1.宋词解释名词解释：<<草堂诗余>>希望答案能集中重点啊,谢谢了 爱《草堂诗余》是一部南宋何士信编辑的词选，其中词作以宋词为主，兼收一小部分唐五代词。 据陈振孙《直斋书录解题》所载：“《草堂诗余》二卷，书坊编集者。”则此书编集系出于书坊。 又据《四库全书总目提要》考证：“王？兑翱痛允椤纷饔谇煸ؼ洌岩 恫萏檬Ó唷氛胖僮凇堵臁反手さ鄯浠浦铩保虼耸榈背捎谇煸？南宋宁宗年号1195-1200）以前。 《草堂诗余》一编，在明代被广泛接受，其繁盛流行情况绝非他编可以踵及。 当时的书商刻者竞相刊刻《草堂诗余》，仅今传明版《草堂诗余》就多达二十余种。《草堂诗余》在当时词学界亦成为众所关注的焦点和中心。 许多文人才子如杨慎、李攀龙、唐顺之、何良俊、沈际飞、钱允治等都纷纷为其评注、校笺、作序、题跋。 明人为《草堂诗余》所作的众多序跋及评点，内容丰富，颇成体系，形成专门的《草堂诗余》批评，成为明代词学的一项特殊内容。 从明代的《草堂诗余》批评中，我们可以初步获得明人词学批评标准，及其审美价值取向的大致印象。 明人在论词的时候，非常注重词的抒情性，他们在《草堂诗余》的序跋和评点中，处处流露出重情的倾向。 张师绎在《合刻花间草堂序》中明确地为宣情正名，他说：“天下无无情之人，则无无情之诗。情之所钟，正在吾辈，然非直吾辈也。 夫子删诗裁赢三百周召二南厥为风始，彼所谓房中之乐，床第之言耳。推而广之，江滨之游女，陌上之狂童，桑中之私奔，东门之密约，情实为之，圣人宁推波而助之澜？盖直寄焉。 以情还情，以旁行之情还正行之情，要其指归，有情吻合于无情，斯已而已矣。”沈际飞则提出抒情是词这一文体的主要特性及功能。 他在《草堂诗余四集序》中说：“于戏，文章殆莫备于是矣！非体备也，情至也。情生文，文生情，何文非情？而以参差不齐之句，写郁勃难状之情，则尤至也。 ”他还认为，抒情性强正是词这一文体的魅力所在。他形容词的感动人心的作用说：“甚而桂子荷香，流播金人，动念投鞭，一时治忽因之。 甚而远方女子，读《淮海词》，亦解脍炙，继之以死，非针石芥拍之投，易由至是！”而他自己也正是因为“诗余之传非传诗也，传情也。 ”才“情所不自已”地对《草堂诗余》“津津焉评之而订之，释且广之。” 明人因词善抒情而偏好词体，故而他们在批评词作时，将抒情的优劣作为品评词作高下的重要标准。在杨慎、李攀龙、沈际飞等人的《草堂诗余》评点中，到处可见他们对抒发真情实感的词作的赞赏。 如李攀龙评苏轼的《江城子•天涯流落思无穷》曰：“有不忍别之衷情”、“写出伤别之情，恳切笃至。”评晏几道《探春令•绿杨枝上晓莺啼》曰：“相思梦睡不成，相思泪拭不尽。 俱是真情吐露，一字一衷肠矣。”评张先《天仙子•水调数声持酒听》曰：“说到临镜伤景情最深。 ”评范仲淹《渔家傲•塞下秋来风景异》曰：“曲尽秋塞之情，诵之令人兴悲。”杨慎评钱思公《玉楼春》曰：“芳樽恐浅，正断肠处，情尤真笃。” 评李清照《一剪梅•红藕香残玉簟秋》曰：“离情欲泪”；评贺铸《青玉案•凌波不过横塘路》曰：“情景欲绝”；评史达祖《绮罗春•咏春雨》曰：“此情别人状不出”；评秦观《阮郎归•湘天风雨破寒初》曰：“此等情绪煞甚伤心，秦八太深刻矣”。 沈际飞对秦观词《满庭芳•山抹微云》能将深婉之情表现得淋漓尽致佩服得五体投地，不由得发出“人之情至少游而极”的感慨。 明人认为词人在创作时应该满怀深情，以深情的心灵观照外物，移情人景，这样写出的词作才能满蕴深情，感人至深。沈际飞在评点冯延巳《谒金门•风乍起》时说：“唯动生感，天下有心人何处不关情？乃云‘关卿何事’。 ”替冯延巳回答了李璟提出的“关卿何事”的问题。他还在评李煜《丑奴儿令》时说：“何关鱼雁山木，而词人一往寄情，煞甚相关。 秦李诸人多用此决。”指出秦李诸人之词感动人心的原因所在。 他评辛弃疾《鹧鸪天•枕簟溪堂冷欲秋》曰：“生派愁怨与花鸟却自然”，指出辛词擅用的移情手法。 杨慎评秦观《如梦令•莺嘴啄花红溜》曰：“春柳恐未必瘦”，然而正是因为作者移情入景，才给人新奇感动的感觉，所以杨慎称赞道：“意想新，甚妙！” 重情的倾向还使得明人在品评词作时对于一些在立意、技巧等方面存在缺陷，但却不乏“情”的成分的词作予以赞许。 如沈际飞评柳永《西江月•凤额绣帘高卷》曰：“‘凤额’二句笨甚，幸结得情婉”，认为“情婉”可以补救“笨甚”的缺陷。他在评欧阳修《浪淘沙•把酒祝东风》时说：“虽少含蕴，不失为情语”，可见他认为情是比含蕴的表现方式更为重要的要素。 