1.浣溪沙的意思不知道你指哪一首，就把最有名的发一下 浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯， 去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去， 似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊。 名人名句：【一曲新词酒一杯， 去年天气旧亭台。 】 名人名句：【无可奈何花落去， 似曾相识燕归来。 】 此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。 全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。 起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。 从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人在面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类 似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。 然而，在似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。 但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。 这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。 夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。 “无可奈何花落去，似曾相识燕归来。 ”一联工巧而浑成、流利而含蓄，在用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。 花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而在这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是去年曾在此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。 花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈 何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，带有美好事物的象征意味。 在惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但在消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。 只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。 此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因在于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙 人生问题。 词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广 的意念，却表现得十分含蓄。 浣溪沙 晏殊 小阁重帘有燕过， 晚花红片落庭莎。 曲栏干影入凉波。 一霎好风生翠幕， 几回疏雨滴圆荷。 酒醒人散得愁多 。 名人名句：【几回疏雨滴圆荷。 酒醒人散得愁多】 【浣溪沙 晏殊鉴赏】 吴处厚《青箱杂记》卷五记载：“晏元献公虽起田里，而文章富贵，出于天然。 尝览李庆孙《富贵 曲》云：‘轴装曲谱金书字，树记花名玉篆牌’。 公 曰：‘此乃乞儿相，未尝谙富贵者。’故公每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而唯说其气象。 若‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，杨柳池塘淡淡风’之类是也。故公自以此句语人曰：‘穷儿家有这景致也无？’”这段话颇能道出晏殊富贵词 的独特风格。 这首词前五句描写景物重在神情，不求 形迹，细节刻画，取其精神密契，不在于锦绣字面的堆砌，而在于色泽与气氛上的渲染，故能把环境写得博大高华，充满富贵气象。词中所表达的思想既不是伤春女子的幽愁，又不是羁旅思乡游子的离愁，更不是感时悯乱的深愁，而是富贵者叹息时光易逝，盛筵 不再，美景难留的淡淡闲愁劈头“小阁重帘有燕过”点出环境与时令。 此句看似平淡，实乃传神一笔，有破空而来之势。这匆匆一过的穿帘燕子，莫非是远方使者，给帘内入传递了春将归去的消息。 像在平静的水面投下一枚小石，立刻泛起层层波澜。一下子打破了小阁周围宁静的空气，起着沟通重帘内外的作用。 阁中人目随燕影，看到“晚花红片落庭莎” 。 原来时已暮春，庭院满地落红。 “晚”，一指傍晚，朝花夕谢，形容落花的时间，一指晚春，花事凋零，形容落花的节令。春末多雨，更兼庭中少行迹，满庭莎草已是一派浓绿。 “红片”与“庭莎”，绿肥红瘦，相映成趣。“曲栏干影 入凉波”，庭院中池边的曲曲栏干，倒影于池塘碧波之中。 “凉波”的“凉”既是时已入暮，池水生凉的真实写照，又是个中人此时此地心境凄凉的折光反射。 以上三句写的是帘外景物，从视觉所及落笔。 “重帘”、“过燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲栏”、“凉波”诸意象所组成的画面，其色泽或明或暗，或 浓或淡，或动或静，使整个庭院呈现出一片凄清冷落。 虽然主人公尚未露面，但他的处境。 2.浣溪沙的诗词苏轼：《浣溪沙·山下兰芽短浸溪》赏析 游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流.山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼.谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡.韦庄《浣溪沙》 （上阙）夜夜相思更漏残，伤心明月依阑干，想君思我锦衾寒.（下阙）咫尺画堂深似海，忆来唯把旧书看，几时携手人长安？