1.【听古诗评课稿】《泊船瓜洲》是小学语文的一篇课文，这节课根据新课程标准王老师引导学生参与读、讲、背、写的语文实践，体现了三点。 1.学生主体地位落到实处。学生的主体地位是教学过程实质所决议的，学是内因，教是外因，教只有通过学才干起作用。 只有尊敬学生的主体地位，把学习的自动权交给学生，让学生自觉地投身于学习中，才干保证落实主体地位。这节课从三方面做了努力。 一是时间上给予保证，力避逐字逐句的梳理剖析，节约时间让学生多读多写；二是引导学生在学习实践中体验成功的乐趣，控制学习方法；三是教者平等地看待学生。课始与学生约定学习方法，课中撒手让学生学习、重视良好习惯的培育，课后留给学生广阔的学习与摸索空间。 2.面向全体，着眼发展。教者尊敬每个学生，让全班学生都有展示的机遇，让学生选择适合自己的学习内容与方法，学生在课内点击课件材料自学，回家通过软盘自学，沟通了课内课外，拓展了学习空间，为学生的全面发展提供了良好的平台。 3.落实了思想教育内容。这节课力求通过学生的语文实践中感悟内容，在拓展延伸中初步感知祖国文化遗产的丰盛，进而培育他们热爱祖国语言文字和优秀文化的情绪。 2.唐诗宋词元曲三百首的评论唐诗和宋词，是中国文学史上的两大高峰。在中华文明灿烂的长卷中，唐诗宋词是其中最为绚丽的华章。 中国是一个诗歌的国度，诗歌是中国人灵魂的咏叹，诗歌是中国人浪漫精神、文化气质的体现与象征。诗以唐冠，宋以词我，说明了唐诗宋词的重要地位和深远影响。 作为浓缩了唐诗宋词精华的《唐诗三百首》和《宋词三百首》，被奉为中华文化的传世经典而备受推崇。自书成以来，伟人英雄，歌以咏志；达官巨贾，诵以怡情；家家户户，诗书传家。凡中国文化影响的地方，都有《唐诗三百首》和《宋词三百首》的诵读声，而且还将伴着时代的风雨永远传诵。 唐诗，在继承前代的基础上，将中国的诗歌成就推向历史的顶峰。这一时期，名家辈出，流派纷呈。开启唐诗盛象的是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，即所谓的“初唐四杰”。处于初、盛唐之间，起着承前启后重要作用的诗人是陈子昂，他极力提倡“汉魏风骨”，对盛唐诗文豪放风气的形成起了重大影响。 到了开元、天宝盛唐时期，唐诗呈现出前所未有的辉煌景象。这一时期，不仅产生了我国两位伟大的诗人——李白和杜甫，而且人才济济。贺知章、王昌龄、王之涣、崔颢、高适、岑参、孟浩然、王维等名家，都活跃在这一时期的诗坛上，写出了许多流传千古的名篇。在创作方法和写作风格上，这一时期也呈现出百花齐放的盛景，边塞派、山水派、田园派、现实主义、浪漫主义……各领风骚，争奇斗艳。 李白、杜甫的成就标志着唐诗的鼎盛，随后进入一个低潮。到了元和、长庆中唐年间，唐诗又进入了一个新的高潮。这一时期的佼佼者是白居易、刘长韩愈、柳宗元、孟郊、贾岛、李贺等。 唐诗经过中唐的再度繁荣以后，到了晚唐，呈现出衰颓之势，但这一阶段也出现了两个重要诗人杜牧和李商隐。 唐诗，作为中华文明的瑰宝，对后世产生了巨大的影响，到了今天，依然焕发着不灭的光辉，且历久弥香。 词是宋代文学的灵魂，它继承着晚唐五代词体初兴的机运，经许多天才作家的努力创作，发扬光大，取得了光辉灿烂的成绩。 以晏殊、欧阳修为代表的前期小令，是北宋词坛的第一批报春花，紧接着伟大文学家柳永的慢词创作给宋词带来了根本性的变化。柳永的词广泛吸取民间音律的优点，以白描的手法叙事抒情，为宋词的发展开辟了新的阶段。苏轼的词是宋词发展的一座里程碑，他与擅写恻艳之情的柳永不同，他的词以豪放著称。“词为艳科”，在当时可以说是一种牢固的传统，苏轼成功地转为了这种风气。以苏轼为中心的元佑词林，代表着北宋词坛的鼎盛气象，一时名家辈出，如秦观、黄庭坚、陈师道、王安石、谢逸等，都写出了很多优秀的词作品。在苏轼以后，北宋词坛出现了以周邦彦为代表的格律词派，一散一整，各有所长。北宋末期则出现了杰出的女词人李清照，她能于“苏豪”、“柳俗”和“周律”之外别树一帜，形成有名的“易安体”。 南宋词坛因为北方的沦陷、国家命运的改变，呈现出另一番景象。以辛弃疾为代表，贯穿其词中的一个基本思想就是恢复中原、统一祖国的坚强信念。这样，苏轼所开创的豪放派被移植到爱国主义的沃壤上，得到了巨大的发展。这一时期，著名的词人还有陆游、文天祥、刘克庄等。 宋词，作为中华民族一座浩大的文学艺术殿堂，给后人留下了无穷的宝藏。经和唐诗一起，成为滋养一代代中国人的心灵药石。 本书特色 3.古诗春晓怎样去评课《春晓》这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。 它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就像行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。 千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。自然而无韵致，则流于浅薄；若无起伏，便失之平直。 《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。 “情在词外曰隐，状溢目前曰秀。”