1.古诗的起源与特点古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史.在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》.其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的.在表现手法上有“赋，比，兴”三种.因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义.在语言的句法上，基本上是四个字一句.继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原.后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》.《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性. 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”.在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的.这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗.同时，七言诗也有了很大的发展.在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作.到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展.齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容.唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代.在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类.其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种.二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求.它基本上可分为两种：律诗和绝句.律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律. 在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词.由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”.到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲.曲可以说是词的另一体.那么它跟词有什么不同呢？除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语.最突出的特点是可以加衬字.如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦.（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西.”其中括号内的字就叫衬字.以上简略地介绍了中国古典诗词的发展历史诗体，又称古风.唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体.唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式.其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗.古体诗的字数和诗行：古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式.所有古体诗都是按照诗句的字数分类.四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古.四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了.但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了.所以古体诗仍以五言、七言为代表.五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多.七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故.所以，七言股风颇受七言近体诗的影响.五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗.另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐.望采纳。 2.古诗的由来“诗”在中国文字出现之时就有了，但“古诗”的概念最早出现在《古诗十九首》中，即南北朝时代.而如今，凡是1840年以前的诗歌都可以称为“古诗”. 起源显然在中国，具体地点很难考究. 先来了解一下古诗（旧体诗）： 关于旧体诗，可以分为两大类，一类是旧体非格律诗，或古体诗，亦叫古风.比如《诗经》、《楚辞》、汉魏乐府等等，这样的诗都是非格律诗，也就是古风. 