1.唐诗宋词元曲明清小说中国素有“唐诗、宋词、元曲、明清小说”的说法，这种说法以文化链的形式，概括出华夏神州对人类社会所贡献出的精神财富。 "唐诗、宋词、元曲、明清小说"为我国古代文学艺术宝库中四颗璀灿的明珠，也是世界艺术之林中的宝贵财富。中国文学从诗经、楚辞、先秦散文、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清小说，构成了一卷几千年中华文化的发展史。 而“唐诗、宋词、元曲、明清小说”奏出了唐宋元明清时代艺术的最强音。并且超越了它们本身的意义，成为各自时代的一种艺术符号，形成一条中国文化内在的规律性，一条内在美的主线、美的历程。 中国是一个诗乐的国度，有“大乐与天地同和”的思想。在中国人思想中，文明的进程、朝代的更替是宇宙节奏的一种呈现，作为人类社会的文化活动也是一种有节奏的运动。 中国的诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺就表达了中国文化史一种有节奏的美的运动。中国的诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺的创作在广义上讲都与音乐有关，在文字上都追求适合吟咏或歌唱的韵律，在内容上体现天地节奏和人类心音。 中国从诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺，从内容和形式上既有传承又有自我独立，形成了一部中华文化美的乐章，其中“唐诗、宋词、元曲、明清小说”就是这部乐章中最美妙的音符。唐诗中运转不息的生命之力和千姿百态的生命节奏；宋词里轻巧尖新的意境美学和缠绵绮靡的人生情感；元曲苍茫寥廊的宇宙意象和风流倜傥的浪子情怀；明清文艺中的色彩斑斓的人世画卷。 构成中国文化史中美的旋律。 唐代历史揭开了中国古代最为灿烂夺目的篇章。 唐代政治开明，经济繁荣，军事强大，文化自由，中外交流频繁，国力强盛，呈现出一派兴盛的辉煌局面。自太祖开国，太宗承位，直至玄宗的100多年间，采取了开明的政治，使李唐社会保持了长期的稳定，经济上也得到持续的发展，为文化事业的发展奠定了基础，促使了唐代文化艺术的全面繁荣。 唐代推行以诗取士、以书取士的科举制度，进士科的考试一个很重要的内容是考诗歌创作，这样诗歌写得好坏直接关系着一个人的政治前途。以诗取士从制度上带动了整个社会崇尚诗歌的风气，从封建帝王到落泊文人，从达官贵人到引车卖浆之徒，无不以能诗为荣。 唐代的皇帝如唐太宗、唐玄宗、唐德宗等自己就是诗歌的热烈爱好者，他们不仅经常自己写诗，而且也常常鼓励别人写诗，并大力提拔能诗者，为诗歌的普及提高起到了极大的推动作用。诗歌是构筑唐代文化史高峰的一座巨大丰碑，唐代的诗歌空前繁荣，达到完美的艺术境界，成为大唐王朝时代的文化标志。 诗歌是唐代艺术精神的集中点，诗歌不仅表达了诗人的思想感情，而且展现出社会繁荣兴旺、人文精神昂扬蓬勃的大唐气象。 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期，是中国古典诗歌的高峰。 唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。在唐代三百余年的历史中，诗歌特别繁荣。 唐代诗歌体裁多样，风格各异，他们的作品之多、题材之广、内容之丰、技巧之精，都是空前绝后的，流传于后世的诗歌就有四万八千九百多首。唐代诗歌的繁荣造就了很多伟大的诗人，唐代的诗人特别多，他们有的被后人贴上了“标签”，成为“品牌”，如诗仙李白、诗圣杜甫、诗佛王维、诗怪李贺等。 唐诗的题材非常广泛，有的描绘祖国河山的秀丽多娇；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的抒写个人抱负和遭遇的，表达人生悲欢的；有是从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。 在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，形成了我国古典诗歌的优秀传统。在形式上有五言和七言、绝句和律诗。 