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1. 宋词选读后感 宋词选读后感1.宋词选>读书笔记永遇乐 苏 轼 彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词。 明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。□如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。 天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在？空锁楼中燕。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对，黄楼夜景，为余浩叹。 简析 词人莅临徐州，宿于唐代名妓关盼盼的燕子楼。是夜，明月皎洁如霜，好风清凉如水，此为大景，以静衬托夜之深。鱼跳曲港，露泻圆荷，此为小景，以动反衬夜之静。如此静夜，自能梦遇佳人。然三更鼓响，一片叶落，忽然惊醒，于是怅然若失，起而寻梦上征融情入景，若梦若醒，亦真亦幻，给人以惝恍迷离之感。下片由人亡楼空，直抒感慨，把故园之思，今昔这感、人生如梦之叹，打成一片。他从自己今日凭吊燕子楼，推想到他日后人又将凭吊自己所建的黄楼，一种人生须臾、荣枯无常的感慨袭上心头，使他深有"古今如梦，何尝梦觉"之慨。看来，这燕子楼的一梦，也不特是艳遇而已，更暴光坡心境的一次澄化。 2.宋词选>读书笔记永遇乐 苏 轼 彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词。 明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。□如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。 天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在？空锁楼中燕。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对，黄楼夜景，为余浩叹。 简析 词人莅临徐州，宿于唐代名妓关盼盼的燕子楼。是夜，明月皎洁如霜，好风清凉如水，此为大景，以静衬托夜之深。鱼跳曲港，露泻圆荷，此为小景，以动反衬夜之静。如此静夜，自能梦遇佳人。然三更鼓响，一片叶落，忽然惊醒，于是怅然若失，起而寻梦上征融情入景，若梦若醒，亦真亦幻，给人以惝恍迷离之感。下片由人亡楼空，直抒感慨，把故园之思，今昔这感、人生如梦之叹，打成一片。他从自己今日凭吊燕子楼，推想到他日后人又将凭吊自己所建的黄楼，一种人生须臾、荣枯无常的感慨袭上心头，使他深有"古今如梦，何尝梦觉"之慨。看来，这燕子楼的一梦，也不特是艳遇而已，更暴光坡心境的一次澄化。 3.读完《宋词精选》读后感250字宋词精选读后感 《宋词》是本好书，是中华文明的集现，我喜欢读，它在我心中总是闪烁着异样的光辉。 读了《宋词》是我每晚的习惯。带着丝丝倦意，放起悠扬小歌，细腻的指尖划过百溜的页面，丝滑享受，沉浸在无边无际的畅想之中，耳畔响起熟悉的旋律，在宋词世界中，独领文学之风骚。天下乎，还有甚比此乐？这一切都是窒息的美，无与伦比的美。我觉着吧，虽说宋词与唐诗，元曲，同为史诗之丰碑，交相辉映，可宋词应排第一，也比排第一。至于为何？我也说不上，只觉得，唐诗结构过于严谨，不自由元曲曲风过于悲凉，不自然。而宋词不，一李清照为代表的婉约派为例，名为婉约，但字迹中透露出对生活的热爱，对美好的憧憬，积极向上乐观。下面就李清照的《凤凰台上忆吹箫》一段来品析。 “休休！者回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。唯有楼前流水，应念我，中日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁”。清照一生可谓坎坷，词风以北宋灭亡为界，前多为清新秀丽，后因经历亡国之恨， 丧夫之痛，词风变得凄楚哽咽。《凤凰台上忆吹箫》为前之作。同看全段，乃知此篇为清照思夫之作。而我们看文章，不能看表面，有些时候，即使内在的东西，也不一定就是真的，我咋天看了关于此词的鉴赏时，很不以为然。文中说：“此文渲染她万千心事无从诉说的哀愁，抒发了离别后思念的深情与独居的幽怨”。