1.《鹧鸪天》（宋词）（周国芝）鉴赏谢谢诗词正文 鹧鸪天 宋·周紫芝 一点残红欲尽时。 乍凉秋气满屏帏。 梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。 调宝瑟，拨金猊。 那时同唱鹧鸪词。 如今风雨西楼夜，不听清歌也泪垂. 诗词注解 【注释】①残红：此指将熄灭的灯焰。②调：抚弄乐器。 ③金猊：狮形的铜制香炉。这句指拨去炉中之香灰。 ④西楼：作者住处。【评解】此词写梧桐秋雨引起的离愁别绪。 上片借景抒情。残灯将尽，屏帏乍寒，夜雨梧桐，声声别离。 下片写当日的欢乐和今日的凄凉。忆昔伤今，悲不自胜。 全词和婉细腻，意境清幽。【集评】唐圭璋《唐宋词简释》：此首因听雨而有感。 起点夜凉灯残之时，次写夜雨，即用温飞卿词意。换头，忆旧时之乐。 “如今”两句，折到现时之悲。“不听清歌也泪垂”，情深语哀。 ----------------------这首词写秋夜怀人，回环婉曲，情景相生，而吐语天成，毫无着力痕迹。词中抒情主人公是男性，怀念的对象是一位歌女，因久别相思而为之“泪垂”。 孙竞评周词曰：“清丽婉曲。”移评此词，亦可谓中肯之语。 上片首句“一点残红欲尽时”，写夜静更阑，孤灯将灭的景象。不说孤灯残烛，而说“一点残红”，盖油将尽则焰色暗红，形象更为具体。 写灯，则灯畔有人；写残，则灯欲尽而夜已深；注意到“残红欲尽”，则夜深而人尚无眠，都可想见。到下句“乍凉秋气满屏帏”，则从感觉凉气满屏帏这一点上进一步把“人”写出来了。 “乍凉”是对“秋气”的修饰词，虽然是从人的感觉得出，但“乍凉秋气”四字还是对客观事物的描述，到了“满屏帏”，这才和人的主观感受结合起来，构成一种凉气满室而且凄凉满怀的境界。以上两句，从词人的视觉转到身上的感觉，将夜深、灯暗、而又清冷的秋夜景况渲染托出。 以下两句再作进一步的铺展——“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离”。上句似乎是笔锋一转，由室内写到室外了。 但如细加体味，这两句原是一个意，是透露出男主人公心中的离愁的。离愁本是存在、潜伏着的，由于听到了“声声”，而触发，而加浓了。 这“声声”，是来自楼外的“梧桐叶上三更雨”。梧桐”一句，是为了渲染男主人公心中的离愁别恨而设置的，所谓“因情造景”者是。 这两句的落脚点仍是那听到了“声声”的人，即楼内人，写他的听雨心惊，这还是写的“室内”。两句化用温庭筠《更漏子》词“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。 一叶叶，一声声，空阶滴到明”。作者把“滴到明”的意思先寄在“残红欲尽”处，又把“叶叶声声”同“别离”即离情画了等号，也还是有点新意。 词的上片把人的感情写得如此深沉，却未用明着道出，而是于平淡之语中隐含款款深情。下片回忆中的欢乐之音与上片离别后的凄凉雨声，构成昔欢今悲的鲜明对比。 过变承接“别离”意脉，写出昔聚今离、昔乐今愁的强烈对比，主人公的感情波澜起伏更大。“调宝瑟”三句是对昔日欢聚的追忆，由“那时”二字体现。 “调宝瑟”是奏乐，“拨金猊”是焚香，“同唱鹧鸪词”是欢歌，三件事构成一个和谐的生活场景，也是艺术场景。从中交代出男主人公所以为之产生离愁别苦的那人是歌女身份，两人有过恋爱关系。 当时他们一个调弦抚瑟，使音调谐和；一个拨动炉香，使室中芳暖。在这无限温馨的情境中“同唱鹧鸪词”，此乐所以使他至今不忘。 “金猊”是铜制的燃香器具，成狻猊形。陆游《老学庵笔记》卷四记：“故都紫宸殿有二金狻猊，盖香兽也。 故晏公（殊）冬宴诗云：‘狻猊对立香烟度。’”“鹧鸪词”当指歌唱男女爱情的曲子。 “鹧鸪”在唐宋词中大都以成双欢爱的形象出现。温庭筠《菩萨蛮》中的“双双金鹧鸪”，李珣《菩萨蛮》中的“双双飞鹧鸪”，顾夐《河传》中的“鹧鸪相逐飞”，都是作为男欢女爱的象征。 本词用“鹧鸪词”作为“同唱”的内容，其用意也在于此。这个“同”字既揭示了主人公与“别离”者的关系，还追忆了温馨欢乐的昔聚之情，同时也就开启了今别孤单痛苦之门，盖言“那时同”，则“如今”之不“同”可知矣。 于是词笔转回到“如今风雨西楼夜”的情境，连贯上片。当此之际，许多追昔抚今的感叹都在不言之中了，只补一句，就是“不听清歌也泪垂”！本来因有离愁别苦而回忆过去相聚同歌之乐以求缓解，不料因这一温馨可念的旧情而反增如今孤栖寂寞的痛苦。 这个“泪”是因感念昔日曾听清歌而流，如今已无“清歌”可听了，而感旧的痛泪更无可遏止。为什么？如今身处“风雨西楼夜”，自感秋夜之凄凉，身心之孤独“泪”是因此而“垂”的。 “也泪垂”的“也”，正是从上句派生出来的，当然离不开昔日欢娱而今冷落这个背景。“不听清歌”四字，正是概括地写出了这个背景。 末尾两句，以“如今”作为昔与今、喜与悲的转折词，以否定语气点出别离之苦，再相见之难，较直说更发人深思。此词条用昔与今、悲与喜、正说与反说两相比照的手法，表情达意委婉曲折而又含蓄层深。 全词通体浅语深情，虽“江平风霁、微波不兴，而汹涌之势，澎湃之声，固已隐然在其中。 2.宋词耿玉真菩萨蛮赏析五代耿玉真《菩萨蛮》 菩萨蛮 （五代）耿玉真 玉京人去秋萧索，画檐鹊起梧桐落。 欹枕悄无言，月和清梦圆。 背灯惟暗泣，甚处砧声急。 眉黛远山攒，芭蕉生暮寒。 释：这是一首北宋初年广为流传的一首词，笔致工巧，深婉动人，尽极抒写一位温柔多情、敏感娴静女子之念思之情，陈廷焯评赞该词：“如怨如慕，极深款之致。” 据阮阅《诗话总龟》等书记载：“南唐卢绛病痁（shān，疟疾），梦白衣美妇歌曰：‘玉京人去秋萧索’云云。”给这首词蒙上一层迷离恍惚的神秘色彩，世称为“鬼词”，可见人们对其喜爱之极。 上阙首句“玉京人去秋萧索”，点明亲人远去京师，春去秋至而音信全无。 “画檐鹊起梧桐落”，鹊起不顾，进一步暗示亲人一去杳然；庭院阒寂，怅然失望，梧桐叶坠之声亦清晰可闻，怀想之深，立见。 “欹枕悄无言”，夜不安寐，欹枕无言，用动作表现心理，形象而又委曲。 “月和清梦圆”，梦里依稀与亲人团聚。 词人把梦中团聚与中天月圆巧妙地交织一起，“圆”语双关，圆而不圆，梦境与现实、月色与人事两相反衬，思念之情愈婉愈深。 “背灯惟暗泣，甚处砧声急”，前后倒装。 “甚处砧声急”，深夜里不知什么地方响起阵阵捣衣声，把人从朦胧的睡梦中惊醒。“甚处”表明砧声从很远处传来，时断时续，并不太响，也符合乍醒恍惚情态。 这种响声亦把人惊醒，说明睡得不安稳，夜之冷清更甚，“急”未必实写砧声矣。 “背灯惟暗泣”，梦断神伤状。 眼前冷寂，梦中欢聚，两相衬照，益发伤神怅惘，岂不柔肠寸断、哀泣不止呀！一“暗”字，心中哭泣，为伤感之最。 “眉黛远山攒”，接“背灯暗泣”，给伤心之极攒蹙秀眉一特写，更将满膺思念、一腔哀怨，无法释怀而凝结于眉间黛远。 末句“芭蕉生暮寒”宕开，以景收束。“芭蕉生寒”凄冷之切，寒气直沁人心里，又不说破，辞婉情切，令人哀怨无端，为以景结情之妙笔。 