唐代还创造了风格特别优美整齐的近体诗，把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式。 唐诗美丽，唐诗的最大特点是生机勃然，气象峥嵘，异彩纷呈，犹如春天，万木竞发，呈现一片欣欣向荣的气象，这就是唐代的生气。 唐诗是大唐旺盛生命力迸溅的火花，走进唐诗，犹如走进春天的森林，鸟语花香，清芳扑鼻。 唐诗多以丰神情韵见长，字里行间充满一种丰满的、具有青春活力的热情和想象，闪灼着自由和欢乐。 唐诗有着生龙活虎腾踔的节奏，在一气到底而又缠绵往复的旋律之中，有着欣欣向荣的情绪，即使是感叹人生孤独、描写边关征战的诗歌也是流畅、优美、轻快。唐代诗歌的顶峰是李白，他靠天才的想象，把庄子的飘逸和屈原的瑰丽融而为一，奏出了唐代诗歌艺术的最强音，被称为盛唐之音，达到了中国古代浪漫文学的极峰。 唐诗至今还特别为人民所喜闻乐见，到现在在中国还流行"熟读唐诗三百首，不会写诗也会 "的口头禅，可见中国人对唐诗的热爱。 词，又名近体乐府、琴趣，还被称作诗余、长短句。 这许多名称说明词与音乐的密切关系，并与汉乐府、唐诗等。 2.关于楚辞汉赋唐诗宋词元曲明清小说首先就文学史来说，你所列举的代表了各个时期的最高文学成就。 其次，这当中汉赋属于散文，楚辞、唐诗、宋词属于诗歌，而明清小说就不用说了吧？ 楚辞有些介于诗歌和散文之间的感觉，每句基本上7~9个字不等，大量使用虚词，最典型的比如语气词“兮”；唐诗的基本形式就是绝句和律诗，绝句共4句，律诗要8句，都可以分为五言和七言（即每句5个字或7个字）；宋词句式不像唐诗那样整齐划一，而是长短错落参差。至于元曲，可分为元散曲和杂剧两种，前者属诗歌范畴，但要配乐歌唱；和宋词相比，大量使用无意义的衬字。 后者属戏曲，即一种舞台表演艺术形式。 3.关于明清的诗词清·汪中《别母》细雨春灯夜欲分，白头闲坐话艰辛。 出门便是天涯路，明日思亲梦里人。补充：酹江月·驿中言别友人 作者：（明）文天祥 恨东风、不借世间英物。 蜀鸟吴花残照里，忍见荒城颓壁，铜雀春清，金人秋泪，此恨凭谁雪？ 堂堂剑气，斗牛空认奇杰。 那信江海余生，南行万里，属扁舟齐发。 正为鸥盟留醉眼，细看涛生云灭。 睨柱吞嬴，回旗走懿，千古冲冠发。 伴人无寐，秦淮应是孤月。 村饮 黎简 村饮家家醵酒钱，竹枝篱外野塘边。 谷丝久倍灵常价，父老休谈少壮年。 细雨人归芳草晚，东风牛藉落花眠。 秧苗已长桑芽短，忙甚春分寒食天。 过湖北山家 施闰章 路回临石岸，树老出墙根。 野水合诸涧，桃花成一村。 呼鸡过篱栅，行酒尽儿孙。 老矣吾将隐，前峰恰对门。 吴门春仲送李生还长安 钱谦益 阑风伏雨暗江城，扶病将愁起送行。 烟月扬州如梦寐，江山建业又清明。 夜乌啼断门前柳，春鸟衔残花外樱。 尊酒前期君莫忘，药囊我欲傍余生。补充：湘月 壬申夏，泛舟西湖，述怀有赋，时予别杭州盖十年矣天风吹我，堕湖山一角，果然清丽。 曾是东华生小客，回首苍茫无际。屠狗功名，雕龙文卷，岂是平生意？！乡亲苏小，定应笑我非计。 才见一抹斜阳，半堤香草，顿惹清愁起。罗袜音尘何处觅，渺渺予怀孤寄。 怨去吹箫，狂来说剑，两样销魂味。两般春梦，橹声荡入云水。 西郊落花歌西郊落花天下奇，古人但赋伤春诗。西郊车马一朝尽，定庵先生沽酒来赏之。 先生探春人不觉，先生送春人又嗤。呼朋亦得三四子，出城失色神皆痴。 如钱塘潮夜澎湃，如昆阳战晨披靡；如八万四千天女洗脸罢，齐向此地倾胭脂。奇龙怪凤爱漂泊 ，琴高之鲤何反欲上天为？玉皇宫中空若洗，三十六界无一青蛾眉。 又如先生平生之忧患，恍惚怪诞百出无穷期。先生读书尽三藏，最喜维摩卷里多清词。 又闻净土落花深四寸，瞑目观赏尤神驰。西方净国未可到，下笔绮语何漓漓！安得树有不尽之花更雨新好者，三百六十日长是落花时。 秋心三首其一秋心如海复如潮，但有秋魂不可招。漠漠郁金香在臂，亭亭古玉佩当腰。 气寒西北何人剑，声满东南几处箫。斗大明星烂无数，长天一月坠林梢。 其二忽筮一官来阙下，众中俯仰不材身。新知触眼春云过，老辈填胸夜雨沦。 天问有灵难置对，阴符无效勿虚陈。晓来客籍差夸富，无数湘南剑外民。 其三我所思兮在何所，胸中灵气欲成云。槎通碧汉无多路，土蚀寒花又此坟。 某水某山埋姓氏，一钗一佩断知闻。起看历历楼台外，窈窕秋星或是君。 补充：踏莎行·初春——[清]徐灿 芳草才芽，梨花未雨，春魂已作天涯絮。