1.一首现代诗的赏析,哪位大大能给赏析一下秋天来了,我老了你们折腾这首诗看完后让人觉得好冷，是发自内心的冷，整首诗充斥着一种对世俗的无奈和不屑，“你们折腾吧！我看着”这是作者对世界最大的嘲讽.然而“秋天来了，我老了”，作者已经没有能力改变这样的现实，只能包含着莫大的悲哀离去.第一小节中，蟋蟀、夜色、无语闲坐、寂寥、冷茶，通过一个个凄清萧索的意象表达了作者内心深处无言的孤独，作者面对嘈杂纷乱的社会，只感到自己的孤独无力，自己似乎真的已经老了，已经无力再同这污浊的世界抗争了.只感到莫大的悲哀与凄凉.第二小节中，蚊子这一丑陋形象象征着世界上的种种跳梁小丑们，对于这种丑角，作者已经不愿再同它们纠缠，任凭它们再在这世界上做出种种丑行吧，作者只是冷眼看着，嘲笑着它们的无知和粗鄙.到了第三节，作者再次强调自己已经老了，不能再做什么了.然而作者依然怀有希望，冬天，也许会好些吧？作者的心虽然老了，可他还有憧憬，他还在等待着，既然无力反抗，就顺其自然好了.第四节又开始提到回忆，然而回忆又是什么呢？不过是逃避现实的无奈罢了，但也只有在回忆中，作者才能真正找到一点慰藉.然而回忆不能掩盖现实的痛苦，作者也清楚这一点，所以他说“我是冷酷的”，他不会给自己一个温柔休憩的港湾，他也不能允许自己逃避这种痛苦，他只能去面对，去承受.第五节中，作者更多的是对自己的安慰，作者的衰老并不是作者一个人的错误，这是一个时代的悲哀.作者虽然愿意接受现实，却并非真正屈服于现实，只是沉寂于一种等待，等待着来年的春天，又一次绽放出勃勃生机，又一次放射出绚烂的光芒最后，作者冷眼看着这个世界的丑陋.然而作者还心怀着希望，还寄托着他的梦想，他永远不会放弃，因为那是属于一个真正的孤独旅人的骄傲.总有一天，作者会找到属于他的天地，总有一天，他还会振翅高飞，飞向属于他自己的云霄.。 2.现代诗歌赏析道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的轻波里依洄。 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 她的温存，我的迷醉。 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 甜美是梦里的光辉。 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 她的负心，我的伤悲。 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的悲哀里心碎！ 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 黯淡是梦里的光辉。 ①写于1928年，初载同年3月10日《新月》月刊第一卷第1号，署名志摩。 《我不知道风是在哪一个方向吹》这道诗，可以说是徐志摩的“标签”之作。诗作问世后，文坛上只要听到这一声诵号，便知是公子驾到了。全诗共6节，每节的前3句相同，辗转反复，余音袅袅。这种刻意经营的旋律组合，渲染了诗中“梦”的氛围，也给吟唱者更添上几分“梦”态。熟悉徐志摩家庭悲剧的人，或许可以从中捕捉到一些关于这段罗曼史的影子。但它始终也是模糊的，被一股不知道往哪个方向吹的劲风冲淡了，以至于欣赏者也同吟唱者一样，最终被这一股强大的旋律感染得醺醺然，陶陶然了。 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的轻波里依洄。 全诗的意境在一开始便已经写尽，而诗人却铺衍了六个小节，却依然闹得读者一头雾水。诗人到底想说些什么呢？有一千个评论家，便有一千个徐志摩。但也许该说的已说，不明白却仍旧不明白。不过我认为徐氏的一段话，倒颇可作为这首诗的脚注。现抄录如下： “要从恶浊的底里解放圣洁的泉源，要从时代的破烂里规复人生的尊严——这是我们的志愿。成见不是我们的，我们先不问风是在哪一个方向吹。功利也不是我们的，我们不计较稻穗的饱满是在那一天。……生命从它的核心里供给我们信仰，供给我们忍耐 与勇敢。为此我们方能在黑暗中不害怕，在失败中不颓丧，在痛苦中不绝望。生命是一切理想的根源，它那无限而有规律的创造性给我们在心灵的活动上一个强大的灵感。它不仅暗示我们，逼迫我们，永远望创造的、生命的方向上走，它并且启示我们的想象。…… 我们最高的努力目标是与生命本体相绵延的，是超越死线的，是与天外的群星相感召的。……”（《“新月”的态度》） 这里说的既是“新月”的态度，也是徐志摩最高的诗歌理想，那就是：回到生命本体中去！其实早在回国之初，徐志摩就多次提出过这种“回复天性”的主张（《落叶》、《话》、《青年运动》等）。