1.急句式上面的都说的多了，我就说补充的部分吧。 N代表 任一韵 eg。 如果古体诗换韵时首句不起韵，这个非韵句的尾字用什么声调，在实际作品中并没有统一规定。 下面举一个要求比较严格的例子——李白的《经下邳圯桥怀张子房》。这首诗四换韵，平仄韵递用，而每韵的首句又不起韵（也就是一律用XNXN韵式——N代表任一韵）。 我们看看它是怎样安排尾字的声调吧： 子房未虎啸， （非韵，仄） X1 破产不为家。 （韵，平） A 沧海得壮士， （非韵，仄） X2 椎秦博浪沙。 （韵，平） A 报韩虽不成， （非韵，平） X3 天地皆振动。 （韵，仄） B 潜匿游下邳， （非韵，平） X4 岂曰非智勇。 （韵，仄） B 我来圯桥上， （非韵，仄） X5 怀古钦英风。 （韵，平） C 唯见碧流水， （非韵，仄） X6 曾无黄石公。 （韵，平） C 叹息此人去， （非韵，仄） X7 萧条徐泗空！ （韵，平） C 这可以说是一首中国式的十四行诗（4句+4句+6句）。这首诗除平仄韵递用之外，各韵的首句又都不起韵，是很容易显得零乱的。 克服的办法，就是在非韵句末尾，特别是换韵时在首句（非韵句）末尾，采用和韵调（B,C）不同平仄的字（X3,X5），来对韵作衬托，像是提示韵的到来。 同时，它和前一韵的平仄相同，又有利于加强各韵之间的联系，起到“黏”的作用。 ① ps。 诗歌理论/30诗歌理论。 htm 里面是比较详细，你慢慢看。 2.中国音乐简史中不同时代代表人物的生平介绍一、远古时期 中华民族音乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。 据今六千七百年 至七千余年的新石器时代，先民们可能已经可以烧制陶埙，挖制骨哨。这些原始的乐器 无可置疑地告诉人们，当时的人类已经具备对乐音的审美能力。 远古的音乐文化根据古代文献记载具有歌、舞、乐互相结合的特点。葛天氏氏族中的所谓"三人操牛尾，投足以歌八阕"的乐舞就是最好的说明。 当时，人们所歌咏的内容，诸如"敬天常"、"奋五谷"、"总禽兽之极"反映了先民们对农业、畜牧业以及天地自然规律的认识。这些歌、舞、乐互为一体的原始乐舞还与原始氏族的图腾崇拜想联系。 例如黄帝氏族曾以云为图腾，他的乐舞就叫做《云门》。关于原始的歌曲形式，可见《吕氏春秋》所记涂山氏之女所作的"候人歌"。 这首歌的歌词仅只"候人兮猗"一句，而只有"候人"二字有实意。这便是音乐的萌芽，是一种孕而未化的语言。 二、夏、商时期 夏商两代是奴隶制社会时期。从古典文献记载来看，这时的乐舞已经渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点，它们更多地为奴隶主所占有。 从内容上看，它们渐渐离开了原始的图腾崇拜，转而为对征服自然的人的颂歌。例如夏禹治水，造福人民，于是便出现了歌颂夏禹的乐舞《大夏》。 夏桀无道，商汤伐之，于是便有了歌颂商汤伐桀的乐舞《大蠖》。商代巫风盛行，于是出现了专司祭祀的巫（女巫）和觋（男巫）。 他们为奴隶主所豢养，在行祭时舞蹈、歌唱，是最早以音乐为职业的人。奴隶主以乐舞来祭祀天帝、祖先，同时又以乐舞来放纵自身的享受。 他们死后还要以乐人殉葬，这种残酷的殉杀制度一方面暴露了奴隶主的残酷统治，而在客观上也反映出生产力较原始时代的进步，从而使音乐文化具备了迅速发展的条件。 据史料记载，在夏代已经有用鳄鱼皮蒙制的鼍鼓。 商代已经发现有木腔蟒皮鼓和双鸟饕餮纹铜鼓，以及制作精良的脱胎于石桦犁的石磐。