晶帘宛转为谁垂？金衣飞上樱桃树。 故国茫茫，扁舟何许，夕阳一片江流去。碧云犹叠旧河山，月痕休到深深处。 4.写出当时宋词元曲明清小说代表作品及作者唐 李白《将进酒》《静夜思》《月下独酌》《蜀道难》等，杜“三吏”（《新安吏》、《石壕 吏》、《潼关吏》）、“三别”（《新婚别》、《垂老别》、《无家别》等宋 苏轼《赤壁怀古》《江城子》 范仲淹《苏幕遮》柳永《雨霖铃》等元曲 关汉卿《窦娥冤》、白朴《梧桐雨》、马致远《汉宫秋》、郑光祖《倩女幽魂》，王实甫《西厢记》 孔尚任《桃花扇》等明清小说 四大名著罗贯中《三国演义》、施耐庵的水浒传》、吴承恩《西游记》、曹雪琴《红楼梦》外还有 蒲松龄的短片《聊斋》，晚清四大谴责小说李宝嘉《官场现形记》、吴沃尧二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》、曾朴的《孽海花》。 还有吴敬梓《儒林外史》等等。 5.唐诗宋词元曲明清小说中国素有“唐诗、宋词、元曲、明清小说”的说法，这种说法以文化链的形式，概括出华夏神州对人类社会所贡献出的精神财富。 "唐诗、宋词、元曲、明清小说"为我国古代文学艺术宝库中四颗璀灿的明珠，也是世界艺术之林中的宝贵财富。中国文学从诗经、楚辞、先秦散文、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清小说，构成了一卷几千年中华文化的发展史。 而“唐诗、宋词、元曲、明清小说”奏出了唐宋元明清时代艺术的最强音。并且超越了它们本身的意义，成为各自时代的一种艺术符号，形成一条中国文化内在的规律性，一条内在美的主线、美的历程。 中国是一个诗乐的国度，有“大乐与天地同和”的思想。在中国人思想中，文明的进程、朝代的更替是宇宙节奏的一种呈现，作为人类社会的文化活动也是一种有节奏的运动。 中国的诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺就表达了中国文化史一种有节奏的美的运动。中国的诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺的创作在广义上讲都与音乐有关，在文字上都追求适合吟咏或歌唱的韵律，在内容上体现天地节奏和人类心音。 中国从诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺，从内容和形式上既有传承又有自我独立，形成了一部中华文化美的乐章，其中“唐诗、宋词、元曲、明清小说”就是这部乐章中最美妙的音符。唐诗中运转不息的生命之力和千姿百态的生命节奏；宋词里轻巧尖新的意境美学和缠绵绮靡的人生情感；元曲苍茫寥廊的宇宙意象和风流倜傥的浪子情怀；明清文艺中的色彩斑斓的人世画卷。 构成中国文化史中美的旋律。 唐代历史揭开了中国古代最为灿烂夺目的篇章。 唐代政治开明，经济繁荣，军事强大，文化自由，中外交流频繁，国力强盛，呈现出一派兴盛的辉煌局面。自太祖开国，太宗承位，直至玄宗的100多年间，采取了开明的政治，使李唐社会保持了长期的稳定，经济上也得到持续的发展，为文化事业的发展奠定了基础，促使了唐代文化艺术的全面繁荣。 唐代推行以诗取士、以书取士的科举制度，进士科的考试一个很重要的内容是考诗歌创作，这样诗歌写得好坏直接关系着一个人的政治前途。以诗取士从制度上带动了整个社会崇尚诗歌的风气，从封建帝王到落泊文人，从达官贵人到引车卖浆之徒，无不以能诗为荣。 唐代的皇帝如唐太宗、唐玄宗、唐德宗等自己就是诗歌的热烈爱好者，他们不仅经常自己写诗，而且也常常鼓励别人写诗，并大力提拔能诗者，为诗歌的普及提高起到了极大的推动作用。诗歌是构筑唐代文化史高峰的一座巨大丰碑，唐代的诗歌空前繁荣，达到完美的艺术境界，成为大唐王朝时代的文化标志。 诗歌是唐代艺术精神的集中点，诗歌不仅表达了诗人的思想感情，而且展现出社会繁荣兴旺、人文精神昂扬蓬勃的大唐气象。 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期，是中国古典诗歌的高峰。 唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。在唐代三百余年的历史中，诗歌特别繁荣。 