晏殊《浣溪沙》 （上阙）一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？（下阙）无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独俳徊.张先《浣溪沙》 （上阙）楼依春江百尺高，烟中还未见归棹，几时期信似江潮？（下阙）花片片飞风弄蝶，柳阴阴下水平桥，日长才过又今宵.孙光宪《浣溪沙》 （上阙）春岸风多桔柚香，江边一望楚天长，片帆烟际闪孤光.（下阙）月送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫，兰红波碧忆潇湘.张泌《浣溪沙》 （上阙）马上凝情忆旧游，照花掩竹小溪流，银筝罗幕玉搔头.（下阙）早是出门长带月，可怜分别又经秋，晚风斜月不胜愁.欧阳修《浣溪沙》 （上阙）堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天，绿杨楼外出秋千.（下阙）白发戴花君莫笑，六幺催拍盏频传，人生何处似樽前.苏轼《浣溪沙》 （上阙）山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼.（下阙）谁道人生难再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡.张孝祥《浣溪沙》 （上阙）霜日明宵水蘸空，鸣鞘声里绣旗红，淡烟衰草有无中.（下阙）万里中原烽火北，一杯浊酒戍楼东，酒阑挥泪向悲风.。 3.【在古诗词中一些词牌名含义词牌，就是词的格式的名称.词的格式和律诗不同，律诗只有四种格式，而词则总共有 两千多种格式（按钦定词谱）.词的这些格式称为词谱. 关于词牌的来源，大概有下面三种情况： （1）本来是乐曲的名称.如《菩萨蛮》、《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等 .这些有的来自于民间，有的来自于宫廷或官方. （2）摘取一首词中的几个字作为词牌.例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的 最早一首词的开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以词牌叫《忆秦娥》，又叫 《秦楼月》.《忆江南》本名《望江南》，因为白居易的一首咏“江南好”的词，最后 一句是“能不忆江南”，所以又叫《忆江南》.《念奴娇》又叫《大江东去》，这由于 苏轼一首《念奴娇》的第一句是“大江东去”；又叫《酹江月》，因为苏轼这首词的最 后三个字是“酹江月”. （3）本来就是词的题目.《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《更漏子》咏夜，《抛球乐 》咏抛球，等等.这是最普遍的.凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时是 词题，不另有题目了. 但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题.一般在词牌 下面或后面注明词题.这种情况下，词题和词牌没有任何联系.一首《浪淘沙》可以完 全不提到浪和沙；一首《忆江南》也可以完全不提到江南.这样，词牌只不过是词谱的 代号罢了. 词牌名的来历 渔歌子：又名《渔父》.唐教坊曲名，词调由张志和创制. 潇湘神：又名《潇湘曲》.唐代潇湘地带祭祀湘妃的神曲. 长相思：调名取自南朝乐府“上言长相思，下言久离别”，原唐教坊曲名. 望江南：本名《谢秋娘》，李德裕为亡妓谢秋娘作，因白居易词中有“能不忆江南”，而改名《忆江南》，又名《梦江南》《望江南》《江南好》等. 谒金门：原唐教坊曲名，敦煌曲辞有“得谒金门朝帝廷”句，疑为此词调本意. 苍梧谣：通称《十六字令》. 如梦令：后唐庄宗李存勖创制，因词中有“如梦，如梦”而定名. 青玉案：调名出自汉张衡《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”. 八声甘州：依唐边塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韵，故名八声. 念奴娇：念奴，唐天宝年间著名歌妓，曲名本此. 天仙子：原唐教坊曲名，本名《万斯年》，因皇甫松词有《懊恼天仙应有以》句而改名. 水调歌头：唐大曲有《水调歌》，是隋炀帝开凿汴河时所作，此调是截取其开头一段另制的新曲. 菩萨蛮：原教坊曲名，又名《子夜歌》、《巫山一片云》等.据记载，唐宣宗时，女蛮国入贡，其人高髻金冠，璎珞被体，故称菩萨蛮队，乐工因作《菩萨蛮曲》. 钗头凤：取无名氏《撷芳词》“可怜孤似钗头凤”为调名. 西江月：调名取自李白《苏台览古》“只今唯有西江月，曾照吴王宫里人”. 临江仙：原唐教坊曲名，最初是咏湘灵的. 南歌子：原唐教坊曲名，取自张衡《南都赋》“坐南歌兮起郑舞”. 一剪梅：因周邦彦词“一剪梅花万样娇”而定名. 水龙吟：调名取自李白诗句“笛奏水龙吟”. 沁园春：沁园本为汉代沁水公主园林，唐诗人用以代称公主园. 蝶恋花：原唐教坊曲名，取自梁简文帝诗句“翻阶峡蝶恋花情”，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”.破阵子：原唐教坊曲名，又名《十拍子》，出自唐初秦王李世民所制大型武舞曲《秦王破阵乐》.。 4.《浣溪沙》是曲还是词是词 曲包括散曲和戏曲。我们谈曲和词的区别，主要是谈散曲。 词和曲都是长短句，都是按歌唱的需要做出的，它们性质相同的，都属于音乐文学，所以它们之间是比较不容易区别的。 词中通行的词调大都只分为平、仄，而曲中的南曲分为平、上、去、入四声；北曲的四声则分为阴平、阳平、上、去，没有入声，入声字己经分别派入平、上、去三声。 曲韵和词韵也是不同的，词韵比曲韵的规定来的严格，曲中的北曲以元人周德清的『中原音韵』为依据，分为十九个韵部，凡入声字都派入平、上、去三声之中，这是和词韵最大不同的地方。曲不忌重韵，而词忌重韵，但是在写曲是最好还是不要重韵。 词和曲在语言方面各有不同的特色，譬如；曲的语言比较通俗、浅显自然，接近我们平常的生活用语。虽然都是反应社会生活，但是词所反映的社会生活层面比较窄，而曲却比较宽广。 写曲要根据曲牌的规定来写，这个跟写词很像，写词时也要根据词牌的规定来写；但是写词和写曲有一个很不同的地方，就是曲可以有衬字，（衬字：曲牌对每句的字数都有规定，但如果作者认为有需要的地方，可以在规定的字数之外，增加字数。） 参考资料：中华诗词论坛 |