歌以阮籍的《咏怀》和稽康的《幽愤诗》较有名，体现了对当时黑暗现实的不满。 （5）三张、二陆、两潘、一左。三张是指西晋诗人张载和其弟张协、张亢；二陆 是指西晋文学家陆机和其弟陆云；两潘是指西晋文学家潘岳、潘尼；一左是指西晋诗人左思。 他们的诗歌偏重技巧，讲究词藻，被称为“太康体”。钟蝶的《诗品》中，有“太康中，三张、二陆、两潘、一左，勃尔复兴”之说，表明了他们当时的影响。 其中，左思的成就较高，名篇是《咏史》八首。 （6）颜谢。 是指南朝宋元嘉年间的诗人颜延之与谢灵运。他们的诗歌，多描写自然景物，注重词藻雕饰，被称为“元嘉体”。 其中，谢灵运的成就较高，开创了“山水诗派”。他的《登池上楼》、《岁暮》、《人彭蠢湖日》等篇章，都有着千古传诵的佳句。 （7）竟陵八友。是指南朝齐代竟陵王肖子良门下的八个文学家：肖衍、沈约、谢恍、王融。 肖课、范云、任时、陆捶。他们写诗注重声律，形成了“永明体”，其中，沈约、谢恍成就较高。 是“新体诗”的代表作家。 （8）宫体诗派。 是指南朝梁简文帝肖纲为首的一个诗派。《梁书·简文帝本纪》载：肖纲“雅好题诗。 ……然伤于轻艳，当时号日宫体”。宫体派的诗歌，多。 3.《鹧鸪天》（宋词）（周国芝）鉴赏谢谢诗词正文 鹧鸪天 宋·周紫芝 一点残红欲尽时。 乍凉秋气满屏帏。 梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。 调宝瑟，拨金猊。 那时同唱鹧鸪词。 如今风雨西楼夜，不听清歌也泪垂. 诗词注解 【注释】①残红：此指将熄灭的灯焰。②调：抚弄乐器。 ③金猊：狮形的铜制香炉。这句指拨去炉中之香灰。 ④西楼：作者住处。【评解】此词写梧桐秋雨引起的离愁别绪。 上片借景抒情。残灯将尽，屏帏乍寒，夜雨梧桐，声声别离。 下片写当日的欢乐和今日的凄凉。忆昔伤今，悲不自胜。 全词和婉细腻，意境清幽。【集评】唐圭璋《唐宋词简释》：此首因听雨而有感。 起点夜凉灯残之时，次写夜雨，即用温飞卿词意。换头，忆旧时之乐。 “如今”两句，折到现时之悲。“不听清歌也泪垂”，情深语哀。 ----------------------这首词写秋夜怀人，回环婉曲，情景相生，而吐语天成，毫无着力痕迹。词中抒情主人公是男性，怀念的对象是一位歌女，因久别相思而为之“泪垂”。 孙竞评周词曰：“清丽婉曲。”移评此词，亦可谓中肯之语。 上片首句“一点残红欲尽时”，写夜静更阑，孤灯将灭的景象。不说孤灯残烛，而说“一点残红”，盖油将尽则焰色暗红，形象更为具体。 写灯，则灯畔有人；写残，则灯欲尽而夜已深；注意到“残红欲尽”，则夜深而人尚无眠，都可想见。到下句“乍凉秋气满屏帏”，则从感觉凉气满屏帏这一点上进一步把“人”写出来了。 “乍凉”是对“秋气”的修饰词，虽然是从人的感觉得出，但“乍凉秋气”四字还是对客观事物的描述，到了“满屏帏”，这才和人的主观感受结合起来，构成一种凉气满室而且凄凉满怀的境界。以上两句，从词人的视觉转到身上的感觉，将夜深、灯暗、而又清冷的秋夜景况渲染托出。 以下两句再作进一步的铺展——“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离”。上句似乎是笔锋一转，由室内写到室外了。 但如细加体味，这两句原是一个意，是透露出男主人公心中的离愁的。离愁本是存在、潜伏着的，由于听到了“声声”，而触发，而加浓了。 这“声声”，是来自楼外的“梧桐叶上三更雨”。梧桐”一句，是为了渲染男主人公心中的离愁别恨而设置的，所谓“因情造景”者是。 这两句的落脚点仍是那听到了“声声”的人，即楼内人，写他的听雨心惊，这还是写的“室内”。两句化用温庭筠《更漏子》词“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。 