此词上下两阙各用两仄韵、两平韵，平仄传递，情调亦由紧促转为低沉，与词意的转进相谐和。结构上一句景，一句情，间或情景双写。 在情与景的相映、相生、相融中，主人公的内心世界婉曲而深切地袒露出来。 3.宋词赏析南乡子陆游归梦寄吴墙,水驿江程去路长在全诗作用楼主你好，很高兴回答你的提问： 首先更正你的错误：原句中的字是【樯】不是【墙】。 淳熙五年（1178）春二月，陆游自蜀东归，秋初抵武昌。这首词是靠近武昌时舟中所写。 上片写行程及景色。“归梦寄吴樯，水驿江程去路长。”这是写身乘归吴的船只，虽经过许多水陆途程，但前程尚远。 吴樯：指归吴船只，愁前程的遥远，寄归梦于吴樯，也无非是表归心之急，希望船行顺利、迅速而已。 《秋思》：吴樯楚柁动归思，陇月巴云空复情。 《叙州》：又有“楚柁吴樯又远游，浣花行乐梦西州。 最后最重要的，在全诗中的作用：为全文奠定了基础和情感基调！（这个自己组织语言区瞎掰，可以参考《诗歌首句在全诗的作用》） 4.有谁知道王士祥老师的选修课唐诗宋词鉴赏的作业是什么唐诗代表人物 李白，杜甫，王维，白居易，孟浩然等 宋词代表人物 苏轼，李清照，辛弃疾，柳永等 代表作品：苏轼，水调歌头.明月几时有 全文：明月几时有？把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 感受：本词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。 词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，反自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。 5.宋词江梅引注释全文这首词是睹梅怀人之作。作者在小序中说：“丙辰之冬，予留梁溪，将诣淮南不得，因梦思以述志”。丙辰，是宋宁宗庆元二年，即1196年。梁溪，是指江苏无锡。淮南，是指安徽合肥。所以这是作者在宋宁宗庆元二年丙辰之冬，住在无锡梁溪张鉴的庄园里，正值园中腊梅绽放，他见梅而怀念远在安徽合肥的恋人，是借记梦而抒相思之作。 上片主要写结思成梦。“人间离别易多时”，开篇就写出“人间离别”的词作主题，从人生多离别的人生感喟引入。“见梅枝，多相思”，这句是写睹物思人，看到了梅枝，突然思念起他的恋人，相思之情，悄然而生。寓情于景，情景交融，抒发作者的相思之苦。唐诗人卢仝《有所思》中也有“相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君”的句子。此句和姜夔的这句有异曲同工之妙，表达了作者类似的心境。“几度小窗幽梦手同携”，写两人欢会梦境，是写作者思而不见，就只能在梦中寻觅。两人在梦中相会，小窗之下，携手同游，十分惬意。这里词人相思的内容，梦见的内容都没有直接表露，是欲说还休，欲露还藏，让人产生无限遐想。沈祖棻在《宋词赏析》中说：“相思在‘见梅枝’之后，似见花而怀人，然证之‘几度’一句，则固未尝一日忘也”。这不禁让人想起苏轼的《江城子》：“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆”都是写现实中不能相见，只能在梦中见面。“今夜梦中无觅处，漫徘徊”，是写另一种梦境，与前一种梦境形成对比。今夜伊人不曾入梦，毫无踪迹，作者只好在凄冷的庭院中独自徘徊，然最终还是一无所获，无限凄凉。“寒侵被，尚未知”作者太专注于在梦中寻找伊人，以致寒气侵入衾被，也感觉不到。