诗情画意的古诗词图片

古诗词图片

1.关于花的古诗,要求如下：1、要长一点的2、要是整首古诗3、要有翻

《寒菊》花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷.宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中赏析 宋代人郑思肖的《寒菊》中“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中.”一句则借菊言志，菊花，宁可一直守在枝头，何曾被北风吹落在尘土，这是郑思肖民族气节的写照，也是对他坚毅不屈的歌颂.所表现的就是菊花孤傲、清高、坚持理想和信仰的高尚.便是运用托物言志的手法，表达了诗人自己如菊的情怀. 赏析郑思肖的这首画菊诗，与一般赞颂菊花不俗不艳不媚不屈的诗歌不同，托物言志，深隐诗人的人生遭际和理想追求，是一首有特定生活内涵的菊花诗. 郑思肖，南宋末为太学上舍，曾应试博学宏词科.元兵南下，郑思肖忧国忧民，上疏直谏，痛陈抗敌之策，被拒不纳.郑思肖痛心疾首，孤身隐居苏州，终身未娶.宋亡后，他改字忆翁，号所南，以示不忘故国.他还将自己的居室题为“本穴世界”，拆字组合，将“本”字之“十”置于“穴”中，隐寓“大宋”二字.他善画墨兰，宋亡后画兰都不画土，人问其故，答曰：“地为人夺去，汝犹不知耶？”郑思肖自励节操，忧愤坚贞，令人泪下！他颂菊自喻，倾注了他的血泪和生命！ “花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷”这两句咏菊诗，是人们对菊花的共识.菊花不与百花同时开放，她是不随俗不媚时的高士. “宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”两句进一步写菊花宁愿枯死枝头，决不被北风吹落，描绘了傲骨凌霜，孤傲绝俗的菊花，表示自己坚守高尚节操，宁死不肯向元朝投降的决心.这是郑思肖独特的感悟，是他不屈不移、忠于故国的誓言. 宋代诗人对菊花枯死枝头的咏叹，已成不解的情结，这当然与南宋偏安的隐痛有关.陆游在《枯菊》中有“空余残蕊抱枝干”的诗句，朱淑贞在《黄花》中有“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”的诗句.从形象审美的完事和政治指向的分明来看，都略逊郑思肖的这两句诗. “枝头抱香死”比“抱香枝上老”更为痛切悲壮，且语气磅礴誓无反顾.“何曾吹落北风中”和“不随黄叶舞秋风”相较，前者质询，语气坚定；后者陈述，一个“舞”字带来了些许佻达的情调，与主题略显游离.更重要的是，前者点出“北风”，分明指向起于北方的蒙古汗国，反抗之情，跃然纸上. 当然，陆游、朱淑贞的诗都是好诗，但三诗并立，郑思肖这两句诗的忧愤，则更为深广. 这首诗句只有用在"民族气节、忠贞爱国"时才贴切.。