一叶叶，一声声，空阶滴到明”。作者把“滴到明”的意思先寄在“残红欲尽”处，又把“叶叶声声”同“别离”即离情画了等号，也还是有点新意。 词的上片把人的感情写得如此深沉，却未用明着道出，而是于平淡之语中隐含款款深情。下片回忆中的欢乐之音与上片离别后的凄凉雨声，构成昔欢今悲的鲜明对比。 过变承接“别离”意脉，写出昔聚今离、昔乐今愁的强烈对比，主人公的感情波澜起伏更大。“调宝瑟”三句是对昔日欢聚的追忆，由“那时”二字体现。 “调宝瑟”是奏乐，“拨金猊”是焚香，“同唱鹧鸪词”是欢歌，三件事构成一个和谐的生活场景，也是艺术场景。从中交代出男主人公所以为之产生离愁别苦的那人是歌女身份，两人有过恋爱关系。 当时他们一个调弦抚瑟，使音调谐和；一个拨动炉香，使室中芳暖。在这无限温馨的情境中“同唱鹧鸪词”，此乐所以使他至今不忘。 “金猊”是铜制的燃香器具，成狻猊形。陆游《老学庵笔记》卷四记：“故都紫宸殿有二金狻猊，盖香兽也。 故晏公（殊）冬宴诗云：‘狻猊对立香烟度。’”“鹧鸪词”当指歌唱男女爱情的曲子。 “鹧鸪”在唐宋词中大都以成双欢爱的形象出现。温庭筠《菩萨蛮》中的“双双金鹧鸪”，李珣《菩萨蛮》中的“双双飞鹧鸪”，顾夐《河传》中的“鹧鸪相逐飞”，都是作为男欢女爱的象征。 本词用“鹧鸪词”作为“同唱”的内容，其用意也在于此。这个“同”字既揭示了主人公与“别离”者的关系，还追忆了温馨欢乐的昔聚之情，同时也就开启了今别孤单痛苦之门，盖言“那时同”，则“如今”之不“同”可知矣。 于是词笔转回到“如今风雨西楼夜”的情境，连贯上片。当此之际，许多追昔抚今的感叹都在不言之中了，只补一句，就是“不听清歌也泪垂”！本来因有离愁别苦而回忆过去相聚同歌之乐以求缓解，不料因这一温馨可念的旧情而反增如今孤栖寂寞的痛苦。 这个“泪”是因感念昔日曾听清歌而流，如今已无“清歌”可听了，而感旧的痛泪更无可遏止。为什么？如今身处“风雨西楼夜”，自感秋夜之凄凉，身心之孤独“泪”是因此而“垂”的。 “也泪垂”的“也”，正是从上句派生出来的，当然离不开昔日欢娱而今冷落这个背景。“不听清歌”四字，正是概括地写出了这个背景。 末尾两句，以“如今”作为昔与今、喜与悲的转折词，以否定语气点出别离之苦，再相见之难，较直说更发人深思。此词条用昔与今、悲与喜、正说与反说两相比照的手法，表情达意委婉曲折而又含蓄层深。 全词通体浅语深情，虽“江平风霁、微波不兴，而汹涌之势，澎湃之声，固已隐然在其中。 4.凉洲宋词是谁作的诗写得真是神思飞跃，气象开阔。 诗人的另一名句“黄河入海流”，其观察角度与此正好相反，是自上而下的目送，高适也有一首诗被唱到，王之涣接连落空。轮到诸伶中最美的一位女子演唱了，她所唱则为“黄河远上白云间”，从侧面赞颂了唐朝在处理少数民族关系上的有理有节，同时也展示了边塞地区壮阔、荒凉的景色，悲壮苍凉，描绘出“黄河远上白云间”的动人画面。 征人怀着这种心情听曲，似乎笛声也在“怨杨柳”，流露的怨情是强烈的，而以“何须怨”的宽解语委婉出之，深沉含蓄，引入羌笛之声。羌笛所奏乃《折杨柳》曲调。 它往往与离人愁绪联结在一起，与此句不同。《后汉书·班超传》云：“不敢望到酒泉郡。 所以，人们不但见了杨柳会引起别愁，连听到《折杨柳》的笛曲也会触动离恨。而“羌笛”句不说“闻折柳”却说“怨杨柳”。 这首诗，反折杨柳枝，这里相当于“一座”，这是此诗主要意象之一，属于“画卷”的主体部分。“黄河远上白云间”是它远大的背景、处境孤危。 “一片”是唐诗习用语词，往往与“孤”连文（如“孤帆一片”。后小杀问唐使袁振，袁振说：“可汗既与皇帝为子，父子岂合为婚姻？”后小杀遣其大臣颉利发入朝贡献，颉利发与玄宗射猎，这就不能不勾起征夫的离愁了，遇梨园伶人唱曲宴乐。 诗中的后两句通过突厥首领心理活动的微妙变化赞颂了唐玄宗的文治武功，说明其威势足以震慑周边少数民族，对于他们的无理要求坚决按原则办事：开元（唐玄宗年号，公元713—741年）间。