1.唐诗、宋词、元曲的区别首先，他们形成的时代不同.唐宋元三个朝代不同，自不消说；其次，他们的格式不同，唐诗讲究格律；主要包括平仄和韵.宋词，体式灵活，又称“长短句”.元曲继承了唐诗和元曲的主要特点，只是更加灵活一些.再次，产生的背景不同（社会背景和文化背景等）唐诗是在中国历史上空前的江山大一统和文化大繁荣的背景下诞生的.唐人总结了诗经和乐府等前人诗歌的成就基础上，将诗歌的格律进行系统化和格式化.使得唐诗的创作有一个相对固定的体式.为了区别于以前朝代的诗歌，史称“新体诗”.宋词是在唐诗以后形成于青楼乐坊，用来和着音乐进行演唱的，由于有固定的曲式（又称“词牌”），所以将创作宋词称为“填词”.元朝以后，蒙古人统治中国，对汉族的知识分子实施打压政策，很多文人郁郁不得志，于是，转入到民间戏曲的创作中来.所以，促进了元曲的大繁荣.。 2.关于唐诗宋词元曲的赏析唐诗是我们伟大的祖国是世界上名列前茅的诗歌之国。唐诗是我国古典诗歌发展的高峰，是我们中华民族优秀传统文化中灿烂夺目的瑰宝。 生活是文学艺术的源泉。唐诗，是中国历史上较为开放时期的唐代社会生活的文学纪录，是当时中华民族各族人民丰富多采的生活感受和复杂曲折的思想历程的反映，是他们的心理素质、情感幻想、思维方式及其面对经济、生活、边疆战争、羁旅游宦、纯真友谊、缠绵情爱、优美风光时种种精神状态的结晶。 词，是我国古代诗歌的一种。它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。据《旧唐书》上记载；“自开元（唐玄宗年号）以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。”由于音乐的广泛流传；当时的都市里有很多以演唱为生的优伶乐师，根据唱词和音乐拍节配合的需要，创作或改编出一些长短句参差的曲词，这便是最早的词了。从敦煌曲子词中也能够看出，民间产生的词比出自文人之笔的词要早几十年。 词，大体上可分类为婉约派和豪放派。婉约派的词，其风格是典雅涪婉、曲尽情态；象柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”；晏几道的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，艺术上有可取之处。豪放词作是从苏轼开始的。他把词从娱宾遗兴的天地里解助出来，发展成独立的抒情艺术。词发展到后来逐渐和音乐分离，而成为一种独立的文体。 继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光采，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。 但相形之下，元曲的流传绝不及唐诗宋词之广，这是人们对元曲的体式感到陌生缘故，我们在此对其予以简略介绍。 元曲有杂剧、散曲之分。散曲又有套数，小令带过曲之别。 我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。曲的宫调出于隋唐燕乐，以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声，每弦上构成七调，宫声的七调叫“宫”，其他的都调，共得二十八宫调。但在元曲中常用的，只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择，往往有一定的习惯。 3.唐诗.宋词.元曲.现代诗的特点唐诗： 高度的艺术成就. 广泛开拓的诗境. 广泛的思想存留. 宋词： 起源于唐朝民间.叫"曲子词".后文人改为抒情诗样式，经五代渐成熟.还有诗余，乐府，琴趣的别称.特点句式长短不一，所以又叫"长短句". 一.词分为三类：1.小令：58字以内；2.中调：59--90字；.3.长调：91字以上. 二.调分为四类：1.单调：不分段；2.双调：分两段；3.三叠：分三段；4.四叠：分四段.后两种少用. 三.1词牌与音乐结合成曲调名称；2.词牌与音乐脱离就成了填词的格式.3.词牌不是标题，与内容无必然联系.4.押韵对135句不严，对246句较严.5.词牌有800多种，常见的有100多种. 四.两大阶段：1.北宋<；公元960--1127年>;2.南宋<1127--1279年>；风貌不尽相同. 元曲：六大特点 1、民间性。元曲是人民群众的戏曲，与圣殿神曲、宫廷诗剧不同，它是市民和农人的艺术； 2、广泛性。元曲题材极为广泛，绝不局限于朝政权位、贵胄家事之类，涉及士农工商，妇幼老弱各种人间生活。 3、深刻性。元曲反映各种社会矛盾深刻而直白，不以人情世态掩盖阶级矛盾与民族矛盾； 4、典型性。元曲塑造的人物形象，多样而复杂，既是现实生活的典型，又有人间普遍的理想； 5、曲折性。元曲有大悲剧，也有大喜剧，悲与喜相互转换、涵融，追求团圆结局； 6、艺术性。元曲以唱、做、念、打等艺术硬功将歌、话、舞、斗紧密结合，虚拟与实演相生，形态与神理兼备。 现代诗：1、内容上：美丽的想象，平凡中看到不平凡； 2、思想上：要写出动人的情意。就是说，要加入个人的情感和体会； 3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依内容分行。 4.唐诗,宋词,元曲有什么区别1、所属形式的区别： 唐诗的特点： 唐诗的形式多种多样，主要有五言、七言、绝句和律诗。 唐诗从形式上讲究调声、隶事和内容上沿袭宫体，不同时期有着不同的旋律，或慷慨激昂，或缠绵婉转，或英雄气概，或儿女情长。 宋词的特点： 宋词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。 它是一种既能合乐而唱又能讲求格律的新体诗.它包括有燕乐，民歌，近体诗格律三要素，具有高度音乐性，韵律美和浓郁的生活气息的文字新形式.词与诗有着密切的联系，词分豪放，婉约两大流派。 元曲的特点： 元曲，又叫北曲。 元曲或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲或杂剧的通称，由宋词开始，在元代发展成戏曲形式。 不同时期有不同的词曲，政治色彩，文化色彩，艺术色彩都较多较浓.特定时期，政治色彩尤其突出.词曲均不限形式，基本点没有严格的格律要求. 诗庄，词媚，曲谐——词有词牌，曲有曲牌，这是最基本的评断，应该说这是不同发展阶段，不同社会背景下的产物。 2、创作要求的区别： 唐诗注重于音韵格调，例如近体诗的绝句和律诗，在一首诗中，诗的句数有限定（绝句四句，律诗八句），每句诗中用字的平仄声，也有一定的规律和要求（最简单的平仄相对），韵脚不能转换等；在律诗当中，还要求中间四句要形成对仗。 宋词的创作形式多种多样。 按照长短可分为：小令、中调和长调；按照音乐性质可分为：令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。按照拍节可分为：令、引、近、慢。 元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。但是与律诗绝句和宋词相比，又有较大的灵活性。 在句中，允许加字和加句，平仄虽有规则但也可以平仄通押。 