青铜时代影响所及，商代还出现了编钟、编铙乐器，它们大多为三枚一组。 各类打击乐器的出现体现了乐器史上击乐器发展在前的特点。始于公元前五千余年的体鸣乐器陶埙从当时的单音孔、二音孔发展到五音孔，它已可以发出十二个半音的音列。 根据陶埙发音推断，我国民族音乐思维的基础五声音阶出现在新石器时代的晚期，而七声至少在商、殷时已经出现。 三、西周、东周时期 西周和东周是奴隶制社会由盛到衰，封建制社会因素日趋增长的历史时期。 西周时期宫廷首先建立了完备的礼乐制度。在宴享娱乐中不同地位的官员规定有不同的地位、舞队的编制。 总结前历代史诗性质的典章乐舞，可以看到所谓"六代乐舞"，即黄帝时的《云门》，尧时的《咸池》，舜时的《韶》，禹时的《大夏》，商时的《大蠖》，周时的《大武》。周代还有采风制度，，收集民歌，以观风俗、察民情。 赖于此，保留下大量的民歌，经春秋时孔子的删定，形成了我国第一部诗歌总集--《诗经》。它收有自西周初到春秋中叶五百多年的入乐诗歌一共三百零五篇。 《诗经》中最优秀的部分是"风"。它们是流传于以河南省为中心，包括附近数省的十五国民歌。 此外还有文人创作的"大雅"、"小雅"，以及史诗性的祭祀歌曲"颂"这几种体裁。就其流传下来的的文字分析，《诗经〉中的歌曲以可概括为十种曲式结构。 作为歌曲尾部的高潮部分，已有专门的名称"乱"。在《诗经》成书前后，著名的爱国诗人屈原根据楚地的祭祀歌曲编成《九歌》，具有浓重的楚文化特征。 至此，两种不同不同音乐风格的作品南北交相辉映成趣。 周代时期民间音乐生活涉及社会生活的十几个侧面，十分活跃。 世传伯牙弹琴，钟子期知音的故事即始于此时。这反映出演奏技术、作曲技术以及人们欣赏水平的提高。 古琴演奏中，琴人还总结出"得之于心，方能应之于器"的演奏心理感受。著名的歌唱乐人秦青的歌唱据记载能够"声振林木，响遏飞云"。 更有民间歌女韩娥，歌后"余音饶梁，三日不绝"。这些都是声乐技术上的高度成就。 周代音乐文化高度发达的成就还可以一九七八年湖北随县出土的战国曾侯乙墓葬中的古乐器为重要标志。这座可以和埃及金字塔媲美的地下音乐宝库提供了当时宫廷礼乐制度的模式，这里出土的八种一百二十四件乐器，按照周代的"八音"乐器分类法（金、石、丝、竹、匏、土、革、木）几乎各类乐器应有尽有。 其中最为重要的六十四件编钟乐器，分上、中、下三层编列，总重量达五千余公斤，总音域可达五个八度。由于这套编钟具有商周编钟一钟发两音的特性，其中部音区十二个半音齐备，可以旋宫转调，从而证实了先秦文献关于旋宫记载的可靠。 曾侯乙墓钟、磐乐器上还有铭文，内容为各诸侯国之间的乐律理论，反映着周代乐律学的高度成就。在周代，十二律的理论已经确立。 五声阶名（宫、商、角、徵、羽）也已经确立。这时，人们已经知道五声或七声音阶中以宫音为主，宫音位置改变就叫旋宫，这样就可以达到转调的效果。 律学上突出的成就见于《管子-地员篇》所记载的"三分损益法"。就是以宫音的弦长为基础，增加三分之一（益一），得到宫音下方的纯四度徵。 3.简述初唐四杰及陈子昂对唐诗兴盛的贡献陈子昂（约659—700），唐代文学家。 字伯玉，梓州射洪（今属四川）人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。 生平陈子昂青少年时家庭较富裕，轻财好施，慷慨任侠。成年后始发愤攻读，博览群书，擅长写作。 同时关心国事，要求在政治上有所建树。24岁时举进士，官麟台正字，后升右拾遗，直言敢谏。 