1.晚唐诗歌的艺术特点晚唐诗歌的艺术特点：伤感无奈，细腻柔软。 借古讽今，颓然消极。 晚唐时社会状况急转而下，宦官专权、藩镇割剧、又爆发了最终令唐王朝轰然坍塌的黄巢大起义，面对这种情况，诗人们大都忧时嗟生、消极悲观，关注对象从社会转入自身情感，吟诵男女之情蔚成风气。 艺术格调上，一方面继承中唐精工雕琢的“人工之美”诗风，另一方面也推重天真隽永、平淡的诗风。 扩展资料 晚唐诗派 标榜学晚唐诗的近代诗派。 领袖人物为樊增祥、易顺鼎。他们着重学习晚唐诗人李商隐、温庭筠、韩偓，从韩偓“香奁体”入手，好作艳体诗，追求对仗工巧，隶事精切，词采富艳，诗风典赡华靡，工整绵丽。 樊增祥自称“性耽绮语”，“学诗自香奁体入”。 学诗之初，“积诗千数百首，大半小仓（袁枚）、瓯北（赵翼）体，其余皆香奁体也”。 又说“三十以前，颇嗜温、李，下逮西昆，即《疑雨集》、《香草笺》，亦所不薄”（《樊山全集》续集第26卷）。易顺鼎诗以“近于温李者居多”，“以学晚唐者为最佳”。 近体诗“惟以裁对鲜新工整为主”，晚年“益纵情于舞榭歌场”，诗“多冶游之作”（陈衍《石遗室诗话》）。属于这一派的主要诗人还有三多、李希圣、曹元忠等。 三多，字六桥，又署鹿樵、可园。满人。 曾官绥远、奉天都统，杭州、库伦驻防大臣。为樊增祥诗弟子，工于隶事，极似樊。 所不同者，诗多边地莽苍之气，善以满蒙方言入诗。有《可园诗钞》。 李希圣（1864~1905），字亦元。湖南湘乡人。 光绪十八年（1892）进士，官刑部主事。诗大多为七律，专学李商隐。 有《雁影斋诗存》。曹元忠，字君直。 江苏吴县人。光绪二十年（1894）举人，曾官内阁中书。 诗亦专学李商隐，其工妙不下李希圣诗，有《北游小草》。 参考资料来源：百度百科-晚唐诗派。 2.晚唐诗歌的艺术特点晚唐诗歌的艺术特点：伤感无奈，细腻柔软。 借古讽今，颓然消极。 晚唐时社会状况急转而下，宦官专权、藩镇割剧、又爆发了最终令唐王朝轰然坍塌的黄巢大起义，面对这种情况，诗人们大都忧时嗟生、消极悲观，关注对象从社会转入自身情感，吟诵男女之情蔚成风气，艺术格调上，一方面继承中唐精工雕琢的“人工之美”诗风，另一方面也推重天真隽永、平淡的诗风。 依风格可大致分为五类：以杜牧、许浑为代表的清丽感伤风格，追求语言典丽、空灵飘逸的感伤诗风；以李商隐、温庭筠为代表的深婉绮艳风格，李深婉蕴藉，是晚唐最有成就的诗人，而温则开香艳一派；以司空图、陆龟蒙为代表的隐逸诗风；以贾岛、姚合为代表的苦吟诗风，贾凄清幽曲，姚平淡含蓄；以郑谷、韦庄、罗隐、杜荀鹤、皮日休等人为代表的乱世悲慨与怨刺诗风 ，郑谷、韦庄、皮日休乱世悲慨，罗隐、杜荀鹤怨刺讥弹（注：隐逸派与乱世悲慨、怨刺常互有穿插，不能决对论之）。 其他问题不想多说，只说一点。 记得当时先生上课时，曾经提到过一点，那就是中唐盛世时，诗歌已经到了一个颠峰，很难被超越了。 到中唐后期和晚唐时，大家就想着要突破，但是很难，非常难。 盛唐的风格、趣味、技巧，都是面面俱到而且面面都是颠峰。要超越几乎是不可能的。 找来找去，最后韩、孟、贾、李等人，还是决定剑走偏锋，发现奇趣，搞点奇崛的东西。“悬崖架屋”，郊寒岛瘦，都是这种趣味的反映。 到了晚唐，诗歌的发展，主要不是继承和继续盛唐的艺术繁华，而是破然后立，是打破牢笼，是如何自新。这是内在的。 现实环境的变化同时也要求诗歌必须有所反映，盛世不再，艺术必须有所改变。这是外在的。 个人感觉，韩、孟、贾、李等人的意义，在文学史上非常重要，最主要的贡献是趣味上的，奇趣成为后世人做诗歌也好写文章也好，一个很难得、很上档次的美学追求，机器重要。这是从意义上看。 从美学境界、文学造诣、艺术成就上来看，这些人比不过晚唐诸公，晚唐诗歌在美学境界上堪称绝品，丝毫不逊色于盛唐，甚至有过之。晚唐诗是完全可以与盛唐诗并肩的另一个极顶颠峰。 个人感觉，晚唐诗的特点，主要应该有以下几个： 1、老趣。内容历练中有苍凉。 2、感伤。凄迷，朦胧，空朦。 3、工整、历练。典雅而规范。 4、多重、复调。万千滋味集于一体。 5、意境。 6、其他。 晚唐诗的和中晚唐的那些追求奇趣的人一样，极大地丰富和拓宽了诗歌的美学意境，极大地扩张了诗歌艺术的表现力。 /viewthread.php?tid=162919 《中国古代文学史》教案 第九章 晚唐诗歌 唐文宗太和、开成之后到唐亡的七八十年间，文学史上称为晚唐 晚唐诗人大体可划为两个大的诗人群体：一是继承贾岛、姚合、张籍、孟郊的穷士诗人群，工于穷苦之言，诗歌风貌的特征是收敛、淡冷、着意；二是以李商隐、温庭筠、杜牧为代表，在心灵世界与绮艳题材的开拓上作出重大贡献的诗人群，诗歌风貌特征是悲怆、绮丽、委婉。 第一节 杜牧 杜牧（803—353），字牧之，京兆万年（今陕西西安）人。他是宰相杜佑之孙。 二十六岁举进土，因为秉性刚直，被人排挤，在江西、宣歙、淮南诸使幕作了十年幕僚，，生活很不得意。三十六岁内迁为京官，后受宰相李德裕排挤，出为黄州、池州等地刺史。 李德裕失势，内调为司勋员外郎。官终中书舍人。 杜牧看到唐帝国的种种内忧外患，政治上想有一番作为。任地方官时也给人民做了一些好事。 一、爱国忧民诗歌。 文宗太和元年朝廷派兵镇压沧州抗命的藩镇，他写了《感怀诗》，慨叹安灾之乱以来藩镇割据、急征厚敛造成的民生憔悴，很想为国家作 一点事。 《郡斋独酌》抒写自己的理想和抱负：“岂为妻子计，未去山林藏？平生五色线，愿补舜衣裳” 《河湟》：牧羊驱马虽戎服，白发丹心尽汉臣。惟有凉州歌舞曲，流传天下乐闲人。 通过河湟无力收复的事件，对朝政的昏乱和国势的衰微，表示无限的忧演。尽管河涅的人民还在戎服下面怀着系念祖国的丹心，但是，举国上下却以麻木不仁、醉生梦死的态度来听取从河湟凉州传来的欲舞。 二、咏史诗很著名。 借历史题材讽刺统治者的骄奢荒淫。 如《过华清官三绝句》中的两首： 长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。 新丰绿树起黄埃，数骑渔阳探使回。霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来。 借唐明皇杨贵妃的故事，含蓄而有力地讽刺了晚唐帝王们的荒淫享乐。其创作意图和他不满“宝历大起宫室、广声色”而作《阿房宫赋》是完全一致的。 他另一 《赤壁》诗：“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”《乌江亭》诗：“江东子弟多才俊，卷土重来未可知。” 都是对历史上兴亡成败的关键问题发表独创的议论。 三、抒情写景的七言绝句，艺术上有很高的成就。 《江南春》： 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。 《泊秦淮》： 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 《山行》： 远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。 画面鲜明，风调悠扬，才气俊爽 也有。 3.晚唐诗歌都有哪些特点晚唐时社会状况急转而下，宦官专权、藩镇割剧、又爆发了最终令唐王朝轰然坍塌的黄巢大起义，面对这种情况，诗人们大都忧时嗟生、消极悲观，关注对象从社会转入自身情感，吟诵男女之情蔚成风气，艺术格调上，一方面继承中唐精工雕琢的“人工之美”诗风，另一方面也推重天真隽永、平淡的诗风。 依风格可大致分为五类：以杜牧、许浑为代表的清丽感伤风格，追求语言典丽、空灵飘逸的感伤诗风；以李商隐、温庭筠为代表的深婉绮艳风格，李深婉蕴藉，是晚唐最有成就的诗人，而温则开香艳一派；以司空图、陆龟蒙为代表的隐逸诗风；以贾岛、姚合为代表的苦吟诗风，贾凄清幽曲，姚平淡含蓄；以郑谷、韦庄、罗隐、杜荀鹤、皮日休等人为代表的乱世悲慨与怨刺诗风 ，郑谷、韦庄、皮日休乱世悲慨，罗隐、杜荀鹤怨刺讥弹（注：隐逸派与乱世悲慨、怨刺常互有穿插，不能决对论之）。其他问题不想多说，只说一点。 记得当时先生上课时，曾经提到过一点，那就是中唐盛世时，诗歌已经到了一个颠峰，很难被超越了。到中唐后期和晚唐时，大家就想着要突破，但是很难，非常难。 盛唐的风格、趣味、技巧，都是面面俱到而且面面都是颠峰。要超越几乎是不可能的。 找来找去，最后韩、孟、贾、李等人，还是决定剑走偏锋，发现奇趣，搞点奇崛的东西。“悬崖架屋”，郊寒岛瘦，都是这种趣味的反映。 到了晚唐，诗歌的发展，主要不是继承和继续盛唐的艺术繁华，而是破然后立，是打破牢笼，是如何自新。这是内在的。 现实环境的变化同时也要求诗歌必须有所反映，盛世不再，艺术必须有所改变。这是外在的。 个人感觉，韩、孟、贾、李等人的意义，在文学史上非常重要，最主要的贡献是趣味上的，奇趣成为后世人做诗歌也好写文章也好，一个很难得、很上档次的美学追求，机器重要。