他为压在生命本体之上的各种忧虑、怕惧、猜忌、计算、懊恨所苦闷、蓄精励志，为要保持这一份生命的真与纯！他要人们张扬生命中的善，压抑生命中的恶，以达到人格完美的境界。他要摆脱物的羁绊，心游物外，去追寻人生与宇宙的真理。这是怎样的一个梦啊！它决不是“她的温存，我的迷醉”、“她的负心，我的伤悲”之类的恋爱苦情。这是一个大梦，一种大的理想，虽然到头来总不负黯然神伤，“在梦的悲哀里心碎。”从这一点上，我们倒可以推衍出《我不知道风是在哪一个方向吹》的一层积极的意义。 由于这首诗，许多人把“新月”诗人徐志摩认作了“风月”诗人。然而，当我们真的沉入他思想的核心，共他一道“与生命的本体同绵延”，“与天外的群星相感召，”我们自可以领略到另一个与我们错觉截然不同的徐志摩的形象。（ 3.现代诗及赏析在迷恋和期待中成长 ———穆旦的《春》赏析 徐贤友 春 穆旦 绿色的火焰在草上摇曳， 他渴求着拥抱你，花朵。 反抗着土地，花朵伸出来， 当暖风吹来烦恼，或者欢乐。 如果你是醒了，推开窗子， 看这满园的欲望多么美丽。 蓝天下，为永远的迷迷惑着的 是我们二十岁的紧闭的肉体， 一如那泥土做成的鸟的歌， 你们被点燃，却无处归依。 呵，光，影，声，色，都已经赤裸， 痛苦着，等待伸入新的组合。 在穆旦的《春》里，我们读出了一个别一样的“春天”：它是醒来，是第一次的诞生和再生，但也是欲望与沉迷的诱惑；是飞扬的歌声敞开的欢乐，也是沉滞的泥土与紧闭的肉体；是燃烧、分散、反抗，也是散乱之后的新的组合与新生。它是自然的春天，也是人生的青春，是诗人春心的萌动和诗心的勃发，是黎明、早春、二十岁的青春的融合。他们恰如光、影、声、色的赤裸与感官和思想的荡漾，它们新的组合的出现会更美、更诱人。 这首诗表现出“三美”。动态美：火焰、摇曳、渴求、拥抱、等词展现出春天的勃勃生机；静态美：绿色、土地、草与花朵等词是春天亘古不变的特征；对立美：“醒”与“迷惑”的对立，是人生青春期躁动的欲望与诗人沉思形象的对立。这些构成了诗歌的沉挚、坚实、富有现代感的抒情基调。同时诗人将对生命中的新生和强力冲动的迷恋和期待——清醒/沉醉、沉滞/飞扬、根基/摆脱，通过与“春”相关的生动意象（绿色/火焰、拥抱/反抗、土地/花朵）表现出来。 春天是美好的，但又是易逝的，在美好面前，会更觉得人生苦短。唯一的就是在迷恋中成长起来，在期待中看到自己拥有美好青春的希望！ 4.【抒写乡情的诗歌（现代诗）和赏析一定要现代诗外加赏析,余光中和乡色酒 舒兰 三十年前 你从柳树梢头望我 我正年少 你圆 人也圆 三十年后 我从椰树梢头望你 你是一杯乡色酒 你满 乡愁也满 「赏析」这是一首有色有味、又淡又浓的现代小诗.说它淡，淡在诗景，淡淡的酒香，淡淡的月色；说它浓，浓在诗情，浓浓的相思，浓浓的乡愁.仔细品尝这杯《乡色酒》真是又甜又苦，又醉又醒. 诗句的行列布局完全是对宋词小令的发扬与创新，对称均匀，简约精纯.自然地想到了《生查子》：“去年元夜时，花市灯如昼，月上柳梢头，人约黄昏后.今年元夜时，月与灯依旧，不见去年人，泪满春衫袖.”《乡色酒》是从民族文化的优秀遗产中汲取了精华，用传统的审美形式酿出的当代人的民族情思.这种远近时间的跨越、空间距离的跳跃、“你”“我”位置的变换，虽是几字之别，却能景象迁移、情绪突变，其情由甜而苦，其思由醉而醒，其地由故园而他乡，油然而生浓浓的相思，无限的乡愁.。 5.现代诗歌应该如何赏析其实我是一名学生，也经常会碰到现代诗歌赏析这样的题目.在我认为，所谓赏析，就是结合诗歌中想表达的思想感情，将你自己设身处地去体味，感受，然后将你的读后感写下来.这里的读后感，就是你要的赏析.\x0d赏析也分许多方面，你可以从诗歌的语言特点（如运用的修辞手法，及其作用.风格等）内容感知，技巧，方面也可从表达的感情等方面去想.当然，如果你在赏析的过程当中能抓住个别字眼，那赏析就会变得更加全面，具体！\x0d其实诗歌赏析还有一个持久的提高方法，记忆！经常的背记一些好诗歌，相对的对诗歌的感知能力也会随之提高·····\x0d以上是我个人的见解，不好不怪。 6.名篇诗作及其赏析（古诗现代诗均可）偶尔投在我的窗前的 是九年前的你的面影吗？ 我的绿纱窗是褪成了苍白的， 九年前的却还是九年前。 随微飔和落叶的窸窣而来的 还是九年前的你那秋天的哀怨吗？ 这埋在土里的旧哀怨 种下了今日的烦忧草，青青的。 你是正在旅行中的一只候鸟， 偶尔的，过访了我这座秋的园林， （如今，我成了一座秋的园林） 毫无顾惜地，你又自遥远了。 遥远了，远到不可知的天边， 你去寻，寻另一座春的园林吗？ 我则独对了苍白的窗纱，而沉默， 怅望向窗外：一点白云和一片青天。 赏析： 如果能从爱情中品出忧愁，那也算是莫大的享受啊！ 