我认为这篇此不仅表达了这些，更是抒发了作者对生活的热爱。试问：清照若不热爱生活，又何会思念丈夫呢？所以看文章，看诗词，要从多角度，换位理解。这样才能比较全面理解。词中“唯有楼前流水，应念我，中日凝眸，凝眸处，从今又添一段新愁“。更是千古一绝，通过的景物的抒情，表达了作者心中所思，也让我看到古时候，交通不方便，想与亲人会面，却只得朝朝暮暮等待那驿站 传来的书信报平安。若是在国家蒙难之时，则更是音讯全无。也让我感到了，我们今天的幸福生活来之不易，定要好好珍惜。 《宋词》中，好文不止李清照所作之词，还有以苏轼，辛弃疾为首的豪放派，词风雄壮伟丽，有如太山之巅。与婉约派形成对比，截然不同，生动地表现了宋朝人民的见闻感受，它们形式不同，主体不同，但都有一个特点。那就是对生活的热爱。因此读了《宋词》养我浩然正气，使我热爱生活，玩味人生真谛。 4.读完《宋词精选》读后感250字宋词精选读后感 《宋词》是本好书，是中华文明的集现，我喜欢读，它在我心中总是闪烁着异样的光辉。 读了《宋词》是我每晚的习惯。带着丝丝倦意，放起悠扬小歌，细腻的指尖划过百溜的页面，丝滑享受，沉浸在无边无际的畅想之中，耳畔响起熟悉的旋律，在宋词世界中，独领文学之风骚。 天下乎，还有甚比此乐？这一切都是窒息的美，无与伦比的美。我觉着吧，虽说宋词与唐诗，元曲，同为史诗之丰碑，交相辉映，可宋词应排第一，也比排第一。 至于为何？我也说不上，只觉得，唐诗结构过于严谨，不自由元曲曲风过于悲凉，不自然。而宋词不，一李清照为代表的婉约派为例，名为婉约，但字迹中透露出对生活的热爱，对美好的憧憬，积极向上乐观。 下面就李清照的《凤凰台上忆吹箫》一段来品析。 “休休！者回去也，千万遍阳关，也则难留。 念武陵人远，烟锁秦楼。唯有楼前流水，应念我，中日凝眸。 凝眸处，从今又添，一段新愁”。清照一生可谓坎坷，词风以北宋灭亡为界，前多为清新秀丽，后因经历亡国之恨， 丧夫之痛，词风变得凄楚哽咽。 《凤凰台上忆吹箫》为前之作。同看全段，乃知此篇为清照思夫之作。 而我们看文章，不能看表面，有些时候，即使内在的东西，也不一定就是真的，我咋天看了关于此词的鉴赏时，很不以为然。文中说：“此文渲染她万千心事无从诉说的哀愁，抒发了离别后思念的深情与独居的幽怨”。 我认为这篇此不仅表达了这些，更是抒发了作者对生活的热爱。试问：清照若不热爱生活，又何会思念丈夫呢？所以看文章，看诗词，要从多角度，换位理解。 这样才能比较全面理解。词中“唯有楼前流水，应念我，中日凝眸，凝眸处，从今又添一段新愁“。 更是千古一绝，通过的景物的抒情，表达了作者心中所思，也让我看到古时候，交通不方便，想与亲人会面，却只得朝朝暮暮等待那驿站 传来的书信报平安。若是在国家蒙难之时，则更是音讯全无。 也让我感到了，我们今天的幸福生活来之不易，定要好好珍惜。 《宋词》中，好文不止李清照所作之词，还有以苏轼，辛弃疾为首的豪放派，词风雄壮伟丽，有如太山之巅。 与婉约派形成对比，截然不同，生动地表现了宋朝人民的见闻感受，它们形式不同，主体不同，但都有一个特点。那就是对生活的热爱。 因此读了《宋词》养我浩然正气，使我热爱生活，玩味人生真谛。 5.谁有钱钟书的《宋词选注》的读后感或者是它的评价啊看钱先生的《宋诗选注》是四五年之前的事情了，当时兴趣很浓，还抄了很多好诗到日记本上。读这本书最深刻的印象是钱钟书先生评介人物性格和作品特色时的语言风趣幽默形象。无疑，很多语言是钱氏风格，他人绝对讲不出这样的绝妙好词来。 看完这本书，你会对宋朝诗歌的风格流派和风格流变有一个总体的印象。毕竟人的趣味应该是多样的，山谷的老辣拗体固然出人一头地，苏轼的诗歌比喻络绎固然胜人一筹，但永嘉四灵的诗歌却也清新灵秀。钱钟书先生对各家各派都没有什么偏见。他在诗歌注解中表现出了一种实事求是的精神。一个小诗人尽管其它诗歌都不好，只要有一首好诗也可入选，象柳开的诗。而一个大诗人尽管有很多好诗，但存在的诗歌上的缺点，钱钟书先生也会提到。同时在评介时候也注意到坚持辩证的观点，每一家诗歌的利弊基本都讲出来了。 最重要的一点是钱钟书先生的眼界是广阔的，他对宋诗的评价是放到中国诗歌发展的历史长河中去考察。每个人的诗承和对后来人的影响基本都被他说到了，一些诗句的历史衍变也被他指出来。这样读者就不会只被宋诗狭隘住，而能够将眼界放开，会通古今，熔炼百世，触类旁通，系统条理地领会宋诗的发展风貌，这种治学精神在钱钟书先生的《管锥编》中也表现得很明显。 在中国诗歌发展历史中，唐诗第一，宋诗第二，清诗第三。如何恰当地评价宋诗是个很不容易的问题。