1.婉约凄美 宋词苏轼《江城子》 王梦涵 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松岗。 ——苏轼《江城子》 独爱苏轼《江城子》，因为只爱“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”“明月夜，短松岗”，两句话情感饱满，惹人心里满是惆怅。 “十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。 追悼亡妻，生命中如此重要之人，本应“执子之手，与子偕老”，哪知连手指还没多碰几下就已隔了生死。 那种哀痛，那种思念，那种无奈，该是生命中不能承受之重吧。 提及喜欢，也是见文就有自己的愁绪，爱情尚且如此，更何况是友情。 曾经的好朋友，朝夕相处过，三个三百六十五天，每天都在一起，度过那些开心的、不开心的日夜。一起手牵着手踏过那些悠长而又斑驳的路。 而今却还是被现实分得七零八落，近的还在北京的各大城区游荡，远的竟真的到了齐齐哈尔、西安、重庆，隔了大半个中国的距离。一眨眼工夫，朋友竟无法把手握在一起了。 提及生死太过严重，但是路漫漫，人海茫茫，思念之情又岂是一两句话能够说清的，不如思量，过去的一切，皆自难忘。 “十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。 自认为苏轼这一句话就教会我珍惜。喜欢就来自这莫名的感动。 “明月夜，短松岗”。 日日年年，在自己心里地动山摇却不过在别人眼里无尘无埃，思念该是痛苦，痛彻心扉，“相顾无言，唯有泪千行”。 那一刻眼泪不自觉地弥漫了脸颊。就是喜欢那种简单而又直接的情感，爱就是爱，喜欢就坚定地喜欢。 纵然只剩“明月夜，短松岗”，存在过就足够了。那句“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”告诉我们：逝者已逝，桃花还是那年的桃花，绚烂夺目，过去的就让它过去，青春不能太依赖回忆。 明月夜还是明月夜，短松岗还是短松岗，过去的固然积极向上、乐观开朗，但是时间总是要一步步往前走，人总要一个人面对日升月沉，不能留的就不要再留。 如果思念，那让所有思念都在今晚释放，悲伤也好，愁苦也罢。 我最喜欢的一篇语文课文，却只是喜爱这两句话，喜爱苏轼那也悲也向上的情绪，喜欢他的大气，喜欢他的直接，喜欢到把自己也装满了情绪，或喜或悲。 这个季节，思念如洪水般蔓延，我喜欢。 不知道这个怎么样？ 参考资料：.cn/jyzk/20061020/GB/jyzk^24^0^J41.htm。 2.求宋词婉约我要找一些文风婉约的宋词,著者不限宋代杰出女词人李清照，天生慧质，才思敏捷，从小受到良好的家庭文学氛围的熏陶，具有高雅的审美情趣和远大的人生理想。 她性格活泼，多情善感，热爱生活，尤钟爱大自然的山水花卉，创作了不少发现自然美、体悟自然万物生命真谛的名篇佳句。下面采撷数句，让我们一起品味。 争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 这三句出自李清照的小令词《如梦令》：“尝记溪亭日暮，沉醉不知归路。 兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。” 起句“尝记”的“尝”，是“曾经”的意思， 说明此词非当时当地所作。 据研究李清照的专家陈祖美先生考证，这是清照结婚前后居汴京时，追忆她在故乡（今山东章丘县明水）的往事而写成的。 词中的“溪亭”，在作者故乡附近、历城北二里的莲子湖上。“不知归路”，意为“不知归去”。 “藕花”，荷花。“争渡”，夺路急归。 有人解为“竞渡”、“怎渡”，均未切原意。 全篇说：我曾经记得游览莲子湖，在溪亭观景饮酒，沉醉于游兴之中，直到日暮黄昏，仍乐而忘返。 当傍晚兴尽驾船回归时，却误入荷花深密之处。我们猛划木桨，奋力抢渡，惊醒了眠宿在沙滩上的群群鸥鹭。 