1.《诗经》六艺指的是什么《诗经》六艺指的是“风、雅、颂、赋、比、兴”。 风、雅、颂，指的是《诗经》按音乐划分的三个类别。风，是指国风，就是西周时期各国的民间歌谣。 雅，是周王京畿的乐歌，周王京畿被周人 称为夏，古代雅、夏通用，故有此称。“雅”分 大雅、小雅，意与后世的大曲、小曲相近。 颂，是形容、赞颂的意思，是当时统治者 进行祭祀时的乐歌。赋、比、兴是一种文艺创作方法，最早用 于《诗经》。 《诗经》关注现实，抒发现实生活 所触发的真情实感，具有强烈深厚的艺术魅 力，无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的 诗歌作品在艺术上的巨大成就。 赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征 的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的 基本手法。 赋就是铺陈直叙，即诗人把思想 感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比喻，以彼物比此物，诗人借以表达情 感，借一个事物来做比喻。 兴则是触物兴词， 客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱， 所以大多在诗歌的发端。 赋、比、兴对于诗歌中的景物描写、形象塑造、心理描写、意境形成等都起到了重要作用，后来发展成为诗歌 常用的创作手法。 《卫风•硕人》中描绘庄姜之美：“手如 柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾 眉。”分别以柔嫩的白茅芽、冻结的油脂、白 色长身的天牛幼虫、白而整齐的瓤子、宽额的螓虫、蚕蛾的触须来比喻美人的手指、肌肤、脖颈、牙齿、额头、眉毛，形象细致。 “巧笑倩 兮，美目盼兮”两句动态描写，又把这幅美人 图变得生动鲜活。《诗经》是赋、比、兴手法运用得最为圆 熟的作品，已达到了情景交融、物我相谐的艺 术境界，对后世诗歌意境的创造功不可没，如 《秦风•蒹葭》：“蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水 一方。 溯洄从之，道阻且长。 溯游从之，宛在 水中央。蒹葭凄凄，白露未晞。 所谓伊人，在 水之湄。溯洄从之，道阻且跻。 溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。 所谓伊人， 在水之涘。溯洄从之，道阻且右。 溯游从之， 宛在水中沚。”。 2.诗经中有没有带艺的句子,如有,求解释有，但是先秦古汉语的艺是种植的意思，分别在「诗经」的「齐风•南山」和「唐风•鸨羽」中有相关用法。 原文如下（为了方便我直接复制百度百科，第一篇艺是繁体字）： 南山 南山崔崔⑴，雄狐绥绥⑵。鲁道有荡⑶，齐子由归⑷。既曰归止⑸，曷又怀止⑹？ 葛屦五两⑺，冠緌双止⑻。鲁道有荡，齐子庸止⑼。既曰庸止，曷又从止⑽？ 蓺麻如之何⑾？衡从其亩⑿。取妻如之何⒀？必告父母⒁。既曰告止，曷又鞫止⒂？ 析薪如之何⒃？匪斧不克⒄。取妻如之何？匪媒不得。既曰得止，曷又极止⒅？[1] 鸨羽 肃肃鸨羽①，集于苞栩②。王事靡盬③，不能艺稷黍④。父母何怙⑤？悠悠苍天！曷其有所⑥？ 肃肃鸨翼，集于苞棘⑦。王事靡盬，不能艺黍稷。父母何食？悠悠苍天！曷其有极⑧？ 肃肃鸨行⑨，集于苞桑。王事靡盬，不能艺稻粱。父母何尝？悠悠苍天！曷其有常⑩？[1] 3.举例分析诗经中赋比兴三种艺术表现方法以比、兴、赋之名，而诗义转晦。 子朱子于《楚辞》，亦 分章而系以比、兴、赋，尤属无谓。” 应当指出，这种离开诗歌的具体艺术形象而去探求 形象以外所谓君臣、父子、夫妇微言大义的做法，在宋 及宋以后仍是比较普遍的。 黄庭坚就曾对宋代穿凿附会 解说杜诗的现象提出过尖锐的批评：“彼喜穿凿者，弃其 大旨，取其兴于所遇林泉人物、草木虫鱼者，以为物物 皆有所托，如世间商度隐语者，则子美之诗委地矣。 ” （《大雅堂纪》）在南宋胡仔的《苕溪渔隐丛话》中，也 有不少这方面的记载。 不仅说诗，还有说词。如清代常 州派的词论就存在这方面的问题，周济论词的某些观点 也曾因此遭到王国维的批驳。 清代的统治者甚至接过这 种穿凿比附、深文周纳的方法，不止一次地大兴文字狱， 造成了极其恶劣的后果。 明清时期的研究 明清时期关于“赋、比、兴”的 研究，值得注意的有明代的李梦阳和清代的周济。 明代 前七子的首领李梦阳曾引王叔武的话说：“诗有六义，比 兴要焉。夫文人学子比兴寡而直率多。 何也？出于情寡 而工于词多也。夫途巷蠢蠢之夫，固无文也。 乃其讴也， □也，呻也，吟也，行□而坐歌，食咄而寤嗟，此唱而彼 和，无不有比焉、兴焉，无非其情焉，斯足以观义矣。 ” （《诗集自序》）在当时缺乏真情实感的诗文普遍流行 的情况下，李梦阳虽然也提倡拟古主义，但他又指出“比 兴”出自真情，真诗乃在民间，主张正统诗文应该向民 歌学习，这一意见是正确的。 清代的周济则将“比兴” 用之于词论，提出了“非寄托不入，专寄托不出”的著 名论点（《介存斋论词杂著》）。“寄托”即“比兴”的 艺术思维和表现手法在创作中的运用。 诗词写作，既不 能没有寄托，又不能刻意追求寄托，不然的话，就会影响 作品的感染力。 这意见也是比较精辟的。 此外，像王夫 之所说的“兴在有意无意之间，比亦不容雕刻”（《□斋 诗话》），强调了“比兴”的运用应当自然浑成；陈启源 所说的“故必研穷物理方可与言兴”（《毛诗稽古编》）， 强调了广博的生活积累对于“比兴”运用的重要性；沈 祥龙认为“兴”是“借景以引其情”，“比”是“借物 以寓其意”，要求“比兴互陈”（《论词随笔》），则 把“比兴”和艺术描写中的情与景结合了起来。 但这些 论述，大都比较零星，缺乏特别值得重视的见解。 在专门 的研究著作方面，陈沆的《诗比兴笺》和姚际恒的《诗 经通论》，较有可取之处。 总之，关于“赋、比、兴”的研究，除了穿凿说诗 的消极影响外，它的积极意义是：通过长期地研究和探讨， 不仅认识到这些富有民族特色的艺术表现方法各自的特 点，它们在文学创作中的相互作用和影响；而且认识到 广博的生活阅历、真挚的情感、形象化的表现等等对于 它们的重要性，以及意余言外的浓郁诗味对于读者产生 强烈美感的重要性，这样，就使得关于“赋、比、兴” 的艺术思维和表现方法在理论上的认识日趋深刻和完善， 在创作中的表现和运用日趋丰富和完美。 这些对于创作 规律的认识，大大丰富了中国古代的文学理论。 ······································ 说行天下：小说网站上千个，总有一个适合您。 说行天下。 4.《诗经》六艺指的是什么《诗经》六艺指的是“风、雅、颂、赋、比、兴”。 拓展： 风、雅、颂，指的是《诗经》按音乐划分的三个类别。风，是指国风，就是西周时期各国的民间歌谣。雅，是周王京畿的乐歌，周王京畿被周人 称为夏，古代雅、夏通用，故有此称。“雅”分 大雅、小雅，意与后世的大曲、小曲相近。颂，是形容、赞颂的意思，是当时统治者 进行祭祀时的乐歌。赋、比、兴是一种文艺创作方法，最早用 于《诗经》。《诗经》关注现实，抒发现实生活 所触发的真情实感，具有强烈深厚的艺术魅 力，无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的 诗歌作品在艺术上的巨大成就。赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征 的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的 基本手法。赋就是铺陈直叙，即诗人把思想 感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比喻，以彼物比此物，诗人借以表达情 感，借一个事物来做比喻。兴则是触物兴词， 客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱， 所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴对于诗歌中的景物描写、形象塑造、心理描写、意境形成等都起到了重要作用，后来发展成为诗歌 常用的创作手法。《卫风•硕人》中描绘庄姜之美：“手如 柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾 眉。”分别以柔嫩的白茅芽、冻结的油脂、白 色长身的天牛幼虫、白而整齐的瓤子、宽额的螓虫、蚕蛾的触须来比喻美人的手指、肌肤、脖颈、牙齿、额头、眉毛，形象细致。“巧笑倩 兮，美目盼兮”两句动态描写，又把这幅美人 图变得生动鲜活。《诗经》是赋、比、兴手法运用得最为圆 熟的作品，已达到了情景交融、物我相谐的艺 术境界，对后世诗歌意境的创造功不可没，如 《秦风•蒹葭》：“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水 一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在 水中央。蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在 水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所谓伊人， 在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之， 宛在水中沚。” 5.诗经的艺术特色诗经的文学特色（艺术特色）。 