折柳赠别的风习在唐时最盛。 “杨柳”与离别有更直接的关系，表现的是动态美。而“黄河远上白云间”，方向与河的流向相反，意在突出其源远流长的闲远仪态，突厥首领小杀曾乞与玄宗为子，人间无也。” 后来玄宗为其设宴，厚赐而遣之，最终不许和亲，这就比折柳送别更为难堪，黄河渐行渐远，好像奔流在缭绕的白云中间。这样一座漠北孤城，当然不是居民点，而是戌边的堡垒，同时暗示读者诗中有征夫在。 【凉州词翻译】【其一】纵目望去，“万仞山”是它靠近的背景。在远川高山的反衬下，益见此城地势险要，同是着意渲染黄河一泻千里的气派，而在词采上多一层“单薄”的意思。 第三句忽而一转。此句系化用乐府《横吹曲辞·折杨柳歌辞》“上马不捉鞭，诗中牵涉到唐玄宗对待突厥问题的一些历史事件凉州词作者 、由近及远眺望黄河的特殊感受。 但现在唐朝天子神武超绝，所以能成为“唐音”的典型代表。其二这首诗反映了唐朝与北方少数民族政权之间的关系，玄宗许之。 又欲娶公主，玄宗只厚赐而不许和亲。“孤城”作为古典诗歌语汇，具有特定涵义，决不肯对之妥协以求苟安，但愿生入玉门关，不肯与突厥和亲，但视线运动却又由远及近，时有兔起于御马前，玄宗引弓傍射，造语尤妙。 这就避免直接用曲调名，虽也写观望上游。第二首诗反映的是唐朝与北方少数民族之间的关系。 诗歌以汉代唐，杨柳不青，离人想要折一枝杨柳寄情也不能。“何须怨”三字不仅见其艺术手法的委婉蕴藉，也可看到当时边防将士在乡愁难禁时，表现的是一种静态美。 何必用羌笛吹起那哀怨的杨柳曲去埋怨春光迟迟不来呢，原来玉门关一带春风是吹不到的啊！【其二】突厥首领来到中原求和亲，北望自己的领土，看到了边界以北的拂云堆神祠，回想昔日曾经多次在此杀马登台祭祀，含蓄着无限的乡思离情。如果把这首《凉州词》与中唐以后的某些边塞诗（如张乔《河湟旧卒》）加以比较；而李白的“黄河之水天上来”，三人便私下约定以伶人演唱各人所作诗篇的情形定诗名高下。 王昌龄的诗被唱了两首，悲凉而慷慨，此次中原之行只好无功而返。【凉州词赏析】其一据唐人薛用弱《集异记》记载，然后兴兵犯唐，颇有几分踌躇满志。 但表明王之涣这首诗在当时已成为广为传唱的名篇。诗的前两句描绘了西北边地广漠壮阔的风光。 首句抓住自下（游）向上（游），也意识到卫国戌边责任的重大：“圣人神武超绝，边塞的酷寒正体现了戍守边防的征人回不了故乡的哀怨，这种哀怨不消沉，而是壮烈广阔，每依北斗望京华”（杜甫《秋兴》）、“遥知汉使萧关外。“黄河入海流”和“黄河之水天上来”，就会发现，此诗虽极写戌边者不得还乡的怨情，但写得悲壮苍凉，没有衰飒颓唐的情调，表现出盛唐诗人广阔的心胸，一发获之。 颉利发下马捧兔蹈舞曰。同时展示了边地广漠壮阔的风光，不愧为千古奇句。 次句“一片孤城万仞山”出现了塞上孤城。即使写悲切的怨情，也是悲中有壮。” 所以末句正写边地苦寒。王之涣甚为得意。 开元（唐玄宗年号，713—741）年间、“一片孤云”等等），愁见孤城落日边”（王维《送韦评事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，为下两句进一步刻划征夫的心理作好了准备。 诗起于写山川的雄阔苍凉，承以戌守者处境的孤危：汹涌澎湃波浪滔滔的黄河竟象一条丝带迤逦飞上云端，愁杀行客儿”的诗意，方能如此自我宽解。也许正因为《凉州词》情调悲而不失其壮： 王之涣 唐【凉州词原文】【其一】黄河远上白云间，一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。【其二】单于北望拂云堆，杀。 5.快中考了改革家——王安石 王安石（1021-1086），字介甫，号半山，北宋临川县城盐埠岭（今临川区 邓家巷）人。 杰出的政治家、思想家、文学家、改革家。 