李清照这首词仅有三十二个字，篇幅短小，所写也不过是一次郊游，但却同她的另一首《如梦令》（昨夜雨疏风骤）一起，被称誉为清照早期词中两颗耀眼的明珠，并且是宋代小令词的千古绝唱。 原因在于作者采用她最擅长的白描手段，以自然优美的语言，真切生动地描述她在少女时代一次十分有趣的郊游，把溪亭醉饮、游兴沉酣、乐而忘返，到兴尽回舟、误入花丛、划桨抢渡、惊起鸥鹭的情景，曲折跌宕地表现出来，其中“误入”、“争渡”、“惊起”三个场面，尤富于戏剧性。 通篇既有散文行云流水之致，又有诗歌语言的精练和飞跃。节奏灵活多变，留给读者广阔的想象空间。 而最感染人心的是，在字里行间跳跃着年轻女词人热爱生活，热爱大自然的一颗诗心。 “惊起一滩鸥鹭”是全篇的警句，因为作者只用六个字就画出一幅动感强烈、色彩缤纷的画面。 “惊起”二字，活现沙滩上的鸥鹭被抢渡的击桨声和少女们的笑喊声惊骇，扑楞楞拍翅飞起的美妙景象，也反衬出莲子湖上野景的幽静迷人。在艳红荷花、碧绿莲叶、黄褐的沙滩以及夕照金霞的衬托中，这些惊飞的鸥鹭的白色翅膀更加鲜明耀眼！作为前景的人和船，占据画面中心和上方的鸥鹭，以及沙滩、湖面和天空，构成了有层次的立体的画幅。 大自然和人们生活中的许多美妙景象，往往是人们在不经意中突然发现的。那也就是说，美多在一瞬间，而李清照最善于捕捉这一瞬间。 一滩鸥鹭突然惊起，满天乱飞，这瞬间的美妙景象被她敏感地发现并捕捉住了，她把这美妙的一瞬贮存在她的诗心中，在回忆追记这次旅游时，这美妙的景象立即浮现于她的眼前，她再用精准的白描手法传达出来。 于是这“一瞬间”便有了艺术的生命，成为永恒。 如果这一瞬间只是表现客观大自然的美而不同时传达出作者的主观感情，那也不可能感动人心。李清照的“惊起一滩鸥鹭”，不仅速写出瞬间的美妙景色，而且表露了她又惊又喜的感情和天真活泼的个性。 我们品读这三句词，仿佛看见她在鸥鹭惊起的一霎间，不由自主地放下了手中木桨，目不暇给地喜看这突然呈现的景象，仿佛听到她高声欢呼，甚至能想象她拍手赞叹的情态动作。 正是因为这句诗洋溢着女词人突然发现自然美景时惊喜、激动、赞赏、沉醉的感情，才能使读者深受感染，并引起强烈的心灵共鸣。 早在李清照写这首《如梦令》之前，五代词人李？就写了一首《渔歌子》，此词直咏调名本意，在描写渔父划舟捕鱼的劳动生活情景中展现江南水乡春天景色。 清代李调元甚至认为李？此词“不减（张志和）‘斜风细雨不须归’也”（《雨村词话》卷一）。 李？《渔歌子》的结拍是：“下长汀，临浅渡，惊起一行沙鹭。”结句同李清照的“惊起一滩鸥鹭”景象、句式、字数几乎相同。 为什么李清照的《如梦令》及其结拍句千古传诵，而李？的《渔歌子》及其煞尾句却罕有人赏识？我们分析个中原因，除了清照词叙事写景生动逼真，流畅自然，曲折多变，情趣洋溢之外，还因为在结拍句之前，李清照依照《如梦令》词调的叠句格律，写了“争渡，争渡”这两个不完整的短句，口气宛然，声情并急，我们读着“争渡，争渡”，好像听到清照和女伴们急促划桨奋力向前的呼喊声和木桨击水的声音，好像看见她焦灼、急切的神情意态。 这“争渡，争渡”的重叠句，直接导引了鸥鹭惊飞，使这三句一气呵成，把瞬时的动作、声响、神情、景色紧密连成一个有机的整体，一首乐曲的高潮乐段。 而李？的“惊起一行沙鹭”由于缺少“争渡”的叠句，就显得节奏平淡，表现不出瞬间突发的情景之美。再说，“一行沙鹭”与“一滩鸥鹭”相比，水鸟种类、数量既少，也未能表现出水鸟从眠宿沙滩上到突然受惊飞起的动态，“一行”的意象也单调、纤细，并明显带着袭用杜甫《绝句》“一行白鹭上青天”的缺陷，自然就远逊于李清照词的结尾了。 莲子已成荷叶老，清露洗、花汀草。这两句出自李清照的《双调忆王孙》：“湖上风来波浩渺，秋已暮、红。 3.形容古诗词的词语、例如：婉约、豪放等等、越多越好是在说风格吧？O（∩_∩）O哈哈~ “风格”是指由于作者的生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，这就形成了作品的不同风格。 比如李白的清新飘逸洒脱，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，如苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。