在这方面，钱钟书先生花了很大的工夫，整个《宋诗选注》，是钱钟书先生单干，其中绝对找不出抄袭的痕迹，不象现在很多学者那样干着“文抄公”那样不光彩的事情。同时钱钟书先生对宋诗也很不满，但又迫于组织单位上的任务分配和政治风气的压力，这个《宋诗选注》写起来也是很不痛快，写不来也不太如意，特别是对诗歌的选择上。正如全书充满着幽默的笔调，但实际上其中更反照出钱先生的无奈和压抑。这是我不得不指出的。 真正的钱氏作品要到后来出版的《宋诗纪事补正》100卷中才能看到。（不过我还没看到）。诗以言志，可以陶冶性情。但他人写出来的诗不能令人满意，这就要进行诗歌批评，指出好诗到底好在哪，坏诗坏在哪里。要提高诗歌的鉴赏水平，我认为《宋诗选注》还是值得好好看看的。因为钱先生有很高的文艺鉴赏能力，这种能力在他的很多著作中都可以看到，令人信服。在《宋诗选注》对诗人的评介中也可看出评介者的慧眼。只是令人奇怪的是对每首诗的艺术特点并没有说明。虽然这样，其中还是可以看出评介者平等的眼光，每个诗人都有自己的长处，转益多师是汝师，百花酿蜜，方有如许的甘甜。这部书更重要的是阐述了艺术创作的境界——从心所欲不逾矩。真正的自由必然是以规矩为前提，能规矩方能跻得大自由。这不仅是对艺术，对于生活都是一个很大的启示。 6.百无聊赖以诗鸣——《陆游诗词选》读后感[百无聊赖以诗鸣——《陆游诗词选》读后感]寒假前夕，倩文赠余《陆游诗词选》，百无聊赖以诗鸣——《陆游诗词选》读后感.余爱放翁之诗也久矣，今得是书，竟爱不释手，夙夜翻看，常一咏而三击节.高妙其诗也！ 陆子者，山阴人也.父陆宰，大父陆佃，皆一世之文豪，而闻名天下者.方陆子之初生，金兵南下，宋师不可抵挡，望风而靡，于是陆子乃随陆宰东奔西走.俟金兵北归，始得返乡. 后陆子师事曾几以诗，亦私淑吕本中.其诗如江河奔放，每论及胡尘，意甚不平，忧国成病，意同拜鹃.后值秦桧忘，陆子乃得挥毫而大论恢复，泼墨而力劝北伐.虽终老不得志，然马上刺虎之威，开阖万里之诗文，已为佳话. 余读放翁之诗也，终日不倦，每遇好句，辄手记笔录.余读至：“驿路梨花处处开，”顿觉国家之广大而前路无穷也.后读至“此身合是诗人未？细雨骑驴入剑门”，以手击股，长叹不已，读后感《百无聊赖以诗鸣——《陆游诗词选》读后感》.念放翁空余胸中十万兵而无用武之地，竟终日不能忘.又读至“何方可化身千亿，一树梅花一放翁”.甚喜，乃和曰“如今诗名动十亿，处处梅花皆放翁.” 余味陆子之诗也，其高逸不如太白，其伤忧未及少陵，其事故不若震川，其豁达难比东坡.然于烽烟下倥偬而吟诗，虽位卑不忘忧国，虽夜梦仍怀铁马，爱国之情，溢于诗而盈之气也.盖论千古诗界，无人出其右者.故梁任公有诗曰：“集中什九从军乐，亘古男儿一放翁.”又曰：“谁怜爱国千行泪，说尽胡尘意不平.” 夫人之奇偶也，若曰无命，为何白首为郎，李广无功？若曰有命，则人复何取何求，坐而待命也矣.人若放翁者，虽无高官厚禄之享，亦无白发偕老之恋，然一生不为牛衣泣，终化为荷花博士，当为华夏男儿之楷模也！ 余谓放翁，诗界之斗魂也.若真叫天山健儿齐唱，岂纵胡马渡阴山？定使金人不敢南窥而拱手称臣.惜哉！惜哉！今之文坛，韩寒牢骚，敬明幽婉，其余多是哀怨，玄幻而无病呻吟，致使青年人不能长歌而壮志也.文坛靡靡之风，甚矣！愿君常读《剑南诗稿》，以壮己志，莫追校园小说之滥愁.。 7.谁有钱钟书的《宋词选注》的读后感或者是它的评价看钱先生的《宋诗选注》是四五年之前的事情了，当时兴趣很浓，还抄了很多好诗到日记本上.读这本书最深刻的印象是钱钟书先生评介人物性格和作品特色时的语言风趣幽默形象.无疑，很多语言是钱氏风格，他人绝对讲不出这样的绝妙好词来. 看完这本书，你会对宋朝诗歌的风格流派和风格流变有一个总体的印象.毕竟人的趣味应该是多样的，山谷的老辣拗体固然出人一头地，苏轼的诗歌比喻络绎固然胜人一筹，但永嘉四灵的诗歌却也清新灵秀.钱钟书先生对各家各派都没有什么偏见.他在诗歌注解中表现出了一种实事求是的精神.一个小诗人尽管其它诗歌都不好，只要有一首好诗也可入选，象柳开的诗.而一个大诗人尽管有很多好诗，但存在的诗歌上的缺点，钱钟书先生也会提到.同时在评介时候也注意到坚持辩证的观点，每一家诗歌的利弊基本都讲出来了. 最重要的一点是钱钟书先生的眼界是广阔的，他对宋诗的评价是放到中国诗歌发展的历史长河中去考察.每个人的诗承和对后来人的影响基本都被他说到了，一些诗句的历史衍变也被他指出来.这样读者就不会只被宋诗狭隘住，而能够将眼界放开，会通古今，熔炼百世，触类旁通，系统条理地领会宋诗的发展风貌，这种治学精神在钱钟书先生的《管锥编》中也表现得很明显. 