1.弄的古诗有哪些起舞弄清影,何似在人间 —— 宋 · 苏轼《水调歌头·明月几时有》 纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度 —— 宋 · 秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》 云破月来花弄影 —— 宋 · 张先《天仙子·水调数声持酒听》 纤纤擢素手,札札弄机杼 —— 汉 · 佚名《迢迢牵牛星》 人生在世不称意,明朝散发弄扁舟 —— 唐 · 李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》 羌管弄晴,菱歌泛夜,嬉嬉钓叟莲娃 —— 宋 · 柳永《望海潮·东南形胜》 懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟 —— 唐 · 温庭筠《菩萨蛮·小山重叠金明灭》 草铺横野六七里,笛弄晚风三四声 —— 唐 · 吕洞宾《牧童》 牵引条上儿,饮弄水中月 —— 唐 · 李白《秋浦歌十七首》 弄涛儿向涛头立 —— 宋 · 潘阆《酒泉子·长忆观潮》 吴姬越艳楚王妃,争弄莲舟水湿衣 —— 唐 · 王昌龄《采莲曲二首》 希望能帮助到你 2.求带有“弄”字的诗词0分,自个慢慢找去 起舞弄清影----苏轼(水调歌头》 夜雨连明春水生,娇云浓暖弄微晴。-----苏舜钦《初晴游沧浪亭》 哀筝一弄《湘江曲》, 声声写尽湘波绿。 老燕携雏弄语,有高柳鸣蝉相和。 骤雨打过,珍珠乱糁,打遍新荷。 何事添凄咽?但由他、天公簸弄,莫教磨涅。 岫出山催薄暮,细风吹雨弄轻阴,梨花欲谢恐难禁。 乍试夹衫金缕缝,山枕斜欹,枕损钗头凤。独抱浓愁无好梦,夜阑犹翦灯花弄。 笛声三弄,梅心惊破,多少春情意。 3.弄首最经典的古诗来要鉴赏哦还要讲关于此诗的一个故事老师春江花月夜张若虚 春江潮水连海平, 海上明月共潮生。 滟滟随波千万里, 何处春江无月明。江流宛转绕芳甸, 月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞, 汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘, 皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月? 江月何年初照人?人生代代无穷已, 江月年年只相似。不知江月待何人, 但见长江送流水。 白云一片去悠悠, 青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子? 何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊, 应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去, 捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻, 愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度, 鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花, 可怜春半不还家。 江水流春去欲尽, 江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾, 碣石潇湘无限路。 被闻一多先生誉为"诗中的诗,顶峰上的顶峰"(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》,一千多年来使无数读者为之倾倒。 一生仅留下两首诗的张若虚,也因这一首诗,"孤篇横绝,竟为大家"。 诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜,这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景,构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。 诗人入手擒题,一开篇便就题生发,勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面:江潮连海,月共潮生。 这里的"海"是虚指。 江潮浩瀚无垠,仿佛和大海连在一起,气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生,景象壮观。 一个"生"字,就赋予了明月与潮水以活泼泼的生命。月光闪耀千万里之遥,哪一处春江不在明月朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野,月色泻在花树上,象撒上了一层洁白的雪。 诗人真可谓是丹青妙手,轻轻挥洒一笔,便点染出春江月夜中的奇异之"花"。同时,又巧妙地缴足了"春江花月夜"的题面。 诗人对月光的观察极其精微:月光荡涤了世间万物的五光十色,将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而"流霜不觉飞","白沙看不见",浑然只有皎洁明亮的月光存在。 细腻的笔触,创造了一个神话般美妙的境界,使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句,由大到小,由远及近,笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。 清明澄彻的天地宇宙,仿佛使人进入了一个纯净的世界,这就自然地引起了诗人的遐思冥想:"江畔何人初见月?江月何年初照人?"诗人神思飞跃,但又紧紧联系着人生,探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。 这种探索,古人也已有之,如曹植《送应氏》:"天地无终极,人命若朝霜",阮籍《咏怀》:"人生若尘露,天道邈悠悠"等等,但诗的主题多半是感慨宇宙永恒,人生短暂。 张若虚在此处却别开生面,他的思想没有陷入前人窠臼,而是翻出了新意:"人生代代无穷已,江月年年只相似。 "个人的生命是短暂即逝的,而人类的存在则是绵延久长的,因之"代代无穷已"的人生就和"年年只相似"的明月得以共存。 