明人还认识到词之抒情应真实深切，只有抒发真情实感的词作才能感人至深，而词人的切身体验是真情实感的重要来源。杨慎评张林甫《烛影摇红》词时说：“林甫名抡，南渡故老，词多应制，有黍离之思，特甚悲感。” 指出林甫词中感动人心的情感因素来源于作者身历家国之难的切身体验。 李攀龙评吴彦章《春从天上来•海角飘零》曰：“此词诚有感旧，中所用典，俱是身自历涉，情景迫真。” 也对作者因“身自历涉”而表现出的真切感受颇为赞许。 明人。 2.诗歌的名词解释（参考文献唐诗宋词）诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。 诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。 《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。” 早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。 诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。 汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。 乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说："凡乐辞曰诗，诗声曰歌。 "由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。 中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。 唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。 近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。 从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。 唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。 五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。 长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。 绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。 古绝一般只限于五绝。 绝对权威。 3.名词解释：元曲如题,解释一下元曲元曲就是曲子，分散曲和戏曲两种。 散曲又分套曲与小令两种。 元曲与宋词不同，很多元曲可以根据需要加衬词，甚至加句子。 所以没有谱子时拿着不同作者的同一名称的小令便会发现字数参差不齐，句子多少不一。不过有些衬字是极明显的，如王实甫的《[中吕]十二月过尧民歌》： 自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼。 见杨柳飞棉滚滚，对桃花醉脸醺醺。透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷。 怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎地不销魂？新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。今春，香肌瘦几分，搂带宽三寸。 这里前面的小令《十二月》共六句，依谱通常都是四字句。而王实甫在每个四字句上全加了三个衬字，读起来比单纯的四字句活多了，何况唱的时候？周德清的《中原音韵》评此曲“对偶、音律、平仄、语句皆妙。 ”后面的《尧民歌》共七句，合在一起写的叫《带过曲》，当然何种可带何种不可带以及谁与谁带，自有严格的规定。 下面是我前次用过的两个曲谱（另一个《小桃红》没谱，是依前人画的“葫芦”。） 《喜春来》和《乾荷叶》： 【喜春来】小令兼用。又名[喜春风]、[阳春曲]、[喜春儿]。 亦入[正宫]。 ◎平◎仄平平厶，◎仄平平◎仄平，◎平◎仄仄平平。 △ △ △ 平去上（平），◎仄仄平平。 △ △ 元好问的《春宴》被认为是这首小令的正格，其曲词如下： 梅残玉靥香犹在，柳破金梢眼未开。 