2.求那种一系列的诗词壁纸,比如有一种是“心悦君兮君不知”“花落人

春，是开启梦的精灵

轻轻的，悄悄的

伴随着第一场雨的飞舞

翩然而至

带来绿的新意

生命的气息

夏，是感受希望的天使

旖旎而神奇

和着白花的绽放

蝴蝶的缠绵

轻快的欢唱着

好似人间的天堂

秋，是转换自然气息的魔法师

绚烂多变的个性

是秋最美的符号

每一片飘零的落叶

都是大自然的奇迹

生命的赞歌

冬，是妖娆妩媚的雪女

纯净中透着清新

纷纷的雪花

是雪女轻舞的彩绫

是浪漫的飞絮

是新生命即将到来的曙光

3.关于古诗及它的背景资料和写作目的还需要一些图片我急用,帮帮忙

古诗词背景资料的类型及意义刘勰说："缀文者情动而辞发，观文者披文以入情."古诗词的阅读本质上讲就是"披文入情"的过程.阅读文本，是一个相对陌生的情境，学生必须与诗词作者、时代背景、艺术文化传统、现实事例等相联系，从而激发情感体验和生活感悟，做到迁知入文，移情入文，使学生获得与文本的“对话”.《相见欢》的课堂教学就说明了这一点.作者信息：是古诗词背景材料的基础.“诗言志，歌咏言”，只有知人，才能识人，从而从出生的年代、家庭状况、身份地位、生平事迹、后世影响等诸方面来感知、体验、表现作者独特的内心情感和思想认识.李煜的南唐后主，亡国之君，婉辞领袖的信息，无疑对这首词的理解和赏析有重要的意义.时代背景： 是古诗词背景材料的核心.“观山则情满于山，观海则情满于海”，观时代现状，才情满于心.南唐灭而北宋生，被囚禁，离家思亲，郁郁寡欢生存于世的时代兴替的历史洪流之中，那“剪不断，理还乱”的离愁就不难理解了.艺术文化传统：是古诗词背景材料的特质.赏诗词需要借助想象，形象的感知意象，体验意境.想象是人的大脑对已有的表象进行加工改造从而创造新形象的过程.在记忆表象的基础上，充分发挥“想象”这心理过程的作用，还原再现诗中描绘的场景，使学生进入诗境.对古诗词语凝炼，跳跃度大，写法含蓄夸张；诗人触景生情、借景抒情、借物喻理……富有高度想象力感悟其诗情画意；古诗词构思精巧，多处留有艺术的空白，言虽尽而意无穷…… 这些艺术文化的传统教师应在古诗词的教学中有意识的加以训练.《相见欢》中老师的四首词和三首诗对“月”的讲解和“寂寞梧桐深院锁清秋”的理解，就对学生的常识积累和审美能力提升有极其重要的作用.现实材料：是古诗词背景材料的深化.现实中重大的困难挫折我们应如何面对？是敢于面对，解决问题，还是一味的沉迷其中，不能自拔……？利用生活中的活生生的实例来进一步引导和警戒. 总之，加强古诗词背景资料意义的认识，可以更丰富课程资源，促进学生的全面健康的成长，更好的基于文本，基于学生已有的知识和情感体验引导学生展开与文本的对话，实现“情感的交汇和精神的同构”。

4.如何把诗歌写在背景图片上

★简单的日志背景图添置法 此添置法比较适合用单纯色小版图作背景，操作自由，不受日志内容多少限制，也可添置单张个性背景图，但要注意考虑日志内容的多少来选取作为背景图的大小，配得好能使日志更显一番意景，带给浏览者美的享受。

代码如下： ☆别忘记替换代码中"图片地址 " 添加方法： 1、发表文章---在编辑栏左下角勾选"显示源代码" 2、复制---粘贴代码，复制—粘贴图片URL地址（代码中‘图片地址’四字位置换成图片URL地址）； 3、将"显示源代码"前勾去掉，编辑你的日志. 下面地址有专用图片：。

5.关于古诗配图的（最好截图）

1、泊 秦 淮 杜 牧

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 2、蝉 李商隐

本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。

薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。 3、出 塞 王昌龄

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山！ 4、滁 州 西 涧 韦应物

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 5、春 望 杜甫

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。 6、登 高 杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 7、登鹳雀楼 王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。 8、登金陵凤凰台 李白

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。 9、登乐游原 李商隐

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。 10、登 岳 阳 楼 杜甫

昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。

亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。 古诗的插图都不好画啊

6.小学生必背古诗75首（图片）（至少200张）

200张

小学生必背古诗75首（新课标）

1江南 汉乐府

江南可采莲，莲叶何田田。

鱼戏莲叶间。

鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西。

鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

2长歌行 汉乐府

青青园中葵，朝露待日晞。

阳春布德泽，万物生光辉。

常恐秋节至，焜黄华叶衰。

百川东到海，何时复西归？

少壮不努力，老大徒伤悲。

7.古诗要有图片

西江月·夜行黄沙道中 主题词： 宋词 体裁： 词 年代： 南宋 作者简介：辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。

一生以恢复为志。工于词，为豪放派词人代表，风格沉郁顿挫，悲壮激烈，人称“词中之龙”，与苏轼并称“苏辛”。

著有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文抄存》。《全宋词》存词六百二十余首。

【原文】 西江月·夜行黄沙道中 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。

【注释】 黄沙：黄沙岭，在江西上绕西。 “明月”句：苏轼《次韵蒋颖叔》诗：“明月惊鹊未安枝。”

别枝：斜枝。 社：土地神庙。

古时，村有社树，为祀神处，故曰社林。 西江月：词牌名。

见：同：现。 【赏析】 这首词是辛弃疾贬官闲居江西时的作品。

着意描写黄沙岭的夜景。明月清风，疏星稀雨，鹊惊蝉鸣，稻花飘香，蛙声一片。

词从视觉、听觉和嗅觉三方面抒写夏夜的山村风光。情景交融，优美如画。

恬静自然，生动逼真。是宋词中以农村生活为题材的佳作。

【今译】江亭（译）·夜晚走在乡村的小路上 月儿出来惊动了树枝上的鹊儿， 轻轻吹拂的夜风中不时送来阵阵蝉鸣。 稻花飘香沁人心脾（预示丰收）， 驻足聆听那一片蛙声， 好似在为人们的丰收而欢唱着…… 你看，天边还偶尔看得见七八颗星星， 转眼山前便洒落了两三点雨。

大雨将至，赶紧避雨，可一向熟悉的茅店竟找不到了， 跑到溪头转弯处， 嘿，茅店不就在眼前么？ 《西江月》原题是《夜行黄沙道中》，记作者深夜在乡村中行路所见到的景物和所感到的情绪。读前半片，须体会到寂静中的热闹。