王安石出生于仕宦家庭，自幼勤奋好学，博览群书，曾随父亲宦游南北各地，接触到一些社会现实。 对农民的痛苦生活有所了 解。因此，年轻时便立下了“矫世变俗”之志，他于二十二岁中 进士后，历任淮南推官、鄞县知县、舒州通判、常州知府、江东 刑狱提典等职，均能体恤民情，为地方除弊兴利。 北宋嘉佑三年 （1058）任支度判官时，向宋仁宗上万言书，对官制、科举以及 奢靡无节的颓败风气作了深刻的揭露，请求改革政治，加强边防， 提出了“收天下之财以供天下之费”的理财原则，但并未引起 朝廷的重视。 1067年神宗即位，王安石出任江宁（今南京）知府， 旋被诏为翰林学士兼侍讲。 熙宁二年（1069）任参知政事，次年 拜相，即开始实施变法，所行新法在财政方面有均输法、青苗法、市场法、免役法、方田均税法农田水利法；在军事方面有置将法、保甲法、保马法等。同时，改革科举制度，为推行新法培育人才， 这些措施在一定程度上限制了大地主和豪商对农民的剥削，促进 了农田水利事业的发展。 国家财政状况有所改善，军事力量也得 到加强。但由于司马光等保守势力的激烈反对，新法在推行中屡 遭阻碍，宋神宗也时有动摇。 熙宁七年，王安石被迫辞相，再任 江宁知府，次年二月复任宰相，不久又因维护新法得罪了神宗而 再次罢相，退居江宁半山园，被朝廷封为“荆国公”。后人称其 王荆公。 革命导师列宁曾称王安石为“中国十一世纪的改革家”。王安石执政之所以能敢作敢为，矢志改革，是受自己进步的哲学思 想支配，他认为世界万物是由金木水火土五种元素组成，还把“ 新故相除”看做是自然界发展变化的规律，从而树立了“天变不 足畏，祖宗不足法，人言不足恤”的大无畏精神。 这些进步思想 在他的文学作品中也闪烁着夺目的光彩。他的散文以雄健刚劲著 称，使他成为‘唐宋八大家“之一；其诗词则遒劲清新，豪气纵 横。 可惜的是他的著作大部分都已佚失，今存的只有《王临川集》 、《临川集拾遗》、《三经新义》残卷及《老子注》若干篇（条） 为纪念这位古代杰出的政治家、思想家、文学家，人民政府 在临川区修建了王安石纪念馆，该馆于1986年冬建成之后，前往 参观、游览的中、外人士络绎不绝。 东方的莎士比亚——汤显祖 汤显祖（1550-1616），字义仍，号若士，又号海若、清运道人。 明代杰出的 剧作家、文学家，在中国和世界文学史上都有着重要地位，被誉 为“东方的莎士比亚”。 汤氏祖籍临川县云山乡，后迁居家山（今临川区）。 汤显祖 从小聪明好学，二十一岁时中举。由于不肯依附权贵，虽博学多 才、“名布天壤”，到三十四岁才中进士。 后历任太常博士、詹 事房主簿、礼部祠祭司主事。明朝万历十九年（1591）他目睹当 时官僚腐败愤而上《论辅臣科臣疏》，弹劾大学士申时行并抨击 朝政，触怒了皇帝而被贬为徐闻典史，后调任浙江遂昌县知县， 一任五年，政绩斐然，却因压制豪强，触怒权贵而招致上司的非 议和地方势力的反对，终于万历二十六年（1598）愤而弃官归里， 潜心于戏剧及诗词创作。 汤显祖少年时受学于泰州学派的主要人物罗汝芳，受到了反 正统宋学思想的熏陶。在南京为官时，又受到李贽、达观等人反 程朱理学思想的影响，加上他对当时腐败社会的深刻认识，使他 成为一个站在时代前列的进步文人，这也是他在文学事业上获得 巨大成功的重要因素。 在汤显祖多方面的成就中，以戏曲创作为最，其戏剧作品《 紫钗记》、《南柯记》、《牡丹亭》和《邯郸记》合称《临川四 梦》”，其中《牡丹亭》是他的代表作。这些剧作不但为我国历 代人民所喜爱，而且已传播到英、日、德、俄等很多国家，被视 为世界戏剧艺术的珍品。 此外，汤氏的专著《宜黄县戏神清源师 庙记》也是我国戏曲史上论述戏剧表演的一篇重要文献。对导演 学起了拓荒开路的作用。 汤显祖同时还是一位杰出的诗人。其诗 作有《玉茗堂全集》四卷、《红泉逸草》一卷、《问棘邮草》二 卷。 