另一类就是旧体格律诗，也叫近体诗，每句字数或五字，或七字，简称五言、七言.一首诗四句或八句，四句的叫绝句，八句的叫律诗.在一首诗中，每一句用字的平仄和韵脚，有其严格规定，而且在规定为八句的那种格律诗中，还严格要求中间四句对仗. 在旧体格律诗正式形成的唐代以前，我国的古典诗歌的形式，是非格律体.例如《诗经》，就是以四言为主，最经典的就是“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，这首诗估计大家多少都知道，这就是《诗经》的主要特色.但《诗经》中也有一言到九言的杂言诗，每一首诗的字数，平仄，韵脚等，都无什么规定；《楚辞》呢，多用4、6、8言，句数也没有一定，例如屈子的《离骚》、《九歌》等，基本上都是用的四、六、八言；汉魏时代的《乐府》和南北朝的各家诗，有五言和七言，有的是两者兼用；这期间，开始产生了稍微有点格律的新体诗，就是“永明体”，比如类似绝句的五言四句的小诗，这种类似于绝句形式的小诗就是古绝.同时也有五言八句的近体，但这种新体诗格律不严，完全和格律的几乎没有，形式上也只限于五言，跟唐代锁定型下来的格律诗还不是一回事.只能说，古绝的出现，开始使非格律诗开始向格律诗过度. 旧体格律诗是怎样发展起来的呢？ 首先，古代汉语多单音节词，又是方块字，容易形成对偶，早在《诗经》、《楚辞》中就出现过不少的对偶句.到了齐梁时代，骈体文开始盛行，促使作者们已经注意形式，自觉的强调运用对偶，在这种风气影响下，要求诗中适当的运用对偶句，就是很自然的事了.对偶，正是后来形成旧体格律诗的因素之一. 其次，汉语的声调，到中古时代发现了平上去入四声.齐永明末期，沈约等人概括出了“四声说”.并根据诗歌要求有节奏感和音乐美的特点，经过实践摸索，总结出诗歌必须”五字之中，音韵悉异，两句之内，角徵不同“的原则.这句话是什么意思呢？就是说，诗歌必须在每一句的五个字中，声调要有差异（就是要求有平仄之分），上下两句之间，音律不能一样.发展到唐代，正式提出了”八病“说，这就为后来旧体诗的平仄律打下了基础. 从”四声”到“八病”说盛行之后，再把四声二元化，分为平（平）、仄（上、去、入）两大类，既有了平仄的概念，又逐步总结出每句诗的平仄应有变化，每句诗与每句诗之间的平仄也应有变化的“调平仄术”和连接律联的“粘法”，同时，又发现每句诗用五、七字比用四、六字更富于音乐美，节奏也更加有变化.在一首诗中，骈句与散句兼用，又能显示出语言的错综美.就这样，从永明体经过了一百多年的发展，到了唐代，律诗达到了严格精密的阶段，终于把旧体格律诗的形式固定了下来. 应该指出，旧体格律诗的产生，是历史发展的必然结果，是根据汉语的特点和诗歌的特殊要求而产生的，并不是由什么人硬造出来的.因此，一经产生之后，即具有相当强大的生命力，连绵一千多年，直到今天.这都足以说明，旧体格律诗（包括词曲）这种艺术形式，具有我们的民族风格，有广泛的群众基础，因此才有这么强的生命力. “古诗”的原意是古代人所作的诗.约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”.清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作.大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感.或寓言，或显言，或反复言.初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下.”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范.西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首.东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》.到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品.同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”.因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称.它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺成就. 古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史. 在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》.其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的.在表现手法上有“赋，比，兴”三种.因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗。 3.中国古代诗歌起源古典诗歌发展的两大源头皆出现于先秦时期，一是现实主义源头《诗经》；二是浪漫主义源头《楚辞》。 《诗经》是我国第一部乐歌总集，由众位采诗官收录、加工、编订，集合了从西周初年到春秋中叶五百多年的诗歌共305篇，所以又被称为“诗三百”。 《诗经》的表现手法丰富多彩，后人将其归纳为“赋、比、兴”，“赋”是铺陈叙述，可以是直接叙事、直言其志；“比”是比喻，以彼物比此物也；“兴”是起兴，触物以起情谓之兴，一般处于一首诗或一章诗的开头位置。 