1.元曲和宋词的异同（各6条）二、词和曲在形式上的同异 曲和词同属长短句，但散曲的句子长短更为参差。 词和曲（分散曲与剧曲——杂剧、传奇中的唱词部分）在当时都是合乐能唱的歌词；其句式从一字到七字以至八、九、十、十一、十二字。但一字句到七字句是基本句式，八字句不是四加四成句，便是三加五成句，余可类推。 这是词和曲在形式上相同的地方。但同为长短句式，也有相异之处： 1、词分为一段（或称片、遍、阕）二段、三段、四段，而以二段为最多。 曲通常只有二段。如曲牌同为[满庭芳]如是二段的，即是词，如是一段的，即是曲。 （此调词、曲名同，实异） 2、曲有衬字，词一般没有衬字，故《词律》等书，可以规定某调是多少字，如[十六字令]，即十六个字，[念奴娇]亦称[百字令），即一百个字。但曲有衬字，即正格（正字） 之外。 而加衬字可多可少，大抵散曲加衬较少，剧曲加衬较多，甚至有一支曲衬字多于正文的。衬字的大量使用，是散曲句式加长的根本原因。 例如关汉卿在[一枝花]《不伏老》套中将原有的两句十四字，加衬字后增至五十三字之多：“我是个蒸不烂煮不熟捶不匾炒不爆响当当一粒铜豌豆。凭子弟每谁教你钻入他锄不断斫不下解不开顿不脱慢腾腾千层锦套头。” （“个蒸不烂煮不熟捶不扁炒不爆响”、“恁子弟每谁教你”“他锄不断斫不下解不开顿不脱慢腾腾”均为衬字）衬字越多，音节便越急促，有助于增强感情抒发的力度。如果去掉这些衬字，曲中描写的生动性、感情烘托的程度和所表达的内容，便会大大削弱。 加添衬字，一般不宜超过正字的字数，但王和卿的《百字知秋令》，曲字定数39，衬字却多至61。全首的衬字大大超过曲字的定数，这种情况为诗词所未见。 衬字一般不要求平仄，它可以是虚词，也可以是实词；既可以用在句首，亦可以用在句尾（或词头词尾）。总之是以配调演唱适度，不妨碍调中正字的吐音清晰为原则。 3、词韵通常可用清戈载的《词林正韵》，它分十九部，平声、上去、入声各部分押。曲通常用元周德清的《中原音韵》，共分十九部，它阴平、阳平、上声、去声通押，入声则分别归入、平、上、去，像现在的普通话那样。 还有，词韵疏（小令亦较密），一般不大换韵；曲韵密，句末大都押韵。曲一支都押—个韵部，还可以重韵。 词并非句句押韵，隔句或隔多句押韵较为常见，并且词中还可换韵。散曲则用韵较密，几乎要求句句用韵，一韵到底，中间不能换韵。 如张养浩的[山坡羊]《潼关怀古》：“峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰。 伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦，亡，百姓苦。” 在这首曲中，我们除了可以看出须句句押韵（u韵）并一韵到底外，还能够分析出散曲韵律上的两个特点：其一，平上去三声通押（曲无入声），而不像词那样细分平仄。其二，不避重字重韵，如“苦”字在句尾出现两次，这在词里是非常忌讳的。 这种用韵的灵活性，使散曲更具有顺口、动听的声韵之美。 4、曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数，这是曲律的规定。 可增句的共有十四调：[正宫]的[端正好][货郎儿]、[煞尾]；[仙吕]的[混江龙]、[后庭花]、[青哥几]；[南吕]的[草池春]、[鹌鹑儿]、[黄钟尾]；[中吕]的[道和]；[双调]的[新水令]、[折桂令]、[梅花酒）、[川拨棹]等。增句多少，不大有限制，如[混江龙]，有增至数十句的，竟成为长达千字的长歌。 散曲在字数、句数和调数方面的上述特点，既增加了曲子的生动灵活，又可扩大曲体所表达的内容，体现出散曲比词在体制方面的长足进步。 5、句式长短与音乐情调有关系。 词的句子从一字句可至十字句（甚至有“十一字句”之说），九、十字句如辛弃疾《粉蝶儿》：“把春波都酿作一江春酎，约清愁杨柳岸边相候。” 曲的句子则更长，特别表现在套曲中，最长可达三十字（仅见于关汉卿[一枝花]《不伏老》散套中一例），二十字左右的长句常可见到，如王廷秀的套曲[粉蝶儿]《怨别》：“愁的是雨声儿淅零零落滴滴点点碧碧卜卜洒芭蕉。 则见那梧叶儿滴溜溜飘悠悠蔼蔼纷纷扬扬下溪桥。见一个宿鸟儿忒楞楞腾出出律律忽忽闪闪串过花梢。 不觉的泪珠儿浸淋淋漉漉扑扑簌簌媪湿鲛绡。”（短句例从略） 句式的或长或短，亦反映了词和散曲在音乐上和情调上的特点：一般地说，短句连属，韵位密集，则拍节急促，易表达激越的感情，长句相接，则调式沉缓，气势平和。 短句连属的，如辛弃疾《水龙吟》：“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意。” 词中，四字句相排，三字句随后，一句两顿，句句进逼，生动地体现出词人那种孤愤叹惋之情，千百年来，使无数文人读后为之震憾！