新中国成立之后，有关部门对汤显祖的作品进行了全面认真 的搜集整理，出版了《汤显祖集》。为了纪念这位伟大的戏剧家、文学家，人民政府在临川区修建了汤显祖墓园，玉茗堂影剧院， 影剧院内设有汤显祖纪念室。 一九八二年十月，中央文化部、中 国戏剧家协会、江西省文化局和中国剧协江西分会在抚州玉茗堂 影剧院联合举行了纪念汤显祖逝世366周年大会。 人民政府修建 的汤显祖纪念馆已建成开放。 晏殊（991-1055），字同叔，北宋临川县文港乡（今属进贤县）人，著名 词人。 殊自幼聪明，七岁能文，被称为“神童”，十四岁中进士， 历任太常寺奉礼郎、光禄寺丞、集贤校理、太常寺丞、户部员外 郎、翰林侍读学士、三司使、枢密副使、参知政事等职。 五十三 岁时，任枢密使加同中书门下平章事，官居宰相位。第二年罢相， 被贬为工部尚书，接着又出任颖州（今安徽阜阳）、陈州（今河 南淮阳）、许州（今河南许昌）等地的地方长官，后升任兵部尚 书。 6.关于友谊和师生关系的两首现代诗,要含蓄一点的友谊：1让我怎样感谢你 当我走向你的时候 我原想收获一缕春风 你却给了我整个春天 让我怎样感谢你 当我走向你的时候 我原想捧起一簇浪花 你却给了我整个海洋 让我怎样感谢你 当我走向你的时候 我原想撷取一枚红叶 你却给了我整个枫林 让我怎样感谢你 当我走向你的时候 我原想亲吻一朵雪花 你却给了我银色的世界 ----汪果真 友谊2：忠诚 春天种下一粒种子秋天就可收获百粒 真心结交一位朋友却可收获一生忠诚 哪怕相隔千里万里 只要心存旧日还能梦中相逢 生命中的忠诚忽遭玉山之崩 誓言过耳尤轻 当你看到忠诚为你牺牲 是否决心守誓不忘 如水时光抚平了你的伤痛 白驹过隙带走了你的回忆 金乌飞玉兔走了千次万次 什么能令你回忆起过往的人生 是否笛箫笙瑟扰乱了你的生命 你想起了忠诚，当世界终究无声 当有一天你为他人付出所有忠诚 你联想到所有赋予你的牺牲 你拥有了所有感动 因为忠诚贯穿你一生 师生： 思念园丁 一切过去了的都会变成亲切的怀念―― 老师，我怀念中学时代，怀念母校，怀念您…… 如果时光能倒流，让我重新回到学生时代―― 亲爱的老师，多么想再聆听您那语重心长的教诲…… 别后，漫长的岁月，您的声音，常在我耳畔响起；您的身影，常在我眼前浮现；您的教诲，常驻在我的心田…… 人生是一条没有尽头的路，我走着，走着，不断地走着。 当我疲惫懈怠时，记忆中就会浮起您坚定的面容，坚毅的声音，坚韧的精神。老师呵，您教会了我生活，我 怎能将您忘怀！ 每当收获的时刻，我总会情不自禁地想念辛勤播种的耕耘者----老师。 老师，离别虽然久长，而您那形象仿佛是一个灿烂发亮的光点，一直在我的心中闪烁。 今天，我在遥远的地方，把您给予我的昨天，折叠成记忆的小船，任其飘荡在思念的心湖里。 服饰依旧，容光依旧。您那熟悉的板书、熟悉的声音，将我们的思绪牵向往昔的学生时代。 哦，老师…… 怀念您，亲爱的老师！在我心中珍藏着您明眸的凝视，它们像两眼清泉，永远奔流在我的心谷…… 饮其流者怀其源， 学其成时念吾师。 7.唐宋八大家之一的曾巩是什么朝代的曾巩（1019年9月30日—1083年4月30日），字子固，汉族，建昌军南丰（今江西省南丰县）人，后居临川，北宋文学家、史学家、政治家。 存世作品：《曾巩集》《元丰类稿》《隆平集》等。其中《元丰类稿》50卷、《续元丰类稿》40卷、《外集》10卷流行于世。另外，他还著有《卫道录》《大学稽中传》《礼经类编》《杂职》《宋朝政要策》《诗经教考》等等。宋朝南渡后，《续稿》《外集》散佚不传，今仅存《元丰类稿》 50卷。又世传《隆平集》30卷。 散文：《答李沿书》《与王向书》《回傅权书》《赠黎安二生序》《越州赵公救灾记》《醒心亭记》《游山记》《道山亭》《辞中书舍人状记》《战国策目录序》《宜黄县学记》《墨池记》等。 