1."五噫歌"的内容和解释是什么五噫歌 汉·梁鸿 陟彼北芒兮，噫！ 顾瞻帝京兮，噫！ 宫阙崔嵬兮，噫！ 民之劬劳兮，噫！ 辽辽未央兮，噫！ 《五噫歌》是古代诗歌，东汉梁鸿作。载于《后汉书·梁鸿传》。梁鸿过京师洛阳，登北邙山，见宫殿之华丽，感人民之疾苦，触景生情，遂作此诗。此诗后来被汉章帝知道了，梁鸿极感不安，因改名易姓，避居于齐鲁之间。后来诗文中常把告退或者写背时之作称作“赋五噫”。如宋代陆游诗《秋思》之句：“平生许国今何有，且拟梁鸿赋五噫。” 《五噫歌》五句成诗，五句同韵，五韵同字，古今罕见。五个“噫”字确实强化和突现了诗人的感慨。看来古人作诗形式灵活，言志为上，值得今人借鉴。 2.五噫歌在古代有何说法据《后汉书》卷八十 三《逸民传》载，东汉人梁鸿过京都 洛阳，作《五噫之歌》曰陟彼北芒兮，噫！顾览帝京兮，噫宫室崔嵬 兮，应人之劬劳兮，《辽辽未央、兮，噫！ ”章帝读后大为不满，下令搜 捕他，他于是更姓改名，与妻子避居于鲁。 梁鸿作《五噫歌》嗟叹京都宫 阙的奢侈、豪华，联想到人民的劳苦，遭皇帝的搜捕而逃离。“五噫”即 歌中的五个感叹词。 后因用作感愤而告退的典故。唐•李白《经乱离后 天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》：“儿戏不足道，五噫出西 京。” 宋•苏轼《和何长官六言次韵》：“五噫已出东洛，三复愿此南 容。”清•恽恪《赠莫十三》：“口吟五噫西出关，脱帽自挂苍梧间。” 清• 丁耀亢《再答山阴王玉映并宗弟睿子》“上仙人挽鹿车，五噫歌就出 关初。 3.急、登洛阳故城 许浑 赏习许浑 禾黍离离半野蒿， 昔人城此岂知劳？ 水声东去市朝变， 山势北来宫殿高。 鸦噪暮云归古堞， 雁迷寒雨下空壕。 可怜缑岭登仙子， 犹自吹笙醉碧桃。 洛阳，是有名的古城，东汉、曹魏、西晋、北魏曾建都于此。隋炀帝时，在旧城以西十八里营建新城，武则天时又加扩展，成为唐代的东都，而旧城由此芜废。许浑这首诗是凭吊故城感怀。 登临送目，一片荒凉颓败的图景展现在眼前：禾黍成行，蒿草遍野，再也不见旧时城市的风貌。“禾黍离离”，是从《诗经·黍离》篇开首的“彼黍离离”一句脱化而来。原诗按传统解说，写周王室东迁后故都的倾覆，藉以寄托亡国的哀思。这里加以化用，也暗含对过去王朝兴灭更替的追思。 由城市的衰败，诗人转念及当年兴建时的情景。“城此”的“城”，这里作动词用，筑城的意思。“岂知劳”的“知”，这里有管得上的意思。劳动人民世世代代不辞艰辛，用双手修建起这座城市，任其弃置废毁，岂不令人痛惜？ 诗人的联想活动接着向更广阔的方面展开。“水声东去”，既是写的实景（故洛城紧靠洛水北岸），又有双关寓意。《论语》记载孔子有一次经过河边，望着滔滔不息的河水叹息道：“逝者如斯夫，不舍昼夜！”诗人也是由脚下奔流向东的洛水，生发出光阴流逝、人世沧桑之感：昔日繁华的街市、隆盛的朝会、熙来攘往的人群、多少悲欢离合的情事，都在这哗哗不停的水声中变幻隐现，而终归烟消云散。想到这一切，真叫人思潮汹涌，起伏难平！ 如果说，“水声”是动景，“山势”就是静景，动静搭配，以沧桑之感暗中联系。洛阳城北有芒山，一作邙山，绵亘四百余里，成为古都的天然屏障，居高临下，可以俯瞰全城。东汉梁鸿《五噫歌》云：“陟彼北芒兮，噫！顾瞻帝京兮，噫！宫阙崔巍兮，噫！民之劬劳兮，噫！辽辽未央兮，噫！”而今，城市虽已不复当年繁盛景象，而那残存的宫殿却还高耸着，仿佛在给历史作见证。用静物这么一衬托，人事变迁之迅速就感受得格外强烈。