1.书法作品中古诗书写格式是怎样的中国古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。 从正文开始写，一直写到文末，不用空格。 如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，（一般是敬录某某诗或词一首）还有个人署名和摘录的日期，如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。 题目和作者一般是不省略的，否则就不是一幅完整的作品。也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。 书法作品格式详解： ⒈斗方 中国书画的一种式样。呈正方形。 通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。 书写内容一般是四行至六行。 因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。 在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。 款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。 也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。 印章要小于款字，需离开一字以上位置。 ⒉三开 中国书画的一种式样。 呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。 若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面（实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一）。 五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。 ⒊对幅 中国书画装裱的一种式样。 通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或 “对联”。 明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。 ⒋中堂 中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM*45CM）。 因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。 在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。 落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。 款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。 也可在正文后面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。 印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，盖在款字的下方，也可盖在款字左侧。 ⒌条幅 条幅是竖行书写的长条作品。 尺寸一般为一张整宣纸对裁。安排章法时，应能根据书体的特点，精心构思，立意要新。 在创作时，要注意正文与落款的主次关系，。落款要错落有致，自然生动。 落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。 款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。 也可在正文后面另占一行或两行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，也可盖在款字左侧。 条幅常见的格式有两种： ①写成两行或三行的。两行的格式。 左右两行均靠纸的左右两边写，中间留出较多空白。注意上下字的联系节奏，以及两行间的彼此呼应。 落款通常写在第二行的末尾，位置应略高于第一行末一个字。 款字可写一行或两行。 三行的格式，需注意三行之间的相互关系，穿插映带及节奏变化。落款可在末行下端，底端略高于一、二两行正文的位置；也可另行写款，款字应短于正文，上下不宜与正文平行。 ②居中写一行（少字数）的。书写内容一般为格言、警句或一句诗词等。 字数较少，写时要注意字的开合及节奏变化，以求生动。落款可分单款、双款。 单款一般写在左侧中间的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。 印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适当拉开距离。 落双款，上款写在作品的右侧中间偏上的部分，一般写创作作品的时间，若是赠送作品，则需写明被赠者的名或号，称谓及雅正、惠存，清赏等字样。 扩展资料： 书法传统创作样式的落款与钤印 落款源于“款识”。原本是青铜器上的铭文对浇铸这一器皿原由的说明。 后延用为对书画作品作者及内容的说明。落款内容为作者姓名（包括字、号）、时间、书写内容甚至包括书写地点、环境或气候、心情等。 落款有上款、下款之分。 作者姓名称为下款。 书作赠送对象称为上款。上款一般不写姓只写名字，以示亲切，如果是单名，姓名同写。 在姓名下还要写上称谓，一般称“同志”、“先生”，再下面写“正之”、“正书”、“指正”或“嘱书”、“嘱正”、“雅正”、“惠存”等。 上款可写在书作右上方或正文结束以后，但上款必须在下款的上方，以示尊敬。 一般不与正文齐平，可略下些，字比正文小些。 在创作之前，首先要选择所书写的内容，内容要求健康、积极向上，也可写古代或当代诗词或名句。 内容确定后可考虑书写形式，是写中堂、对联、横幅、条幅还是册页、斗方；是写大字还是小字，写几行，纸多大，还要留下落款的位置。 正文内容不可齐边顶头书写，四周要留有空白。 中堂、对联、条幅这些竖式书作上下留白（称天头、地。 2.观沧海和天净沙古诗词的楷书【观沧海楷书】： 【天净沙楷书】： 【赏析】：《观沧海》是写曹操登高望远的景色以及所念所感。 登上高高的碣石山，来眺望苍茫的大海。水波多么汹涌澎湃，山岛高高的耸立在水中。 山岛上有丛生的树木，各种各样的奇花异草生长的很茂盛。水面上吹起萧瑟的秋风，水中涌起了水花波浪。 雄伟的太阳，灿烂的银河和皎洁的月亮，好像在大海里升起。雄伟的太阳，灿烂的银河和皎洁的月亮，好像出自大海里。 喜悦高兴到了极点，用这首诗歌来抒发自己的心愿志向。 《天净沙秋思》：马致远的小令名作《天净沙·秋思》被称为“秋思之祖”。 作品内容本身，简简单单，普普通通，叙述羁旅漂泊人，时逢黄昏，感应突袭。感而发，发而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。 由精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。 3.硬笔书法纸上怎么写古诗1、如果竖写，不用写题目、作者、朝代，主要影响美观。 2、实在要写，上面可在低于正文1到两个字位置开始书写，具体位置视情况而定（位置适当，视觉平衡即可），下面不超过正文下文高度为宜。还有一种写法可在最后落款写明朝代、作者、题目，字略小。 3、不光是书名号，其实如果是竖写，所有标点都不用加。原因有二：⑴古人不用标点，所有标点都是今人所加；⑵加上标点的话，从书法角度说，影响书写时行气，作品会气息不畅。 横写是今人采用，加标点，另当别论。 4、诗句写完，下面还有空格，应紧接着写，无需另起一行，否则章法难看。 书写时不要考虑诗句本身，应该考虑整个章法构成 扩展资料： 直接顶头写古诗的第一句，最好是算好，纸张的一列正好写满一句古诗的一句或者半句（中间是逗号的算半句）。还有不要标标点符号，会影响美观，选择的古诗最好字结构简单的和复杂的穿插，这样写出来整体错落有致。 最后一列题跋的时候（就是在你写最后一列写名字的前面）如果有位置就把古诗的名字写上。 硬笔书法最重要的就是字和整体美观，写的内容只要符合你被要求的主题和你的字体风格就好。 |