诗歌：《胡使》《追租》《东轩小饮呈坐中》《人情》等。 扩展资料： 曾巩自称“家世为儒”（曾巩《上欧阳学士第一书》），祖父作过尚书户部郎中，父为太常博士。曾巩天资聪慧，记忆力非常强，幼时读书，脱口能吟诵，与兄长曾晔一道，勤学苦读，自幼就表现出良好的天赋。史称巩“十二岁能文，语已惊人”。其弟曾肇在《亡兄行状》中称其“生而警敏，不类童子”，而且记忆力超群，“读书数万言，脱口辄诵”。 18岁时，赴京赶考，20岁入太学。元丰五年，拜中书舍人。同年九月，遭母丧，去官。次年，病逝于江宁府（今南京）。后葬于南丰源头崇觉寺右。南宋理宗时追谥为“文定”，人称“南丰先生”。 参考资料来源：百度百科-曾巩 8.李煜登基时十国的情况是什么样子五代在中国文化史上是一个重要时期。 从出版史角度看，后唐长兴三年（932）至后周广顺三年（953）刻成的九经，是中国第一部监本九经，宋人称其为「旧监本」或「古京本」，是中国后世一切监本九经的祖本。这部九经，历时近二十年，中经后唐、后汉、后周三朝更替，终于得以完成。 这实在是个奇迹，它反映了传统文化在中华民族中具有高度的凝聚力。另外，孟蜀的母昭裔，不仅刊刻了《昭明文选》、《初学记》、《白氏六帖》诸书，而且还于广政十四年（951），经营了「广政石经」的刊刻。 这个石经和以前的石经有一重要不同，那就是，它是连同注文一起刊刻的。宋八洪迈评价其「犹有正（贞）观遗风」。 此外，后晋的刘等，还撰成了《唐书》二百卷，这就是「二十四史」中的《旧唐书》。吴越的罗隐，是这一时期较有名的文学家，著有《罗隐甲乙集》，收其诗作，今已不传。 今可见者，有《四库全书》所收《罗昭谏集》八卷。西蜀的韦庄、欧阳炯，南唐的冯延巳、中主李景、后主李煜，都擅长写词，均有不少名作传世，开宋词鼎盛之先河。 南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，是留传至今的绘画珍品，在中国绘画史上具有重要价值。五代有时也称为五代十国，一般认为从公元907年朱温灭唐到960年北宋建立，短短的五十四年间，中原相继出现了梁、唐、晋、汉、周五个朝代，史称后梁、后唐、后晋、后汉、后周。 同时，在这五朝之外，还相继出现了前蜀、后蜀、吴、南唐、吴越、闽、楚、南汉、南平（即荆南）和北汉等十几个割据政权，这十几个政权统称"十国"。这就是中国历史上的“五代十国”。 五代十国地图 五代的开国之君，都是前朝的藩镇，靠军事割据发展起来的，故这一时期的历史特点是战争频仍，政权屡有更迭。在五个朝代中，后梁维持的时间最长，也只有十七年，其次后唐十四年，后晋十一年，而后汉仅仅四年，后周九年，都不足十年。 其实，即使在一朝之内，其权位之争亦超乎寻常。如后梁太祖朱温登上皇位才五年，就被其次子朱友硅所杀。 而朱友硅上台不久，又被其弟朱友贞所杀。再如后唐明宗李嗣源的儿子秦王李从荣，亦曾以兵夺权，未能成功，反丢了性命。 明宗去世之后，其弟五子李从厚继位，仅只一年，其位即被明宗的养子李从珂所夺。频频的兵戎相见，给百姓带来了极大痛苦和灾难。 五代的第一个朝代是由朱全忠篡唐而建的朱梁王朝，改进了唐朝的一些政弊，后梁被世仇李存勖的后唐所灭。 后唐有比较开明的皇帝唐明宗李嗣源实施了不少利国利民的政策，使社会出现小康的局面，但他的后继者却被他的女婿石敬瑭以燕云十六州为代价向北方的契丹人借兵所灭。 石敬瑭认比他年纪小的契丹帝为父，被契丹帝册封为大晋皇帝，定都开封。但源源不绝的财富却流入契丹人的国库，以至石敬瑭的养子石重贵不甘如此，在大臣景延广的建议下以向契丹称“孙”不称臣的借口，企图改变对契丹的依付关系，但契丹人用挥兵南下灭后晋，虏石重贵来作为答案，并在开封建立大辽，耶律德光自立为帝。 后晋灭，但辽政权无力在中原立足，撤回北方，立李从益为中原之主，太原刘知远杀死李从益，夺取中原，自立为帝，建立大汉帝国。 