这是从意义上看。 从美学境界、文学造诣、艺术成就上来看，这些人比不过晚唐诸公，晚唐诗歌在美学境界上堪称绝品，丝毫不逊色于盛唐，甚至有过之。晚唐诗是完全可以与盛唐诗并肩的另一个极顶颠峰。 个人感觉，晚唐诗的特点，主要应该有以下几个：1、老趣。内容历练中有苍凉。 2、感伤。凄迷，朦胧，空朦。 3、工整、历练。典雅而规范。 4、多重、复调。万千滋味集于一体。 5、意境。6、其他。 晚唐诗的和中晚唐的那些追求奇趣的人一样，极大地丰富和拓宽了诗歌的美学意境，极大地扩张了诗歌艺术的表现力。/viewthread.php?tid=162919《中国古代文学史》教案 第九章 晚唐诗歌唐文宗太和、开成之后到唐亡的七八十年间，文学史上称为晚唐晚唐诗人大体可划为两个大的诗人群体：一是继承贾岛、姚合、张籍、孟郊的穷士诗人群，工于穷苦之言，诗歌风貌的特征是收敛、淡冷、着意；二是以李商隐、温庭筠、杜牧为代表，在心灵世界与绮艳题材的开拓上作出重大贡献的诗人群，诗歌风貌特征是悲怆、绮丽、委婉。 第一节 杜牧杜牧（803—353），字牧之，京兆万年（今陕西西安）人。他是宰相杜佑之孙。 二十六岁举进土，因为秉性刚直，被人排挤，在江西、宣歙、淮南诸使幕作了十年幕僚，，生活很不得意。三十六岁内迁为京官，后受宰相李德裕排挤，出为黄州、池州等地刺史。 李德裕失势，内调为司勋员外郎。官终中书舍人。 杜牧看到唐帝国的种种内忧外患，政治上想有一番作为。任地方官时也给人民做了一些好事。 一、爱国忧民诗歌。文宗太和元年朝廷派兵镇压沧州抗命的藩镇，他写了《感怀诗》，慨叹安灾之乱以来藩镇割据、急征厚敛造成的民生憔悴，很想为国家作一点事。 《郡斋独酌》抒写自己的理想和抱负：“岂为妻子计，未去山林藏？平生五色线，愿补舜衣裳”《河湟》：牧羊驱马虽戎服，白发丹心尽汉臣。惟有凉州歌舞曲，流传天下乐闲人。 通过河湟无力收复的事件，对朝政的昏乱和国势的衰微，表示无限的忧演。尽管河涅的人民还在戎服下面怀着系念祖国的丹心，但是，举国上下却以麻木不仁、醉生梦死的态度来听取从河湟凉州传来的欲舞。 二、咏史诗很著名。借历史题材讽刺统治者的骄奢荒淫。 如《过华清官三绝句》中的两首：长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。 新丰绿树起黄埃，数骑渔阳探使回。霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来。 借唐明皇杨贵妃的故事，含蓄而有力地讽刺了晚唐帝王们的荒淫享乐。其创作意图和他不满“宝历大起宫室、广声色”而作《阿房宫赋》是完全一致的。 他另一《赤壁》诗：“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”《乌江亭》诗：“江东子弟多才俊，卷土重来未可知。” 都是对历史上兴亡成败的关键问题发表独创的议论。三、抒情写景的七言绝句，艺术上有很高的成就。 《江南春》：千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。 《泊秦淮》：烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 《山行》：远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。 画面鲜明，风调悠扬，才气俊爽也有一些思想感情很不健康的作品，有的诗带着浓厚的个人潦倒失意的感伤情调，缺乏理。 4.论述初、盛、中、晚唐在诗歌风格上的差异唐代诗歌的发展大致可分为初唐、盛唐、中唐和晚唐四个阶段。 初唐（618年--712年）时期，号称初唐“四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王逐渐完成了诗歌声律化过程，奠定了中国诗歌中律诗的形式。使唐代诗歌呈现出自己的面貌。经过他们的努力，诗歌的题材从宫廷的奢靡走向社会的大众生活，风格也从纤柔卑弱转变为明快清新。初唐最杰出的诗人是陈子昂，他主张恢复诗歌反映现实生活的优良传统。陈子昂的诗歌刚健朴素，为唐诗的发展开拓了道路。 从公元712年到762年称为盛唐，这时期是诗歌最为繁荣，成就最高的时期。盛唐诗歌题材丰富，风格各异，有人歌颂自然，有人向往边塞，有人高歌英雄主义，有人发出失意的叹息。