东风和气满楼台。桃杏折，宜唱《喜春来》。 这首小令按律应通首押韵，但我填这首小令时找不到第四句一定要押上声韵的字，又为了不损全首的意气，故用了一个“鼓”字。“鼓”字现代音与通首的曲韵读起来差不多，但严格说算出律了——它不在这个韵部里。 特此说明一下，免得变成“教输先生”。 【干荷叶】小令用。 又名[翠盘秋]。亦入[中吕]、[双调]。 此调[南吕]专作小令用，[中吕]、[双调]只作联套用。 ◎平◎，仄平平，仄仄平平去。 ▲ △ △ 仄平平，仄平平，◎平◎仄仄平平，◎仄平平去。 △ △ △ △ 这是一首来自民间小调的小令散曲曲牌，元时宋词渐渐凋零，伶人无曲可唱，所以向民间小调寻求突破。 于是词作者为之填词，曲作者精细加工，遂成了“元曲”这枝咱古代文化艺术史上的奇葩。民间小调这个方向的突破，也可以说是“元曲”成其为“元曲”的一个根基式的过程。 所以前人讲的“源于生活，高于生活”的话，实在太有道理了。 举一首元人刘秉忠的《乾荷叶》以为范例： 乾荷叶，色苍苍，老柄风摇荡。 减了清香越添黄。都因昨夜一场雨，寂寞在秋千上。 据今人李昌集考证，今存元曲曲牌来源有三： 1、唐宋大曲、宋词、诸宫调。其中直接源于唐曲者有5；直接源于唐宋词者有32，而此类多为唐之教坊曲，后沿为唐宋词牌；源于宋词者25，其中格律与词同或近似者十余只，余者或为宋词孤调，或与词之格律大异，由此亦可见曲子非源于词；源于诸宫调者26；与上诸文体皆渊源者25。 2、源于宋杂剧（此杂剧非元杂剧，乃杂技、相扑、小歌舞等杂艺之总谓。而元“杂剧”乃是对元朝兴起之戏剧专指。） 教坊舞曲、宋杂曲、金院本。 3、北曲本生曲牌。 此类曲牌约有60%，中有北胡俚曲若《阿纳忽》《六国朝》等，有北民俗曲若《山坡羊》《穷河西》等。 另有源自军乐、酒曲、佛曲等。 自此观之，唐曲一分而三，一入宋词，一入教坊若宋大曲、宋杂剧、诸宫诸、金院本，一入民间若《敦煌词》等文风者，暗流于闾巷，绵延不衰，由宋而入金元。至元，一种杂唐宋大曲、宋词、宋杂剧、金院本、诸宫调、北胡俚曲、北民俗曲为一体之“俗乐”——元曲，横空出世。 4.诗歌,近体诗的名词解释诗歌分古体诗和近体诗。诗歌就是古体诗和近体诗的总称。 古体诗可不按韵律，但近体诗必须按韵律。 古体诗： 古体诗分：1、五言古诗 2、七言古诗两类。五言古诗每句五个字，全诗字数不拘多少。七言古诗每句七个字，全诗字数不拘多少。此外还有一种杂言诗，诗中夹杂着五言，七言甚至三，四，六，八，九等字句，一般也归入七言古诗一类。古体诗也叫古风。 近体诗： 近体诗分：1、律诗 2、排律 3、绝句三类。律诗分：五言律诗和七言律诗两类。五言律诗每句五个字，共八句。七言律诗每句七个字，共八句。排律是十句以上的律诗，多见五言排律，七言排律极少。绝句分为：五言绝句和七言绝句。五言绝句每句五个字，共四句。七言绝句每句七个字，共四句。 今体诗是唐代新兴的诗体，在字数，韵脚，声调，对仗各方面有许多讲究，与古体诗截然不同。我们讲格律，主要是讲今体诗的格律。格律诗是诗的一种样式，要求严格按格律来写的。其发端于“永明体”，兴盛于唐，成为中华诗文化的魂宝。 格律诗有这样几种样式： 1、五律：即一句五个字，八句，限用平韵、一韵到底。五律以首句不入韵为正例、入韵为变例。 2、七律：即一句七个字，八句，限用平韵、一韵到底。七律以首句入韵为正例、不入韵为变例。 3、排律：即可以是五言排律，可以是七言排律。排律至少十句以上。排律用韵必须是整数，如十韵、三十六韵等。 4、入律的绝句：可写五言律绝，可写七言律绝。四句，叶平韵。（注意：绝句分古绝、律绝二类，这里说律绝）绝句特殊，分二类，一类是用律句的律绝，一类是不用律句的古绝。用律句的律绝，划为律诗，用律句的古绝划为古体。大部份书上就叫绝句，不分律体古体的。 凡叶平声韵的，一定是律绝，凡叶仄声韵的，一定是古体。另外，一般来说，五言绝句人们喜用古体，七言绝句人们喜用律体。 5.【求以下名词解释（古代文学）1、先秦诸子散文2、散体大赋3、唐代1、先秦诸子散文：先秦至汉初各个学派代表人物的代表作，各学派分为儒、道、阴阳、法、名、墨、纵横、杂、农、小说等十家.先秦诸子散文收录各家著作，有文曰“凡诸子百八十九家，四千三百二十四篇”.2、散体大赋：是汉代辞赋的代表，它师承屈原、宋玉及《诗经》的“雅颂”与战国时期的纵横游说之风.它的内容多属为统治者扬威颂圣，思想倾向比较空泛，艺术形式过于简单僵化.