时武则天当政，信用酷吏，滥杀无辜。他不畏迫害，屡次上书谏诤。 武则天计划开凿蜀山经雅州道攻击生羌族，他又上书反对，主张与民休息。他的言论切直，常不被采纳，并一度因“逆党”反对武则天的株连而下狱。 垂拱二年（686），曾随左补阙乔知之军队到达西北居延海、张掖河一带。万岁通天元年（696），契丹李尽忠、孙万荣叛乱，又随建安王武攸宜大军出征。 两次从军，使他对边塞形势和当地人民生活有了较为深刻的认识。圣历元年（698），因父老解官回乡，不久父死。 居丧期间，权臣武三思指使射洪县令段简罗织罪名，加以迫害，冤死狱中（沈亚之《上九江郑使君书》）。 文学创作唐代初期诗歌，沿袭六朝余习，风格绮靡纤弱，陈子昂挺身而出，力图扭转这种倾向。 在《与东方左史虬修竹篇序》一文中，他慨叹“汉魏风骨，晋宋莫传”；批评“齐梁间诗，采丽竞繁，而兴寄都绝”。他称美东方虬的《咏孤桐篇》“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”；“不图正始之音，复睹於兹，可使建安作者，相视而笑”。 这些言论，表明他要求诗歌继承《诗经》“风、雅”的优良传统，有比兴寄托，有政治社会内容；同时要恢复建安、黄初时期的风骨，即思想感情表现明朗，语言顿挫有力，形成一种爽朗刚健的风格，一扫六朝以来的绮靡诗风。他的诗歌创作，即是这种进步主张的具体实践。 陈子昂存诗共100多首，其中最有代表性的是《感遇》诗38首，《蓟丘览古赠卢居士藏用》7首和《登幽州台歌》。《感遇》诗不是一时一地之作，内容颇为丰富，反映了较广阔的社会生活和复杂的思想感情。 其中如“苍苍丁零塞”、“朝入云中郡”篇，反映北方边塞战士和人民的苦难。“丁亥岁云暮”篇反映并批评武后准备开凿蜀山经雅州道攻击生羌，“圣人不利己”篇批评武后崇拜佛教，大兴土木，都具有强烈的现实意义。 “贵人难得意”、“翡翠巢南海”等篇，以较曲折的方式讽刺武后滥施刑罚，使臣僚不得善终；“逶迤势已久”篇申述骨鲠之臣没有出路；“兰若生春夏”篇慨叹自己的抱负无法施展，都从不同角度对时政进行了批判。还有部分诗篇，感叹祸福无常，向往神仙和隐逸生活，表现了消极遁世的苦闷情绪。 《感遇》诗有意识地学习阮籍《咏怀诗》，在运用五言古体和质朴的语言，以较隐晦曲折的方式表现时政的黑暗和诗人彷徨苦闷的心情方面，的确逼近阮诗。但其中少数篇章，注意反映边塞风光和下层人民苦难，风格豪放明朗，表现出鲜明的创造性。 《蓟丘览古》7首和《登幽州台歌》都是陈子昂随武攸宜北征契丹时所作。陈子昂在武攸宜幕中参谋军事，屡有建议，均不被采纳，失意无聊，因登蓟北楼（即幽州台），作《蓟丘览古》诗7首赠其好友卢藏用，通过吟咏蓟北一带古人古事来抒发怀才不遇的悲哀。 “丘陵尽乔木，昭王安在哉！”（《燕昭王》）对礼贤下士的燕昭王的怀念，实际上是慨叹自己当前的不遇知音。同时用歌行体写下传诵千古的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下！”更是俯仰古今，在广阔的背景中表达了他深沈的忧愤。清翁方纲说：“伯玉《蓟丘览古》诸作，郁勃淋漓，不减刘越石（刘琨）”（《石洲诗话》），指出了这些篇章慷慨悲歌的特色。 他还有一部分抒情短篇也写得颇好。像五律《晚次乐乡县》《渡荆门望楚》《春夜别友人》《送魏大从军》等，抒情写景，形象鲜明，音节浏亮，风格雄浑，显示出近体诗趋向成熟时期的特色和他自己刚健有力的诗风。 