（张戒《岁寒堂诗话》引）写情，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。 这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。 写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。 他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。 加上“处处”二字，啁啾起落，远近应和，就更使人有置身山**上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。 这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。 它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。 其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内；孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。 只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗？施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。” （《岘佣说诗》）这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，“春”字点明季节，写春眠的香甜。 “不觉”是朦朦胧胧不知不觉。在这温暖的春夜中，诗人睡得真香，以至旭日临窗，才甜梦初醒。 流露出诗人爱春的喜悦心情。次句写春景，春天早晨的鸟语。 “处处”是指四面八方。鸟噪枝头，一派生机勃勃的景象。 “闻啼鸟”即“闻鸟啼”，古诗为了押韵，词序作了适当的调整。三句转为写回忆，诗人追忆昨晚的潇潇春雨。 末句又回到眼前，联想到春花被风吹雨打、落红遍地的景象，由喜春翻为惜春，诗人把爱春和惜春的情感寄托在对落花的叹息上。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。 时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。《春晓》的语言平易浅近，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。 而言浅意浓，景真情真，就像是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。 诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。 [3]。 4.一年级下册（13课古诗两首）观课评课总体评价黄鹤楼送孟浩然之广陵 李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州.孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流.早发白帝城 李白 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还.两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山.望天门山 李白 天门中断楚江开，碧水东流至北回.两岸青山相对出，孤帆一片日边来.别董大 高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷.莫愁前路无知己，天下谁人不识君？绝句 杜甫 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天.窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船.春夜喜雨 杜甫 好雨知时节，当春乃发生.随风潜入夜，润物细无声.野径云俱黑，江船火独明.晓看红湿处，花重锦官城。 5.唐诗宋词读后感许多中国人，都是在唐诗宋词里不知不觉中完成了自己生命的成长。 小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。 在历史的长河中，有多少文人墨客在“青山绿水，娇莺戏蝶”的意境中写下了流传至今的千古名句，或是秋思浩荡，或是春风飞扬，或是明月千古，或是斜阳晚钟，又或许是田园林泉和诗酒流连。 翻开《唐诗宋词三百首》，你应该会听到江南淅沥的雨声，看到碧波上泊着的乌蓬船。 青莲居士当时“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪气，文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，带给我同样的震撼，一个是诗仙侠士，一个是爱国不惜生命的伟人，在历史这条奔流不息的滔滔大河中，他们流下了不可磨灭的印迹。