这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤,但并不是颓废与绝望,而是缘于对人生的追求与热爱。 全诗的基调是"哀而不伤",使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。 "不知江月待何人,但见长江送流水",这是紧承上一句的"只相似"而来的。 人生代代相继,江月年年如此。一轮孤月徘徊中天,象是等待着什么人似的,却又永远不能如愿。 月光下,只有大江急流,奔腾远去。随着江水的流动,诗篇遂生波澜,将诗情推向更深远的境界。 江月有恨,流水无情,诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象,引出下半篇男女相思的离愁别恨。"白云"四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。 "白云"、"青枫浦"托物寓情。白云飘忽,象征"扁舟子"的行踪不定。 "青枫浦"为地名,但"枫""浦"在诗中又常用为感别的景物、处所。"谁家""何处"二句互文见义,正因不止一家、一处有离愁别恨,诗人才提出这样的设问,一种相思,牵出两地离愁,一往一复,诗情荡漾,曲折有致。 以下"可怜"八句承"何处"句,写思妇对离人的怀念。 然而诗人不直说思妇的悲和泪,而是用"月"来烘托她的怀念之情,悲泪自出。 诗篇把"月"拟人化,"徘徊"二字极其传神:一是浮云游动,故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情,在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴,为她解愁,因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。 岂料思妇触景生情,反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色,可是月色"卷不去","拂还来",真诚地依恋着她。 这里"卷"和"拂"两个痴情的动作,生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。月光引起的情思在深深地搅扰着她,此时此刻,月色不也照着远方的爱人吗?共望月光而无法相知,只好依托明月遥寄相思之情。 望长空:鸿雁远飞,飞不出月的光影,飞也徒劳;看江面,鱼儿在深水里跃动,只是激起阵阵波纹,跃也无用。"尺素在鱼肠,寸心凭雁足"。 向以传信为任的鱼雁,如今也无法传递音讯——该又凭添几重愁苦!最后八句写游子,诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。 "扁舟子"连做梦也念念归家——花落幽潭,春光将老,人还远隔天涯,情何以堪!江水流春,流去的不仅是自然的春天,也是游子的青春、幸福和憧憬。 江潭落月,。 4.诗歌牧童中弄的意思草铺横野六七里,笛弄晚风三四声。 归来饱饭黄昏后,不脱蓑衣卧月明。 “弄”在这里是文学(尤其是诗词)上的形象用法,可以理解为“逗弄、耍弄”的意思。本来应该是“笛吹晚风”的(“晚风”可看作状语,在晚风中),但是诗人偏偏说成“笛弄晚风”,仿佛看不见摸不着的笛声变成了可见可触的,在逗弄着傍晚的微风(微风也变成可见可触的了)。这样写,可以增强诗歌的文学效果,使诗歌的意境更优美。在翻译的时候,可以把“笛弄晚风”直接译为笛声在晚风中响起(至于“三四声”,可以不翻译出来,因为“三四声”并非实指,只是为了突出原野的宽阔和乡村傍晚的静寂)。 5.弄首古诗 要赏析 随便什么诗 要没见过的2、春残 翁宏 又是春残也,如何出翠帏? 落花人独立,微雨燕双飞。 寓目魂将断,经年梦亦非。 那堪向愁夕,萧飒暮蝉辉。 翁宏存诗仅三首,这首《春残》有绝妙佳句,流传于世。 诗写女子春末怀人。 首句点题,写来不拘一格。一句中,“又”字开头,“也”字结尾,连用一个副词和一个语气词,这在诗中是不多见的。 然而作者用得很自然,使起句突兀,加强了语气,强化了诗中女主人公的哀怨之情,并有笼盖全篇的作用,算得上写法的出新。“又”字还与下面的“经年”相应,暗示这女子与情人离别,正是去年此时,故对物候变化特别敏感。 第二句“如何出翠帏”,“如何”,有不堪的意思。联系第一句看,这位女子正是在去年此时此地,经受着别离的苦痛。 时隔一年,记忆犹新,而且,现在还是在这一时间和这一地点,她怎敢再身临其境,重新经受这样的苦痛呢!所以说不敢出翠帏。再联系下联看,不敢出来实际上还是出来了,人在极端苦闷的时候,往往就是处在这样的自我矛盾中。 这又活画出了这位女子梦魂牵惹、如痴似醉的神态,从而烘托出她的思念之情是如何的镂心刻骨。 以下几联均写其院中所见所感。 主要是说她如何触景伤怀,忧思难解,但反复抒写,意多重复,用语平常。惟独第二联两句,融情入景,写得工丽自然,不失为精彩之笔。 “落花人独立,微雨燕双飞”。既是春残,自然落花无数,而无数落花又很容易引起人们韶华易逝、青春难再之感。 现在,这位女子,正当芳龄,却独立庭院,青春在消逝,欢娱难为继,她的命运和这春残的落花,不是一模一样吗!作者将落花与思妇互相映衬,倍觉凄然。暮春天气,微雨蒙蒙,给人的感觉本是抑郁沉闷的,何况是心事重重、愁思郁积的女子呢!偏偏在这时,一双不知趣的燕子,在细雨中穿去穿来,显出很自得的样子,这就使她更加难堪了。 燕子无知,尚能比翼双飞;人属多情,只能黯然独立,此情此景,怎堪忍受!诗人以燕双飞反衬人独立,把女子的内心愁苦之情推到了顶点。花、雨、人、燕,本是纯粹的“景语”,作者通过映衬、反衬,融情入景,把它们连缀成一幅和谐统一的艺术画面,从而烘托出诗中女子忧思难解的内心世界,使“景语”完全变成了“情语”。 这两句写得细腻深刻而委婉含蓄,对偶工丽而无雕琢之嫌,堪称佳句。 北宋词人晏几道名篇《临江仙》中,创造性地借用了翁宏这两句诗,他写道:“梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。 去年春恨却来时。落花人独立,微雨燕双飞。 记得小苹初见,两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。 当时明月在,曾照彩云归。”这两句恰恰是词中的精华所在,成了谭献誉为“千古不能有二”的“名句”。 |