方回认为其五律可与同时的沈佺期、宋之问、杜审言诸人媲美，都是唐人“律体之祖”（《瀛奎律髓》）。 陈子昂的诗歌创作，在唐诗革新道路上取得很大成绩。 卢藏用说他“横制颓波。天下翕然质文一变”（《陈伯玉文集序》）。 宋刘克庄《后村诗话》说：“唐初王、杨、沈、宋擅名，然不脱齐梁之体，独陈拾遗首倡高雅冲淡之音。一扫六代之纤弱，趋於黄初、建安矣。” 金元好问《论诗绝句》也云：“沈宋横驰翰墨场，风流初不废齐梁。论功若准平吴例，合著黄金铸子昂。” 都中肯地评价了他作为唐诗革新先驱者的巨大贡献。但他的部分诗篇，还存在著语言比较枯燥、形象不够鲜明的缺点。 陈子昂的诗歌，以其进步、充实的思想内容，质朴、刚健的语言风格，对整个唐代诗歌产生了巨大影响。其后张九龄的《感遇》诗、李白的《古风》，都以他的《感遇》诗为学习物件。 杜甫对他评价极高：“公生扬马后，名与日月悬。……终古立忠义，《感遇》有遗篇。” （《陈拾遗故宅》）杜甫不少关心国事民生的诗篇，可明显地看出是受了他的影响。白居易《与元九书》、元稹《叙诗寄乐天书》都谈到他们努力写作讽谕诗，是受到陈子昂《感遇》诗的启发。 白居易还把陈子昂与杜甫相提并论，说：“杜甫陈子昂，才名括天地。 4.中国浙东唐诗之路绍兴会稽秦望山佛教文化旅游区云门寺坐落于绍兴城南16公里处秦望山麓的一个狭长山谷里，平水镇寺里头村境内。 这是一座历史悠久的千年古刹，更是一处集宗教、文化、游赏于一体的古代文化胜地。 云门寺始建于晋义熙三年（407）。 据史书记载，晋代大书法家王献之曾于此隐居，某夜其屋顶忽然出现五彩祥云，王献之将此事上表奏帝，晋安帝遂下诏改建为寺，称“云门寺”，门前石桥名“五云桥”。明万历《会稽志》卷十六元虞集撰《云门寺记》云：“寺本中书令王献之旧宅。 东晋安帝义熙三年（407），有五色云见其上，事闻安帝，是以有云门之称也。”云门寺规模曾经十分宏大。 从府志记载和所绘地图看，云门山谷口有“云门古刹”、“卓立云门”等数道石牌坊，道旁有著名的“辨才塔”、“丽句亭”。辨才塔为唐太宗赐建，丽句亭亭内留有历代诗人留下的赞美云门的诗章。 云门寺共五进：山门、韦驮殿、大雄宝殿、法堂、禅堂。主寺之外，还有“看经院”、“芍师院（忏堂）”和“广福院”等副寺。 后来这些副寺也都独立成寺，分别称显圣寺、雍熙寺和寿圣寺。其实附近的寺庵还很多，“云门”只是一个总称。 据陆游《云门寺寿圣院记》称：“云门寺自晋唐以来名天下。父老言昔盛时，缭山并溪，楼塔重覆，依岩跨壑，金碧飞蛹……游观者累日乃遍，往往迷不得出。” 明万历《会稽志》卷十六载：“今云门有寺六：广孝，恩昱诸公所居也；上庵曰广福；看经院曰显圣；闷兴忏院早雍熙；西曰普济；南曰明觉，各有胜地。”足见当时的盛况。 “十峰游罢古招提，路入云门峻似梯。秀气渐分秦望岭，寒声犹入若耶溪”。 作为一处林泉秀美、环境清幽的寺庙丛林，云门寺尤其成为历代文人雅士山水游赏的对象。萧翼、王勃、宋之问、钱起、杜甫、白居易、元稹、崔颢、孙逖、李褒、范仲淹、陆游、李弥逊、虞集、金涓、刘基、王思任等，都在这里留下了他们不朽的诗文。 云门寺还是绍兴除兰亭之外最为著名的一处书法胜地，中国书法史上的许多名人和逸事都与此有关。云门寺的前身本为王献之的旧宅，传为王献之隐居练字之所。 “天下第一行书”王羲之《兰亭帖》真迹也曾长期保存在云门寺。王羲之的第七代孙智永及其侄子惠欣曾在这里出家为僧，叔侄二人都是书法大家，备受梁武帝的推崇，因此云门寺曾一度改名为“永欣寺”。 智永有两个徒弟，一名智果、一名辨才，都是他的书法传人。