这一联表面看来是写景，实际上概括了上下千年社会历史的巨大变化，蕴含着诗人内心无穷的悲慨，历来为人传诵。 第三联由奔驰的想象折回现实，就眼前景物进一步点染气氛。暮云、寒雨、古堞（城上的矮墙）、空壕，合组成一幅凄清的画面。空寂之中，几声鸦噪，数点雁影，更增添了萧瑟的情味。 结末又从世事无常推想到神仙的永存。缑（gōu勾）岭，即缑氏山，在今河南偃师东南，距洛阳约百里。传说东周灵王的太子晋修仙得道，在缑氏山头骑鹤升天而去。后人纷纷扰扰，可有谁能象王子晋那样逍遥自在地超脱于尘世变迁之外呢？诗人无法解决这个矛盾，只能用一声叹息来收束全篇。 许浑生活在唐王朝走向没落的晚唐时代。他追抚山河陈迹，俯仰今古兴废，苍莽历落，感慨深沉，其中隐隐寄寓着一层现实幻灭的悲哀。本篇起得苍凉，接得开阔，对偶工整，句法圆活，在其怀古诗中亦称名作。可惜的是后半篇比较薄弱。颈联虽然刻画工细，但未能翻出新意，缺少转折波澜之势。结尾更落入俗套，调子也嫌低沉无力。 4.噫吁嚱,危乎高哉李白《蜀道难》，袭用乐府旧题，着力描绘蜀道之高峻险要，一唱三叹，音韵铿锵，气势磅礴，豪迈壮观，其开篇一句，破空而来，很值得细细品味. 诗的魅力在于抒情，文学的生命在于创造.就凭《蜀道难》开篇这三个感叹词，李白就是当之无愧的诗歌巨匠，他一不小心崩出来的这三个感叹词，是中国诗歌史上天才的创造.在李白之前的古诗中，有在诗的开篇用感叹词，并且竟然连用三个的吗？没有.为什么？因为从来就没有谁这么写过.“突破”之难，创新之难，难于上青天.第一个把女人比喻为玫瑰花的是天才，第二个便是庸才，第三个便是蠢材了.再高明的模仿，也不过是模仿，决不会在文学史上留下哪怕是浅浅的印痕.《诗经》和《楚辞》中多用“兮”字，但都是用在句尾或句子中间.汉代梁鸿的《五噫歌》，五句诗句尾皆用“兮”，并且紧跟一感叹意味更强烈的“噫”字，这已经是了不得的创造，开篇即连用三个感叹词，这样的创举，舍李白其谁也？ 当然，李白连用三个感叹词，并不是故作惊人之举，自有其非用不可的道理在.试想，猛然看到“难于上青天”的蜀道，人们的第一感觉是什么？是惊讶，是震撼，自然发而为声，一声惊叹，这样便有了“噫”.如果蜀道只是一般的高峻，有这一声也就够了，问题是，蜀道之难，一处比一处高峻，一处比一处险要，一处比一处峥嵘，一处比一处骇人，人们的惊叹，自然是一声之不足，又有第二声，二声之不足，又有第三声，数声之后，方才回过神来，发出“高呵高呵”的感叹.可见，李白的开篇之笔，达到了内容与形式的高度统一，真可谓文学史上的神来之笔.如果划掉这一句，就用“蜀道之难，难于上青天”开头，整首诗就有托不起来的感觉，诗味骤减.品读古诗乃至任何优秀的文学作品，有一点比较文学的眼光，有一点文学史的视野，有一点细细品读的功夫，会读出更多的味道. 5.对于汉代诗歌的感想有些什么乐府原是汉代的掌管音乐的官暑，职责是采集民歌的文人诗，配上乐曲，供朝廷祭祀和宴会时演唱之用。 《汉书·礼乐志》说：“至武帝定郊祀之礼，乃立乐府，采诗夜诵。有赵、代、秦、楚之讴。 以李延年为协律都尉。多举司马相如等数十人造为诗赋，略论律吕以合八音之调，作十九章之歌。” 建立乐府，采集民歌还有一个目的，就是为了“观风俗，知厚薄”，了解民情，观察政治得失。因此，《汉书·艺文志》又说：“自孝武立乐储而采歌谣，于是有赵、代之讴，秦、楚之风，皆感于哀乐，缘事而发，亦可观风俗，知薄厚云。” 据《汉书·艺文志》所载篇目，西汉乐府民歌有138首，东汉尚不在内，但现存的总共不过34首。