1.跪求唐诗的由来 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。 唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐代的诗人特别多。 李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数诗人，象满天的星斗一样。 这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。 唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。 总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作是题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 唐诗的形式是多种多样的。 唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。 近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。 所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。 近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。 近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。 它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。 它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。 宋词的由来 词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用於娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。 而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。” 词最初主要流行於民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。 到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间”派词人和以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。词终於在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。 进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。 《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。 词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“唐诗、宋词”的说法。 == 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱"而得罪了当时皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词，所谓"凡有井水饮处，必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相（他的名字我不太记得了，好象叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的。 我们也都知道，宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起，构成了宋朝的享乐主义，虚华的文化。 一个朝代，一个国家，若强盛，那么它在文与质两方面是并重的，这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧，我们知道，一个人若专门读书，钻研学问的话，那么就必须脱离生产劳动，也不能去打仗，这在宋朝就叫做"养士""八股"确立之后，天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情，去造反了，如果一个国家"文风"越盛，那么做实事的人就越少，这个国家也就会出问题了。 历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，为什么独独诗以"唐"命名呢？唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美，透露出这个民族质朴，粗野与宏伟的。 2.【急,求宋词手抄报宋词是一种新体诗歌，句子有长与短，便于歌唱.因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等.始于唐，定型于五代，盛于宋.宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃.她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛.后有同名书籍《宋词》.宋词是继唐诗后的又一种文学体裁，它兼有文学与音乐两方面的特点.每首词都有一个调名，叫做“词牌名”，依调填词叫“依声”.词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）.宋词远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分.直到今天，它仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受.宋词也叫词，著名的关于宋词的书有：《宋词三百首》等等.[1]宋词的代表人物主要有苏轼（豪放派）、柳永（婉约派）、陆游、李清照，人们说的“苏辛”指的是苏轼和辛弃疾.。 3.古诗手抄报有关于古诗的手抄报作品，中小学生古诗手抄报图片，古诗诗词手抄报大全，古诗手抄报图片大全。 古诗是我国独有的传统文化，讲究诗韵，又称之为古体诗。诗在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。 以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。 从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。 大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。 