此外，贺铸和张孝祥的《六州歌头》词和张养浩的[山坡羊]《潼关怀古》曲，也都借助音乐上高昂亢奋、拍节急促的调子反映出了崇高的爱国激情。长句相接的，如李煜的《虞美人》“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。” 以及上文所举王廷秀的套曲《怨别》，都使人感到一种哀怨沉缓的情调。如果将以上这两种句式互相配合，即长短句相间，缓急相谐，则易包容丰富。 2.宋词和元曲有什么区别元曲或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲或杂剧的通称。 相对于明传奇（南曲），后世又将元曲称为北曲. 元曲与宋词及唐诗有着相同的文学地位。 广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。 通常则多指宋朝以来的南曲和北曲，同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行。 故后世有元曲之称。 词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗馀、长短句。 始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。 后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。 3.宋词与元曲有什么区别词： 是我国古代诗歌的一种。 它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。宋代的词最兴盛，所以文学史上有“唐诗”和“宋词”之称。 宋词数量巨大，近人唐圭章编的《全宋词》，含著名词人1330多家、作品19900多首。 由于音乐的广泛流传；根据唱词和音乐拍节配合的需要，创作或改编出一些长短句参差的曲词，这便是最早的词了。词，大体上可分类为婉约派和豪放派。 词大致可分小令、中调和长调。 元曲： 是继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学体裁之，它有着自身独特的魅力。 但相形之下，元曲的流传绝不及唐诗宋词之广，这是人们对元曲的体式感到陌生缘故。元曲有杂剧、散曲之分。 散曲又有套数，小令带过曲之别。 区别 ： 1.宋词的限制太多，元曲是很活的，像是一个"亮"字，随便一放在句尾，不需要旋律，光是字面上，就有它的音乐性。 2.格律式也有很大的区别。 4.【宋词与元曲的区别】古人根据不同的内容表达需要，创造了诗、词、曲这三类诗歌体式，并在各自体式中拥有不同的样式种类，可谓源同流分，各臻其妙.诗歌是任何一个民族最早产生的文学样式，我国也是如此.从《诗经》算起，诗歌发展历史已有几千年，诗歌的形式也难以言计.大而言之，诗可分为不大讲格律的古体诗和讲究格律的近体诗.古体诗中又有诗经体、楚辞体、乐府体（古乐府、新乐府）、民歌体、七言古诗、五言古诗等.这种区分，除了时间上的不同外，在表达形式方面也各有不同.它们总的特色是古朴、凝重，反映现实比较直接，表达形式自由.近体诗包括五、七言律诗和五、七言绝句，它们总的特色是精练、优美、含蓄，反映现实间接，格律严整，诗句间跳跃性大，绝句更强调蕴藉空灵的韵味.唐宋后，词这一新的诗歌样式开始出现，并迅速发展，与诗并驾齐驱.词由于要和乐歌唱，而且一般是由女子在宴会上歌唱，因而比诗更讲究含蓄蕴藉、形式精巧、音调和谐.词又分为小令、中调、长调.小令精巧轻盈，空灵蕴藉，韵味悠长；中调与七言近体诗规模相近，分为上下两阙，但讲究变化，晓畅中见蕴藉，分隔中见整体；长调因其歌唱时一般节拍舒缓、篇幅较长，故又称慢词.由于长调篇幅长，容量大（最长的《莺啼序》，256字），因此词人可以充分施展自己的才华，叙事、抒情、写景、议理从容展开，结构上讲究转折变化，浑成统一.元代兴起的曲（元曲分为剧曲、散曲，前者指杂剧中的唱词，这里指后者），虽有配乐歌唱，承词而发展，但又别有风味.诗词曲的不同体式，就如人们不同的服饰，以适应不同季节和审美的需要.认识到这一点，再来阅读，不能不让后人佩服古人创造不同诗体的聪明才智.对于三者的不同，古人早已认识到，作过不少论述.但有的太抽象，如王国维认为“诗之境阔，词之言长”；有的过于直观，如王士祯以晏殊词句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”与汤显祖《牡丹亭》唱词“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”为例说明词、曲的不同；有的过于简单，如李渔认为词“上不似诗，下不类曲，不淄不磷，立于二者之中”.其实，三者之间不同的特色体现在题材、意境、风格、手法、形式等诸方面.。 5.