了解诗人的风格，有利于把握他们在诗中所要表达的思想感情。 1、雄浑：雄浑指力的至大至刚，气的浑厚磅礴。其特点是：骨力挺健，气壮山河，气呑宇宙，气度豁达，气慨恢宏，气宇轩昂，气势浩瀚，气魄雄伟。 它如奔腾咆哮、汹涌澎湃的大海，而不像碧波荡漾、涟漪粼粼的西湖；它若横空出世、千嶂连云的昆仑山，而不是一丘一壑、小巧宜人的苏州园林。在具体作品中，有的壮志凌云、刚毅雄健，如刘邦《大风歌》；有的慷慨悲歌、视死如归，如项羽《垓下歌》；有的胸襟豁达，豪情横溢，如曹操的《观沧海》。 雄浑是盛唐诗歌的时代风格，它反映了盛唐欣欣向荣的景象和朝气蓬勃的活力。王昌龄的《出塞》（秦时明月汉时关）气势浩瀚，雄伟壮丽；王之涣的《出塞》（黄河远上白云间）想象丰富，境界辽阔；孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”（《临洞庭》）气魄宏大，气势壮观；王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》）何其高远，多么壮丽！而真正能够称为“雄浑”的是以高适、岑参为代表的边塞诗人。 在他们的笔下，有狼山，有大漠，有绝域，有孤城，有奇寒，有酷热，有同仇敌忾的愤慨，有誓死戍边的决心。 2、豪放：豪迈奔放，谓之豪放。 其特点既表现了作为主体的诗人的特点，又表现了作为客体的描绘对象的特点。就主体而言，情感激荡，格调昂扬；想象奇特，夸张出格；志向高远，襟怀旷达；气呑宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂荡不羁。 就客体而言，往往拥有巨大的体积、伟大的力量而显示出特有的壮美、崇高，或显示出浑茫、浩淼的无限阔大的景象，因而气势峥嵘，场面壮阔，境界缥缈，极目无垠。李白是豪放风格之集大成者，情感激荡，格调昂扬，想象奇特，夸张出格，是李白豪放诗风的特点。 “君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”（《将进酒》）气势浩荡，一泻千里；“草绿霜已白，日西月复东。” （《古风》）描绘光阴流逝之快，人事变迁之速，一气呵成，天衣无缝；“燕山雪花大如席”（《北风行》）“白发三千丈，缘愁是个长。”（《秋浦歌》）夸张虽不合理却合情。 宋词中的豪放派，以苏、辛为最杰出代表，苏词注重将慷慨激昂、悲壮苍凉的感情融入词中，善于在写人、咏景、状物时，以奔放豪迈的形象，飞动峥嵘的气势、阔大雄壮的场面取胜，《念奴娇·赤壁怀古》是代表作。“大江东去”二句，将在广阔悠久的空间与时间中活动的人物一笔收尽，气魄恢宏，“故垒西边”至“灰飞烟灭”是咏古，感情高昂而浓挚，而“乱石穿空”数句，将峥嵘的态势、鲜明的色彩、巨大的音响，融于一体，气势磅礴，给人以“挟海上风涛之气的感觉”。 “故国神游”数句转到自己，感情也由高昂跌入沉郁，全词的音调豪壮，“须关西大汉，执铁板”而唱。 3、沉郁：如果说豪放是火山爆发，沉郁就是海底潜流。 当诗人飘逸飞动、奔放不羁时，就形成豪放；当诗人沉思默处、忧愤填膺时，就变得沉郁。李白豪放，其体轻，其气清，故袅袅上升，飞入云霄，若野鹤闲云，随处飘逸；杜甫沉郁，其体重，故沉沉下坠，潜入心海，感情激荡，回旋纡曲。 何为沉郁？沉郁，就是指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。“沉则不浮，郁则不薄。” 杜甫之诗，为浓郁之极至。忧愁是杜诗沉郁的主要内容，他的忧愁，不只是个人的，更是国家的、民族的、人民的，因而这种忧愁具有丰富的情感层次，使其沉郁获得深厚的情感和崇高的价值。 他的“三吏”“三别”《茅屋为秋风所破歌》都是沉郁的力作。 4、悲慨：触景生情，睹物伤怀，悲壮慷慨，谓之悲慨。 大凡诗人，慨叹风云变幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目击人民灾难之重，身受命运坎坷之苦，郁积壮志未酬之愤，而忧心忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨目之。