郭茂倩编《乐府诗集》将乐府诗分为下列12类：郊庙歌辞、燕射歌辞、鼓吹曲辞、横吹曲辞、相和歌辞、清商曲辞、舞曲歌辞、琴曲歌辞、杂曲歌辞、近代曲辞、杂歌谣辞、新乐府辞。 在这些不同的乐曲中，郊庙歌辞、燕射歌辞和舞曲歌辞属于朝廷用来歌功颂德的乐章，全是文人所作，其思想内容和艺术技巧都较少可取成分。郊庙歌辞又可分郊与庙两种，郊是祭天地的，庙是祭祖先的。 燕射歌辞分为燕飨乐、大射乐、食举乐三种，是燕射时用的。舞曲歌辞分雅舞、杂舞、散乐三种，雅舞用于郊庙燕飨，杂舞用于宴会，散乐是俳优歌辞，大约是写杂伎百戏的。 “鼓吹曲”和“横吹曲”是从外域输入的音乐。鼓吹曲是汉初传入的“北狄乐”，原为写乐，而歌辞出于民间，大概是以民歌合写乐而成的歌曲，现存歌辞《饶歌十八曲》，是西汉时的作品。 横吹曲是张骞从西域输入的，也是一种军乐，在马上所奏，其乐以鼓角为主。“相和歌”是从民间各地采来的俗乐，其中以楚声为主，它本是一人唱，多人和的。 “清商曲”是南朝入乐的民歌，分为平调、清调、瑟调、楚调、侧调、大曲六种，清商曲在乐府中占有重要地位。“杂曲”是一些不知来源、不好归类的乐调和歌辞，编在一起，自成一类，杂曲是徒诗，不能入乐。 杂歌谣辞是从上古到唐代的徒歌与谣、谶、谚语，比较杂乱，只是附录在《乐府诗集》中，严格地说，不能算是乐府诗。今存两汉乐府民歌虽然只有34首，但表达了丰富的社会内容，具有高度的思想性。 其中突出的主题有以下几个方面：第一、反映人民痛苦的生活和对剥削压迫的反抗。如《病妇行》描写一个穷人妻死儿幼，无衣无食，只能把孤儿锁在家里，自己上街乞求的悲惨情景，哀切动人。 《东门行》描写一个贫穷的汉子在残酷剥削压榨下无法生存，被迫铤而走险，贫困绝望使他愤怒地起上了反抗的道路。《陌上桑》则是通过面对面的斗争歌颂了一个反抗荒淫无耻的太守的采桑女子——秦罗敷，塑造了一个美丽、勤劳、机智、勇敢、坚贞的女性形象。 第二、反映战争和徭役给人民带来的痛苦。《战城南》生动地描述了战场上尸骨纵横、驽马嘶鸣的阴森惨象，对统治阶级的残忍和昏庸，表示了极大的愤慨。 《十五从军征》则通过一个老兵的悲惨遭遇，揭露了当时兵役制度的残酷，反映了不义战争对生产的破坏和给人民带来的深重灾难。《古歌》描写了边地的凄风苦雨，以及征人思乡、人瘦肠断、无家可归的悲惨境遇，十分感人。 第三、揭露封建统治阶级的腐朽和荒淫。《相逢行》极力描写那个少年家庭如何荣华富贵，揭露了统治阶级那种尊荣享乐的生活。 《羽林郎》塑造了一个美丽、端庄、温良而又不畏强暴、坚贞不屈、富于反抗精神的少数民族妇女形象，表现了劳动人民对谊门贵族的阶级敌意。第四、反映婚姻、爱情和妇女生活。 《江南》是一首采莲歌，描写了一个年轻活泼的少女采莲的情景，古人常以莲象征爱情，以鱼比喻女性，这是一首与劳动相结合的情歌。《饶歌》中的《上邪》是文人加工较少的民间情歌，粗犷热烈，鲜明爽快，写了一个女子指天为誓，表示自己对爱情的矢志不渝。 在这类作品中，最杰出的是我国最长的古代民间叙事诗——《孔雀东南飞》，全诗353句，1700多字，它以汉末建安年间发生的真人真事为题材，通过刘兰芝、焦仲卿这对年轻夫妇的婚姻悲剧，表达了青年男女对爱情和幸福的追求，控诉了封建家长制的罪恶。汉乐府民歌最基本的艺术特色是它的叙事性，这是由它的“缘事而发”的内容所决定的。 在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。汉乐府民歌高度的艺术性主要表现在：第一、叙事因素的增强。 汉乐府民歌多叙事诗，即使是抒情之作也每每带有叙事成分。