中国诗歌的另一源头是《楚辞》。楚辞是在战国后期，楚国民歌的基础上发展起来的带有浓厚地方色彩的新诗体。相比中原文化，楚文化更绚丽浪漫。 楚辞的奠基人和代表作家是屈原，但《楚辞》非其一家之言，而是辑录了自战国至东汉三四百年间以此题材写就的诗文。现传17卷本《楚辞》中含有屈原的《离骚》《天问》、宋玉的《九辩》、东方朔的《七谏》和刘向的《九叹》等。 在《诗经》三、四字句的基础上，《楚辞》发展了五言、七言句式，在内容上首开中华文学浪漫主义创作风格的先河，并对后世产生了深远的影响。 扩展资料 发展顺序：诗经——楚辞——乐府——赋——辞——唐诗——宋词——元曲 1、汉代的古体诗 汉代时乐府诗形成。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现代社会的歌词。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。三国时期以建安文学为代表的诗歌作品吸收了乐府诗的营养，为后来的格律更严谨的近体诗奠定了基础。 2、唐宋的近体诗 到了唐代，中国诗歌出现了四句的绝句和八句的律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。绝句的规定稍微松一些。 另外，在宋代达到顶峰的词也是诗歌的一种重要形式。词的格式要依从一些固定的词牌，以便于配以乐曲演唱。 3、后期发展 自元代开始，中国诗歌的黄金时期逐渐过去，文学创作逐渐转移到戏曲、小说等其他形式。 参考资料来源：百度百科-中国古代诗歌 4.古诗的起源在中国文学史上，最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。从音乐角度上分，有“风，雅，颂”三个部分。在表现手法上有“赋，比，兴”三种。因此，前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。 继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。 汉代出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时，七言诗也有了很大的发展。 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种：律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。 在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词。由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”。 到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。曲可以说是词的另一体。那么它跟词有什么不同呢？除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语。最突出的特点是可以加衬字。如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦。（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西。”其中括号内的字就叫衬字。 5.中国诗的起源是什么中国诗的起源是《诗经》。 我国是一个诗的国度。最早的一部诗歌总集——《诗经》，收集了从西周初期至春秋中叶，（大概公元前11世纪——6世纪）流传在民间的歌谣及贵族文人的作品。 经过孔子收集整理删除后，留下305篇。分为风、雅、颂三部分。 其中“风”共有160篇，大部分是民间歌谣，为《诗经》的精华。小部分是贵族阶层的作品。 其中“雅”分为“大雅”与“小雅”，共111篇；“大雅”作品大部分是上层贵族的作品，一般以叙事为主；“小雅”除了贵族以外有小部分民间的歌谣；“颂”共有40篇，一般用于宗庙祭祀。从形式上说：多半是四言的，但有少参差不齐的句子，多用重叠的句法，体现出民歌形象而生动的特点；从技术上说：多以叙事为主，不论表现贵族生活还是平民的生活，都是叙事的表现手法。 因此可以说《诗经》是中国文学的起点，也是鼻祖，象一座宝贵的象牙之塔，艺术之宫殿，对后世的诗歌发展起着不可磨灭的推动作用。继于诗经之后的便是所谓的楚辞时代。 《诗经》和《楚辞》是中国古典文学上灿烂的两颗明星。不同的地方是：《诗经》是周初至春秋时代的诗歌库，《楚辞》则是战国时代的作品；《诗经》是中国北部民间诗歌总集，《楚辞》则是中国南方文学总集；《诗经》多言人事，偏于实际，属于人文主义；《楚辞》却多含神话，偏于理想，近于浪漫主义；《诗经》篇章短小，词句整齐，《楚辞》却是篇章复杂，词句参差。 代表诗人有屈原和宋玉。屈原（公元前343？——公元前290）名平，字灵均。 作品有《离骚》、《天问》、《九歌》、《怀沙》、《涉江》等很多首诗歌。其中尤以《离骚》、《天问》有名。 其中的“ 惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。 不抚壮而弃秽兮，何不改乎此度？乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路！昔三后之纯粹兮，固众芳之所在。” 非常有名。他的弟子宋玉也特别有才华，据《汉书.