在中国诗歌发展历史中，唐诗第一，宋诗第二，清诗第三.如何恰当地评价宋诗是个很不容易的问题.在这方面，钱钟书先生花了很大的工夫，整个《宋诗选注》，是钱钟书先生单干，其中绝对找不出抄袭的痕迹，不象现在很多学者那样干着“文抄公”那样不光彩的事情.同时钱钟书先生对宋诗也很不满，但又迫于组织单位上的任务分配和政治风气的压力，这个《宋诗选注》写起来也是很不痛快，写不来也不太如意，特别是对诗歌的选择上.正如全书充满着幽默的笔调，但实际上其中更反照出钱先生的无奈和压抑.这是我不得不指出的. 真正的钱氏作品要到后来出版的《宋诗纪事补正》100卷中才能看到.（不过我还没看到）.诗以言志，可以陶冶性情.但他人写出来的诗不能令人满意，这就要进行诗歌批评，指出好诗到底好在哪，坏诗坏在哪里.要提高诗歌的鉴赏水平，我认为《宋诗选注》还是值得好好看看的.因为钱先生有很高的文艺鉴赏能力，这种能力在他的很多著作中都可以看到，令人信服.在《宋诗选注》对诗人的评介中也可看出评介者的慧眼.只是令人奇怪的是对每首诗的艺术特点并没有说明.虽然这样，其中还是可以看出评介者平等的眼光，每个诗人都有自己的长处，转益多师是汝师，百花酿蜜，方有如许的甘甜.这部书更重要的是阐述了艺术创作的境界——从心所欲不逾矩.真正的自由必然是以规矩为前提，能规矩方能跻得大自由.这不仅是对艺术，对于生活都是一个很大的启示.。 8.急需宋词10首【一剪梅】 李清照 红藕香残玉簟秋。 轻解罗裳， 独上兰舟。 云中谁寄锦书来？ 雁字回时， 月满西楼。 花自飘零水自流。 一种相思， 两处闲愁。 此情无计可消除， 才下眉头， 却上心头。 苏幕遮（怀旧） 碧云天，黄叶地。 秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。 芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思。 夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。 酒入愁肠，化作相思泪。 渔家傲（秋思） 塞下秋来风景异。 衡阳雁去无留意。四面边声连角起。 千嶂里。长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里。燕然未勒归无计。 羌管悠悠霜满地。人不寐。 将军白发征夫泪。 甘草子（二之二） 秋尽。 叶翦红绡，砌菊遗金粉。雁字一行来，还有边庭信。 飘散露华清风紧。动翠幕、晓寒犹嫩。 中酒残妆慵整顿。聚两眉离恨。 御街行（秋日怀旧） 纷纷堕叶飘香砌。夜寂静、寒声碎。 真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月花如练，长是人千里。 愁肠已断无由醉。酒未到、先成泪。 残灯明灭枕头欹。谙尽孤眠滋味。 都来此事，眉间心上，无计相回避。 剔银灯（与欧阳公席上分题） 昨夜因看蜀志。 笑曹操、孙权、刘备。用尽机关，徒劳心力，只得三分天地。 屈指细寻思，争如共、刘伶一醉。 人世都无百岁。 少痴呆、老成尫悴。只有中间，些子少年，忍把浮名牵系。 一品与千金，问白发、如何回避。 定风波（自前二府镇穰下营百花洲亲制） 罗绮满城春欲暮。 百花洲上寻芳去。浦映□花花映浦。 无尽处。恍然身入桃源路。 莫怪山翁聊逸豫。功名得丧归时数。 莺解新声蝶解舞。天赋与。 争教我悲无欢绪。 雪梅香 景萧索，危楼独立面晴空。 动悲秋情绪，当时宋玉应同。渔市孤烟袅寒碧，水村残叶舞愁红。 楚天阔，浪浸斜阳，千里溶溶。 临风。 想佳丽，别后愁颜，镇敛眉峰。可惜当年，顿乖雨迹云踪。 雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。无憀恨、相思意，尽分付征鸿。 尾犯 夜雨滴空阶，孤馆梦回，情绪萧索。一片闲愁，想丹青难貌。 秋渐老、蛩声正苦，夜将阑、灯花旋落。最无端处，总把良宵，只恁孤眠却。 佳人应怪我，别后寡信轻诺。记得当初，翦香云为约。 甚时向、幽闺深处，按新词、流霞共酌。再同欢笑，肯把金玉珠珍博。 早梅芳 海霞红，山烟翠。故都风景繁华地。 谯门画戟，下临万井，金碧楼台相倚。芰荷浦溆，杨柳汀洲，映虹桥倒影，兰舟飞棹，游人聚散，一片湖光里。 汉元侯，自从破虏征蛮，峻陟枢庭贵。筹帷厌久，盛年昼锦，归来吾乡我里。 铃斋少讼，宴馆多欢，未周星，便恐皇家，图任勋贤，又作登庸计。 