《孔雀东南飞》、《陌上桑》、《东门行》、《十五从军征》、《病妇行》等，都是用第三人称来叙述故事，塑造了具有鲜明性格特点的人物形象，并且有比较完整的情节描叙，是比较完整的叙事诗。 第二、通过个性化的语言交待事情，见出神态，表达主题思想。如《孔雀东南飞》一开始就写刘兰芝和焦仲卿倾诉委曲，提出离婚的要求，将这场婚姻悲剧的尖锐冲突迅即展开；此后则通过各个人物的对话来推进悲剧的发展，同时在对话中或插叙中渲染人物性格和悲剧气氛。 其他如《东门行》以夫妇对话，《董娇娆》写女子和桃李花对话，《羽林郎》写胡姬驳斥冯子都等，也都是运用人物对话来表现。 6.诗经,楚辞,汉赋,汉乐府,陶诗等文人五言,魏晋南北朝民歌,建安当然有。 从最早的诗经·采薇：昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。 到魏晋《世说》 白雪纷纷何所似？ 撒盐空中差可拟。 未若柳絮因风起。 言语第二之七十一、咏雪之才 （原文）谢太傅寒雪日内集，与儿女讲论文义，俄而雪骤，公欣然曰：“白雪纷纷何所似？”兄子胡儿曰：“撒盐空中差可拟。”兄女曰：“未若柳絮因风起。”公大笑乐。即公大兄无奕女，左将军王凝之妻也。 （译）谢太傅（安）在一个寒冷的雪天召集家人，给晚辈们探讨文章义理，一会儿雪下得急起来，太傅欣然说道：“白雪纷纷何所似？”哥哥的儿子胡儿（谢胡）说：“撒盐空中差可拟。”哥哥的女儿（谢道韫）说：“未若柳絮因风起。”太傅高兴得大笑。这个女子是太傅大哥谢无奕的女儿，左将军王凝之的妻子。 7.有关古代徭役赋税的诗歌《诗经》”：“王事靡盬，不遑启处。”（《小雅·采薇》） “王事靡盬，不能艺稷黍。”（《唐风·鸨羽》） “王事靡盬，忧我父母。”（《小雅·北山》）。 杜甫《兵车行》 县官急索租，租税从何出 唐.白居易的《买花》 帝城春欲暮，喧喧车马度。 共道牡丹时，相随买花去。 贵贱无常价，酬值看花数： 灼灼百朵红，戋戋五束素。 上张幄幕庇，旁织笆篱护。 水洒复泥封，移来色如故。 家家习为俗，人人迷不悟。 有一田舍翁，偶来买花处。 低头独长叹，此叹无人喻： 一丛深色花，十户中人赋！ 8.对于汉代诗歌的感想有些什么乐府原是汉代的掌管音乐的官暑，职责是采集民歌的文人诗，配上乐曲，供朝廷祭祀和宴会时演唱之用。 《汉书·礼乐志》说：“至武帝定郊祀之礼，乃立乐府，采诗夜诵。有赵、代、秦、楚之讴。 以李延年为协律都尉。多举司马相如等数十人造为诗赋，略论律吕以合八音之调，作十九章之歌。” 建立乐府，采集民歌还有一个目的，就是为了“观风俗，知厚薄”，了解民情，观察政治得失。因此，《汉书·艺文志》又说：“自孝武立乐储而采歌谣，于是有赵、代之讴，秦、楚之风，皆感于哀乐，缘事而发，亦可观风俗，知薄厚云。” 据《汉书·艺文志》所载篇目，西汉乐府民歌有138首，东汉尚不在内，但现存的总共不过34首。郭茂倩编《乐府诗集》将乐府诗分为下列12类：郊庙歌辞、燕射歌辞、鼓吹曲辞、横吹曲辞、相和歌辞、清商曲辞、舞曲歌辞、琴曲歌辞、杂曲歌辞、近代曲辞、杂歌谣辞、新乐府辞。 在这些不同的乐曲中，郊庙歌辞、燕射歌辞和舞曲歌辞属于朝廷用来歌功颂德的乐章，全是文人所作，其思想内容和艺术技巧都较少可取成分。郊庙歌辞又可分郊与庙两种，郊是祭天地的，庙是祭祖先的。 燕射歌辞分为燕飨乐、大射乐、食举乐三种，是燕射时用的。舞曲歌辞分雅舞、杂舞、散乐三种，雅舞用于郊庙燕飨，杂舞用于宴会，散乐是俳优歌辞，大约是写杂伎百戏的。 “鼓吹曲”和“横吹曲”是从外域输入的音乐。