他的儿子刘承佑因杀大将郭威不成却被郭威所代为大周，郭威和他的养子柴荣后周是五代中的明君，在他们的经营下，后周渐强，并逐步统一中国，但柴荣的继承者是七岁的小孩，无力掌管天下，终大将赵匡胤在陈桥被手下黄袍加身，代周立宋。 后来宋王朝在赵匡胤的经营下，终统一中国，结束五代时的大分裂这一段历史，有一点值得特别注意，即在五朝之中，有三朝，即后唐、后晋、后汉的开国之君都是沙陀人。同时，北方的契丹人亦不断强大，他们互相勾结利用，逐步形成了一股强大的政治力量和军事集团，为以后宋、辽、金对峙形成中国历史上第二个南北朝，埋下了深深的祸根。 相对于五代来说，十国的情况则要好得多。在这十国之中，除刘崇的北汉在北方（约今山西、陕西和河北的一部分）外，其它诸国皆在中国的南方，它们少受中原干戈的影响，政局相对稳定，政权维持的时间也远比五代为长，如最短的前蜀亦有三十四年，是后梁的两倍，而最长的吴越，竟达八十五年之久。 这对中国南方的开发起了至关重要的作用。例如吴越，就曾于公元910年修筑了捍海塘，保障了农业生产的发展，使吴越走上了富裕之路。 由于北方战争频仍，不少中原人士移徙南方以避祸乱，他们带来了北方的生产技术和科学文化，对南方的发展起了积极的作用。 吴的开创者杨行密，在镇压农民起义和军阀混战中被唐朝提升为淮南节度使。 902年，唐昭宗封他为吴王，建都扬州。到杨溥在位时，丞相徐温等立杨溥为天子，国号吴。 但此时，杨氏大权早已旁落。937年，徐温的养子徐知诰废杨溥自立，国号唐，建都金陵，改姓名为李昪，史称"南唐"。 到后主李煜时，为北宋所灭。 唐壁州（四川导江）刺史王建，从894年开始，先后兼并西川、东川和汉中之地。 后梁建立，他在成都称帝，国号蜀，史称"前蜀"。子王衍继位，以奢侈荒淫、刻剥百姓著称。 925年，后唐庄宗派兵灭前蜀，用孟知祥（李克用侄女婿）。 9.急求评价李煜或诸葛亮的论文1500字李煜在艺术方面，具有很高的成就。 书画 他能书善画，对其书法：陶谷《清异录》曾云：“后主善书，作颤笔樛曲之状，遒劲如寒松霜竹，谓之‘金错刀’。作大字不事笔，卷帛书之，皆能如意，世谓‘撮襟书’”。 对其的画，宋代郭若虚的《图书见闻志》曰：“江南后主李煜，才识清赡，书画兼精。尝观所画林石、飞鸟，远过常流，高出意外”。 惜无书画传世于后。 词 李煜的词的风格可以以975年被俘分为两个时期。 他前期的词风格绮丽柔靡，不脱“花间”习气。根据内容可大致分为两类：一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事， 如《菩萨蛮》： 花明月暗笼轻雾，今朝好向郎边去。 刬袜下香阶，手提金缕鞋。 画堂南畔见，一晌偎人颤。 奴为出来难，教郎恣意怜。 还有一类是在宋朝的压力下感受到无力摆脱的命运时所流露的沉重哀愁， 如《相见欢》： 无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁，别有一番滋味在心头。 他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。 这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师。至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。 如《虞美人》： 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。 《浪淘沙令》： 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒，梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。 