在杜甫“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的缠绵俏丽中，我又感受到了诗人把这美如画的情景描写的如此惟妙惟肖，留给我们的是清雅秀丽的余韵。 “宛转峨眉能几时，须臾鹤发乱如丝”，“但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲”，这几句诗，不正是把那种感叹时光无情的悲凉之感表达的淋漓尽致吗？这句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，把对时光的不舍与感叹融入了这一个个字中。 从留有浓浓墨香的唐诗宋词中，我们还能读到那浓浓的爱国情怀。 它们也许是李后主“故国不堪回首月明中”的深沉叹息；也许是陆游“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”的爱国激情；又或许是辛弃疾“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”报国无门的情感。诗人任思想在伏案挥毫中狂舞，任对祖国的满腔热血在纸上挥洒，留与后世的一代又一代爱国儿女久久瞻仰。 身为一个中国人，我们应该为祖国拥有如此丰富、瑰丽的文化感到骄傲，我们现代的少年更是要取诗之精华，学词之涵韵，在这些令人浩气长舒的诗句中，感受中国文化的博大精深。 6.唐诗艺术网易公开课的心得体会作为一名年轻教师，上好一节公开课得有充足的准备。 公开课对我来说是一次锻炼与提升的机会，这一次课，我上的内容是高考中文言实词推断的方法。从一次公开课中，我学到了许多东西，它让我品尝着课堂带给我的那份快乐与思考。 了课堂教学的成败得失，感受最深的有以下几个方面： 一、深刻理解课标要求，把握上课精神。要上好一节课，首先要认真去学习、领悟上课理念，只有这样上课才能更有科学性、实效性和针对性。 二、在业务上要加强自身修养，强化教育理论和专业知识的学习，增强自身课前准备的体会。我上公开课之前的准备工作由自己独立完成，如教案的设计、课件的制作、课堂中的材料等。 备课，不仅仅是在纸上备课，更重要地是在心理上、思想上备课，通过自己这样一个反复思考与准备的过程，自己对要上的课基本能做到心领神会了。当然作为一名年轻教师，要吸取有经验教师的经验思想运用到课堂中。 这样走上课堂，自己的底气就足一些。 三、树立课堂信心，完美展示风采。 将它看作一堂普通的课，一堂能展示自己教学风格的课，一堂真正把自己推向前台的课，“态度决定高度，细节决定成败，实力决定命运”，认真对待学校安排的开课任务，思想上决不麻痹大意，踏踏实实去做事情，强调开课的每一个细节，绝不心存侥幸，相信自己有这样的开课实力，自己从焦虑紧张到心无旁骛的调整过程，自信是成功的基石。 7.老师让我们说说学习唐诗宋词后的心得体会,怎么说啊,详细点的,谢如果说唐是“诗王朝”，那么宋就是“词世界”。 从南宋至今，流传下来的较有影响的宋词总集、选集有20余种。我们现在所能看到的收录宋词最全的《全宋词》，共录有近1300多家词人的两万首词，虽然其数量远远不及唐诗，但我们仍可以从中窥见宋词丰富多彩的全貌。而目前流通最广、影响最大的一个宋词选本，则是由胡云翼（1906一1965）选编的《宋词选》。 胡云翼先生毕生致力于词学研究。是我国现代词学史上以新文化思想来研究词学并取得很大成就的大家。他的词学研究观点至今仍有很大影响，他所建构的词史规模因为有首创意义而为词学家们所借鉴。鲁迅先生评价说：“选本所显示的，往往并非作者的特色。倒是选者的眼光。”正因为胡云翼有深厚的学术根基，又具有深邃的编选目光，所以入选《宋词选》的大多是古今公认的名篇，又很适合社会上一般读者的口味。因而产生如此大的影响也是很自然的。 《宋词选》以苏轼、辛弃疾为首的豪放派词作为主，重点选录南宋爱国词人的优秀作品，同时也兼顾了其他风格流派的代表作。所以，《宋词选》基本囊括了两宋重要词人的代表作。并收录部分无名氏作品，覆盖面较广。在选编的近300首作品中，柳永、苏轼、周邦彦、李清照、辛弃疾、姜夔等代表性词人的作品收人最多，此外，晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、陆游、张孝祥、吴文英、刘克庄等名家次之，其他小一些的词人作品虽少，但也都是代表作，因此这个选本也比较真实地反映出宋词创作的实际水平和成就，读者们完全可以从中了解到宋词盛况，又能欣赏到宋词佳作。 晏殊、欧阳修、晏几道承续五代之遗风，呈现出或雍容淡雅，或含蓄摇曳，或精致婉转的风格；柳永一出，不但小令变成了复杂的慢词，而且带有极浓厚的市民语言成分和情感。一时风靡市井；秦观词多香软婉好，偶尔也有清新高旷之作；贺铸词多艳冶浓丽，但有时也不乏幽峭；周邦彦作专职词官，极讲词艺形式，音节文字两美，但内容空泛；笔力柔软的词到了苏轼面貌一振。词格始高，词境始大，词体始尊；两宋之交的巾帼词手李清照在婉约背后往往有深沉细腻的愁思；南宋辛弃疾悲凉慷慨与激昂豪迈交织，形成一个高峰，也带动一批词人；同时姜夔则沿着周邦彦的路数精裁巧制，创作了大量雅词……这些都可以在《宋词选》中有序地找到相应的作品来印证与领会。 |