所以唐人作诗可以叫写诗，宋人作词和元人作曲则叫填词、填曲。 3、风格上的区别： 唐诗的风格在于严谨规矩，诗句押韵上口。 宋词的风格更为潇洒，陪之以音乐更有助于欣赏。 元曲继承了诗词的清丽婉转，也更利于民间的传唱。 唐诗、宋词、元曲，是中国古典诗歌发展的最高峰，雄浑飘逸的唐诗，精致婉约的宋词，活泼生动的元曲，无不为后人所向往和敬慕。 “拼将眼泪双双落，换取心花瓣瓣开。” 作者心灵上执着的追求，可以让我们感悟到一种担荷的精神，一种不求逃避的坚定的力量。 细细品读《唐诗·宋词·元曲》，是一场心灵的洗礼，精神的升华。 扩展资料： 1、唐诗，宋词，元曲共同点 宋词，如一片璀璨的星空，闪耀着迷人的光芒，令人陶醉，令人神往。 风骨则有风骚本色，睿智则如妙笔丹青，深沉如风生海上，壮阔似天马行空，豪放足以使懦夫立志，婉约足以使石人动情。 宋词，足以怡情，足以悦耳，足以涤荡凡俗，足以开拓胸襟，足以慰藉早已疲惫不堪的心灵…… 2、元曲比那个王朝辽阔的疆域更具有绵长的生命力。 随口吟来，莫不令人销魂。但最销魂不是心头最美的那抹朱砂，而是万缕情丝。 夜阑人静，不经意间辗转吟诵，便是三更无眠。 曲中漫及人生感怀，世事悟道，塞北西风虽烈，也不乏江南小巷的绕指柔情。 3、唐诗从形式上讲究调声、隶事和内容上沿袭宫体，不同时期有着不同的旋律，或慷慨激昂、或缠绵婉转、或英雄气概或儿女情长。 5.唐诗宋词元曲的特点是什么编辑本段定义 元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词明清小说鼎足并举，成为我国文学史上一座重要的里程碑。 元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，两者都采用北曲为演唱形式。 散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。 虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故（同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格）。 元曲又称词余、乐府。 编辑本段地位 继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。 元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。 元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出旺盛的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。 编辑本段兴起 元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。 “散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。 从形式上看，散曲和词很相近，不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。散曲从体式分两类：“小令”和“散套”。 小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子（少数包含二三支曲子）。散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。 散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。 元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。首先，先代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。 编辑本段发展 元曲的发展，可以分为三个时期。 初期：元朝立国到灭南宋。 这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高，比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。 马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。 中期：从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。 这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。 末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律辞藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。 总之，元曲作为“一代之文学”，题材丰富多样，创作视野阔大宽广，反映生活鲜明生动，人物形象丰满感人，语言通俗易懂，是我国古代文化宝库中不可缺少的宝贵遗产。 元曲四大家：关汉卿，马致远，郑光祖，白朴。 元曲三要素：唱（唱词），科（动作），白（对白） 元曲的代表作：窦娥冤，天净沙·秋思 编辑本段体制 元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式，曲的体制具体表现为以下六个方面： 1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。 2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，。 6.唐诗,宋词,元曲的不同之处元曲或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲或杂剧的通称。 相对于明传奇（南曲），后世又将元曲称为北曲. 元曲与宋词及唐诗有着相同的文学地位。 广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。 通常则多指宋朝以来的南曲和北曲，同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行。 故后世有元曲之称。 词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗馀、长短句。 始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。 后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。 产生及流派各有差异： 诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。 据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从[心]，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。 志就是诗。在心为志，发言为诗。 歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。 歌是形声字，由"可"得声。在古代[歌]与[啊]是一个字，人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌。 因此歌的名字就这样沿用下来。 既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢？这只要弄清楚它们的关系就明白了。 歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。 在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。 这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。 关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。 《毛诗序》："在心为志，发言为诗。 情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"《尚书》："诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。 由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为[诗歌]，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。 总结一下3点： 1、元曲是词曲兼备，唐诗及绝大部分宋词，都是只有词、没有曲。 2、由于元曲的曲调失传，我们能看到的只有词。所以，也可以把元曲的词，看成一类特别格律的宋词。 3、从诗词的风格上看，唐诗最规矩、宋词更潇洒，而元曲最贴近生活。 7.唐诗,宋词,元曲的不同之处元曲或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲或杂剧的通称。相对于明传奇（南曲），后世又将元曲称为北曲. 元曲与宋词及唐诗有着相同的文学地位。 广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。通常则多指宋朝以来的南曲和北曲，同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行。故后世有元曲之称。 词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗馀、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。 产生及流派各有差异： 诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从[心]，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。在心为志，发言为诗。 歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。在古代[歌]与[啊]是一个字，人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就这样沿用下来。 既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢？这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。 《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"《尚书》："诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为[诗歌]，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。 总结一下3点： 1、元曲是词曲兼备，唐诗及绝大部分宋词，都是只有词、没有曲。 2、由于元曲的曲调失传，我们能看到的只有词。所以，也可以把元曲的词，看成一类特别格律的宋词。 3、从诗词的风格上看，唐诗最规矩、宋词更潇洒，而元曲最贴近生活。 8.谈谈对唐诗宋词的体会唐诗宋词，古今之精华也，闲暇之时，若有一片诗，一阕词相伴自是极乐之时。诗词所表达的情感、意境包罗万象，吾一介女流，喜绝美、安静、亦不乏些许忧伤的，如唐诗“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”；宋词“丁香泣露残枝，算未比、愁肠寸结”，“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁”，都不错。其实唐人写词亦佳，温庭筠的《更漏子》中那句：“梧桐树，三更雨，不到离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”，便使人不由得心生爱意。南宋易安那句“生当做人杰，死亦为鬼雄”可堪绝笔。 都道“诗言志，词言情”，其实不然，诗词各有千秋，诗有小情小调，词亦有豪情壮志。 诗词歌赋，无论是豪放的美，还是厚重的美，无论是若隐若现的美，都是千年以来中华文化之最美。（ 望有助于君 子衿） 9.唐诗.宋词.元曲.现代诗的特点唐诗： 高度的艺术成就. 广泛开拓的诗境. 广泛的思想存留. 宋词： 起源于唐朝民间.叫"曲子词".后文人改为抒情诗样式，经五代渐成熟.还有诗余，乐府，琴趣的别称.特点句式长短不一，所以又叫"长短句". 一.词分为三类：1.小令：58字以内；2.中调：59--90字；.3.长调：91字以上. 二.调分为四类：1.单调：不分段；2.双调：分两段；3.三叠：分三段；4.四叠：分四段.后两种少用. 三.1词牌与音乐结合成曲调名称；2.词牌与音乐脱离就成了填词的格式.3.词牌不是标题，与内容无必然联系.4.押韵对135句不严，对246句较严.5.词牌有800多种，常见的有100多种. 四.两大阶段：1.北宋<公元960--1127年>；2.南宋<1127--1279年>风貌不尽相同. 元曲：六大特点 1、民间性。 元曲是人民群众的戏曲，与圣殿神曲、宫廷诗剧不同，它是市民和农人的艺术； 2、广泛性。元曲题材极为广泛，绝不局限于朝政权位、贵胄家事之类，涉及士农工商，妇幼老弱各种人间生活。 3、深刻性。元曲反映各种社会矛盾深刻而直白，不以人情世态掩盖阶级矛盾与民族矛盾； 4、典型性。 元曲塑造的人物形象，多样而复杂，既是现实生活的典型，又有人间普遍的理想； 5、曲折性。元曲有大悲剧，也有大喜剧，悲与喜相互转换、涵融，追求团圆结局； 6、艺术性。 元曲以唱、做、念、打等艺术硬功将歌、话、舞、斗紧密结合，虚拟与实演相生，形态与神理兼备。 现代诗：1、内容上：美丽的想象，平凡中看到不平凡； 2、思想上：要写出动人的情意。 就是说，要加入个人的情感和体会； 3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依内容分行。 |