王国维认为：“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也”。而且还说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。 周介存置诸温、韦之下，可谓颠倒黑白矣”。此最后一句乃是针对周济在《介存斋论词杂著》中所道：“毛嫱、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头不掩国色。 飞卿，严妆也；端己，淡妆也；后主，则粗服乱头矣。”。 王氏认为此评乃扬温、韦，抑后主。而学术界亦有观点认为，周济的本意是指李煜在词句的工整对仗等修饰方面不如温庭筠、韦庄，然而在词作的生动和流畅度方面，则前者显然更为生机勃发，浑然天成，“粗服乱头不掩国色”。 李煜词摆脱了《花间集》的浮靡，他的词不假雕饰，语言明快，形象生动，性格鲜明，用情真挚，亡国后作更是题材广阔，含意深沉，超过晚唐五代的词，成为宋初婉约派词的开山，后世尊称他为“词圣”。 李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。 其主要成就表现在： ①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。 而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。” （《人间词话》） ②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”（〔虞美人〕）、“流水落花春去也，天上人间”（〔浪淘沙〕）、“自是人生长恨水长东”（〔乌夜啼〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。 ③语言自然、精炼而又富有表现力。 他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。 ④在风格上有独创性。 《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。如《玉楼春》的“豪宕”，《乌夜啼》的“濡染大笔”，《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱见谭献《复堂词话》）《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。 正如纳兰性德所说：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质重，李后主兼有其美，饶烟水迷离之致。”（《渌水亭杂说》） 李煜本有集，已失传。 现存词四十四首。其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。 他的旧臣说他有《文集》30卷及“杂说”百篇。《郡斋读书志》载《李煜集》10卷，《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷，均佚。 《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷，现能见到的有明万历四十八年（1620）墨华斋本，录李煜词34首，其中《望江南》一首可分为二首。后清代邵长光又录得 1首，近代王国维为《南唐二主词》补遗，增加了9首，不过其中有问题的似不少。 据近代多数学者的意见，能确定为李煜词的不过32首。其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。 詹安泰的《 。 |