可见，悲慨是时代的心声，诗人的呼喊，诗人面对动乱的现实，出于严肃的责任感，遂作悲慨。 陈子昂的诗，就以悲慨而驰誉诗坛。《登幽州台歌》是最激动人心的悲慨之诗。 诗人怀着壮志难酬的极度悲愤，登上城楼，泫然流涕，感慨万端。面对着悠悠苍天，茫茫大地，用如椽之笔，勾勒出过去、现在、未来的连绵不断的时间图卷，描绘出辽阔无垠的宇宙空间画面。 其悲壮歌声，响彻云霄，慷慨之气，横绝太空。再如辛弃疾的词。 5、俊爽：即英俊豪纵，飒爽流利。代表诗人是杜牧。 他的诗，纵横古今，雄视万代，畅谈历史，痛砭时弊，总结教训，忧国忧民，怀撑天之宏志，感报效之无门，另一方面，又矫健豪举，潇洒风流，流转飞动，畅快爽利。如《过华清宫绝句》：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。 一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”以含蓄讽刺的笔调，深刻揭露了唐玄宗纵情声色，骄奢淫逸，醉生梦死的生活。 再如《赤壁》（折戟沉沙铁未销）的节奏明快，《山行》（远上。 4.关于婉约的古诗词长相思 李白 长相思，在长安。 络纬秋啼金井栏，微霜凄凄簟色寒。 孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹， 美人如花隔云端。上有青冥之长天， 下有渌水之波澜。天长路远魂飞苦， 梦魂不到关山难。长相思，摧心肝。 李商隐 无题二首之二 飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。 金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。 贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。 春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。 春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。这句经典啊 苏幕遮 宋 范仲淹 碧云天 黄叶地 秋色连波 波上寒烟翠 山映斜阳天接水 芳草无情 更在斜阳外 黯乡魂 追旅思 夜夜除非 好梦留人睡 明月楼高休独倚 酒入愁肠 化作相思泪 我喜欢这句： 酒入愁肠 化作相思泪 长相思 白居易 汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头。 吴山点点愁。 思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。 月明人倚楼。 相思 蝶恋花 春里相思奈何天，花飞如雾，柳絮散如烟。 夏日相思日偏长，撩乱情愁似凄凉。 秋雨淋淋愁更添，叶落飘零，燕去塔独闲。 冬夜难眠晓难还，莫道千古情丝连？ 这些都是和相思有关的诗词 还有一首不错的 《蝶恋花》 苏轼 花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 昭君怨 送别 〔宋〕苏轼 谁作桓伊三弄。 惊破绿窗幽梦。 新月与愁烟。 满江天。 欲去又还不去。 明日落花飞絮。 飞絮送行舟。 水东流。 5.关于宋词（婉约豪放）： 宋词主要传承了什么朝代的风格宋词是一种新体诗歌，宋代盛行的一种汉族文学体裁，标志宋代文学的最高成就。 宋词句子有长有短，便于歌唱。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。 始于汉，定型于唐、五代，盛于宋。宋词是中国古代汉族文学皇冠上光辉夺目的明珠，在古代汉族文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃。 