艺文志》载有16篇，有他所的《九辩》、《招魂》两篇，见于王逸《楚辞章句》；《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》都非常出色。 此外据《史记·屈原贾生列传》载：“屈原既死之后，有宋玉、勒、差之徒者，皆好辞而以赋见称，在文学史上有相当高的地位。《楚辞》的特别是：有浓厚的地方情感；有丰富的材料；有巧妙的寄托；有美丽的辞藻。 打破了四言体的模式，多以五、六、七为基础，善于运用民歌的自然韵律；大量运用语气词“兮”、“些”成为语言形式的显著特征。对魏晋南北朝的辞赋奠定了一定的基础。 随着时代语言体系的不断演变与适应社会的需要。诗歌发展到汉代，涌现出很多的辞赋家及汉乐府诗体。 乐府诗歌开始向五、七言过渡与演化。曲调繁杂，词句多杂言。 约有300多篇，现存大概只有100多篇。分汉魏乐府、南北乐府等。 有描写贵族生活的歌辞及平民的各种曲辞，但并不是单纯的个人创作，也并不是一时之作，大多流传于民间而收集整理而来的。内容丰富，情感真挚，譬如《鼓吹.铙歌》皆杂言，如第十五曲《上邪》：上邪，我欲与君相知。 长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪。 天地合。乃敢与君绝。 《陌上桑》日出东南隅，照我秦氏楼。及《相和歌辞》的《秋胡行》、《对酒歌》杂以三七八言句；《陇头流水歌》、《孔雀东南飞》、《木兰词》都是非常有名的杂言体乐府诗句。 汉乐府的诗体特点从句式上看，三言、四言、五言、七言都有，完整的五言体已经很多，但主要是杂言。从篇章上看，有不到十字或仅十多字的短篇，也有千字以上的长篇。 题村也极广泛，抒情、叙事以及富有哲理性的作品都有，但以反映社会现实生活的叙述性题材居多，这是它的一个主要特色。是可以入乐的歌辞，这就形成了重声不重辞的现象。 表现手法上：通过人物的语言和行动来表现人物性格，语言的朴素自然而带感情，形式的自由和多样，浪漫主义的色彩。汉魏南北的乐府对中国文学诗词的发展具有深远的影响，使五言古诗、七言古诗逐步从萌幼渐渐茁壮起来。 魏晋时的辞赋虽然占有一定的政治文学地位，但中心文化还是诗歌，还以杂言体为主，逐步使五言体迈向成熟的步伐。代表人物有曹氏父子三人（曹丕、曹植）。 曹操被称为中国诗界的枭雄。（ 155年——220）年。 主要作品有《陌上桑》、《短歌行》、《苦寒行》《观沧海》、《龟与寿》等。不乏名句问世。 如《龟虽寿》里的“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。”“食芝英，饮醴泉，柱杖桂枝佩秋兰。” “念君去我时，独愁常苦悲。想见君颜色，感结伤心脾。 念君常苦悲，夜夜不能寐”。 “士隐者贫，勇侠轻非”等值得后人借鉴与思考的诗文。 为当时社会的诗学做出不可磨灭的贡献。其特点重在抒发一己之情怀，体现他所创作的个性与审美追求，也表现在他不拘一格网罗人才的偏至思想与政治策略，促进当时创作的积极性与互相学习交流的氛围。 扬长避短，从而使两者相得益彰，再一点就是他的一些政治理论与政治思想深刻地影响曹氏兄弟在文学领域的发展，并起到启发与推动作用。曹丕（187——226），字子桓，曹操次子。 父死，嗣位为丞相，魏王；同年称魏文帝。 曹在《典论自序》中曾言：“。 6.诗歌的起源诗歌起源的种种说法 在所有的文学样式中，诗歌是起源最早、历史最久的一种样式。散文、小说等文学作品要靠文字记录才能流传，而最早的诗歌是人们的口头创作，靠口耳流传，可以不依赖文字。 最早的诗歌可以追溯到原始社会。 1.诗歌的起源和劳动有关系。 有充分资料证明，文学诞生于以劳动为中心的人类生存活动，最早的文学样式是原始劳动歌谣。诗歌的韵律来源于起伏间歇的劳动呼声，生产劳动的内容是诗歌最早的内容。即劳动产生了最早的文学样式诗歌的内容和形式。人们以这种声音来协调动作，统一行动，减轻疲劳，加强效率。这就是诗歌节奏、韵律的起源。这种劳动呼声虽然有声无义，但在具体场合中，有时也蕴含着某种情感意向。随着语言的发展， “当表现情感的某些劳动呼声被相适应的语言所代替时，语言和劳动呼声便结合为一体：语言有了它的歌唱形式，呼声有了它的确切含意。这是劳动呼声的发展与提高。同时这也使语言更加强化而带有一定的节奏性和音乐性。从而便形成了原始人们抒发感情的一种艺术样式---诗歌。”当原始人因生产力极其低下，必须通过集体劳作维持生命，并且生活的主要内容也仅仅是劳动时，语言对劳动呼声的替代最早只能发生在集体劳动中，所以劳动内容自然就是最早的诗歌的内容，原始劳动歌谣当是集体智慧的结晶。 2.诗歌的起源还同宗教和娱乐有关系。古书《吕氏春秋·古乐篇》记载： 昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕。 葛天氏是传说中的古代部落。他们的宗教兼娱乐活动是，由三个人拿着牛尾巴，边跳舞，边唱歌， 歌辞有八段 。歌 辞没有 流传下来，但从同书所记的《玄鸟》、《遂草木》、《奋五谷》等题目推测，内容大约是有关图腾崇拜、神话传说和农业生产的。古代有 “ 玄鸟生商 ” 的说法， 商民族奉 “ 玄鸟 ” （燕子）为图腾，这里的 “ 玄鸟 ” 可能也是类似的神话传说。 “ 草木 ” 、“ 五谷 ” 显然是有关牧业和农业的事。这些歌 辞就是 原始的诗歌，不过它们不是独立存在，而是和音乐、舞蹈结合在一起的。这种情形从现在世界上某些原始民族中仍可看到。诗歌首先和舞蹈脱离，后来又渐渐脱离曲调，成为朗诵和阅读的诗歌，但仍保留着音乐性，即有节奏和韵律。诗又称 “ 诗歌 ” ，就说明了它与音乐的关系。 希望对您有帮助，望采纳，您的采纳将是我们回答的动力 |