1.关于写景的古诗 并赏析《别董大》（其一） 高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君？ 赏析 ： “千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”。开头两句，描绘送别时候的自然景色。 黄云蔽天，绵延千里，日色只剩下一点余光。夜幕降临以后，又刮起了北风，大风呼啸。 伴随着纷纷扫扬的雪花。一群征雁疾速地从空中掠过，往南方飞去。 这两句所展现的境界阔远渺茫，是典型的北国雪天风光。“千里”，有的本子作“十里”，虽是一字之差，境界却相差甚远。 北方的冬天，绿色植物凋零殆尽，残枝朽干已不足以遮目，所以视界很广，可目极千里。说“黄云”，亦极典型。 那是阴云凝聚之状，是阴天天气，有了这两个字，下文的“白日曛”、“北风”，“雪纷纷”，便有了着落。如此理解，开头两句便见出作者并非轻率落笔，而是在经过了苦心酝酿之后，才自然流出的诗歌语言。 这两句，描写景物虽然比较客观，但也处处显示着送别的情调，以及诗人的气质心胸。日暮天寒，本来就容易引发人们的愁苦心绪，而眼下，诗人正在送别董大，其执手依恋之态，我们是可以想见的。 所以，首二句尽管境界阔远渺茫，其实不无凄苦寒凉；但是，高适毕竟具有恢弘的气度，超然的禀赋，他开没有沉溺在离别的感伤之中不能自拔。他能以理驭情，另具一副心胸，写出慷慨激昂的壮伟之音。 “莫愁前路无知己，天下谁人不识君？”这两句，是对董大的劝慰。说“莫愁”，说前路有知己，说天下人人识君，以此赠别，足以鼓舞人心，激励人之心志。 据说，董大曾以高妙的琴艺受知于宰相房琯，崔珏曾写诗咏叹说：“七条弦上五音寒，此艺知音自古难。惟有河南房次律，始终怜得董庭兰”。 这写的不过是董大遇合一位知音，而且是官高位显，诗境未免狭小。高适这两句，不仅紧扣董大为名琴师，天下传扬的特定身份，而且把人生知己无贫贱，天涯处处有朋友的意思融注其中，诗境远比崔珏那几句阔远得多，也深厚得多。 崔诗只是琴师身世的材料，而高诗却堪称艺术珍品。 《别董大》（其一） 高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君？ 赏析 ： “千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”。开头两句，描绘送别时候的自然景色。 黄云蔽天，绵延千里，日色只剩下一点余光。夜幕降临以后，又刮起了北风，大风呼啸。 伴随着纷纷扫扬的雪花。一群征雁疾速地从空中掠过，往南方飞去。 这两句所展现的境界阔远渺茫，是典型的北国雪天风光。“千里”，有的本子作“十里”，虽是一字之差，境界却相差甚远。 北方的冬天，绿色植物凋零殆尽，残枝朽干已不足以遮目，所以视界很广，可目极千里。说“黄云”，亦极典型。 那是阴云凝聚之状，是阴天天气，有了这两个字，下文的“白日曛”、“北风”，“雪纷纷”，便有了着落。如此理解，开头两句便见出作者并非轻率落笔，而是在经过了苦心酝酿之后，才自然流出的诗歌语言。 这两句，描写景物虽然比较客观，但也处处显示着送别的情调，以及诗人的气质心胸。日暮天寒，本来就容易引发人们的愁苦心绪，而眼下，诗人正在送别董大，其执手依恋之态，我们是可以想见的。 所以，首二句尽管境界阔远渺茫，其实不无凄苦寒凉；但是，高适毕竟具有恢弘的气度，超然的禀赋，他开没有沉溺在离别的感伤之中不能自拔。他能以理驭情，另具一副心胸，写出慷慨激昂的壮伟之音。 “莫愁前路无知己，天下谁人不识君？”这两句，是对董大的劝慰。说“莫愁”，说前路有知己，说天下人人识君，以此赠别，足以鼓舞人心，激励人之心志。 据说，董大曾以高妙的琴艺受知于宰相房琯，崔珏曾写诗咏叹说：“七条弦上五音寒，此艺知音自古难。惟有河南房次律，始终怜得董庭兰”。 这写的不过是董大遇合一位知音，而且是官高位显，诗境未免狭小。高适这两句，不仅紧扣董大为名琴师，天下传扬的特定身份，而且把人生知己无贫贱，天涯处处有朋友的意思融注其中，诗境远比崔珏那几句阔远得多，也深厚得多。 崔诗只是琴师身世的材料，而高诗却堪称艺术珍品。 《别董大》（其一） 高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君？ 