这里作者笔锋一转，回到现实，更加表现了词人全身心的投入对恋人的追寻。两种梦境相比，前者能给予暂时的安慰，后者却带来无限的伤感。梦境，本来是虚无缥缈的，词人正是借此进一步诉说别后对情人刻骨铭心的相思之情。 下片是写醒后离思。“湿红恨墨浅封题”，这是写词人所思念的恋人，含泪给词人写信的情景。泪痕滴湿了香笺，满含离恨的墨迹已变得模糊不清。一个“浅”字，却恰好透露出离恨之深。晏几道的《思远人》中说：“泪弹不尽当窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色”，姜夔的这句就是化用其意。薄薄香笺，和泪写成，而无限伤心往事，尽在其中。“宝筝空，无雁飞”追忆恋人，古筝尤在，然人已在他乡，只有伊人当年弹奏的宝筝，徒然闲置。“无雁飞”有的解释说“雁”是指飞雁传信的意思，那这句是在说明通信困难，写好的信也无从传递，已经没有联系了。而有的解释“雁”是指古筝上的短柱。这句与“宝筝空”相连，还是在说词人与恋人相别离，宝筝犹在，只是再也无人弹奏。“俊游巷陌，算空有，古木斜晖”，孤独无奈之中词人转向了对俊游旧地的揣想，“巷陌”依然而人事已非，大概只有枯树斜阳依旧，平添凄凉感伤之情。“旧约扁舟，心事已成非”，回想早时扁舟同游的约定，现在已经是很难实现了，这种凄苦的心境只好以低吟悲歌来抒发“歌罢淮南春草赋，又萋萋”，“春草赋”是指淮南小山赋春草之作：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”这是感叹游者不归，暮春来临，岁月悄然消逝。姜夔也是化用其句，倾尽了无尽了离思。最后两句，“漂零客，泪满衣”，总收全词，戛然而止。是既恨相见之难，兼以自叹飘泊，自伤身世，词人将对身世的感叹，离思的酸楚推到了极致。 纵观这首词，时空的不断转移是其重要特点。整首词梦境与现实，追忆过去与当下交织在一起。姜夔的这首恋情词注重的不是声色描写，也不是行动描写，而主要是反复倾诉一种难言的内心感受，以蕴藉深挚见长，可说是落落而多低徊不尽的风致。 6.《江城子》秦观的宋词赏析江城子 西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。 犹记多情曾为系归舟。 碧野朱桥当日事，人不见，水空流。 韶华不为少年留。 恨悠悠，几时休？ 飞絮落花时候一登楼。 便做春江都是泪，流不尽，许多愁。 赏析： 此为少游前期的暮春别恨之作。词之上片由“西城杨柳弄春柔”的描写，引起对往事的回忆，抒发暮春伤别之情；下片由“韶华不为少年留”的感叹，到“飞絮落花时候一登楼”的描写，进一步抒发愁情别恨。 首句“西城杨柳弄春柔”貌似纯写景，实则有深意。因为这柳色，通常能使人联想到青春及青春易逝，又可以使人感春伤别。“弄春柔”的“柔”字，便有百种柔情，“弄”字则有故作撩拨之意。赋予无情景物以有情，寓拟人之法于无意中。“杨柳弄春柔”的结果，便是惹得人“动离忧，泪难收”。以下写因柳而有所感忆：“犹记多情曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。”这里暗示，这杨柳不是任何别的地方的杨柳，而是靠近水驿的长亭之柳，所以当年曾系归舟，曾有离别情事这地方发生。那时候，一对有情人，就踏过红色的板桥，眺望春草萋萋的原野，这儿话别。一切都记忆犹新，可是眼前呢，风景不殊，人儿已天各一方了。“水空流”三字表达的惆怅是深长的。 