她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。 宋词的代表人物主要有苏轼（豪放派）、辛弃疾、柳永（婉约派）、、李清照。 词又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗。诗和词都属于韵文的范围，但诗只供吟咏，词则入乐而歌唱。 词是诗的别体，它最初是配音乐唱的。词的特点在于它是长短句，词牌是词的调子的名称。 不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。 词的形式有以下特点： 1、每首词都有一个表示音乐性的词调（词牌）。 一般说，词调并不是词的题目，仅只能把它当作词谱看待。到了宋代，有些词人为了表明词意，常在词调下面另加题目，或者还写上一段小序。 2、词一般都分两段（叫做上下片或上下阕），不分段或分段较多的是极少数。 3、一般词调的字数和句子的长短都是固定的，有一定的格式。 4、词的句式参差不齐，基本上是长短句。 5、词中声韵的规定特别严格，用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。 豪放派创始人苏轼，代表人；辛弃疾 婉约派代表人创始人：李清照 李清照为两宋女词人，苏轼为北宋前期诗人， 故：豪放派先婉约派 花间派 中国晚唐五代词派。五代后蜀赵崇祚选录唐末五代词人18家作品500首编成《花间集》（10卷），其中除温庭筠、皇甫松、和凝、孙光宪外，其余如韦庄、薛昭蕴、牛峤、张泌、毛文锡、牛希济、欧阳炯、顾夐、魏承班、鹿虔扆、阎选、尹鹗、毛熙震、李珣等，都是集中在蜀地的文人。 他们的词风大体相近。后世因而称之为花间派。 温庭筠、韦庄是其代表作家，二人虽都侧重写艳情离愁，但风格不同，温词秾艳华美，韦词疏淡明秀。其余词人，多蹈温、韦余风，内容不外歌咏旅愁闺怨、合欢离恨，多局限于男女燕婉之私，格调不高。 但鹿虔扆、欧阳炯、孙光宪也有一些较有现实意义的作品。花间词在思想上无甚可取，但其文字富艳精工，艺术成就较高，对后世词作影响较大。 《花间集》有南宋绍兴、淳熙、开禧年间3种刻本。今人李一氓《花间集校》，1981年由人民文学出版社再版。 婉约派 中国宋词流派。明确提出词分婉约、豪放者，一般认为是明人张詅。 婉约，即婉转含蓄。词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨。 五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并各具风韵，自成一家，但仍未脱离宛转柔美之风。 故明人以婉约派来概括这一类型的词风。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。 但内容比较狭窄，人们形成了以婉约为正的观念。婉约词风长期支配词坛，直到南宋，姜夔、吴文英、张炎等大批词家，皆受影响。 李清照的《漱玉集》、李之仪的《姑溪词》，欧阳修的《六一词》，柳永的<<雨霖铃>>都是很好的作品。 宋词风格流派之一。 明确提出词分婉约、豪放两派的，一般认为是明人张綖（字世文），著有《诗馀图谱》、《南湖诗集》。清人王士禛《花草蒙拾》说：“张南湖论词派有二：一曰婉约，一曰豪放。” 王又华《古今词论》所引张说，大意略同。稍晚于张綖的徐师曾（字伯鲁，明嘉靖时人），在《文体明辨序说》中也指出：“至论其词，则有婉约者，有豪放者。 婉约者欲其辞情蕴藉，豪放者欲其气象恢弘，盖虽各因其质，而词贵感人，要当以婉约为正。”徐师曾的说法与张綖相近。 婉约与豪放并不足以概括风格流派繁富多样的宋词，但可以说明宋词风调具有或偏于“阴柔”之美、或偏于“阳刚”之美的两种基本倾向，有助于理解宋词的艺术风格。 婉约，是宛转含蓄之意。 此词始见于先秦，魏晋六朝人已用它形容文学辞章，如陈琳《为袁绍与公孙瓒书》：“得足下书，辞意婉约。”陆机《文赋》：“或清虚以婉约。” 在词史上宛转柔美的风调相沿成习，由来已久。