唐代诗歌体裁多样，风格各异，他们的作品之多、题材之广、内容之丰、技巧之精，都是空前绝后的，流传于后世的诗歌就有四万八千九百多首。唐代诗歌的繁荣造就了很多伟大的诗人，唐代的诗人特别多，他们有的被后人贴上了“标签”，成为“品牌”，如诗仙李白、诗圣杜甫、诗佛王维、诗怪李贺等。 唐诗的题材非常广泛，有的描绘祖国河山的秀丽多娇；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的抒写个人抱负和遭遇的，表达人生悲欢的；有是从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。 在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，形成了我国古典诗歌的优秀传统。在形式上有五言和七言、绝句和律诗。 唐代还创造了风格特别优美整齐的近体诗，把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式。 唐诗美丽，唐诗的最大特点是生机勃然，气象峥嵘，异彩纷呈，犹如春天，万木竞发，呈现一片欣欣向荣的气象，这就是唐代的生气。 唐诗是大唐旺盛生命力迸溅的火花，走进唐诗，犹如走进春天的森林，鸟语花香，清芳扑鼻。 唐诗多以丰神情韵见长，字里行间充满一种丰满的、具有青春活力的热情和想象，闪灼着自由和欢乐。 唐诗有着生龙活虎腾踔的节奏，在一气到底而又缠绵往复的旋律之中，有着欣欣向荣的情绪，即使是感叹人生孤独、描写边关征战的诗歌也是流畅、优美、轻快。唐代诗歌的顶峰是李白，他靠天才的想象，把庄子的飘逸和屈原的瑰丽融而为一，奏出了唐代诗歌艺术的最强音，被称为盛唐之音，达到了中国古代浪漫文学的极峰。 唐诗至今还特别为人民所喜闻乐见，到现在在中国还流行"熟读唐诗三百首，不会写诗也会 "的口头禅，可见中国人对唐诗的热爱。 词，又名近体乐府、琴趣，还被称作诗余、长短句。 这许多名称说明词与音乐的密切关系，并与汉乐府、唐诗等有一定的内在。 6.诗词歌赋,明清小说等,其他也行题目太大了，回答不了给你找了一下明清小说的资料，看看有用吗明清小说明清是中国小说史上的繁荣时期。 从明代始，小说这种文学形式充分显示出其社会作用和文学价值，打破了正统诗文的垄断，在文学史上，取得与唐诗、宋词、元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近现代小说转变的时期。 小说是伴随城市商业经济的繁荣而发展起来的。宋代前后，手工业和商业的发展带来了都市的繁荣，为民间说唱艺术的发展提供了场所和观众，不断扩大的市民阶层对文化娱乐的需求又大大地刺激了这种发展，从而产生出新的文学样式——话本。 话本是说话人所用的底本，有讲史、小说、公案、灵怪等不同家数，已初具小说规模，在以后的流传过程中又不断加入新的创作，逐渐成熟。明代经济的发展和印刷业的发达，为小说脱离民间口头创作进入文人书面创作，提供了物质条件。 明代中叶，白话小说作为成熟的文学样式正式登上文坛。明代小说 明代文人创作的小说主要有白话短篇小说和长篇小说两大类。 明代的长篇小说按题村和思想内容，又可概分为四类，即讲史小说、神魔小说、世情小说和公案小说，代表性作品有《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》等。《三国演义》以陈寿《三国志》为蓝木，经各家说话人熔裁敷演，由罗贯中于元末明初写定。 初不分回，只二十四卷二百四十则，今通行一百二十回本是清初毛宗岗改定的。此书生动描述了东汉末年群雄割据，三国鼎立，最后司马氏统一天下的复杂历史，结构宏伟，场面壮观，人物众多。 有些人物颇具特色，成为某一类型人物的代表，如曹操、诸葛亮、关羽、张飞等。但总的来说，《三国演义》重于叙述历史事件而薄于文学创造，人物有类型化的倾向，语言半文半白，显示出由历史向文学嬗变的痕迹。 《水浒传》或题施耐庵著，或题施耐庵、罗贯中合著。描述北宋宣和年间以宋江为首的一百零八人逼上梁山，“替天行道”的雄壮故事。 宋江事史载甚略，宋人话本有《青面兽》、《花和尚》、《武行者》等名目，水浒故事已在民间流传，至《大宋宣和遗事》记宋江等三十六人聚义梁山泺，已略具《水浒》雏形。