众多的诗人在浪漫的氛围中自由地创作，共同 营造出震撼后世的“盛唐气象”。盛唐中最著名的诗人有李白、杜甫、王维、孟浩然、高适、岑参等。岑参以写边塞诗 见长，高适的诗歌较能反映民间的疾苦。真正能代表盛唐诗坛的大诗人当推“诗仙”李白 和“诗圣”杜甫。他们的诗歌对中国后世的诗歌创作产生了深远的影响。 中唐（762年--827年）诗人中的佼佼者有白居易、元稹和李贺等人。白居易以讽喻诗见长，他在诗歌中讽刺横征暴敛，反对黩武战争，攻击豪门权贵，另外白居易努力使自己的诗歌语言更加通俗、流畅，生动感人，因而也为广大读者所喜爱。李贺是一个短命的诗人，只活了二十余年，他生活穷困潦倒，仕途不顺，但他的诗歌想象丰富，立意新奇，构思精巧，用词瑰丽，富有浪漫主义色彩和较浓厚的唯美倾向、伤感情绪。 公元827年到859年的晚唐时期，是诗人李商隐和杜牧活跃的时代。杜牧的诗歌将清新与冷峻熔为一炉，这非常适合他在诗歌中表达政治抱负和激情。李商隐则以精心的结构，瑰丽的语言，沉郁的风格，体现出自己在仕途上历尽的坎坷，诗歌常流露出伤感的情调。他著名的《无题》诗究竟是爱情之作，还是隐喻政治内容，中国诗歌评论界至今还有争论。 5.《二十四诗品》是探讨诗歌创作,特别是诗歌美学风格问题的理论著《二十四诗品》 唐·司空图 【雄浑】 大用外腓，真体内充，反虚入浑，积健为雄。 备具①万物，横绝太空，荒荒油云，寥寥长风。 超以象外，得其环中，持之匪强，来之无穷。 ①他本皆作“具备”。 【冲澹】 素处以默，妙机其微。 饮之太和，独鹤与飞。 犹之惠风，荏苒在衣，阅音修篁，美日载归。 遇之匪深，即之愈稀，脱有形似，握手已违。 【纤□】 采采流水，蓬蓬远春，窈窕幽谷①，时见美人。 碧桃满树，风日水滨，柳阴路曲，流莺比邻。 乘之愈往，识之愈真。 如将不尽，与古为新。 □〔禾农〕nong3。 ①他本皆作“深谷”。 【沉著】 绿林①野室，落日气清，脱巾独步，时闻鸟声。 鸿雁不来，之子远行，所思不远，若为平生。 海风碧云，夜渚月明。 如有佳语，大河前横。 ①他本多作“绿杉”。 【高古】 畸人乘真，手把芙蓉，泛彼浩劫，□然空纵。 月出东，好风相从，太华夜碧，人闻清钟。 虚伫神素，脱然畦封，黄唐在独，落落元宗。 □〔上穴下目〕yao3。 【典雅】 玉壶买春，赏雨茆屋，坐中佳士，左右修竹。 白云初晴，幽鸟相逐，眠琴绿阴，上有飞瀑。 落花无言，人澹如菊，书之岁华，其曰可读。 【洗炼】 犹矿出金，如铅出银，超心炼冶，绝爱缁磷。 空潭泻春，古镜照神，体素储洁，乘月反真。 载瞻星辰，载歌幽人，流水今日，明月前身。 【劲健】 行神如空，行气如虹，巫峡千寻，走云连风。 饮真茹强，蓄素守中，喻彼行健，是谓存雄。 天地与立，神化攸同，期之以实，之以终。 【绮丽】 神存富贵，始轻黄金，浓尽必枯，淡者屡深。 雾余水畔①，红杏在林，月明华屋，画桥碧阴。 金樽酒满，伴客弹琴，取之自足，良殚美襟。 ①他本多作“露余山青”。 【自然】 俯拾即是，不取诸邻，与道俱①往，著手成春。 如逢花开，如瞻岁新，真与不夺，强得易贫。 幽人空山，过雨采苹，薄言情悟，悠悠天钧。 ①他本皆作“具道适往”。 【含蓄】 不著一字，尽得风流。 语不涉己①，若不②堪忧。 是有真宰，与之沉浮。 如漉满酒，花时反秋。 悠悠空尘，忽忽海沤，浅深聚散，万取一收。 ①他本多作“涉难”。 ②他本多作“已不”。 【豪放】 观化匪禁，吞吐大荒；由道反气，处得易狂①。 天风浪浪，海风苍苍。 真力弥满，万象在旁。 前招三辰，后引凤凰；晓策六鳌，濯足扶桑。 ①他本皆作“以狂”。 【精神】 欲反不尽，相期与来，明漪绝底，奇花初胎。 青春鹦鹉，杨柳楼①台，碧山人来，清酒满杯。 生气远出，不著死灰，妙造自然，伊谁与裁。 ①他本多作“池”。 【缜密】 是有真迹，如不可知，意象欲出①，造化已奇。 水流花开，清露未，要路愈远，幽行为迟。 语不欲犯，思不欲痴，犹春于绿，明月雪时。 ①他本多作“欲生”。 【疏野】 惟性所宅，直取弗羁。 控物①自富，与率为期。 室松下，脱帽看诗。 但知旦暮，不辨何时。 倘然自适，岂必有为。 若其天放，如是得之。 ①他本多作“拾物”。 【清奇】 涓涓群松，下有漪流。晴雪满竹①，隔溪鱼舟。 可人如玉，步□寻幽，载瞻②载止，空碧悠悠。 神出古异，淡不可收。 如月之曙，如气之秋。 □〔“渫”去三点水换“尸”部首〕xie4。 ①他本多作“满汀”。 ②他本多作“载行”。 【委曲】 登彼太行，翠绕羊肠。杳霭深玉，悠悠花香。 力之于时，声之于羌。似往已，如幽匪藏。 水理漩□，鹏风翱翔。道不自器，与之圜方。 □〔氵伏〕fu2。 【实境】 取语甚直，计思匪深。 忽逢幽人，如见道心。 清涧之曲，碧松之阴，一客荷樵，一客听琴。 情性所至，妙不自寻，遇之自天，冷然希音。 【悲慨】 大风卷水，林木为摧。 适苦欲死①，招憩不来。 百岁如流，富贵冷灰。 大道日丧②，若为雄才。 壮士拂剑，浩然弥哀。 萧萧落叶，漏雨苍苔。 ①他本多作“意苦若死”。 ②他本多作“日往”。 【形容】 绝伫灵素，少清真。 如觅水影，如写阳春。 风云变态，花草精神；海之波澜，山之嶙峋； 俱似大道，妙契同尘。 离形得似，庶几斯人。 【超诣】 匪神之灵，匪机之微，如将白云，清风与归。 远引若至，临之已非。少有道契，终与俗违。 乱山乔木，碧苔芳晖。诵之思之，其声愈稀。 【飘逸】 落落欲往，矫矫不群，缑山之鹤，华顶之云。 高人惠中①，令色氤氲。 御风蓬叶，泛彼无根。 如不可执，如将有闻。 识者期之②，欲得③愈分。 ①他本多作“画中”。 ②他本多作“已领”。 ③他本多作“期之”。 【旷达】 生者百岁，相去几何，欢乐苦短，忧愁实多。 何如尊酒，日往烟萝，花复茆檐，疏雨相过。 倒酒即尽，杖黎行歌①，孰不有古，南山峨峨。 ①一本作“行过”。 【流动】 若纳水□，如转丸珠，夫其可道，假体如愚①。 荒荒坤轴，悠悠天枢。 载要其端，载闻②其符。 超超明神，反反冥无。 来往千载，是之谓乎！ □〔车官〕guan3。 ①他本多作“遗愚”。 ②他本多作“载同”。 唐·司空图《诗品》终。 6.《二十四品诗》的作者是司空图 《二十四诗品》，是古代诗歌美学和诗歌理论专著。旧提为晚唐司空图撰，实则作者存疑，其继承了道家、玄学家的美学思想，以道家哲学为主要思想，以自然淡远为审美基础，囊括了诸多诗歌艺术风格和美学意境，将诗歌所创造的风格、境界分类。通篇充盈道家气息，道是宇宙的本体和生命，生发天地万物，二十四诗品也是道所生发的二十四种美学境界。它是探讨诗歌创作，特别是诗歌美学风格问题的理论著作。它不仅形象地概括和描绘出各种诗歌风格的特点，而且从创作的角度深入探讨了各种艺术风格的形成，对诗歌创作、评论与欣赏等方面有相当大的贡献。这就使它既为当时的诗坛所重视，也对后来产生了极大的影响，成为中国文学批评史上的经典名篇。 7.说一下唐代诗歌与唐朝文化（1000字以上）唐代是中国封建时代中最强盛的时代，尤其是李白生活的盛唐时代，无论是在政治、经济或是在文化方面都是空前的强大开放、繁荣昌盛。 文化方面，唐朝一方面敞开胸怀，实行拿来主义，广泛地吸收外来文化，如天竺的佛教、波斯的祆教、大秦的景教及西域各国和各民族的雕塑、音乐和舞蹈 初唐： 一、四杰 提倡刚健骨气 二、陈子昂 风骨与兴寄 盛唐：一、李白 1、清水出芙蓉——清真自然的提倡 2、蓬莱文章建安骨——风骨兴寄的重视 二、杜甫 1、杜甫诗论 2、集大成说 3、沉郁顿挫说 三、《河岳英灵集》 1、《河》之品评标准 2、盛唐气象 3、殷璠“兴象论” 中唐： 一、白居易 1、讽喻诗论 2、闲适感伤杂律诗论 二、韩孟诗派 三、皎然《诗式》 晚唐：司空图《诗品》 初唐四杰 一、四杰其人： 王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王 二、诗歌理论主张 都有一种明确的审美追求；反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。 三、创作表现：情思浓郁 气势壮大 1、内容题材上的扩张： “从宫廷引向市井，从台阁移向江山塞漠” 送杜少府之任蜀州 城阙辅三秦，风烟望五津。 与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。 无为在歧路，儿女共沾巾。 2、诗歌体裁上的成就： 王、杨长于五律，卢、骆长于歌行 律诗绝句方面，王勃杨炯于平仄、对偶、用韵等方面完善了律诗绝句的体式。 七言歌行方面，卢、骆运用“以赋为诗”的手法，使得诗歌气势壮阔 以赋为诗即铺张扬厉的描写融合以抒情、议论的手法 七言歌行的体式工整而有流荡的气势和力量，读之朗朗上口，一气呵成，以赋为诗手法的运用加强了诗歌纵横开阖、书卷自如之气。 