“明月别枝惊鹊”句的“别”字是动词，就是说月亮落了，离别了树枝，把枝上的乌鹊惊动起来。这句话是一种很细致的写实，只有在深夜里见过这种景象的人才懂得这句诗的妙处。

乌鹊对光线的感觉是极灵敏的，日蚀时它们就惊动起来，乱飞乱啼，月落时也是这样。这句话实际上就是“月落乌啼”（唐张继《枫桥夜泊》）的意思，但是比“月落乌啼”说得更生动，关键全在“别”字，它暗示鹊和枝对明月有依依不舍的意味。

鹊惊时常啼，这里不说啼而啼自见，在字面上也可以避免与“鸣蝉”造成堆砌呆板的结果。“稻花”二句说明季节是在夏天。

在全首词中这两句产生的印象最为鲜明深刻，它把农村夏夜里热闹气氛和欢乐心情都写活了。这可以说就是典型环境。

这四句里每句都有声音（鹊声、蝉声、人声、蛙声），却也每句都有深更半夜的悄静。这两种风味都反映在夜行人的感觉里，他的心情是很愉快的。

下半片的局面有些变动了。天外稀星表示时间已有进展，分明是下半夜，快到天亮了。

山前疏雨对夜行人却是一个威胁，这是一个平地波澜，可想见夜行人的焦急。有这一波澜，便把收尾两句衬托得更有力。

“旧时茅店社林边，路转溪头忽见”是个倒装句，倒装便把“忽见”的惊喜表现出来。正在愁雨，走过溪头，路转了方向，就忽然见到社林边从前歇过的那所茅店。

这时的快乐可以比得上“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”（陆游《游山西村》）那两句诗所说的。词题原为《夜行黄沙道中》，通首八句中前六句都在写景物，只有最后两句才见出有人在夜行。

这两句对全首便起了返照的作用，因此每句都是在写夜行了。先藏锋不露，到最后才一针见血，收尾便有画龙点睛之妙。

这种技巧是值得学习的。 这首词，有一个生动具体的气氛（通常叫做景），表达出一种亲切感受到的情趣（通常简称情）。

这种情景交融的整体就是一个艺术的形象。艺术的形象的有力无力，并不在采用的情节多寡，而在那些情节是否有典型性，是否能作为触类旁通的据点，四面伸张，伸入现实生活的最深微的地方。

如果能做到这一点，它就会是言有尽而意无穷了。我们说中国的诗词运用语言精练，指的就是这种广博的代表性和丰富的暗示性。

注：辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》原选自《稼轩长短歌》 辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》赏析选自《唐宋词鉴赏集》（人民文学出版社1983年版）。

8.有哪些关于古诗的图片

古诗体裁古诗：古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。

从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。

唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。

近体诗：绝句：4句 1、2、4句最后一字押韵 音律，一句五个字称“五绝”，七字称“七绝”律诗：8句，4联 2、4、6、8句最后一字押韵 音律，一句五个字称“五律”，七字称“七律”律诗分首联（1、2句）；颔联（3、4句）；颈联（5、6句）；尾联（7、8句）。（颔联、颈联对仗）词：别名：长短句、诗余、曲子词组成：词牌名、题目分类：小令（58字以下）、中词（59~90字）、长词（91字以上）风格：婉约派、豪放派曲：组成：宫调（曲调）、曲牌、题目 文学风格从文学风貌论，七古的典型风格是端正浑厚、庄重典雅，歌行的典型风格则是宛转流动、纵横多姿。

《文章辨体序说》认为“七言古诗贵乎句语浑雄，格调苍古”，又说“放情长言曰歌”、“体如行书曰行”，二者风调互异。《诗薮》论七古亦云：“古诗窘于格调，近体束于声律，惟歌行大小短长，错综阖辟，素无定体，故极能发人才思。

李、杜之才，不尽于古诗而尽于歌行。”则在七古、七律之外，因其风格的差异视七言歌行别为一体。

《昭昧詹言》说“七言古之妙，朴、拙、琐、曲、硬、淡，缺一不可。总归于一字曰“老”，又说“凡歌行，要曼不要警”。

“曼”即情辞摇曳、流动不居；“警”即义理端庄、文辞老练。这些评论，都揭示了七言古诗与歌行在美感风格方面的不同。

尽管在具体的诗歌创作中，以七古的笔法写歌行、以歌行的笔法写七古，一度成为时尚，然而在总体上仍不难看出二者之间的差异。举例来说，杜甫《寄韩谏议注》、卢仝《月蚀诗》、韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》、李商隐《韩碑》等，只能是七言古诗；而王维《桃源行》、李白《梦游天姥吟留别》、白居易《长恨歌》、韦庄《秦妇吟》只能是七言歌行。