1.【诗中的“双调”什么意思噢】.填词之格式.词之由前后两阕相叠而成者，谓之“双调”，有前后同段、换头与前后不同之分；仅一段者谓之“单调”.[1] 元明以来，一般人常把两叠的词称为“双调”.汲古阁刻《六十名家词》的校注、万树《词律》、清《钦定词谱》都用这个名词.这其实极不适当.“双调”是宫调名，词虽有上下两叠，或曰两片，但只是一调，不能称为双调.吴子律的《莲子居词话》中已指出万树的错误，但杜文澜在《词律校勘记》中还在引述了吴子律的批评后加一句道：“此论存参”.这是因为杜文澜不敢冒犯《钦定词谱》的权威性，因而不敢对吴子律的批评表示同意. “双调”这个名词在宋代还没有这样的用法.一首令词，上下叠句法完全相同的，称为“重头”（“重”字读chóng）.《墨庄漫录》记载一个故事，据说“宣和年间，钱塘人关子东在毗陵，梦中遇到一个美髯老人，传授给他一首名为《太平乐》的新曲子.关子东醒来后，只记得五拍，过了四年，关子东回到钱塘，又梦见那个美髯老人.老人取出笛子来把从前那个曲于吹了一遍，关子东才知道是一首重头小令.以前记住的五拍，刚是一片.于是关子东依照老人所传的曲拍，填成一首词，题名为《桂华明》”.按“桂花明”这个词调，至今犹存.此词分上下叠，每叠五句.上下叠句式音韵皆同，故曰“重头小令.”这是明见于宋人著作的，可知宋代人称这类词为“重头小令”而不称为“双调小令”.[2]。 2.诗词中的词调是指什么词调本来指的是写词时所依据的乐谱，后世以前人作品为基础，对句法 和平仄加以概括和总结，得出各种词调的平仄格式，就是我们现在所说的词 调。 词调主要分为令、弓丨、近、慢四种。令、弓I、近、慢之间的区别主要是音 乐节奏不同，以及曲调来源不同。 词调的创制主要是因旧曲造新声和自撰新腔 两种方法。 但词调的发展还运用了犯调、转调、摊破、减字、偷声、叠韵等多 种辅助方法，或对原有词调增损变化、改组更张，或移宫换羽、转换律调。 在宋代，词调是指词的腔调，也称为“腔子”，就是歌谱。写作一首词 必须先选用或创制一个词调，然后按照这个词调对字句声韵的要求来填词。 这 样填作的歌词协音合律才可以歌唱。 词调的创制必须依据一定的宫调来定律。 宫调由七音、十二律构成。七 音即宫、商、角、徵、羽、变宫、变徵，用来定声音的高低。 十二律即黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟，用 来定音阶的高下，十二律各有七音。 以宫音乘十二律称为宫，以商、角、徵、羽、变宫、变徵六音乘十二律称为调。 计有十二宫，七十二调，合为八十四宫 调。但是隋唐燕乐是用琵琶定律，而琵琶只有四弦，每弦七调，所以在唐与北 宋时实际应用的只有二十八调而已。 南宋时仅用七宫十二调。张炎在《词源》上录列当时所用七宫是黄钟 宫、仙吕宫、正宫、高宫、南吕宫、中吕宫、道宫。 十二调是大石调、小石 调、般涉调、歇指调、越调、仙吕调、中吕调、正平调、高平调、双调、黄钟 羽、商调。角七调在此时已完全不用。 宋代的词集常是依照宫调来编排的，如柳永的《乐章集》和张先的《张 子野词》，在每个宫调下编录属于这个宫调的词调。如《乐章集》中录有正 宫调《黄莺儿》、《斗百花》、《玉女摇仙佩》、《雪梅香》、《尾犯》、令词的特点是字数较少，格调比较接近民歌，在宋代称为“小曲”或 “小唱”，是与“大曲”相对而言的。 令词的名称来源于唐代的酒令。因在唐 代文人喜欢在宴会时即席填词，利用时调小曲当做酒令，所以这类词被称为 “令曲”，又被称为“小令”。 唐五代的文人词大多是令曲。由于近体诗在唐代比较发达，作近体诗讲 究声律对仗，所以民间小令到了文人的手中也逐渐变成格律词。 又由于小令和 近体诗形式相近，唐代文人的近体诗技巧早已熟练，因此他们更容易接受、创 作小令。所以在唐代文人笔下，最先定型的是小令，而不是长调。 后人以篇幅的大小来区分令、弓丨、近、慢等不同类型的词调，一般认为 整首词的字数在五十八字（或六十字）以内者为令。 令词一般字少调短，因此唐诗鉴赏知识实用百科 《甘草子》等六 调，《张子野词》 则录有《醉垂鞭》 一调。 通常一个词调 只属于一个宫调， 但有的词调也同时 分属几个官调。如 柳永《乐章集》所录《定风波》，既人双调，又人林钟商；《望远行》既入中吕调，又入仙吕调。 宫调可以限定腔调用音的高低。