在诗人李广田的眼中，九年是漫长的，九年过后，“我”从“春的园林”变成了“秋的园林”，从青春浪漫的小伙子变成了垂垂老矣的中年人，激情不再，只好守候在窗前期待邂逅；也许期待是徒劳的，然而我却在等待，一直在等待。 恍惚中我看到了九年前的你的面影，然而，“我”却不敢承认；因为，我苍老了，而你却还是一如既往的美丽。此刻，九年前的你那秋天的哀怨变成了烦忧草，轻轻的生长在园中，也生长在我的心头。 这时候飘来候鸟的影子，遥远的，飞过了，远到不知的天边。可是，在我的窗前，依然是“苍白的窗纱”，我依然是沉默的怅惘窗外，一点白云，一片青天，似乎没有经历过。 可是九年了，“我”守候在窗前，期待化为泡影，得到的却是长久的思念和回忆。 《过故人庄》 【唐】孟浩然 故人具鸡黍（shǔ），邀我至田家。 写意插画绿树村边合，青山郭外斜（xiá）。 开轩面场圃（pǔ），把酒话桑麻。 视频教程点播下载网 1. 过：拜访，探访，看望。 故人庄：老朋友的田庄。 网 2. 具：准备。 3. 合：环绕。 4. 郭：本指城郭，这里指村庄的四周。 5. 场圃：打谷场和菜园。 6. 就：赴。这里指欣赏的意思。 7. 至：到。 8. 轩：指窗户。 9. 就菊花：指欣赏菊花与饮酒。 故人具鸡黍，邀我至田家。 老友备好了丰盛的饭菜，邀我到他的田舍做客。 绿树村边合，青山郭外斜 村外绿树环绕，村子的四周青山斜立 开轩面场圃，把酒话桑麻。 打开窗子面对打谷场和菜园，把酒对饮畅谈农事。 待到重阳日，还来就菊花。 等到九月重阳节的那一天，我还要来饮酒赏花。 “故人具鸡黍，邀我至田家。” 这一开头似乎就象是日记本上的一则记事。故人“邀”而我“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。 这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。 正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不甚着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。 “绿树村边合，青山郭外斜”。（至庄）“绿树村边合”，近景。 “合”，写出村边绿树环绕，自成一个幽静的天地。“青山郭外斜”，远景。 “斜”，写出城外青翠的山峦遥遥耸立，构成一种旷远的境界。远景映衬近景，描写出故人村庄环境的旷远幽静，诗人来到这样环境的村庄，自然心情十分愉快，心旷神怡。 对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是忘情在农事上了，诚然不错。但有了轩窗前的一片大谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。 话桑麻，就更让你感到是田园。于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。 有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。 “待到重阳日，还来就菊花”。 （告别）孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。 一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。 朋友相待的热情，诗人作客的愉快，彼此友情的深挚，都深含在“还来”二字中了。 这是一首田园诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。 诗由“邀”到“至”到“望”又到“约”一径写去，自然流畅。语言朴实无华，意境清新隽永。 作者以亲切省净的语言，如话家常的形式，写了从往访到告别的过程。其写田园景物清新恬静，写朋友情谊真挚深厚，写田家生活简朴亲切。 这是一幅非常朴实的田园风景画。诚挚亲切的友情，典型农家生活场景，融自然美、生活美、友情美于一炉，可以看出诗人的内心世界的和谐。 他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。这种不浓妆艳抹，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。 你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象——朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。 一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被。 |