赏析 ： “千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”。开头两句，描绘送别时候的自然景色。 黄云蔽天，绵延千里，日色只剩下一点余光。夜幕降临以后，又刮起了北风，大风呼啸。 伴随着纷纷扫扬的雪花。一群征雁疾速地从空中掠过，往南方飞去。 这两句所展现的境界阔远渺茫，是典型的北国雪天风光。“千里”，有的本子作“十里”，虽是一字之差，境界却相差甚远。 北方的冬天，绿色植物凋零殆尽，残枝朽干已不足以遮目，所以视界很广，可目极千里。说“黄云”，亦极典型。 那是阴云凝聚之状，是阴天天气，有了这两个字，下文的“白日曛”、“北风”，“雪纷纷”，便有了着落。如此理解，开头两句便见出作者并非轻率落笔，而是在经过了苦心酝酿之后，才自然流出的诗歌语言。 这两句，描写景物虽然比较客观，但也处处显示着送别的情调，以及诗人的气质心胸。日暮天寒，本来就容易引发人们的愁苦心绪，而眼下，诗人正在送别董大，其执手依恋之态。 2.写景抒情唐诗宋词各10首并从赏析的角度提3个问.回答1五律·望岳 唐·杜甫 岱宗夫如何，齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生曾云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。 问题一；面对巍峨的泰山，诗人发出了怎样的豪情？ 答：一定要登上泰山之顶，到时候，周围所有的山峰都会伏在你的脚下。 问题二：这首诗抒发了作者怎样的思想报复？ 答：抒发了对祖国山河的热爱和青年的报复。 问题三；这首诗的写作背景？ 答；玄宗开元二十三年（735），诗人到洛阳应进士，结果落第而归，于是北游齐鲁。这首诗就是在漫游途中所作。 敕勒歌 2北朝乐府 敕勒川，阴山下， 天似穹庐，笼盖四野。 天苍苍，野茫茫， 风吹草低见牛羊。 问题一：开头两句“敕勒川，阴山下”，交代了什么？ 答： 交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。 问题二：“风吹草低见牛羊”展现了牧民怎样的生活景象？ 答：风吹草低见牛羊”，一阵风儿吹弯了牧草，显露出成群的牛羊，多么形象生动地写出了这里水草丰盛、牛羊肥壮的景象。 问题三：这首诗具有怎样的风格？ 答：这首诗具有北朝民歌所特有的明朗豪爽的风格，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强。 3咏柳 贺知章 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦， 不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。 问题一： 这首诗通过什么表达了诗人对春天无限的爱？ 答：这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。 问题二；。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答又怎样的作用？ 答：这样一问一答表现了春风这把剪刀的锋利和巧妙，从柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。 问题三：第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它怎样的美？ 答：突出他的轻柔美。 4宿建德江 孟浩然 移舟泊烟渚， 日暮客愁新。 野旷天低树， 江清月近人。 问题一：这首诗通过什么表现了诗人的旅愁？ 答：这首诗写了江边夜景，表现了诗人的旅愁。 问题二：诗中“野旷天低树，江清月近人”两句是传诵已久的名句，非常鲜明地烘托出诗人怎样的心情？ 答：非常鲜明地烘托出了诗人孤寂、愁闷的心情。 问题三： 起句“移舟泊烟渚”，“移舟”即移动小船；“泊”指停泊夜宿；“烟渚”，烟雾朦胧的小洲这一句有怎样的作用？ 答：这一句点了题，介绍了诗人观赏景物的立足点。 5鹿柴 王维 空山不见人， 但闻人语响。 返景入深林， 复照青苔上。 问题一：全是描绘了怎样的景色？ 答：诗中描绘鹿柴附近的空山深林在夕阳返照下的幽静景色。 