初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。 西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。 到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵<玉台新咏>又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。 因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。 而<古诗十九首>便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为了一个专题名称。古体诗，别称古风，《诗经》中有十五国风，后人引申把诗歌也称为“风”。 唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。 其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 近体诗，又叫今体诗（“近”和“今”都是就唐代而言的），讲求严格的格律。 唐代形成的律诗和绝句的通称，句数、字数和平仄、用韵等都有比较严格的规定。<古诗十九首>，组诗名，最早见于<文选>，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些亡失主名的无言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。 <古诗十九首>是乐府古诗文人化的显著标志，它在五言诗的发展上有重要地位，就古代诗歌发展的实际情况而言，它被称为“五言之冠冕”、“千古五言之祖”是并不过分的。诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。 陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。 《之一 行行重行行》 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯。 道路阻且长，会面安可知。 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓。 浮云蔽白日，游子不顾返。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭。 …… 《之五 西北有高楼》 西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲！谁能为此曲，无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。 《行路难》-----李白 金樽美酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。 欲渡黄河冰塞川，将行太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。 行路难，行路难，多歧路，今安在。 《兵车行》----杜甫 车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。 耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。 牵衣顿足阑道哭，哭声直上干云霄。 道傍过者问行人，行人但云点行频。 或从十五北防河，便至四十西营田。 去时里正与裹头，归来头白还戍边。 边亭流血成海水，武皇开边意未已。 君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。 纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。 况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。 长者虽有问，役夫敢申恨。 且如今年冬，未休关西卒。 县官急索租，租税从何出。 信知生男恶，反是生女好。 生女犹是嫁比邻，生男埋没随百草。 君不见青海头，古来白骨无人收。 新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。 近体诗 《月下独酌》----李白 古诗 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同**，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 《春夜喜雨》----杜甫 好雨知时节，。 4.诗词手抄报题目可以取：诗韵悠悠，走进诗词文诗香情深与诗同行手抄报_诗词行走在诗歌的路上一、手抄报的总体构思 如何使一张手抄报在有限的空间内，既容纳一定的知识内容，版面设计又精彩美观呢？这不单纯是技巧问题，对编者来说，组稿、编辑、排版、插图、书写，这是一个全神贯注、脑手并用的创造过程，是他的文化修养、生活情趣、精神风貌和艺术修养的综合体现。 这对一个学生来说，无疑是发展个性才能的广阔天地。 办手抄报，从总体上考虑，首先要确立主题思想。 一期手抄报，版面很有限，要办出特色，必须在内容上突出一个主题，做到主题突出，又丰富多彩。版面编排和美化设计，也要围绕着主题，根据主题和文章内容决定形式的严肃与活泼，做到形式与内容的统一。 二、手抄报的编排设计 手抄报的编排设计，总的要求是：主题明确，版面新颖美观。 1.版面划分 先把版面划分成两块，每块中还可以再分成片。 划分文章块面时，要有横有竖，有大有小，有变化和有对称的美。报头要放在显著位置。 2.块面编排 如不符合原先的划分，就要将版面块面安排作必要的调整；如不能安排下文章，就利用移引、转版的形式等，并用字号、颜色、花边与邻近的文章块面相区别。 3.装饰设计 除报头按内容设计、绘制外，每篇文章的标题也要作总体考虑，按文章主次确定每篇文章标题的字体、字号、颜色及横、竖排位置。 文章内容以横排为主，行距大于字距，篇与篇之间适应用些题花、插图、花边及尾花等穿插其中，起装饰、活泼片面的作用。 三、手抄报的书写 1.标题的书写 主要或重要的文章标题，应用较醒目、庄重的字样；文娱消息或次要文章，则可用轻松活泼的字体。 同一期或同一版上的各篇文章标题，也应用不同的字体书写。标题字体应比文章内容字体大，色彩也应加重。 标题多用美术字，以楷书、行书、魏书、隶书见多。 2.正文的书写 字体要清楚、美观大方，字行间要整齐，字体不宜太小，忌潦草、错字。 四、手抄报的装饰美化 主要是用色彩、绘图等艺术手段，弥补文字的单调，给人以生动形象、优美和谐的美感和启迪。内容包括报头、题花、插图、花边、尾花和色彩运用等。 