智果青胜于蓝，隋炀帝就曾对智永说过：“和尚（——指智永）得右军肉，智果得右军骨。” 时人求书者甚多，户限为之穿。智永身后，王氏传家之宝《兰亭帖》真迹由辨才收藏，结果就在这云门寺中被唐太宗派来的御史萧翼设计赚去。 唐高宗上元二年（675）三月上巳，初唐四杰之首的王勃曾在云门寺主持了一次模仿王羲之兰亭雅集的修禊活动，并也仿《兰亭集序》写了一篇《修禊序》，其中叙景部分写道：“暮春三月，修禊事于献之山亭也。迟迟风景出没，媚于郊原。 片片仙云远近，生于林薄。杂草将发，非止桃溪。 迟鸟乱飞，有余莺谷。王孙春草，处处皆青。 仲统芳园，家家并翠。”在云门寺中，原有不少与以上人事相关的建筑和设施，如献之山亭、献之笔仓、智永铁门槛、智永退笔冢、辨才塔以及陆游年轻时在此读书的云门草堂等等，可惜它们都早就随着整座古刹的倾圮一起化作历史陈迹。 云门寺自明末以后一直不振，现仅存墨池一潭，五云桥一座，清代木构建筑两进及东厢房数间。第一进三开间山门，系清早期建筑，门楣上方书“云门古刹”行楷大字，明间兼作韦驮殿，东、西两次间易为民用。 第二进三开间大雄宝殿，清代建筑。前檐下置“大雄宝殿”横匾，明间五架抬梁式带前廊，前后金柱为圆形石柱，柱础呈鼓形；东、西两次间为穿斗式结构。 东侧厢房北端廊壁间，存有明崇祯三年（1630）王思任撰文、范允临行书、董其昌陈继儒和董象蒙跋语的《募修云门寺疏》碑一通。碑为太湖石质，下设长方形基座。 碑高148厘米，宽82厘米，碑文记述云门寺地理位置以及募修云门寺经过。这是古代云门寺的确证。 在寺的背后，有一汪清泉，传说是王献之的“洗砚池”，澄澈的池水，好像历史老人的眼睛，闪烁着诡秘的神色。寺的周围，还散落着不少废弃的屋基，这都是古代寺庙的遗址。 二、中国三论宗祖庭-嘉祥寺 据朱关莆和朱越编著的《绍兴宗教》一书中记载嘉祥寺在浙江绍兴平水镇平江村的秦望山脚下的茶山观音斗处，其东与若耶山相望，若耶溪穿越二山之间向北奔流。据佛教史料记载，嘉祥寺最初建于东晋宁康元年（373年）至晋太元三年（378）间，伟将军会稽郡守（内史）王荟为迎接高僧竺道壹居之而舍宅创建嘉祥寺。 当时，高僧竺道壹自平江（今苏州）虎丘山东适秦望山下若耶溪，与高僧帛道猷（云门寺住持）相会林下，于是纵情尘外，以经籍自娱。王荟慕道壹之风德高远，特创嘉祥寺，请其上居僧首。 据《中国佛教》记载，竺道壹在嘉祥寺期间乃抽六物遗于寺，造金牒千佛像，系用薄铜板槌打而成，造像艺术也有所突破，因而受到当时社会各界的赞许。竺道壹精研佛理，博通内外，又律行清严，故四远僧尼，八方德众，咸依附咨禀，时人称为“九州都维那”。 此时，佛。 5.“中国的唐诗宋词,对文学的运用已达到最高境界”的例子唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。 词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。在宋代，随着城市的发展和市民阶层的兴起，物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。 在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角。 宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。 在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹。” 