鼓吹曲是汉初传入的“北狄乐”，原为写乐，而歌辞出于民间，大概是以民歌合写乐而成的歌曲，现存歌辞《饶歌十八曲》，是西汉时的作品。 横吹曲是张骞从西域输入的，也是一种军乐，在马上所奏，其乐以鼓角为主。“相和歌”是从民间各地采来的俗乐，其中以楚声为主，它本是一人唱，多人和的。 “清商曲”是南朝入乐的民歌，分为平调、清调、瑟调、楚调、侧调、大曲六种，清商曲在乐府中占有重要地位。“杂曲”是一些不知来源、不好归类的乐调和歌辞，编在一起，自成一类，杂曲是徒诗，不能入乐。 杂歌谣辞是从上古到唐代的徒歌与谣、谶、谚语，比较杂乱，只是附录在《乐府诗集》中，严格地说，不能算是乐府诗。今存两汉乐府民歌虽然只有34首，但表达了丰富的社会内容，具有高度的思想性。 其中突出的主题有以下几个方面：第一、反映人民痛苦的生活和对剥削压迫的反抗。如《病妇行》描写一个穷人妻死儿幼，无衣无食，只能把孤儿锁在家里，自己上街乞求的悲惨情景，哀切动人。 《东门行》描写一个贫穷的汉子在残酷剥削压榨下无法生存，被迫铤而走险，贫困绝望使他愤怒地起上了反抗的道路。《陌上桑》则是通过面对面的斗争歌颂了一个反抗荒淫无耻的太守的采桑女子——秦罗敷，塑造了一个美丽、勤劳、机智、勇敢、坚贞的女性形象。 第二、反映战争和徭役给人民带来的痛苦。《战城南》生动地描述了战场上尸骨纵横、驽马嘶鸣的阴森惨象，对统治阶级的残忍和昏庸，表示了极大的愤慨。 《十五从军征》则通过一个老兵的悲惨遭遇，揭露了当时兵役制度的残酷，反映了不义战争对生产的破坏和给人民带来的深重灾难。《古歌》描写了边地的凄风苦雨，以及征人思乡、人瘦肠断、无家可归的悲惨境遇，十分感人。 第三、揭露封建统治阶级的腐朽和荒淫。《相逢行》极力描写那个少年家庭如何荣华富贵，揭露了统治阶级那种尊荣享乐的生活。 《羽林郎》塑造了一个美丽、端庄、温良而又不畏强暴、坚贞不屈、富于反抗精神的少数民族妇女形象，表现了劳动人民对谊门贵族的阶级敌意。第四、反映婚姻、爱情和妇女生活。 《江南》是一首采莲歌，描写了一个年轻活泼的少女采莲的情景，古人常以莲象征爱情，以鱼比喻女性，这是一首与劳动相结合的情歌。《饶歌》中的《上邪》是文人加工较少的民间情歌，粗犷热烈，鲜明爽快，写了一个女子指天为誓，表示自己对爱情的矢志不渝。 在这类作品中，最杰出的是我国最长的古代民间叙事诗——《孔雀东南飞》，全诗353句，1700多字，它以汉末建安年间发生的真人真事为题材，通过刘兰芝、焦仲卿这对年轻夫妇的婚姻悲剧，表达了青年男女对爱情和幸福的追求，控诉了封建家长制的罪恶。汉乐府民歌最基本的艺术特色是它的叙事性，这是由它的“缘事而发”的内容所决定的。 在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。汉乐府民歌高度的艺术性主要表现在：第一、叙事因素的增强。 汉乐府民歌多叙事诗，即使是抒情之作也每每带有叙事成分。《孔雀东南飞》、《陌上桑》、《东门行》、《十五从军征》、《病妇行》等，都是用第三人称来叙述故事，塑造了具有鲜明性格特点的人物形象，并且有比较完整的情节描叙，是比较完整的叙事诗。 第二、通过个性化的语言交待事情，见出神态，表达主题思想。如《孔雀东南飞》一开始就写刘兰芝和焦仲卿倾诉委曲，提出离婚的要求，将这场婚姻悲剧的尖锐冲突迅即展开；此后则通过各个人物的对话来推进悲剧的发展，同时在对话中或插叙中渲染人物性格和悲剧气氛。 其他如《东门行》以夫妇对话，《董娇娆》写女子和桃李花对话，《羽林郎》写胡姬驳斥冯子都等，也都是运用人物对。 |