试比较宋词和元曲的审美差异着重在审美的差异上进行比较是写论文么？ 我给你拟几条标题算了： 元曲是对宋词“雅文化”的颠覆，是“俗文化”的肇始 元曲是市民文化（勾栏文化），宋词是文人文化（象牙塔文化） 宋词的题材多是词人个人情结的宣泄，元曲开始切入社会批判，并直接影响民众的政治思维 宋词著重格律的词藻的雕琢，元曲强调感情的宣泄，对格律有突破，且多以俚语入词 元曲（其中的杂剧）侧重表演功能，而宋词只侧重阅读功能（当然宋词也可以吟唱） 。 我没有写过论文，不能太多地帮助你。 如果从难度上考虑，不妨选一个容易的题目，比如： 论元曲平民化的社会条件 一。 平民化是元曲最显著的特征 1。元曲是继诗经、乐府后，最为平民化的文学（艺术）形式 2。 文人和平民近距离对视 3。 对宋词有继承有背叛 二。 元代的高压政治造就了平民文学家 1。种族歧视政策 2。 科举制度的废弃（知识分子没有出路） 3。没有了宋代知识分子对统治阶级的认同感（需要比较），所以没有忧国忧民的意识。 三。理学势力减弱打破思想禁锢 1。 异族统治、信仰多元化、程朱理学的势力得到削弱 2。 封建礼教被划时代地颠覆，道德价值重树 四。 元代的城市快速发展 1。空前的城市发展速度 2。 市民文化需求 3。戏剧鼎盛时期 以上只是一个纲要（线索、思路），标题需要另外斟酌或增或减。 你总得还要请你导师指点一下？给你开个参考书目。 我只能做到这些了——不好意思。 6.宋词与元曲的区别一、曲字数上更自由。比如说一个词牌限定字数很少能再变化，即便有变化也会在词牌上反映出来，比如添声，偷声，摊破，添字，减字。而元曲因为有衬字要自由许多。比如“我是个蒸不烂煮不熟捶不匾炒不爆响当当一粒铜豌豆。凭子弟每谁教你钻入他锄不断斫不下解不开顿不脱慢腾腾千层锦套头”这曲本应14字，但现在增秤字后达到50多字。 二、曲音调上更自由。 词有严格的平仄，而曲在衬字上是自由的不讲平仄。 三、韵不同。 词讲究雅致，可以隔行押韵，也可以换韵。按照词牌的要求来。而曲要求一韵到底。 四、容量不同。 诗词曲的发展容量是越来越大的。词发展到早期就开始从小令转向长调，曲的容量就更大一些。 五、风格差异 词贵雅，曲贵俗。元朝是一个文化倒退的朝代。，社会矛盾尖锐，百姓无心理睬所谓艺术，这与宋初“凡有饮水处，即能歌柳词”的氛围是不一样的。元曲更写实，更口语，有大量的俚语加入。贴近百姓生活 7.宋词和元曲有什么区别首先，宋词元曲都是一种曲词形式，可略比作现代的歌词。 他们的区别，从形式上来比较，元曲的格律定式更为严密，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。 所以，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故（同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格）。 词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。 一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。 词有词牌。 词牌的产生大体有以下几种情况：沿用古代乐府诗题或乐曲名称；如《六州歌头》；取名人诗词句中几个字，如《西江月》；据某一历史人物或典故，如《念奴娇》；还有名家自制的词牌。词发展到后来逐渐和音乐分离，而成为一种独立的文体 从内容而言，词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”。 在思想内涵上层次还不够。（宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写。 像曾因写过“忍把浮名，换了浅斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词。所谓“凡有井水饮处，即能歌柳词”。 当时的词被认为是一种粗俗的民间艺术，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在当上宰相之后，对于他以前所做的词都不承认是自己写的。宋朝的艳妓之多，水平之高为其它朝代所罕有，她们和宋朝的才子们一起共同推动了词这一新兴艺术形式在民间的广泛流传。） 随着词在宋代的文学中占据越来越重要的地位，词的内涵也在不断地充实和提高。 “人不寐，将军白发征夫泪。” 奠定了边塞词在宋词中的地位，使只闻歌筵酒席、宫廷豪门、都市风情、脂粉相思之类的世人一新耳目。到苏轼词首开豪放词风，宋词已经不仅限于文人士大夫寄情娱乐和表达儿女之情的玩物，更寄托了当时的士大夫对时代、对人生乃至对社会政治等各方面的感悟和思考。 宋词彻底跳出了歌舞艳情的巢窠，升华为一种代表了时代精神的文化形式。 