问题二：首句“空山不见人”直接描写空山怎样的特点？ 答：直接描写空山的寂寥静谧。 问题三：山之所以“空”，是因为杳无人迹，而诗中那三字将空具体化三，将“空”具体化？ 答：不见人”三字，将“空”具体化。 我先把写景的弄完了，抒情的一会再弄，抱歉！ 3.以写景抒情为题材的唐诗,宋词各十首,并赏析以下都是我自己找诗编题的，不知可否？花了我好多功夫呢~~~ 唐诗： 一、夏日南亭怀辛大 孟浩然 山光忽西落， 池月渐东上。 散发乘夕凉， 开轩卧闲敞。 荷风送香气， 竹露滴清响。 欲取鸣琴弹， 恨无知音赏。 感此怀故人， 中宵劳梦想。 1.诗中有哪些意象？ 2.第一联那两个字用得几妙？好在哪里？ 3.这首诗表达了作者怎样的情感？ 二、夜归鹿门歌 孟浩然 山寺鸣钟昼已昏， 渔梁渡头争渡喧。 人随沙岸向江村， 余亦乘舟归鹿门。 鹿门月照开烟树， 忽到庞公栖隐处。 岩扉松径长寂寥， 唯有幽人独来去。 1.首联用了什么表现手法？ 2.“幽人”指的是谁？ 3.这首诗的主题是什么？ 三、望 岳 杜甫 岱宗夫如何？ 齐鲁青未了。 造化钟神秀， 阴阳割昏晓。 荡胸生层云， 决眦入归鸟。 会当凌绝顶， 一览众山小。 1.作者从哪些角度来望岳？ 2.颈联哪两个字用得最好？好在哪里？ 3.尾联表达了作者怎样的气概？ 四、辋川闲居赠裴秀才迪 王维 寒山转苍翠， 秋水日潺湲。 倚杖柴门外， 临风听暮蝉。 渡头余落日， 墟里上孤烟。 复值接舆醉， 狂歌五柳前。 1.第一二联描绘了一幅怎样的画面？ 2.“墟里上孤烟”借鉴了陶渊明的那句诗？ 3.这首诗表达了作者怎样的情感？ 五、宿王昌龄隐居 常建 清溪深不测， 隐处唯孤云。 松际露微月， 清光犹为君。 茅亭宿花影， 药院滋苔纹。 余亦谢时去， 西山鸾鹤群。 1.作者宿于王昌龄隐居之处，诗中是怎样描绘隐居处环境的？ 2.说说王昌龄隐居处的环境特点。 3.尾联表明了作者怎样的志向？ 六、润州听暮角 李涉 江城吹角水茫茫， 曲引边声怨思长。 惊起暮天沙上雁， 海门斜去两三行。 1.这首诗描绘了一幅怎样的画面？ 2.这首诗是羁旅水途之作，诗中那个字最能表达作者的心情？ 3.试描绘诗人的形象。 宋词： 一、浣溪沙 晏殊 小阁重帘有燕过，晚花红片落庭莎。 曲栏干影入凉波。 一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷。 酒醒人散得愁多。 1.这是什么季节的景色？ 2.这些景色渲染了怎样的意境？ 3.表达了词人什么感情？ 二、浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊。 1.这首词哪一句流传最广？这句用了什么表现手法？ 2.“夕阳西下几时回”表达了什么感慨？ 3.整首词的基调是怎样的？ 三、浪淘沙 欧阳修 把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东。 总是当时携手处，游遍芳丛。 聚散苦匆匆，此恨无穷。 今年花胜去年红。 可惜明年花更好，知与谁同？ 此词为明道元年（1032）春，欧公与友人梅尧臣洛阳城东旧地重游有感而作。 1.这里的“恨”如何理解？ 2.从“今年花胜去年红”可以得知什么？ 3.抒发了作者什么感情？ 四、水龙吟·次韵章质夫杨花词 苏轼 似花还似非花，也无人惜从教坠。 抛家傍路，思量却是，无情有思。 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。 梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。 晓来雨过，遗踪何，一池萍碎。 春色三分，二分尘土，一分流水。 细看来，不是杨花，点点是离人泪。 1.作者寄予了杨花怎样的品格内涵？ 2. “春色三分，二分尘土，一分流水”用了什么表现手法？ 3.词的主题是什么？ 五、西江月 苏轼 顷黄州，春夜行蕲水中，过酒家饮，酒醉，乘月至一溪桥上，解鞍，由肱醉卧少休。及觉已晓，乱山攒拥，流水锵然，疑非尘世也。 书此语桥柱上。 照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。 障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。 