词本来是为合乐演唱而作的，起初演唱的目的多为娱宾遣兴，演唱的场合无非宫廷贵家、秦楼楚馆，因此歌词的内容不外离思别愁、闺情绮怨，这就形成了以《花间集》为代表的“香软”的词风。 北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等人，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并且都能各具风韵，自成一家，然而大体上并未脱离宛转柔美的轨迹。因此，前人多用“婉美”（《苕溪渔隐丛话》后集）、“软媚”（《词源》）、“绸缪宛转”（《酒边词序》）、“曲折委婉”（《乐府馀论》）等语，来形容他们作品的风调。 明人径以“婉约派”来概括这一类型的词风，应当说是经过长时期酝酿的。 婉约派四大旗帜之一，四旗中号“闺语”：李清照 婉约派四。 6.为什么婉约宋词如此伤感静夜里，目光抚摸着那宋词，简洁凄清的文字，婉约里蕴含着一切粗砺之中的精细，仿佛那个遥远的朝代月的清辉都应和了一种古典纯粹之美。 隐隐的，若琴瑟之韵律，弹奏着那个遥远的时代曾经的绝响。让人感觉到宋朝的月都是夜沉睡的眸，眸里蕴藉着太多的怀想，让人用着隔世的目光穿越。 宋词的婉约里有着一种深透骨子的优雅，这种深刻的优雅，透彻在文字中，便有着一个个束发的男子或是一个绾髻的女子，儒雅或温婉的在长袍宽袖与绣纱罗裙的随风轻扬中一脸鲜活的向我们走来。而那有着痛感的文字里，一个个不朽的灵魂，带给人的一种似曾相识的生命感受。 北宋欧阳修笔下的诉衷情里；‘清晨帘幕卷轻霜，呵手试梅装，都缘自有离恨，故画作远山长’。用早起试装画眉来表达一个女子离愁的深远，寥寥几笔勾勒出心头的一种凝重凄婉，如此清新疏淡的笔调里传递了无尽的伤感。 然而，一个以精致的装容来等待意中人的神情寥落的女子，即便是相思的揪心，也有一种丰美饱满的快乐吧。这样的阅读中，竟让人感觉到那女子有如一只翩飞的白鹤，即便在满腹的愁绪中飞渡着寒苦的人生，那种痛感中也有一份极至的美，也带给人一种不若寻常的丰富的人生况味。 同样的温庭筠的望江南里；梳洗罢，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲里。晨、暮间倚楼远眺，可眼前过尽的千帆都不是所盼之舟的那份失落，让人看到的却是一个有着羞涩之心和懂得内敛节制的女子的一份深深的寂寞与无奈。 沉重的心事从只言片语中带了出来，美丽而孤寂的心声在夜的空气中回翔。漫漫人生之旅， ‘情因遇故深，知音世所稀，’每一个有着古典情怀的女子，也许心中都只容得下曾经的那一份美好的情感。 无尽的等待中，那份浓愁，是离人心上秋。也许，这样的一个女子或许只好独自抚琴自娱，，在琴声如诉里独自顾不暇解怀了，静夜的阅读里，让人怀想那古旧的琴瑟，如今只是孤单的依在墙角，回味着曾经明亮地弹响它的那些聪慧的手指。 一种真切而又苍茫恒远的美丽便呈现在我们的眼前。宋词就这样的在一派婉约抑或豪放的风格里，闪烁于心灵与文字的天空。 大文豪苏东坡，胸襟磊落，旷怀达观的豪放风格里，也不乏空灵飞动、含蓄典藉之作。在一首卜算子里；以漏断人初静衬托出的缥缈孤鸿影的凄清，以及那拣尽寒枝不肯栖的高洁志趣。 惊叹于苏学士历经多少世事的变迁而笔下却无一点尘俗气。而有着无限国忧的辛词在奴儿；少年不识愁滋味，爱上层楼，为赋新词强说愁，而今识尽愁滋味，却道天凉好个秋里，词人沉闷的内心，在历经苍桑，尝尽了各种人生况味后反而沉痛不语了。 仿若一个火中取粟之人，走过了年少轻狂，再也不轻易说出那些藏在心中的伤痛。宋词就这样在文字构筑的亭台楼阁里，述说着历经种种的人生体验。 身处江湖，坚守天性也许是比较容易的，而在官场上需要的是另一种姿态；谦顺、机变、平庸化。好在有了宋词的存在，在文字的放达与婉约中，让仕途坎坷的饱学之士，终究得以没有失去振飞的力量。 一个个真诚而闪光的灵魂在恒久的文字天空里翱翔。这样想着，忽然一句 ‘入世才人粲若花’跳入脑中，让人想起宋朝文字的天空里那些如花绽放的生命以及照耀她们内心那一束纯净的火焰。 想起了严沁的算子，咏梅；待到山花插满头，莫问奴归处里，一种对自由生活的真切向往。