由此足见词人苏轼被崇拜的程度。正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远。 原因如下： ① 两宋城市手工业、商业经济的繁荣，是宋词兴盛的物质基础. ② 市民阶层的扩大，生活水平的提高，要求丰富的文化娱乐生活. ③ 两宋社会矛盾尖锐，文学家用词更能表达自己的思想情感 先讲宋词的成就。词源于唐代的曲子词，句子有长有短，和乐曲紧密结合在一起，可以歌唱。 由于宋代商业发展、城市繁荣，市民数量不断增加，能够歌唱的词比其他形式的文学作品更适应市井娱乐生活的需要，而当时的阶级矛盾和民族矛盾又很尖锐，句子长短不齐的词也更便于抒发人们忧国忧民的思想，因此便逐渐兴盛起来，取代诗而成为文学的主流。课文按北宋前期、北宋中后期和南宋四个阶段，分别介绍了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾与陆游的词作风格及其成就。 柳永是北宋词坛婉约派的重要代表。他长期在都市里生活，作品多表现城市的繁华和男女的悲欢离合之情，尤长于抒写羁旅的孤寂与乡愁。 他的词作，多采用俚俗口语，通俗生动，“凡有井水处，即能歌柳词”（叶梦得：《避暑录话》），因而流传很广。他的词作，还大量融入铺叙的成分，不仅扩大词的境界，也为元曲的发展开启了门径。 苏轼是北宋中后期豪放派的开创者和主要代表，他的词作题材十分广泛，大大拓展了词的内容，并以豪迈奔放的感情，为词注入了强大的生命力。两宋之交的李清照，是杰出的婉约派女词人，她提出“词别是一家”的主张，善于用白描手法、浅白词句，表达内心的真实情感。 南宋的辛弃疾和诗人陆游，主张积极抗金，作品都以豪放为主，深刻地表达了恢复中原的强烈愿望，苏轼和辛弃疾是宋代最具代表性、成就最高的词作家，教材还在“历史纵横”小栏目和图注中分别介绍了他们的生平。必须指出的是，宋代的豪放派作家，作品以豪放为主，但也写出一些非常动人的婉约词，并非只是一味地豪放。 词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。 一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。 词牌，也称为词格，是填词用的曲调名。词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏。 这些旋律、节奏的总和就是词调。词与调之间，或按词制调，或依调填词，曲调即称为词牌，其通常根据词的内容而定。 宋后，词经过不断的发展产生变化，主要是根据曲调来填词，词牌与词的内容并不相关。当词完全脱离曲之后，词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式。 按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。 按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。 按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派 一、宋词对唐诗的继承关系 “唐诗宋词”一语，宋词与唐诗并称，不唯标示“一时代有一时代之文学”之义，而且也说明，宋词是庶几可与唐诗媲美的一大诗体。