可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。 解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。 1.第一句描绘了一幅怎样的画面？ 2.“琼瑶”本意是什么？这里指什么？ 3.试描绘词的意境，表达了作者怎样的心境？ 六、蝶恋花·花褪残红青杏小 苏轼 花褪残红青杏小。 燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！ 墙里秋千墙外道。 墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 1.简析词的上下阕基调，有何不同？ 2.“天涯何处无芳草”表达了作者怎样的情怀？ 3.为何说“多情却被无情恼”？。 4.求几首优美宋词带赏析的要写景的,或者写归隐之士不落俗尘的心境的鹤冲天 【宋】柳永 黄金榜上，偶失龙头望。 明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。 且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷。 忍把浮名，换了浅斟低唱！ -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 这是一首直抒胸臆的名篇。 它与一般即景言情，融情人景的词作有所不同，但它仍能深深打动读者，原因是，它抒发了作者强烈而又真实的思想感情，表现出一种傲视公卿、轻蔑名利的思想。 在整个封建社会，哪怕是所谓“圣明”的历史时期，科举考试也不可能没有营私舞弊、遗落贤才的通病。 “明代暂遗贤”、“未遂风云便”等句，蕴含着作者自己的无限辛酸和对统治集团的讥讽揶揄，它道出了封建社会中许多失意知识分子的内心感受，获得了广泛的共鸣。 这首词的社会意义也正表现在这里。正因为这首词刺痛了统治阶级，所以作者终生失意，备受压抑排摈。 据吴曾《能改斋漫录》载：“初，进土柳三变好为淫冶讴歌之曲，传播四方。 尝有《鹤冲天》词云：‘忍把浮名，换了浅斟低唱’。 及皇帝临轩放榜，特落之曰：‘且去浅斟低唱，何要浮名！’”这首词所表现出的那种蔑视功名，鄙薄卿相的倾向是很明显的。 整个看来，这首词的基调，它的主导方面，无疑是积极的。 “何须论得丧”，“才子词人，自是白衣卿相”，这些话，充分表明作者的生活态度和行动方向。 历史证明，作者的一生是忠实于这一誓言的。 他为下层妓女填写过许多词篇，达到了“凡有井水饮处即能歌柳词”的相当普及的程度（见叶梦得《避暑录话》），并且获得了“掩众制而尽其妙，好之者以为无以复加”的社会效果（见胡寅《酒边词序》）。一个古代白衣词人的作品，其流传程度如此广泛，在历史上也是少见的。 封建统治阶级把他长期摈斥于官场之外，甚至毁灭了他的政治前途，但另外一方面，这又恰恰成全了他。正由于他长期仆仆风尘，奔波于下层人民之中，才使他成为北宋独具特色的词人，成为中国词史上具有转折意义和具有深远影响的大词家。 他死后，曾得到下层人民，特别是妓女们的同情和尊重，从传说中的“吊柳七”等活动中，可以看出，他的确获得了“白衣卿相”这样重要的历史地位。 过去，有人指出这首词含有“自我解嘲”的意味，同时还指出这首词反映了封建时代文人失意时的“颓废思想和堕落生活”。 这些，无疑是正确的，今天也必须予以指出。但同时也应当看到问题的另一面，当作者落第失意之后，便在“烟花巷陌”之中去“寻访”“意中人”。 这“意中人”，其实就是作者的知己，亦即“同是天涯沦落人”。这样的思想情绪既表现出作者身世漂零之感，同时又反映出他对妓女们的同情。 这不仅具有一定的社会意义，而且还带有消极反抗的情绪。就“恁偎红翠”，“风流事，平生畅，青春都一饷”等词句来看，作者的态度显然是消极的、颓废的，但也要看到，其中含有许多难言的苦衷。 在封建社会里，一个人敢于如此直截表明自己的‘’堕落”，这对封建“礼法”来说，难道不是有“叛逆”之嫌吗？那些道貌岸然的上层统治阶级，他们在玩弄女性方面不知要卑劣到何等程度，而表面上却故作“风雅”、“庄重”。柳永此词与之相比，真不知要纯洁和高尚几多倍了。 