而在元代这个读书人地位急剧下降的年代，元曲是作为表达不满情绪，抨击社会黑暗的手段而存在的。 内容表现上更为辛辣直接。 当然，他们年代的不同也是区别之一。 以下是宋词和元曲的介绍，供参考。 宋词，是我国古代诗歌的一种。 它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。据《旧唐书》上记载；“自开元（唐玄宗年号）以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。” 由于音乐的广泛流传；当时的都市里有很多以演唱为生的优伶乐师，根据唱词和音乐拍节配合的需要，创作或改编出一些长短句参差的曲词，这便是最早的词了。 从敦煌曲子词中也能够看出，民间产生的词比出自文人之笔的词要早几十年。 元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，杂剧和散曲合称为元曲，是元代文学主体。 不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。 元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。 元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。 随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。 继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。 元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。 这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。 《赠人玫瑰手有余香，祝您好运一生一世，如果回答有用，请点“好评”，谢谢^_^！》。 8.宋词和元曲的区别1、兴起 宋词：曲子词源自民间，俚俗粗鄙就是其天然倾向。由于敦煌石窟中大量的“曲子词”被重新发现，词源于民间俗文学的观点已得到广泛承认。隋唐之际发生、形成的曲子词，原是配合一种全新的音乐--“燕乐”歌唱的。“燕”通“宴”，燕乐即酒宴间流行的助兴音乐，演奏和歌唱者皆为文化素质不高的下层乐工、歌妓。 元曲：元曲的组成，包括两类文体（散曲和元杂剧）：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。 2、发展 宋词：在唐朝时已经出现，最初在民间流行。经过五代到两宋，词得到很大发展，成为宋代主要的文学形式。宋词以描写艳情为主。 元曲：初期，元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛；中期，从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁；末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律辞藻。 3、分类 宋词：按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字以内）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只有一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠；按音乐性质分词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 元曲：元杂剧，元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分，它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向成熟；元散曲，最早见于文献，是明代朱有墩《诚斋乐府》，此书所说的散曲专指小令，不包括套数。 4、著名词人 宋词：周邦彦（1056~1121年），北宋词人。历官太学正、庐州教授、知漂水县等。徽宗时为徽猷阁待制，提兴大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。 元曲：马致远，汉族，大都（今北京）人，另据考证，马致远是河北省东光县马祠堂村人，东光县志和东光马氏族谱都有记载。马致远以字“千里”，晚年号“东篱”，以示效陶渊明之志。是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。代表作《汉宫秋》、《青衫泪》 参考资料来源：百度百科-宋词 参考资料来源：百度百科-元曲 |