水浒故事就是在这一基础上由文人加工写定成书的。 《水浒传》情节曲折，故事性强，善于在叙事中刻画人物，李逵、武松、林冲、鲁智深等成为妇孺皆知的文学形象，但虚构成分多于《三国演义》。它是中国第一部用通俗口语写成的长篇小说，在文学史和汉语史上都有很高价值。 神话小说《西游记》取材于唐代僧人玄奘去天竺（印度）取经的事迹，由吴承恩在民间传说和有关话本、杂剧的基础上改写而成。该书想象丰富，手法浪漫，语言诙谐，是白话小说中独树一帜的优秀之作。 书中塑造了神通广大的孙悟空和胆小自私的猪八戒两个受人喜爱的文学形象，孙悟空的形象是人民群众敢于同恶势力作斗争、不怕困难等优秀品质的艺术概括，也寄托了人民战胜邪恶势力的美好理想。刊行于明万历年间的《金瓶梅词话》在白话长篇小说中占有重要地位，它是摆脱英雄与神怪的传统题材，转而表现现实日常生活的创始之作。 作者题兰陵笑笑生，前人疑为王士贞，不可信，近年又有屠龙、李开先、贾三近诸说，但均缺乏有力证据。该书借《水浒传》中西门庆、潘金莲故事为线索，演成百回长书，虽假托宋代，反映的却是16世纪北方城市居民的日常生活。 作者熟悉市井生活和市民语言，描摹人情世态细致传神，语言泼辣生动。但书中对官僚地主放纵肉欲颇多自然描写，影响了这部书的价值与流布。 此外，较著名的明代长篇小说还有熊大木的《北宋志传》、郭勋的《皇明英烈传》、许仲琳（或曰陆长庚）的《封神演义》、董说的《西游补》、西周生的《醒世姻缘传》等，均在中国文学史占据一定地位。明代描写冤狱诉讼的公案小说的兴起，是明后期社会政治腐败的产物。 较著名的有李春芳著《海刚峰先生居官公案传》、无名氏著《包孝肃公百家公案演义》、余象斗著《皇明诸司公案》等，歌颂著名的清官包拯、海瑞、况钟等。但多追求情节离奇曲折，艺术上较粗糙，多夹杂迷信描写，并宣扬封建伦理道德观念。 明代的白话短篇小说也获丰收。冯梦龙辑纂的《喻世明言》（一名《古今小说》）、《警世通言》、《醒世恒言》合称“三言”，收入宋、元、明话本及拟话本一百二十篇。 题材多取自稗史或传说，有宋元旧作，也有明人拟作，经冯梦龙润色加工，反映出当时市民阶层的思想、生活和情趣，对后世的白话小说及戏曲都有很大影响。常与“三言”并称，地位相当的是凌蒙初编著的拟话本集《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》，合称“二拍”，各四十篇，内有一篇重复，一篇杂剧，实七十八篇。 “二拍”思想性、艺术性不及“三言”，但为凌氏本人创作，选材标准与语言风格比较统一。此外，明人创作的拟话本小说集还有《石点头》、《醉醒石》、《西湖二集》等十多种。 但成就皆逊于“三言”、“两拍”。这些短篇小说中，爱情婚姻题材占重要地位，揭露统治阶级的罪恶和政治的黑暗也是重要主题，但美化统治阶级，宣扬封建礼教和鬼神迷信等充满糟粕的作品也占相当数。 7.描写各个朝代盛状的诗句,唐宋元明清的唐： 望庐山瀑布 李白 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 山居秋暝 王维 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 宋： 如梦令 李清照 常记溪亭日暮，沈醉不知归路。 兴尽晚回舟，误入藉花深处。 争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭 如梦令 李清照 昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。 试问卷帘人，却道“海棠依旧”。 知否，知否？应是绿肥红瘦！ 江城子 苏轼 乙卯正月二十日夜记梦 十年生死两茫茫， 不思量， 自难忘。 千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识， 尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡， 小轩窗，正梳妆。 相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处， 明月夜，短松冈。 