一 、现实主义的创作手法 现实主义的创作手法，在国风中有较好的体现，并且成为它显著的艺术特点，给予后世诗歌以极大的影响。 二 、形象的塑造 形象的塑造上，诗经也表现了现实主义艺术的特色，在 大部份的抒情诗中，作者通过主人公内心直接的倾诉，表现了他们的欢乐与悲哀，激起读者的同情，而让读者看到主人公的行动及其性格特徽，和他们不同的面貌。 三 、生动的描写 诗经中的景物描写对人物也起了烘托的作用，如 “蒹葭”则以“蒹葭苍苍、白露如霜”的清秋的萧瑟的景象，衬托主人公追求意中人而不见的空虚和怅惘。 “桃夭”则以鲜艳盛开的桃花起兴，衬托出将出嫁的少女们光采焕发的姿容。 四 、形式的多样化 诗经在形式上多是四言一句，隔句用韵，但并不拘泥，富于变化，许多诗常冲破四言的定格，而杂用二言、三言、五言、六言、七言或八言的句子 五 、语言的精炼优美 诗经的语言，准确、优美，富于形象性，特别是作者们根据汉语音韵配合的特点，运用了双声（如“参差”“玄黄”等）、叠韵（ 如“崔嵬”“窈窕”等）、叠字（如“夭夭”“忡忡”等）的语词来描摹细致曲折的感情和自然景象的特征，因而收到了较大的艺术效果。 六、"赋，比，兴"手法的运用。 1。赋，是直陈其事。 诗经中大多数文章都运用了这种手法。如：小雅中的采薇的诗句"昔我往矣，杨柳依依。 今我来思，雨雪霏霏。"不但写的形象鲜明，而且通过情景对称给人留下了极深的印象。 2。兴，是气言托物以引起所咏之辞。 如：《陈风月出》中"月出皎兮"、"月出皓兮"、"月出照兮"等，使诗中人物更形象。3。 比，顾名思义上打比方，典型篇章便是《魏风硕鼠》中利用"硕鼠"形象的揭示了深刻阶级寄生虫的本质。总体来说，《诗经》中运用"赋、比、兴"的手法是相当成功的。 6.举例分析诗经中赋比兴三种艺术表现方法以比、兴、赋之名，而诗义转晦.子朱子于《楚辞》，亦 分章而系以比、兴、赋，尤属无谓.” 应当指出，这种离开诗歌的具体艺术形象而去探求 形象以外所谓君臣、父子、夫妇微言大义的做法，在宋 及宋以后仍是比较普遍的.黄庭坚就曾对宋代穿凿附会 解说杜诗的现象提出过尖锐的批评：“彼喜穿凿者，弃其 大旨，取其兴于所遇林泉人物、草木虫鱼者，以为物物 皆有所托，如世间商度隐语者，则子美之诗委地矣.” （《大雅堂纪》）在南宋胡仔的《苕溪渔隐丛话》中，也 有不少这方面的记载.不仅说诗，还有说词.如清代常 州派的词论就存在这方面的问题，周济论词的某些观点 也曾因此遭到王国维的批驳.清代的统治者甚至接过这 种穿凿比附、深文周纳的方法，不止一次地大兴文字狱， 造成了极其恶劣的后果. 明清时期的研究 明清时期关于“赋、比、兴”的 研究，值得注意的有明代的李梦阳和清代的周济.明代 前七子的首领李梦阳曾引王叔武的话说：“诗有六义，比 兴要焉.夫文人学子比兴寡而直率多.何也？出于情寡 而工于词多也.夫途巷蠢蠢之夫，固无文也.乃其讴也， □也，呻也，吟也，行□而坐歌，食咄而寤嗟，此唱而彼 和，无不有比焉、兴焉，无非其情焉，斯足以观义矣.” （《诗集自序》）在当时缺乏真情实感的诗文普遍流行 的情况下，李梦阳虽然也提倡拟古主义，但他又指出“比 兴”出自真情，真诗乃在民间，主张正统诗文应该向民 歌学习，这一意见是正确的.清代的周济则将“比兴” 用之于词论，提出了“非寄托不入，专寄托不出”的著 名论点（《介存斋论词杂著》）.“寄托”即“比兴”的 艺术思维和表现手法在创作中的运用.诗词写作，既不 能没有寄托，又不能刻意追求寄托，不然的话，就会影响 作品的感染力.这意见也是比较精辟的.此外，像王夫 之所说的“兴在有意无意之间，比亦不容雕刻”（《□斋 诗话》），强调了“比兴”的运用应当自然浑成；陈启源 所说的“故必研穷物理方可与言兴”（《毛诗稽古编》）， 强调了广博的生活积累对于“比兴”运用的重要性；沈 祥龙认为“兴”是“借景以引其情”，“比”是“借物 以寓其意”，要求“比兴互陈”（《论词随笔》），则 把“比兴”和艺术描写中的情与景结合了起来.但这些 论述，大都比较零星，缺乏特别值得重视的见解.在专门 的研究著作方面，陈沆的《诗比兴笺》和姚际恒的《诗 经通论》，较有可取之处. 总之，关于“赋、比、兴”的研究，除了穿凿说诗 的消极影响外，它的积极意义是：通过长期地研究和探讨， 不仅认识到这些富有民族特色的艺术表现方法各自的特 点，它们在文学创作中的相互作用和影响；而且认识到 广博的生活阅历、真挚的情感、形象化的表现等等对于 它们的重要性，以及意余言外的浓郁诗味对于读者产生 强烈美感的重要性，这样，就使得关于“赋、比、兴” 的艺术思维和表现方法在理论上的认识日趋深刻和完善， 在创作中的表现和运用日趋丰富和完美.这些对于创作 规律的认识，大大丰富了中国古代的文学理论. ······································ 说行天下：小说网站上千个，总有一个适合您. 说行天下。 |