作者鄙弃“浮名”，却公然去填写被统治阶级轻视的“艳曲”，留下了广泛传唱的词篇，这反而是他对历史的贡献了。 这首词的构思、层次、结构和语言均与柳永其他作品有所不同。 全篇直说，绝少用典，不仅与民间曲子词极为接近，而且还保留了当时的某些口语方言，如“如何向”、“争不”、“且恁”等。 全词写得自然流畅，平白如话，读来琅琅上口。 不独在柳词中，即使在北宋词中，这一类作品也是少见的。这种“明白而家常”，“到口即消”的语言，正是词中之本色，是经过提炼而后取得的艺术效果。 指斥柳永词过分俚俗浅直，看来，不能不说是一种偏见了。 【宋】柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨②初歇。 都门帐饮③无绪， 留恋处，④兰舟摧发。⑤执手相看泪眼，竟无语凝噎。 ⑥ 念去去千里烟波，⑦ 暮霭沈沈楚天阔。⑧ 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。 今宵酒醒何处， 杨柳岸、晚风残月。此去经年，⑨应是良辰好景虚设。 便 纵有千种风情，更与何人说。 ⑩ -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 ①此调原为唐教坊曲。 相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨 连日，栈道中听到铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳 永用为词调。 又名《雨霖铃慢》。上下阕，一百零三字，仄 韵。 ②骤雨：阵雨。 ③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕 设宴饯行。 无绪；没有情绪，无精打采。 ④留恋处：一作 “方留亦处”。 ⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树 为舟。后用作船的美称。 ⑥凝噎：悲痛气塞，说不出话来 。一作“凝咽”。 ⑦去去：重复言之，表示行程之远。 ⑧暮霭：傍晚的云气。 沈沈：深厚的样子。楚天：南天。 古时 长江下游地区属楚国，故称。 ⑨经年：一年又一年。 ⑩风情：男女恋情。 【简析】 柳永多作慢词，长于铺叙。 此。 5.如何鉴赏古诗词的景物描写分析诗歌鉴赏中景物描写的特点： 一、从描写景物的角度去赏析。 不同诗歌写景角度不同，有的偏重于空间顺序，有的偏重于色彩描绘，有的则从人物感觉器官角度去描写景物。我们在阅读时，读出这些角度的话，就能读懂诗歌写景的特色。 (1)空间角度 凡写景总有一个顺序，高低、上下、内外，无论怎样，总是层次分明。苏轼《鹧鸪天》，上片写景，由远到近、由高到低，层次分明。“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘”先写远处林尽头，高山清晰可见，再写近处翠竹遮隐墙头，小池塘旁长满枯草，蝉声四起，接下来“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香”由高到低，井然有序。可见空间顺序是写景诗句鉴赏的一个角度。 (2)色彩角度 诗歌中所写景物色彩不同，把不同色彩的景物组合到一个画面中，就收到诗中有画的效果，鉴赏时可以从景物色彩角度分析写景特色。王维《田园乐》中“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟”两句诗，红绿相映，色彩分明，让人联想到一夜春雨过后鲜艳的桃花盛开，碧绿的柳丝笼罩在若有若无的水烟之中的迷人景象。“红”“绿”两种色彩在鉴赏时起到了极其重要的作用，赏析诗歌抓表示颜色的词语，分析绘形绘色的画面美，写景的特色就突出了。 (3)感觉器官角度赏析 诗歌中作者写景，往往从自身的听觉、视觉、嗅觉等角度去写，这就要求我们在赏析时，把诗人所见所闻所感的内容品析到位。比如白居易《夜雪》这首诗：已讶衾枕冷，复见窗 户明。夜深知雪重，时闻折竹声。描写对象是雪，诗中句句写雪，可作者依次从自己的感觉、视觉和听觉写来，突出了雪之大。作者的感觉是又一个鉴赏角度。 二、从表现手法的角度赏析 诗人写景时，除安排顺序外，总要运用一些表现手法。