雨霖铃（柳永最负盛名的一首词） 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪， 留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处， 杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰、好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说。 蝶恋花 欧阳修 庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数.玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路. 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住.泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去. 元： 《天净沙 秋思》 马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。 [滚绣球] 关汉卿 有日月朝暮悬，有鬼神掌著生死权。 天地也只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖颜渊。 为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。 天地也做得个怕硬欺软，却元来也这般顺水推船。 地也，你不分好歹何为地？ 天也，你错勘贤愚枉做天！ 哎，只落得两泪涟涟。 明： 咏石灰 于谦 千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。 粉身碎骨全不顾，要留清白在人间。 清： 《长相思》 清·纳兰性德 山一程，水一程，身向逾关那畔行，夜深千帐灯。 风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。 《己亥杂诗》 龚自珍 九州生气恃风雷， 万马齐喑究可哀。 我劝天公重抖擞， 不拘一格降人才。 8.唐诗、宋词、元曲、明清小说,各自的代表人物有哪些唐诗 唐朝是我国古典诗歌成就最辉煌的时期，名家名作辈出，灿若星河，在唐代不到三百年的时间中，遗留下来的诗歌就近五万首，著名诗人约有五六十个。 而在唐代灿烂群星中，有两颗最明亮的巨星，那就是李白和杜甫。 宋词 词是一种新体诗歌，唐朝后期出现，句子有长有短，可配合曲调吟唱，所以许多著名的词牌名就是曲牌名如《满江红》、《念奴娇》、《水调歌头》等等。 著名的词人有北宋的苏轼，豪放派的开创者，其作品有《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”。北宋末年南宋初年的女词人李清照（多媒体展示李清照画像、生平和作品，早期作品《如梦令》和晚期作品>）。 很显然李清照的词风是有很明显的转变，这是因为作者前期生活在北宋，生活安逸，所以词风婉约；而后期北宋灭亡，国破家亡，南宋偏安，生活动荡，所以词风大变，词风豪迈。 元曲 元朝时期，戏曲空前发达，其中以杂剧最为突出，涌现了一批杰出剧作家，代表剧作家有关汉卿、白朴、马致远、郑光祖。 其中以关汉卿最负盛名，而他最负盛名的作品是《窦娥冤》。 明清小说 罗贯中的《三国演义》、施耐庵的《水浒传》、吴承恩的《西游记》、曹雪琴的《红楼梦》（多媒体展示四大名著图片）其中把明清小说推向顶峰的是>， 。 9.高分唐诗的特点：唐诗从形式上讲究调声、隶事和内容上沿袭宫体，不同时期有着不同的旋律，或慷慨激昂，或缠绵婉转，或英雄气概，或儿女情长。 宋词的特点：它是一种既能合乐而唱又能讲求格律的新体诗.它包括有燕乐，民歌，近体诗格律三要素，具有高度音乐性，韵律美和浓郁的生活气息的文字新形式.词与诗有着密切的联系，词分豪放，婉约两大流派.元曲的特点：不同时期有不同的词曲，政治色彩，文化色彩，艺术色彩都较多较浓.特定时期，政治色彩尤其突出.词曲均不限形式，基本点没有严格的格律要求. 诗庄，词媚，曲谐——词有词牌，曲有曲牌，这是最基本的评断，应该说这是不同发展阶段，不同社会背景下的产物。 