5.谁知道有关唐诗宋词元曲的手抄报设计（图）校园手抄报是学校活动的一个老项目，能够直接涉及到读写。 可是它也存在着一定的弊端，比如：有的同学虽然有较丰富的课外书籍，可是写字能力却很差，自己办出来的手抄报字迹潦草，常常招来同学们的取笑，读写积极性大大减弱；而有的同学写字能力很强，但由于家庭条件的制约，自己的阅读空间却很小，想抄却没得抄，形成一种自卑心理。针对以上种种情况，我设计了一种模仿编辑部的“投稿式”手抄报，促使同学之间分工合作，共同提高。 一、班内设编辑部 首先在班内建立一个编辑部，形成手抄报的领导核心，这就需要老师慧眼识英才，主编、副主编、版面设计、美术编辑，都需要量体裁衣，让学生充分发挥特长。通过同学们的民主协商，大家一致同意把手抄报分为四大版块：校园新闻（或国内新闻）、少年博览、学习园地、尖尖角擂台。 “校园新闻”可以由学生撰写校内有价值的新人新事，也可以摘抄小学生应该了解的国内新闻；“少年博览”主要是小学生可以接受的科技知识或世界各地的风土人情；“学习园地”是学生课内知识的延伸，任何与目前所学知识有关的内容均可纳入；“尖尖角擂台”是大家习作比武的空间，学生写出自己最满意的作文投稿，编辑部选出最好的一篇登出，该作者就会荣登本期“擂主”宝座，其他同学也可就“擂主”的作品发表自己的见解，有价值的也会登上“擂台”的评论区。除此之外，还设有“幽默乐园”，登载一些雅俗共赏的漫画，让精于“丹青之道”的同学一展身手，还有报缝、“上周评论”等机动性栏目，使内容更趋于丰富。 二、大家都是小记者 班内手抄报一定要面向全体，力争提高全体学生的读写能力。所以，在组建好编辑部的同时，我努力做好全班学生的组织发动工作，协助编辑部向全班征稿，使全班同学都成为小记者，积极进行课外阅读。 各个版面的“编辑”都认真建好自己的“信箱”，并在“信箱”上写了新颖的广告词。同学们的读写兴趣被调动起来了，小记者们踊跃投稿，小编辑们有条不紊地编写，作品被印出好几份，班内传阅。 同学们读着自己的劳动成果，既增长了知识，又锻炼了各方面能力。 一位同学在一篇作文中写道：“我是班里的一名小记者了，你羡慕我吗？可是我还有一个小小的梦想，那就是也想成为一名编辑，做一个更成功的人。” 没想到当编辑的欲望在这个小同学的心中竟是这么强烈。从这篇作文中，我看到了学生的自主、自强，我为他们有这样的想法而高兴。 为满足所有同学的愿望，我采取了进一步的改革。 三、重组编委，小鬼当家 在学生的读写能力有了很大提高的基础上，我采取了第三步措施，那就是重组编委。 原来编辑部的小编辑部有了很强的编写能力，对各方面的工作也都很熟悉。于是，我把重组编委的权力给了他们，让他们每个人都作为主编组织自己的编辑小组。 这样班内就形成了六个编辑小组，全班40多名同学各司其职，不是编辑，就是特邀记者，每个人都有了成功感、自豪感，各小组内的体制由学生自己设定，有的小组还制定了规则，组内每人每天练写一篇，根据作品选拔编辑，其余的人组稿。各个编辑小组都有了自己的名字：海燕、美人鱼、超人等等，小组之间还展开了竞争，优胜组的大名醒目地写在报上。 学生的潜能被充分地挖掘出来了，不仅有了预定的收获，而旦有了学生自己的创新，不仅提高了学生读写能力，而且增强了学生的合作意识，班内形成了团结、协作、创新的良好氛围。 6.高分紧急求助：历史手抄报“唐诗宋词元曲”标题、资料标题：诗情曲意 李清照《一剪梅》（宋） 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟，云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 赏析： 秋风起时，轻泛兰舟，悠悠碧水带走片片飘落的花瓣，去却带不走反复缠绵的寂寞伤离之情。 看是疏淡心事语句，其中却不知暗暗寄托了多少相思之情。才下眉头，却上心头。 衷肠难解，欲语还休，其滋味沁入人心。 苏轼《蝶恋花》（宋） 花褪残红青杏小。 燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。墙外行人， 墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄， 多情却被无情恼。 赏析：一道短垣隔开天涯，墙里是无忧无虑自由自在，墙外是背井离乡愁思难抑。 本已是伤春恼人，被佳人笑声一撩，更是愁上加愁，愈添惆怅。景伤人情又伤人，东坡真是词中高手。 李白《月下独酌》（唐） 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及时。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同**，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 赏析： 描写诗人在月夜与“我外之我”的影子及月亮一同畅饮的情景，以奇特的构思、浪漫的想象，深刻地表现出诗人的独斟独酌，及举目无知音的孤独之情。 李商隐——《无题》（唐） 昨夜星辰昨夜风， 画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼， 心有灵犀一点通。 隔座送钩春酒暖， 分曹射覆蜡灯红。 嗟余听鼓应官去， 走马兰台类转蓬。 赏析： “身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”两句是此诗的精华，艳绝千古，传诵不衰。情人间心有灵犀相通之说，由来已久，而李商隐一语道破之。 人生中能有一意相通的红颜知已，该是何等慰藉和欣喜！无怪乎有人宁爱佳人不爱江山，虽有胸无大志之嫌，却有情中圣哲之誉。 卖花声.怀古 张可久（元） 美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。 伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹！ 〔写作背景〕这首曲子提示了一个严酷的现实，即不管是哪个封建朝代，民生疾苦更甚于末路穷途的英雄美人。英雄美人或轰烈或哀艳的事迹，多见于载籍，但遍翻二十一史，哪有普通老百姓的地位呢！作者无力改变这残酷的现实，也只能发出慨叹。 〔译文〕美人虞姬自刎在乌江岸，战火焚烧赤壁万条战船，将军徒然老死在玉门关。伤心啊！秦汉的烽火，让百万生民涂炭，读书人只能一声长叹。 水仙子.夜雨 徐再思（元） 一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。落灯花棋未收，叹新丰孤馆人留。 枕上十年事，江南二老忧，都到心头。 〔写作背景〕这首曲子在诗人这样的境遇与心情下写的：客中夜雨，倍添离人惆怅；夜半梦回，更令百感交集。 徐再思这首曲子用极流利的语言将旅人羁思表现得淋漓尽致。雨夜梦醒，勾起作者无限愁思，酸甜苦辣一时俱上心头，慨叹自己身处异乡，为天涯飘零之客。 〔译文〕瑟瑟西风吹动落叶，一声声报告秋天来到，绵绵雨点打芭蕉，一滴滴激起离愁。