散体大赋普遍采用主客问答的形式，作品篇幅巨大，文字排铺堆砌，对事物进行铺陈描写.3、唐代古文运动：中唐时期由韩愈、柳宗元发起的文学革新运动，主要内容是复兴儒学，其形式就是反对骈文，提倡古文.主张文道合一.它实质是在文体、文风、文学语言等诸方面进行变革的文学革新运动 4、唐宋散文八大家：是唐宋时期八大散文作家的合称，即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的苏轼、苏洵、苏辙 （苏洵是苏轼和苏辙的父亲，苏轼是苏辙的哥哥.苏轼，苏洵，苏辙三人称为三苏）、欧阳修、王安石、曾巩（曾拜欧阳修为师）。 6.名词解释：“唐宋派”唐宋派，是明代中叶，嘉靖年间的文学流派，因为提倡唐宋古文，所以被称为“唐宋派”。代表文学家有王慎中、唐顺之、归有光、茅坤。王、唐、归三人文笔相近，崇尚义丰文实的唐宋古文，合称嘉靖三大家。 茅坤则以评选的《唐宋八大家文钞》，确立唐宋古文八大家的地位，此外，本派名人尚有嘉靖八才子，即：王慎中、唐顺之、陈束、赵时春、熊过、任瀚、李开先、吕高。 扩展资料： 唐诗和宋诗，不仅是两个朝代诗歌的总名，而且代表了我国诗歌史上两种诗法和诗歌。它们不同之处在于： 1、唐诗主言情，即使说理，也多以抒情方式出之；宋诗喜说理，崇尚议论。 2、唐诗多含蓄；宋诗多直露，言尽意亦尽。 3、唐诗多注重生活感受的直接描写和抒发；宋诗的优秀之作也来自生活，但往往先从理性上把握，然后再选择恰当的形式。 所以宋诗即令句句生动具体，总是有某种逻辑思维的潜流贯穿其中，不像唐诗的意境大都以直观形式表现出来。总之，唐诗总用感性形象来把握现实，宋诗则多借助理性思维来解剖现实；唐诗诗味较浓，宋诗诗味较淡，但却以思想的细致深刻、技巧语言的精益求精弥补之。 参考资料来源：搜狗百科-唐宋派 7.中华诗词名词解释《中华诗词博览》是一套中华历代诗歌总集，收录上自先秦、下至清代的传世诗词曲作品。 计收：先秦诗九卷，采录歌谣逸诗、谚语杂辞；汉诗十二卷，兼及古诗和乐府；魏诗十二卷，包括蜀、吴之作；晋诗二十一卷；宋诗十二卷；齐诗七卷；梁诗三十卷；北魏诗四卷；北齐诗四卷；北周诗六卷；陈诗十卷；隋诗十卷；《全唐诗》九百卷；宋诗七千余家；《全宋词》一千三百三十家；《全元曲》二百余家；元诗十四卷；明诗八十卷；《清诗汇》二百卷。 除宋诗因篇目过多未能收齐、元明清词暂缺以外，《中华诗词博览》基本囊括了历代绝大部分传世的诗歌作品。 因条件所宥，唐前作品部分未经核校，缺字漏字现象比较严重，在此恳请朋友们原谅！若您有更好的「电子版」，欢迎您提供给我们，以便再版时予以修订。 《中华古文博览》是本站推出的大型古典文库，全文收录如下几部古典巨著：《二十五史》、《资治通鉴》、《续资治通鉴》、《全唐文·唐前古文（稿）》（汇编上古三代、秦、汉、三国、晋、南北朝、隋以及唐代的古文作品）、《四大名著》（《红楼梦·三国演义·水浒传·西游记》），日后我们将会不定期地推出各类文库，以飨用户朋友们。 这套“特别版”系列，“官方”的正式叫法是：《中华古诗文》特别版；当然，若您愿意，也可以这么叫：《中华古诗文》特别豪华版，呵呵。因这些文库比较庞大，且有的作品不太适合大众读者阅读，我们不打算将其放入《中华古诗文》豪华版的公众作品库中，而会以“特别版”的形式提供下载；这相当于报刊、杂志不定期推出的“号外”或“单行本”。 若有必要，用户朋友们可以“导入、导出文库”形式，自行合并在一个软件当中阅读使用，具体操作方法请查看软件的帮助文件。 8.唐诗宋词的词有几种解释“词”作为一个汉字，有多种解释； 语言里最小的可以独立运用的单位：~汇。~书。~典。~句。~序。~组。 言辞，话语，泛指写诗作文：歌~。演讲~。誓~。~章。~律（文词的声律）。 （形声。从言，司声。本义：言词。按，“辞”、“词”在“言词”这个意义上是同义词。但在较古的时代，一般只说“辞”，不说“词”。汉代以后逐渐以“词”代“辞”） 词，意内而言外也。——《说文》 说，告诉。 其词于宾曰。——《礼记·曾子问》 但是“唐诗宋词的词”只有一种解释，具体如下： 词是诗的别体，是唐代兴起的一种新的文学样式，到了宋代，经过长期不断的发展，进入了全盛时期。词又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。 然而，具体到“唐诗宋词”里的某一首词，又会有多种解释，因为：一千个读者就有一千个哈姆雷特。不是吗？ |