一剪梅 作者：李清照 红藕香残玉簟（diàn）秋。 轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 【译文】 荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄有？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候，月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。 花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。 【赏析】 这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。 词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。 全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。 花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。 接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。 下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。 按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。 但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。 词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。 “花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。 其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。 下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。 “一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，。 9.求《宋词之旅》读后感（自写）宋词之旅 喧嚣尘世，太容易迷失。有时需要静静读点书，“人不读书，则尘俗生其间，照镜则面目可憎，对人则言语无味”。此时读书，应该选择一些自己喜欢的书，真正与己心灵相通、受其教益、为之熏陶、去己尘垢的书。我的选择是手捧一本《宋词选释》，来一段回味悠长的宋词之旅。 旅途是如此的随性啊，可以走进温庭筠的梦中的江南，有“无聊独倚门”“独倚忘江楼”的怅惘无奈脉脉情意；可以走进李煜春水般的国愁家恨，“剪不断，理还乱”，“无限江山，别时容易见时难”；可以走进欧阳修的蝶恋花的深情，“寸寸柔肠，盈盈粉泪”，“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”；可以走进苏轼与妻王氏“十年生死两茫茫”的凄凉，“千里孤坟，无处话凄凉”，“点点是、离人泪”；可以走进秦观似水的柔情，“两情若在久长时，又岂在在朝朝暮暮”；可以走进陆游的终生遗憾，伉俪情深，造化弄人，“一杯愁绪，几年离索。错，错，错！”；可以走进柳永流连坊曲的风流，“便纵有、千种风情，更与何人说！”；也可以走进朱淑真独处的孤寂，“独行独坐，独倡独酬还独卧”；还可以走进李清照点点滴滴听梧桐细雨的愁情，“帘儿底下，听人笑语”的黯然。 神思旅行宋词的世界，感受那么多温婉细腻，那么多愁绪，“这次第，怎一个愁字了的”；“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”；“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。..还有那么多的眼泪，那么多的春恨秋悲，那么多的感受忧伤，一个字，一阕词可以包含那么那么多的心思和内蕴，一片落叶，一叶风帆也可以赋予那么那么鲜活的感情。 当然这只是宋词中的婉约词部，这里的情太细太重，愁太浓太深。所以，不益太过痴迷其间，一段短暂的旅途吧，再把那《宋词选释》置放一边。即谓之旅行，当然只是偶尔作为生活的一剂调味。可以回味，却不可长久的沉溺其中。 |