四、评价： 杜甫的评价 诗歌创作中旧的影响和新的倾向并存，“调入初唐，时带六朝锦色” 四杰诗中还有宫廷诗风的痕迹，遣词造句用典等尚未摆脱六朝绮糜婉转之风。 但四杰诗歌中毕竟融入了浓郁的情思与壮大的气势。因此这一评论可以反过来说，时带六朝锦色，然调入初唐。 即虽然四杰诗歌中仍沾染着六朝风气，却已开启了唐音之风。 陈子昂 风骨与兴寄 一、评价： 韩愈 国朝盛文章，子昂始高蹈 刘克庄 倡高雅清淡之音，扫六代之纤弱 戴复古 飘零忧国杜陵老，感遇伤时陈子昂 元好问 论功若准平吴例，合著黄金铸子昂 登幽州台歌 前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。 李泽厚“开创者的高蹈胸怀，一种积极进取，得风气之先的伟大孤独感” 风骨和兴寄的实践，六朝绮糜诗风的余韵一扫而光，雄浑苍茫、浓烈昂扬的情感气势开启了盛唐气象的序幕。 二、诗论主张： （一）风骨： 东汉时，用“风骨”来品评人物，形容人物体貌与风度，多赞人物富有神采，刚直劲健，清俊有力。 六朝时，用“风骨”移评绘画、书法之气韵和笔力 至《文心雕龙•风骨》将风骨一词移评于文学 “结言端直，则文骨成焉，意气俊爽，则文风成焉” 对于风骨的理解： 黄侃“风即文意，骨即文辞” 一指内容，一指形式 风指浓烈昂扬的感情力量 骨指劲健刚直的思想力量 陈子昂对风骨的形容“骨气端翔，音情顿措，光英朗练，有金石声” （二）兴寄： 兴指比兴之手法， 寄指内容上有寄托 兴寄合用，指“托物起兴”“因物喻志”之手法，即要求诗歌有感而发，情真意切，内容充实，寄托深意。 陈子昂《感遇》三十八首就是借咏物叙事抒发激越情怀，寄托人生理想和政治见解，即其“兴寄”主张的实践体现。 三、理论评价： 他的诗歌创作表现有明显的复古倾向，主张恢复古诗比兴言志的风雅传统。 一. 提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用。他将汉魏风骨与风雅兴寄联系起来，反对没有风骨、兴寄的作品。 二.提出诗美理想。即创造了一种将壮大昂扬的情思与声律和词的采美相结合的健康文学。 三.陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了唐代，他提倡的风骨兴寄和诗美理想对于躺市的变革具有关键性的意义。这被后来唐代文学的进一步发展和盛唐诗歌的繁荣所证实 李白诗论 一、诗歌创作的美学特征： 1、瑰奇宏廓之美： 丰富的比喻、大胆的夸张、奇特的想象的诗歌形式融合以远大理想、宽阔胸怀和雄伟气魄的诗歌内蕴 2、奔腾浩荡之美：汹涌澎湃、一泻千里的情感力量 3、纵横变幻之美：想象奇特，纵横驰骋，跳跃变幻 4、明丽疏朗之美：清丽明快的色彩格调及疏朗的意象组合 5、清水芙蓉之美：清新自然、任情真率的语言风格 二、诗论主张： 1、主张保持雅正思想，反对专事雕琢的形式主义文风。 “大雅久不作，吾衰竞谁陈” 2、主张诗要“清真”，提倡“清新自然”之诗风，反对因循模拟 “圣代复玄古，垂衣贵清真” “清水出芙蓉，天然去雕饰” 3、崇尚“逸兴”、“壮飞”的豪放飘逸诗风，追求艺术表现宏阔之境。 “俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月” 4、提倡文质并重，肯定魏晋以来诗歌艺术的美学成就 “文质相炳焕，众星罗秋旻” 三、诗论评价： 李白基于儒家诗学传统，主张作诗以《风》《雅》为准则，力主恢复雅正之声。 李白崇尚清真自然的审美理想源自于钟嵘的审美理想，并以之为权衡尺度品评六朝诗家名流，犹能突破前人的某些偏见，在开拓审美艺术视野方面做。 8.唐朝时学术文化分为几个流派,中心思想是什么1.殷璠“兴象论” “兴象论”是殷璠从反齐梁的角度以及总结盛唐诗歌艺术成就的基础上提出的诗歌创作主张。他从诗歌艺术形象塑造的角度，指出六朝人过于偏重在词藻、声律等具体形式、技巧方面，而轻视了审美意象的创造，因此提出了诗 歌创作应以创造“兴象”，即艺术意象为主的思想。 “兴象”是殷璠首先提出的重要文艺美学概念，指诗歌中完整的审美意象，偏重于指主体比较隐蔽的客体形象，它可以极大地感发人的性灵，产生浓厚的审美兴趣，启发人们丰富的想象。因此说“兴象”是“可以兴”的审美形象。 标举“兴象”，反对“轻艳”是殷璠诗歌理论的基本特征。 2. 王昌龄“诗境论” 王昌龄著有《诗格》一书，他强调了诗歌创作必须在意与境密切结合的情况下进行构思。