宋季承唐，然而如鲁迅先生所言，好诗差不多已被唐人作完了。 所以，到了宋代，宋人在诗歌创作方面，要不落唐人的窠臼，确乎很难。但是，唐人所留下的丰富的文学遗产，宋人也并不有白白浪费，而是将它们更多更灵活运用在“词”这一诗歌体式上，使词在宋代获得了空前绝后的发展。 我们在论宋词与唐诗的关系时，往往更多的注意于宋词与唐诗的区别。差别的确是主要的也是重要的，在本书的宋词部分，笔者也主要着眼于宋词最主要的艺术特征（当然也是与唐诗的不同之处）来展开论述。 但在此绪论中，就像我们在论述唐诗的艺术特性前必须先说明唐诗对前代的继承关系一样，我们也必须先说明宋词对唐诗的继承关系。 可以肯定地说，宋词能取得如此显赫的成就，如果不是建立在唐诗如此卓越的成就和如此纯熟的技巧之上，是绝对不可想象的。 从后来挖掘出来的敦煌曲子词来看，词在进入文之手以前，除了它的句式。 6.中国浙江绍兴会稽秦望山佛教文化旅游区，坐落在绍兴平水镇平江村，这里也是浙东唐诗之路的重要组成部分，其具体包括以下几大景点书法圣地-云门古寺、中国三论宗祖庭-嘉祥寺、佛教圣地-天衣寺（法华寺）、崇福寺（崇福祠）、美丽的若耶诗溪、会稽湖风景区、秦始皇皇登临过的秦望山、会稽刻石（李斯碑）、云门山、云门明觉寺、云门普济寺、云门雍熙院、云门广福院、云门看经院、芍师院、显圣院（云门显圣寺）、云门广孝寺、王献之故居、辩才香阁、辩才塔、陆游草堂、王献之洗砚池、洗笔池、丽句亭、智永和尚（铁门槛、退笔冢）、明崇祯。。. 云门寺，一部荒草掩盖的历史。平水镇平江村，秦望山脚下，有一条狭长的山谷，这里茂林修竹，环境清幽，世外桃源一般。东晋古刹云门寺就坐落在这里，此处也是王献之故居和陆游草堂的所在地，是佛教圣地、书法圣地、旅游胜地，历史上曾盛极一时。如今踏上这片文化厚重而又充满诗性的土地，荒烟蔓草间，依稀可闻那些被掩盖的鼎盛，依然让人激动不已。 7.结合《诗经》、《楚辞》、汉魏乐府、唐诗宋词、元明清戏曲,谈谈中0.中国古代文学发展历程 ?fr=qrl3 3.谁能简单概括一下中国古代文学史的发展 8.浙东唐诗之路绍兴会稽秦望山佛教文化旅游区中国-浙东唐诗之路-绍兴会稽秦望山佛教文化旅游区 绍兴会稽秦望山佛教文化旅游区 绍兴会稽秦望山佛教文化旅游区 （浙东唐诗之路-绍兴会稽秦望山佛教文化区欢迎您） 浙江绍兴会稽秦望山佛教文化旅游区，坐落在绍兴平水镇平江村，这里也是浙东唐诗之路的重要组成部分，其具体包括以下几大景点书法圣地-云门古寺、中国三论宗祖庭-嘉祥寺、佛教圣地-天衣寺（法华寺）、崇福寺（崇福祠）、美丽的若耶诗溪、会稽湖风景区、秦始皇皇登临过的秦望山、会稽刻石（李斯碑）、云门山、云门明觉寺、云门普济寺、云门雍熙院、云门广福院、云门看经院、芍师院、显圣院（云门显圣寺）、云门广孝寺、王献之故居、辩才香阁、辩才塔、陆游草堂、王献之洗砚池、洗笔池、丽句亭、智永和尚（铁门槛、退笔冢）、明崇祯三年（1630）文学家王思任撰文、范允临行书、著名书法家董其昌、陈继儒和董象蒙跋语的《募修云门寺疏》、王子敬笔仓、王子敬笔琢、王子敬山亭、宋高宗书“传忠广孝之寺”碑、王勃仿兰亭之"曲水流觞"遗址、五云溪、白乳亭、五云山亭、火者塔、溪风阁墓、日本杉木祖师墓、雪峤和尚塔、“云门卓立”石牌坊、“云门古刹”石牌坊等等文物建筑景点。 一下是分别简单介绍： 一、书法圣地-云门古寺 云门寺坐落于绍兴城南16公里处秦望山麓的一个狭长山谷里，平水镇寺里头村境内。这是一座历史悠久的千年古刹，更是一处集宗教、文化、游赏于一体的古代文化胜地。 