到三更归乡的梦醒后再也难成眠。 灯花落尽，棋盘上的残棋子也懒得去收拾。可叹新丰孤馆把游子滞留。 像做梦一般想起十年往事，还有对江南二老的忧心，都一起涌上心头。 7.【元曲,唐诗,宋词,现代诗,诗经,各两首快】元曲 马致远 天净沙·秋思 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家.古道西风瘦马.夕阳西下，断肠人在天涯. 元曲 张可久：花声·怀古 美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关.伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹. 唐诗 李商隐：夜雨寄北 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池. 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时？ 唐诗 王维：送别 山中相送罢，日暮掩柴扉. 春草年年绿，王孙归不归. 宋词 李煜：虞美人 春花秋月何时了，往事知多少.小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中. 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改.问君能有几多愁，恰似一江春水向东流. 刘克庄：长相思 寒相催.暖相催.催了开时催谢时.丁宁花放迟. 角声吹.笛声吹.吹了南枝吹北枝.明朝成雪飞. 现代诗 再别康桥（徐志摩） 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩. 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾. 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康桥的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉， 是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦. 寻梦？撑一支长蒿， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌. 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩. 口供（闻一多） 我不骗你，我不是什么诗人， 纵然我爱的是白石的坚贞， 青松和大海，鸦背驮著夕阳， 黄昏里织满了蝙蝠的翅膀. 你知道我爱英雄，还爱高山， 我爱一幅国旗在风中招展， 自从鹅黄到古铜色的菊花. 记著我的粮食是一壶苦茶！ 可是还有一个我，你怕不怕── 苍蝇似的思想，垃圾桶里爬. 诗经第一首 关雎 关关雎鸠，在河之洲.窈窕淑女，君子好逑. 参差荇菜，左右流之.窈窕淑女，寤寐求之. 求之不得，寤寐思服.悠哉悠哉，辗转反侧. 参差荇菜，左右采之.窈窕淑女，琴瑟友之. 参差荇菜，左右芼之.窈窕淑女，钟鼓乐之. 第二首 子衿 青青子衿，悠悠我心. 纵我不往，子宁不嗣音！ 青青子佩，悠悠我思. 纵我不往，子宁不来！ 挑兮达兮，在城阙兮. 一日不见，如三月兮。 8.唐诗宋词元曲现代诗共10首诗经：【蒹葭】 《诗经•国风•秦风》 蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。 溯洄从之，道阻且长； 溯游从之，宛在水中央。 蒹葭凄凄，白露未晞。 所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻； 溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已， 所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右； 溯游从之，宛在水中沚。 [今译] 河畔芦苇碧色苍苍， 深秋白露凝结成霜。 我那日思夜想之人， 就在河水对岸一方。 逆流而上寻寻觅觅， 道路险阻而又漫长。 顺流而下寻寻觅觅， 仿佛就在水的中央。 河畔芦苇一片茂盛， 清晨露水尚未晒干。 我那魂牵梦绕之人， 就在河水对岸一边。 逆流而上寻寻觅觅， 道路坎坷艰险难攀。 顺流而下寻寻觅觅， 仿佛就在沙洲中间。 河畔芦苇更为繁茂， 清晨白露依然逗留。 我那苦苦追求之人， 就在河水对岸一头。 逆流而上寻寻觅觅， 道路险阻迂回难走。 顺流而下寻寻觅觅， 仿佛就在水中沙洲。 元曲：天净沙（秋思） 马致远 枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在 天涯。 现代诗：雪花的快乐 假若我是一朵雪花， 翩翩的在半空里潇洒， 我一定认清我的方向 ——飞扬，飞扬，飞扬， 这地面上有我的方向。 不去那冷寞的幽谷， 不去那凄清的山麓， 也不上荒街去惆怅 ——飞扬，飞扬，飞扬， ——你看，我有我的方向！ 在半空里娟娟的飞舞， 认明了那清幽的住处， 等着她来花园里探望 ——飞扬，飞扬，飞扬， ——啊，她身上有朱砂梅的清香！ 那时我凭藉我的身轻， 盈盈的，沾住了她的衣襟， 贴近她柔波似的心胸 ——消溶，消溶，消溶 ——溶入了她柔波似的心胸。 外国诗：聪明的星 海涅 （德 1797——1856） 花儿容易碰到人的脚， 大多数都会被人践踏； 不管它是羞怯或者是胆大， 人们走过时总会踩碎它。 珍珠藏在大海宝箱里， 可是也会被人们发现， 给它们钻孔，把它们扣住， 牢牢地扣在丝绳上面。 星星很聪明，它们有理由 远远地避开我们人寰； 星星挂在天幕上面， 像世界之灯，永远安全 宋词、唐诗自己想去 9.急,求宋词手抄报宋词是一种新体诗歌，句子有长与短，便于歌唱。 因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋。 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。 后有同名书籍《宋词》。宋词是继唐诗后的又一种文学体裁，它兼有文学与音乐两方面的特点。 每首词都有一个调名，叫做“词牌名”，依调填词叫“依声”。词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）。 宋词远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分。直到今天，它仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受。 宋词也叫词，著名的关于宋词的书有：《宋词三百首》等等。[1]宋词的代表人物主要有苏轼（豪放派）、柳永（婉约派）、陆游、李清照，人们说的“苏辛”指的是苏轼和辛弃疾。 |