在她的为数不多的词作中一种智慧中流动的思维，让我们看到一个聪明灵慧，出类拔萃的一个女子真实自由的灵魂。 她的心中没有豪门的权势，没有华丽的屋宇，受尽了磨难后也要依靠自已内心看不见的太阳而生存。内心的一股凛然高贵的气质，让人仰慕而敬畏。 精于歌舞、书画、音乐的严沁那颗受尽磨难的心像是埋藏了千年的莲子，历尽沧海桑田，洞彻世事烟云，依然会鲜活的从尘埃中开出花来。这样的生命就像蜡烛那样，在光芒与泪珠中慢慢的消耗着，也让人感觉恒久的依稀可辨。 说到宋词，易安居士就是一道绕不过去的风景，一个在诗词中可以与男人比肩的女中豪杰了。她早期的词作是婉约而明快的，充满了生活的情趣。 一首如梦令中；常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 表现出一种散淡平和的生活中惬意，让人觉得那个时期的词人梦都是伴着歌声开花的。心情舒畅的境遇和生活中感受着一份平实的快乐。 而到了中晚期的词作，经历丧乱、流离滇沛的生活中则有一种让人心仪的美丽与破碎；‘更谁家横笛，吹动浓愁，从来，如韵胜，难堪雨藉，不耐风揉。’，命运给予的所有的伤痕与疼痛在词作中变成了珍珠，穿越时空，散发出久远的光芒。 更多的时候，对宋词的阅读，适合于一种优雅的 ‘非必丝与竹，山水有清音’的境界里完成的。那种闪烁在文字天空的放达与敛约的气质，就那样固执而长久的影响和提升了着人们情感的品质。 当时间的这个利器，终于打磨去了人们大部份的锋芒的时候，回归到平实的生活中，一支乐曲、一首词或是一道自然的风景，一些如此纯粹的东西，才让人感觉到心灵的内环境仍旧得到很好的填充。那些心灵中接近永恒的东西，像海色、像山风，像宋词，。 7.关于李清照的婉约诗词如梦令（一） 昨夜雨疏风骤， 浓睡不消残酒。 试问卷帘人， 却道海棠依旧。 知否， 知否， 应是绿肥红瘦。 开篇为下文海棠的绿肥红瘦埋下伏笔。 浓睡不消，说明昨夜深醉。让人眼前浮现出一位曼妙少女，脸颊嫣红，卧榻酣眠的景象。 少女醒后，心系屋外的海棠，呼问卷帘丫鬟，却答依旧。少女语中略带嗔怨，知道吗？应是花儿被风雨打瘦，绿叶显得肥亮了才是。从此句里，让我看到了一位情思细腻，内心灵动，纯净，不乏着天真烂漫的少女 全词自然清新，素雅纯洁。体现了少女独特的美感。 初学词，水平不高，应该适合你。 吃晚饭再写下首吧。 8.婉约凄美的宋词或诗句 可关于爱情 可感叹生活 好的加分 最好有注解那你可以参考婉约派宋词，下面几首不错，推荐 雨霖铃 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 都门帐饮无绪， 留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。 念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。 今宵酒醒何处， 杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情，更与何人说。 蝶恋花 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。 草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 少年游 长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。 夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。 归去一云无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。 望海潮 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。 云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。 