创作中首先要立意，但诗歌创作中的意必须与外境融为一体，然后才能产生有艺术价值的好作品，如“境思不来，不可作也。” 意与境的融合，就是心与物的结合，这样才能创造生动的艺术形象。 以心击物，深穿其境，即是要求心与物能水**融，这种心与物的结合又必须在创作主体“安神净虑”（“虚静”）的条件下实现。 意与境的和谐，必须任其自然，由感兴而生成，绝不是人为强制所能达到的。 王昌龄关于诗境的论述，一般以>；本>；中的“三境”、“三格”说作为主要依据。 3. 杜甫的文学思想要求表现民生疾苦，“为民请命”。他主张文学创作要描写现实的社会内容。 杜甫对庾信后期诗歌、齐梁著名诗人艺术成就、初唐四杰诗歌创作都给予了很高的评价。 >；中以诗论诗，杜甫对待前代文学的态度是既要继承风雅的传统，“别裁伪体”，又要“转益多师”。 杜甫诗歌创作思想核心是讲究传神。 4. 皎然“取境说” “取境”指诗歌意境的创造，他认为诗歌意境构思过程中要依靠诗人的灵感，出现“意境神王，佳句纵横”。他力求把人工修饰与天工自然融为一炉，很重视人工修饰在意境创造中的作用。 皎然对诗境审美理想的追求，仍是在天真自然，有象外之奇，有飞动之貌，写冥奥之思，若不思而得。 皎然在>；、>；中论述了诗歌意境的美学特征：具有象外之奇，言外之意；气腾势飞，具有动态之美；真率自然，天生化成，无人为造作痕迹。 >；云“或云：诗不假修饰，任其丑朴，但风韵正，天真全，即名上等。予曰：不然。无盐阙容而有德，曷若文王太姒有容而有德乎？又云：不要苦思，苦思则丧自然之质。此亦不然。夫不入虎穴，焉得虎子？取境之时，须至难至险，始见奇句；成篇之后，观其气貌，有似等闲，不思而得。此高手也。有时意境神王，佳句纵横，若不可遏，宛如神助。不然，盖由先积精思，因神王而得乎？” 5. 晚唐司空图提出了“象外之象，景外之景”、“韵外之致”、“味外之旨”、“思与境偕”等著名诗歌美学范畴。他 在诗歌理论批评中，比较偏重于诗歌的艺术美，深入地探讨了诗歌意境的美学特征。 诗歌的“味外味”---“文之难，而诗之尤难。古今之喻多矣，而愚以为辨于味而后可以言诗也。”文学作品运用生动的语言，描写了许多具体的景象，但文学作品的真正醇美之处在于由这些具体景象所构成的，存在于这些具体景象之外的艺术意境上，可以让读者用自己的想象去补充它、丰富它。 诗歌的“味外之旨”、“韵外之致”---指艺术意境所具有的含蓄不尽、意在言外的特点。司空图欣赏的是以这种艺术意境来表现山水田园隐逸生活、寄托佛老情操的诗歌。 司空图认为诗歌意境的创造，必须做到“思与境偕”。它指诗人在审美创造中，主体与客体、理性与感性、思想与形象的融和化合，是和某种特定的外在境界相联系的。 诗歌“醇美”之味在诗外，亦即“象外之象，景外之景” 6. 白居易：为艺术而艺术，为生活而艺术 他强调诗歌创作要起到“救济人病，裨补时阙”的积极社会作用，创作方法上要体现“直书其事”的“实录”精神。 7. 陈子昂的兴寄论与风骨论 陈子昂针对六朝文学内容不够充实、不注意整体审美形象塑造两个弊病，从正面提出了“兴寄论”与“风骨论”的文学创作主张，这也正是唐代前朝文艺思想发展中的核心思想。他在>；中提出他的文学主张。“兴”指诗歌审美意象对人所产生的感发作用。“寄”指寄托，指诗人隐含于诗歌审美意象中的现实寓意，即诗歌中流露的思想感情所具有的社会内容。“风骨”指“汉魏风骨”，要求文学作品应以表现政治理想抱负、抒发豪情壮志为主，要具有济世安民的广阔社会内容；要求创造鲜明、生动、自然、传神的艺术形象。 9.试辨析周邦彦和姜夔词风的异同姜夔词与周邦彦词相较，周词的语言色泽艳丽，如春日牡丹；姜词的语言色调清幽，似雪中寒梅。周词多融化前人诗句，用的是江西诗派“点铁成金”的方法；姜词则是自铸新辞，吸取的是江西诗派清刚峭拔的精神，改变了历来“婉约”词语言软媚柔弱的原质。 姜词因语雅、调雅、味雅，而被宋末词人奉为雅词的典范。 姜夔作为宋代著名词人，其词格律严密，字句典丽，风格清空骚雅，辞句精炼，风格不庸俗。他上承周邦彦，下开王沂孙、张炎一派，为南宋复雅词人的最突出代表，在词史上有重要地位。 周邦彦的词格律谨严，长调尤善铺叙，即在写景抒情中渗入述事，造成另一境界，形成曲折回环，开阖动荡，抑扬顿挫之势，发展了柳永、张先的慢词。语言曲丽精雅，多用典故，形成了浑厚、典雅、缜密的艺术风格，为后来格律派词人所宗。 