唐诗的形式是多种多样的。 唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。 绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。 古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。 古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。 近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。 但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷 宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类 婉约派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女词人：李清照等 豪放派的代表人物：辛弃疾、岳飞等 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。 远从《诗经》、《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱"而得罪了当时皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词，所谓"凡有井水饮处，必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相（他的名字我不太记得了，好像叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道，宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起，构成了宋朝的享乐主义，虚华的文化.一个朝代，一个国家，若强盛，那么它在文与质两方面是并重的，这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧，我们知道，一个人若专门读书，钻研学问的话，那么就必须脱离生产劳动，也不能去打仗，这在宋朝就叫做"养士""八股"确立之后，天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情，去造反了，如果一个国家"文风"越盛，那么做实事的人就越少，这个国家也就会出问题了.历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，为什么独独诗以 "唐"命名呢？唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美，透露出这个民族质朴，粗野与宏伟的气魄，而宋词则是比较多矫饰浮夸的文风，一个国家的文化若是推动这个国家的发展的，那么它就是强势的，有生命力的，在进化论和历史上，从来就没有“如果”和“假设”，只有残酷的现实，宋朝被野蛮民族灭掉，这就是结果，而士大夫群体人格的堕落，从这个帮闲享乐的社会就开始出现征兆了。元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。 元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。 元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句。 所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故（同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格）。与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。 元曲将传统诗词、民歌和方言俗语揉为一体，形成了诙谐、洒脱、率真的艺术风格。 |