市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠巘清嘉。 有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。 千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。 异日图将好景，归去凤池夸。 八声甘州 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。 渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。 是处红衰翠减，苒苒物华休。 惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。 叹年来踪迹，何事苦淹留。 想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。 争知我、倚阑干处，正恁凝愁（亦作“凝眸”）。 定风波 自春来，惨绿愁红，芳心是事可可。 日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消，腻云享单。 终日恹恹倦梳罚怠窜干诃妨撮施郸渐裹。无那！恨薄情一去，音书无个。 早知恁么，悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。 镇相随，莫抛躲。针线闲拈伴伊坐。 和我，免使年少光阴虚过。 鹤冲天 黄金榜上，偶失龙头望。 明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣游狂荡，何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。 且恁偎红倚翠，风流事、平生畅。青春都一晌。 忍把浮名，换了浅斟低唱。 黄莺儿 园林晴昼春谁主。 暖律潜催，幽谷暄和，黄鹂翩翩，乍迁芳树。观露湿缕金衣，叶映如簧语。 晓来枝上绵蛮，似把芳心、深意低诉。 无据乍出暖烟来，又趁游蜂去。 恣狂踪迹，两两相呼，终朝雾吟风舞。当上苑柳农时，别馆花深处，此际海燕偏饶，都把韶光与。 雪梅香 景萧索，危楼独立面晴空。动悲秋情绪，当时宋玉应同。 渔市孤烟袅寒碧，水村残叶舞愁红。楚天阔，浪浸斜阳，千里溶溶。 临风想佳丽，别后愁颜，镇敛眉峰。可惜当年，顿乖雨迹云踪。 雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。无憀恨，相思意，尽分付征鸿。 彩云归 蘅皋向晚舣轻航。卸云帆、水驿鱼乡。 当暮天、霁色如晴画，江练静、皎月飞光。那堪听、远村羌管，引离人断肠。 此际浪萍风梗，度岁茫茫。 堪伤。 朝欢暮宴，被多情、赋与凄凉。别来最苦，襟袖依约，尚有馀香。 算得伊、鸳衾凤枕，夜永争不思量。牵情处，惟有临歧，一句难忘。 古倾杯 冻水消痕，晓风生暖，春满东郊道。迟迟淑景，烟和露润，偏绕长堤芳草。 断鸿隐隐归飞，江天杳杳。遥山变色，妆眉淡扫。 目极千里，闲倚危樯迥眺。 动几许、伤春怀抱。 念何处、韶阳偏早。想帝里看看，名园芳树，烂漫莺花好。 追思往昔年少。继日恁、把酒听歌，量金买笑。 别后暗负，光阴多少。 玉蝴蝶 望处雨收云断，凭阑悄悄，目送秋光。 晚景萧疏，堪动宋玉悲凉。水风轻，苹花渐老；月露冷，梧叶飘黄。 遣情伤。故人何在？烟水茫茫。 难忘。文期酒会，几孤风月，屡变星霜。 海阔山遥，未知何处是潇湘。念双燕，难凭远信；指暮天，空识归航。 黯相望，断鸿声里，立尽斜阳。 凤栖梧 蜀锦地衣丝步障。 屈曲回廊，静夜闲寻访。玉砌雕阑新月上，朱扉半掩人相望。 旋暖熏炉温斗帐。玉树琼枝，迤逦相偎傍。 酒力渐浓春思荡，鸳鸯绣被翻红浪。 忆帝京 薄衾小枕天气，乍觉别离滋味。 展转数寒更，起了还重睡。毕竟不成眠，一夜长如岁。 也拟待，却回征辔。又争奈，已成行计。 万种思量，多方开解，只凭寂寞厌厌地。系我一身心，负你千行泪。 参考资料：baike.baidu.com/view/35666.htm。 |