过片“韶华不为少年留”是因为少年既是风华正茂，又特别善感的缘故，所谓说“恨悠悠，几时休？”两句无形中又与前文的“泪难收”、“水空留”唱和了一次。“飞絮落花时节一登楼”说不登则已，“一登”就这杨花似雪的暮春时候，真正是“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”这是一个极其巧妙的比喻，它妙就妙一下子将从篇首开始逐渐写出的泪流、水流、恨流挽合做一江春水，滔滔不尽地向东奔去，使人沉浸感情的洪流中。这比喻不是突如其来的，而是逐渐汇合，水到渠成的。 此词写柳，妙“弄春柔”一语，笔意入微，妥贴自然，把拟人手法于无意中出之，化无情之柳为多情之物；此词写愁，妙引而不发，语气微婉，最后由景触发一个巧妙的比喻：清泪、流水和离恨融汇成一股情感流，言尽而情不尽 7.有谁知道王士祥老师的选修课唐诗宋词鉴赏的作业是什么唐诗代表人物 李白，杜甫，王维，白居易，孟浩然等 宋词代表人物 苏轼，李清照，辛弃疾，柳永等 代表作品：苏轼，水调歌头.明月几时有 全文：明月几时有？把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 感受：本词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。 词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，反自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。 8.求 辛弃疾 破阵子 为陈同甫赋壮词以寄 宋词赏析 500字辛弃疾一生力主抗金，遭当权者忌恨，被免官闲居江西带湖。好友陈亮（字同甫）到带湖拜访辛弃疾，他们促膝畅谈，共商抗金北伐大计。分手后又相互赠和，言志抒怀。《破阵子》便是辛弃疾寄给陈亮的一首以抒壮怀的词。词中追忆了昔日起义军豪迈壮阔的战斗生活，抒发了渴望杀敌报国、收复中原的雄心，也表达了报国无门、壮志难酬的悲愤。 首句“醉里挑灯看剑”是现实醉态的写照。辛弃疾遭贬闲居，胸中郁闷，唯有借酒消愁，不觉酩酊大醉。然而酒醉之后也不忘收复大业，于是，拨亮灯光，深情的注视曾经伴他驰骋杀场的宝剑.“挑灯”意为将油灯拨亮，用词十分精当，既点明“看剑”的时间是夜晚，又极其细致的勾勒出词人仔细端详宝剑的神态，从而显示出词人在刀光剑影中杀敌报国的迫切愿望。开篇一句虽是“醉态”描写，但醉意朦胧中抽剑在手，蕴含杀机，为全篇定下了雄浑的基调。 从“梦回吹角连营”到“ 赢得生前身后名”描写的是梦境。“梦回”二字点明此事。梦境中又回到了当年的军营生活，耳边传荡着阵阵响亮的号角。南渡近三十年，词人梦寐以求就是能重新指挥千万雄师驰骋疆场，建功立业。 “八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声”是写战前的充分准备。这两句话的意思是：出兵开战之前，战士们兴高采烈的分食烤熟的牛肉，军营里奏响了雄壮的战歌。充足的给养保证了将士们旺盛的士气，雄壮的塞外之音鼓舞了将士们必胜的斗志。虽未开战，但词人已表达出了胸有成竹、战无不胜的信心。 “沙场秋点兵”预示着激战即将开始。仅仅五个字，就把雄壮威武的阵容描绘的栩栩如生。那一面面飘飞的战旗，一阵阵点兵出征的号角，一队队冲锋陷阵的人马，一把把寒光闪亮的刀枪，所有这一切构成一幅庄严、肃杀的画面，显示了将士们无坚不摧的决心。 “马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”描写惊险激烈的战斗场面。它如特写镜头，使我们好像看到了的卢马在战场上风驰电掣般飞奔，义军与敌人展开激战，开弓放箭之声如霹雳轰响。这两句连用两个比喻生动的描绘了战斗场面的激烈，进一步刻画了冲锋陷阵、英勇无比的英雄形象，是词人早年战斗生活的真实写照。 “了却君王天下事，赢得生前身后名”描写大功告成后的喜悦，抒发英雄的理想.这两句的意思是生前要报效祖国、收复中原，死后要留下建功立业的美名。字里行间洋溢着忠君报国的理想，使词的感情上升到了极点。 结句“可怜白发生”笔锋陡转，使词的感情突然从高亢跌落下来，转为低沉。词人的理想是收复中原，现实却是当权者偏安江南。词人只能一声悲愤的长叹，尽吐壮志难酬的感慨。此句和首句“醉里挑灯看剑”相照应，都是描写现实，又与中间的梦境形成鲜明的对比，揭示了理想与现实的矛盾，从而更有利的表达了词人壮志难酬的悲愤。 这首词基调豪迈高昂，大气磅礴，艺术成就极高。其一，构思层层递进。整首词按照“醉态—梦境—现实”谋篇布局，有条不紊。梦境中又展现了“战前准备、沙场点兵、冲锋陷阵、功成名就”的多方面情形，生动的描绘了一个爱国者驰骋沙场的全过程。环环相扣，层层递进，从而领略到作者运笔自如而又章法严谨的特色。其二，结构奇特巧妙。双调词一般是上片写景，下篇抒情。这首词打破了这种格式，首尾两句相互照应，描写现实，中间八句一气呵成，描写梦境，梦境里追忆往事，豪迈激昂，现实中壮志难酬，沉痛悲愤，二者对比鲜明，深化主题。这种奇特巧妙的结构与内容配合得天衣无缝，显示了辛弃疾在艺术上的独创精神。 9.唐诗宋词鉴赏 阙题 刘眘虚这首诗原来应是有个题目的，后来不知怎样失落了。唐殷璠《河岳英灵集》在辑录这首诗的时候就没有题目，后人只好给它安上“阙题”二字 这首诗句句写景，画意诗情，佳句盈篇，可推为刘眘虚的代表作。诗描写深山中一座别墅及其幽美环境。一开头就写进入深山的情景。“道由白云尽”，是说通向别墅的路是从白云尽处开始的，可见这里地势相当高峻。这样开头，便已藏过前面爬山一大段文字，省掉了许多拖沓。同时，它暗示诗人已是走在通向别墅的路上，离别墅并不太远了。 “春与青溪长”，伴随山路有一道曲折的溪水，其时正当春暖花开，山路悠长，溪水也悠长，而一路的春色又与溪水同其悠长。为什么春色也会“悠长”呢？因为沿着青溪一路走，一路上都看到繁花盛草，真是无尽春色源源而来。青溪行不尽，春色也就看不尽，似乎春色也是悠长的了。 三、四两句紧接上文，细写青溪和春色，透露了诗人自己的喜悦之情。 “时有落花至，远随流水香”这二句，要特别注意“至”字和“随”字。它们赋予落花以人的动作，又暗示诗人也正在行动之中，从中可以体味出诗人遥想青溪上游一片繁花似锦的神情。此时，水面上漂浮着花瓣，流水也散发出香气。芬芳的落花随着流水远远而来，又随着流水远远而去，诗人完全被青溪春色吸引住了。他悠然自适，丝毫没有“流水落花春去也”的感伤情调。他沿着青溪远远地走了一段路，还是不时地看到落花飘洒在青溪中，于是不期而然地感觉到流水也是香的了。 总括上面四句：开头是用粗略的笔墨写出山路和溪流，往下就用细笔来特写青溪，仿佛是把镜头里的景物从远处拉到眼前，让我们也看得清清楚楚，甚至还可以闻到花香水香。 阙 题 刘眘虚 道由白云尽， 春与青溪长。 时有落花至， 远随流水香。 闲门向山路， 深柳读书堂。 幽映每白日， 清辉照衣裳。 |