同一词调入不同的宫调，在腔调上一定会有所改变。 3.在宋词中,中吕调,仙吕调,双调等词是曲子词的简称，最初是配乐的歌词，有自己的乐谱，写词必须词调对字、句、声、韵的要求填写，要做到“调有定句、句有定字、字有定声”，有时还要区别四声，所以称之为填词又叫“倚声”。词调同宫调有密切的联系，填词必须根据所要表达的内容来选择合适的宫调。 宫调由七声十二律构成，即宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。其中任何一声都可以构成一种调式。以宫声为主的称“宫”，以其他各声为主的调式称“调”，合称“宫调”。乐音的音高标准称“律”，分六律（阳律）：黄钟、太簇、姑冼（xian）、蕤宝、夷则、亡射（wu yi）；六吕（阴律）：大吕、夹钟、中吕、林钟、南吕、应钟。七声配十二律可得十二宫、七十二调，合八十四宫调，但在唐及北宋实际应用只四声二十八调。即宫声七调：正宫、高宫、中吕宫、道宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫；商声七调：大石调、高大石调、双调、小石调、歇指调、商调、越调；角声七调：大石角、高大石角、双角、小石角、歇指角、商角、越角；羽声七调：般涉调、高般涉调、中吕调、正平调、高平调、仙吕调、羽调。到了南宋时只用七宫十二调，即角声七调完全不用，商声七调除去高大石调，羽声七调除去高般涉调。 有不少词牌是有别名的即调同名异，如《念奴娇》又称《大江东去》、〈酹江月〉、〈赤壁赋〉等；也有的词牌名称相同却不是同一词调即调异名同，如有〈忆江南〉别名〈步虚声〉而也有〈西江月〉别名〈步虚声〉。 先说一下概念，宫调是“乐律”的概念。我们这里不必了解那么多，只要知道我们古代老祖宗没引进老外的1(do)、2(re)、3(mi)、4(fa)、5(sol)、6(la)、7(ti)前，把这七个音分别表示成：宫、商、角、变徵、徵（zhi）、羽、变宫。这七个音只有音高，没有绝对音高，但相邻两音的距离是固定不变的。只要我们确定了第一级的音高，其他各级的音高也就都确定下来了。这个绝对音高的标准古人用“律”来确定。古人有“十二律”，分别是：黄钟、太簇、姑洗、蕤（rui2）宾、夷则、无射（以上为阳六律，简称律）、林钟、南吕、应钟、大吕、夹钟、中吕（以上为阴六律，简称吕），就和我们现代人用的C大调、D大调、E大调等等完全类比（至于哪个对照哪个，是否完全对照，这是音乐界一直争论的问题）。 十二律由低音到高音次序为：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、中吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。每一律都有七音，就叫摴（chu1）玛，宫音分别乘十二律，得到十二宫（黄钟宫、大吕宫、太簇宫……），商、角、变徵、徵、羽、变宫这六音分别乘十二律，得到七十二调（黄钟商、大吕商……黄钟变徵、大吕变徵……），十二宫加七十二调得到八十四宫调。这就是宫调律吕的基本概念。当然八十四这个数字太恐怖了，古人实际根本没用到这么多的宫调。燕乐只用了二十八调，这是因为燕乐以琵琶定音律，而琵琶只有四根弦（也就是四个律）， 凌廷堪《燕乐考原》记载这二十八调分别是：宫声七调、商声七调、角声七调、羽声七调。事实上这二十八调大家也远没有完全使用，南宋时，张炎《词源》所列的只有七宫十二调，即：“七宫者：黄钟宫、仙吕宫、正宫、高宫、南吕宫、中吕宫、道宫也。十二调者：大石调、小石调、般涉调、歇指调、越调、仙吕调、中吕调、正平调、高平调、双调、黄钟羽调、商调也。”（这里宫调名字和前面讲的八十四宫调名字有 些不同，这是传统的俗名，而不是正式的学名） 宫调一般表达的感情 仙吕宫——清新绵邈， 南吕宫——感叹伤悲， 中吕宫——高下闪赚 黄钟宫——富贵缠绵， 正宫——惆怅雄壮， 道宫——飘逸清幽 大石调——风流蕴藉， 小石调——旖旎妩媚， 高平调——条拗滉漾 般涉调——拾掇抗堑， 歇指调——急并虚歇， 商角调——悲伤婉转 双调——健捷激袅， 商调——凄怆怨慕， 角调——呜咽悠扬 宫调——典雅沉重， 越调——陶写冷笑. 我查的，我们共同学习吧。 调和词牌名合用，字数和音律皆合才称得上是佳作，不能只是字数和而声韵不合。填词是需要配乐的。 |