10.盛唐诗歌的审美范式是什么您问的是不是关于审美模式的问题啊？ 就我个人的教学而言，我们一般把诗分类之后，再按各类诗的特点进行赏析。这样把握起来要容易一些，您最好在网上搜索出诗的各类特点： 下面的谨供参考！ 祝您好运！ 边塞诗：以边疆地区军民生活和自然风光为题材的诗。一般认为，边塞诗初步发展于汉魏六朝时代，隋代开始兴盛，唐即进入发展的黄金时代。据统计，唐以前的边塞诗，现存不到二百首，而《全唐诗》中所收的边塞诗就达两千余首。 一、汉魏南北朝时期的边塞诗 概况： 反映边地战争的艰苦和征人思妇的相思苦。诗歌体裁以乐府诗为主。代表作品如：陈琳的《饮马长城窟行》、曹丕的《燕歌行》、鲍照《代出自蓟北门行》、蔡琰《胡笳十八拍》、《悲愤诗》，徐陵《关山月》、王褒《渡河北》等。 二、隋代的边塞诗 概况： 边塞题材较为普遍，甚至出现多位诗人同题唱和边塞诗的盛况。诗歌体裁既有歌行体又有近体绝句。虽数量不多，也无一流作家，但促进了边塞诗的发展。代表作品有：卢思道《从军行》、薛道衡《出塞》二首等。 三、唐代的边塞诗 （一）概况： 1、边塞诗和边塞诗派 边塞诗是唐代诗歌的主要题材，是唐诗当中思想性最深刻，想象力最丰富，艺术性最强的一部分。一些有切身边塞生活经历和军旅生活体验的作家，以亲历的见闻来写作；另一些诗人用乐府旧题来进行翻新的创作。参与人数之多，诗作数量之大，为前代所未见。其创作贯穿初唐、盛唐、中唐、晚唐四个阶段。其中，初、盛唐边塞诗多昂扬奋发的格调，艺术性最强。初唐四杰之一的骆宾王是初唐写作边塞诗较多的作家，他的边塞诗一方面题材开阔，内容包括：A、边塞风光；B、边疆战士的艰苦生活；C、杀敌报国，建功立业的抱负D、边疆将士思乡的情思。不仅内容涵盖了盛唐边塞诗的大多领域，而且格调高亢。此后其他著名诗人如：杨炯、陈子昂、杜审言等人也创作边塞诗。边塞诗创作一时蔚为风气。 盛唐是边塞诗创作的鼎盛时期，涌现了著名的边塞诗派，代表诗人有高适、岑参、王昌龄、李颀、王维，高之《燕歌行》、岑之《白雪歌》、《走马川行》等七言 长篇歌行代表了盛唐边塞诗的美学风格，即：雄浑、磅礴、豪放、浪漫、悲壮、瑰丽。除此之外，盛唐大诗人李白、杜甫都写过边塞诗，这些边塞诗成为他们的代表作的一部分。如：李白的《关山月》、《塞下曲》六首、《战城南》、《北风行》……，杜甫的《兵车行》、《前出塞九首》、《后出塞六首》等。另外一些诗人也有边塞诗的名篇传世，如王昌龄有《出塞》、《从军行》，王之涣有《出塞》，王翰有《凉州词》。盛唐诗成为边塞诗创作的顶点。此后中晚唐并没有出现边塞诗的大家，但题材有所扩展。 特点 意象宏阔：大处落笔，写奇情壮景。 基调昂扬：气势流畅，富有崇高感。 体裁兼善：歌行、律绝皆有佳作。 盛唐边塞诗的美学风格 通过上述分析，可以概括出盛唐边塞诗的美学风格，它包含了：雄浑、磅礴、豪放、浪漫、悲壮、瑰丽等各个方面。 盛唐边塞诗体现了一种阳刚之美。在边塞诗中，一方面以夸张对比衬托的手法对战争残酷，环境恶劣进行展示，如“战士军前半生死”，“黄金百战穿金甲”，“孤城落日斗兵稀”。但另一方面，边塞诗作更凸显人面对战争时奔涌出的巨大精神力量。其中既有：不屈的意志和必胜的信心，保家卫国的豪情，还有在战场上建立功名的壮志。如“不破楼兰终不还”；“愿为腰下剑，只为斩楼兰”；“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋”。这两个方面既是对立的，又是统一的，这种对立统一所产生的张力使诗句具有永不泯灭的魅力，诗句中洋溢着的崇高感，成为中华民族的最强音，千载悠悠。 山水诗源于南朝（宋）谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。 山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。山水田园诗在盛唐形成一个诗碑，至于山水田园诗之外的数量更多的写景诗反例显得不很突出了。古代优秀的山水田园诗，都是佳山胜水的自然美在艺术上的再现，因而具有强烈的艺术感染力，给人以美的享受。这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。山水田园诗的代表人物主要有谢灵运、陶渊明、孟浩然、王维、范成大、杨万里等，李白、杜甫、欧阳修、苏轼等也有大量描写山水的佳作。 |