最常见的是一些抒情方式和描写方式，前者如寓情于景、借景抒情、情景交融、乐景衬哀情；后者如动静结合（或以动衬静）、虚实结合（或以虚写实），这些手法是我们在鉴赏诗歌时需要结合诗句具体分析的。王昌龄《送魏二》：醉别 江楼橘柚香， 江风引雨入舟凉。君遥在潇湘月， 愁听清猿梦里长。前两句写实景，是送别时的环境描写，后两句虚景，想 象别后的情景，虚实结合，扩大意境，深化主题。表现手法的运用，使诗歌更加精彩，赏析时当然不能错过了。 6.求一篇写景抒情的唐诗赏析雨清秋 秋日将尽，冷雨微寒，窗外是潺潺的雨声，萧萧的雨幕，象落叶飘飞，似静夜飞花；灯下是清清的茶水，淡淡的书香，令诗情浓郁，让心绪飞扬，那就让我且随先人诗词的牵引，拨云穿雾，去感受雨为何物，竟能使昼短，能让夜长，能被人千古吟唱。 对于雨的描写，自古以来，佳句甚多。苏东坡的“水光潋滟睛方好，山色空蒙雨亦奇”，温庭筠的 “咸阳桥上雨如悬，万点空蒙隔钓船”，还有韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近且无”都描绘出了潮潮润润的雨给人们带来的美好享受。只要雨不直落，风不斜吹，撑伞走在雨中，任雨点敲在伞面，再将伞柄轻旋，雨珠向四方喷洒，既而旋成了一圈飞檐。亦或是将伞抛到一边，把年轻的长发和肌肤交给漫天的湿意，这样的雨中即景我们一生又能赶上几回？！ 骤雨初歇，景色清冽，诗人们难免会感慨万千，王维有《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”，仿佛将我们带到了世外桃源，这里不见喧嚣的车流，混沌的天空，只有风爽月明松清，让心情得到片刻的沉淀，也是不错。苏轼有《浣溪沙》：“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”，是一种雨后扬鞭的快意，软草，轻沙，让诗人策马赶路心自闲，挥洒文字云雨间。 雨，很奇妙，当你高兴的时候，它象一首欢快的歌，隔了窗子听去，欢快悦耳，清韵悠扬；当你落寞的时候，它又变成一首忧伤的诗，雨打窗棂，凭填感伤。诗人们也常常借雨抒情，移情于境，将爱，雨，情，愁，织就成一张细细的网，网住了一颗颗孤独驿动的心。陈与义的《春寒》“海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中”，看似赞花，意在赞人，落笔生花，意味深长。晏几道的雨中落花：“落花人独立，微雨燕双飞”、“相寻梦里路，飞雨落花中”，都将这挥之不去的刻骨铭心托入了雨中，仿佛把独立的人、双飞的燕、飘洒的雨、凋零的花都融入了时空，化作了永恒。唐后主李煜的“窗外雨潺潺，春意阑珊”，含思凄婉，未几下世。诗人身陷北国，中宵罗衾似铁，细雨潺潺盈耳，心绪无比哀伤，种种愁情，岂是一声对雨长叹所能承载！ 雨不但可观，更可以听。听听冷雨。李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”（《声声慢·寻寻觅觅》），听上去是那么凄凉，凄清，凄楚。还有她的《添字采桑子·芭蕉》描绘到坐听雨打芭蕉声的情景：“伤心枕上三更雨，点滴霖霪，点滴霖霪，愁损北人不惯起来听。”凄楚之外，更添凄迷。聂胜琼的“枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”（《鹧鸪天》），可谓寄雨托思极品，恍惚中似见雨点敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，滴滴点点滴滴，细细琐琐屑屑，间间密密歇歇，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网。无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打芭蕉，雨，都象是一颗湿漉漉的灵魂，在屋前窗外，呼唤呢喃。 窗外，秋雨还在飘飘洒洒，如烟似雾地笼罩着冥冥众生，想着重聚遥遥无期，往事过眼云烟，掩书长叹“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”。当雨声响起时，兀然独坐，静听天籁，只有听凭“古往今来多少事、都随风雨到心头”了。 |