云门寺始建于晋义熙三年（407）。据史书记载，晋代大书法家王献之曾于此隐居，某夜其屋顶忽然出现五彩祥云，王献之将此事上表奏帝，晋安帝遂下诏改建为寺，称“云门寺”，门前石桥名“五云桥”。 明万历《会稽志》卷十六元虞集撰《云门寺记》云：“寺本中书令王献之旧宅。东晋安帝义熙三年（407），有五色云见其上，事闻安帝，是以有云门之称也。” 云门寺规模曾经十分宏大。从府志记载和所绘地图看，云门山谷口有“云门古刹”、“卓立云门”等数道石牌坊，道旁有著名的“辨才塔”、“丽句亭”。 辨才塔为唐太宗赐建，丽句亭亭内留有历代诗人留下的赞美云门的诗章。云门寺共五进：山门、韦驮殿、大雄宝殿、法堂、禅堂。 主寺之外，还有“看经院”、“芍师院（忏堂）”和“广福院”等副寺。后来这些副寺也都独立成寺，分别称显圣寺、雍熙寺和寿圣寺。 其实附近的寺庵还很多，“云门”只是一个总称。据陆游《云门寺寿圣院记》称：“云门寺自晋唐以来名天下。 父老言昔盛时，缭山并溪，楼塔重覆，依岩跨壑，金碧飞蛹……游观者累日乃遍，往往迷不得出。”明万历《会稽志》卷十六载：“今云门有寺六：广孝，恩昱诸公所居也；上庵曰广福；看经院曰显圣；闷兴忏院早雍熙；西曰普济；南曰明觉，各有胜地。” 足见当时的盛况。 “十峰游罢古招提，路入云门峻似梯。 秀气渐分秦望岭，寒声犹入若耶溪”。作为一处林泉秀美、环境清幽的寺庙丛林，云门寺尤其成为历代文人雅士山水游赏的对象。 萧翼、王勃、宋之问、钱起、杜甫、白居易、元稹、崔颢、孙逖、李褒、范仲淹、陆游、李弥逊、虞集、金涓、刘基、王思任等，都在这里留下了他们不朽的诗文。云门寺还是绍兴除兰亭之外最为著名的一处书法胜地，中国书法史上的许多名人和逸事都与此有关。 云门寺的前身本为王献之的旧宅，传为王献之隐居练字之所。“天下第一行书”王羲之《兰亭帖》真迹也曾长期保存在云门寺。 王羲之的第七代孙智永及其侄子惠欣曾在这里出家为僧，叔侄二人都是书法大家，备受梁武帝的推崇，因此云门寺曾一度改名为“永欣寺”。智永有两个徒弟，一名智果、一名辨才，都是他的书法传人。 智果青胜于蓝，隋炀帝就曾对智永说过：“和尚（——指智永）得右军肉，智果得右军骨。”时人求书者甚多，户限为之穿。 智永身后，王氏传家之宝《兰亭帖》真迹由辨才收藏，结果就在这云门寺中被唐太宗派来的御史萧翼设计赚去。唐高宗上元二年（675）三月上巳，初唐四杰之首的王勃曾在云门寺主持了一次模仿王羲之兰亭雅集的修禊活动，并也仿《兰亭集序》写了一篇《修禊序》，其中叙景部分写道：“暮春三月，修禊事于献之山亭也。 迟迟风景出没，媚于郊原。片片仙云远近，生于林薄。 杂草将发，非止桃溪。迟鸟乱飞，有余莺谷。 王孙春草，处处皆青。仲统芳园，家家并翠。” 在云门寺中，原有不少与以上人事相关的建筑和设施，如献之山亭、献之笔仓、智永铁门槛、智永退笔冢、辨才塔以及陆游年轻时在此读书的云门草堂等等，可惜它们都早就随着整座古刹的倾圮一起化作历史陈迹。 云门寺自明末以后一直不振，现仅存墨池一潭，五云桥一座，清代木构建筑两进及东厢房数间。 第一进三开间山门，系清早期建筑，门楣上方书“云门古刹”行楷大字，明间兼作韦驮殿，东、西两次间易为民用。第二进三开间大雄宝殿，清代建筑。 前檐下置“大雄宝殿”横匾，明间五架抬梁式带前廊，前后金柱为圆形石柱，柱础呈鼓形；东、西两次间为穿斗式结构。东侧厢房北端廊壁间，存有明崇祯三年（1630）王思任撰文、范允临行书、董其昌陈继儒和董象蒙跋语的《募修云门寺。 |