1.乌蒙贵的女儿玛索曾在五毒教中担任什么职位《笑傲江湖》 人物：教主：蓝凤凰 《四大名捕会京师》 人物：教主：独孤霸 儿女：独孤无人、独孤伊人 唐诗现在又开始让人感觉真切和亲切了， 这是经历了和传统文化分别的痛苦之后才有的内心感觉。 经历了千年， 唐诗还留下那么多， 可以想象当时的创作盛况。那么多唐诗显然不可能都是为了功名而写作的。 它是一种流行的东西， 是社交场合的一种交流方式， 更多时候就像现在的歌词。王之涣和高适、王昌龄几个去歌台舞榭， 听歌女唱他们的诗。 几轮下来， 独独听不到王之涣的诗。王之涣指着歌女中最美的一个， 对在座的人说， 如果她唱的不是他的诗， 从此自己就不写诗了。 那个最美的歌女出场唱的果然是王之涣的《凉州词》“黄河远上” 那一首。这说明我们所景仰的唐诗， 在当时很可能多是传唱的歌词。 当时写诗的人太多了， 即使是李白， 也可能就是在盛唐被歌唱了一些年， 到晚唐大概就唱不过小李杜和温庭筠吧？ 杜甫的诗， 可能文本些， 难以流行； 杜甫的崇高地位， 在他死去数十年后才建立， 应该和唐诗本真的歌词性质有关。 从这个意义上说， 三十年来中国流行歌词的长盛不衰是值得欣喜的。 人在这个世界上生活着， 悲欢冷暖， 酸甜苦辣， 都会感动在心， 用心去歌唱。歌唱的内容就是人的现实和梦想， 譬如生命、爱情、母亲、故乡、离别、重逢、游历和从军等等。 这些在唐诗里也都写遍了。李谷一首唱的《乡恋》， 对于故乡的依恋和怀念， 和李白的《静夜思》是一样的精致平实。 谷建芬作曲的《烛光里的妈妈》和孟郊的《游子吟》可以匹敌， 《思念》和李商隐的无题诗， 美感是相通的。还有北京奥运会主题歌《我和你》和王勃的“海内存知己， 天涯若比邻” 相比， 也是不见逊色的。 把现在的歌词和唐诗比较， 只是想说明两者是同样的东西。尽管不在同一时空， 两者的文化身份是一样的。 虽然两个时代的作品无法混淆， 同样的留别的诗， 徐志摩的《再别康桥》和罗大佑的《追梦人》就不一样。但徐志摩的文本的诗无愧于时代， 罗大佑的歌词同样无愧于时代。 至于说历代的歌唱同样珍贵， 为什么唐诗让我们心存景仰， 甚至徐志摩的诗总觉得要比现在的歌词好多了？ 且以唐三彩为例。唐人见到的唐三彩一定和我们见到的不一样， 我们见到的要美得多， 是时间和距离产生了美。 当时的唐三彩和唐诗一样流行、时尚， 时时面对的东西美不到哪里去。迎面的歌唱可能不被看重， 千百年前的歌唱会滋润和鼓舞同样歌唱着的心。 （摘编自陈鹏举《诗与歌词》）。 2.哪套卷子有陈鹏举的诗与歌词唐诗现在又开始让人感觉真切和亲切了，这是经历了和传统文化分别的痛苦之后才有的内心感觉。 经历了千年，唐诗还留下那么多，可以想象当时的创作盛况。那么多唐诗显然不可能都是为了功名而写作的。 它是一种流行的东西，是社会场合的一种交流方式，更多时候就像现在的歌词。王之涣和高适、王昌龄几个去歌台舞榭，听歌女唱他们的诗。 几轮下来，独独听不到王之涣的诗。王之涣指着歌女中最美的一个，对在座的人说，如果她唱的不是他的诗，从此自己就不写诗了。 那个最美的歌女出场唱的果然是王之涣的《凉州词》“黄河远上”那一首。这说明我们所景仰的唐诗，在当时很可能多是传唱的歌词。 当时写诗的人太多了，即使是李白，也可能就是在盛唐被歌唱了一些年。在晚唐大概唱不过小李杜和温庭筠吧？杜甫的诗，可能文本些，难以流行；杜甫的崇高地位，在他死去数十年后才建立，应该和唐诗本真的歌词性质有关。 从这个意义上说，三十年来中国流行歌词的长盛不衰是值得欣喜的。人在这个世界上生活着，悲欢冷暖，酸甜苦辣，都会感动在心，用心去歌唱。 歌唱的内容就是人的现实和梦想，譬如生命、爱情、母亲、故乡、离别、重逢、游历和从军等等。这些在唐诗里也都写遍了。 李谷一首唱的《乡恋》，对于故乡的依恋和怀念，和李白的《静夜思》是一样的精致平实。谷建芬作曲的《烛光里的妈妈》和孟郊的《游子吟》可以匹敌，《思念》和李商隐的无题诗，美感是相通的。 还有北京奥运会主题歌《我和你》和王勃的“海内存知己，天涯若比邻”相比，也是不见逊色的。把现在的歌词和唐诗比较，只是想说明两者是同样的东西。 尽管不在同一时空，两者的文化身份是一样的。虽然两个时代的作品无法混淆，同样的留别的诗，徐志摩的《再别康桥》和罗大佑的《追梦人》就不一样。 但徐志摩的文本的诗无愧于时代，罗大佑的歌词同样无愧于时代。至于说历代的歌唱同样珍贵，为什么唐诗让我们心存景仰，甚至是徐志摩的诗总觉得要比现在的歌词好多了？且以唐三彩为例。 唐人见到的唐三彩一定和我们见到的不一样。我们见到的唐三彩要美得多，是时间和距离产生了美。 当时的唐三彩和唐诗一样流行，时尚，时时面对的东西美不到哪里去。迎面的歌唱可能不被看重，千百年前的歌唱，会滋润和鼓舞同样歌唱着的心。 （摘编自陈鹏举《诗与歌词》）1.下列对于唐诗的理解，不符合原文意思的一项是（ ）A.让人们感到真切和亲切的唐诗，是中国传统文化的重要组成部分，为中国人的情感所难以割舍。B.在唐朝，人们盛行写诗和传唱诗，所以可以肯定，其中有一些诗并不是为了求取功名而创作的。 C.现在人们所景仰的唐诗，在唐朝既被用作一种社交方式，又被作为流行歌曲的歌词，其中尤以后者为多。D.即使是大诗人李白的诗的传唱，到晚唐也就渐渐不再流行了，唐朝诗人之多，于此可见一斑。 2.下列关于现在的流行歌词和唐诗的比较，符合原文意思的一项是（ ）A.历史上唐诗最终为宋词元曲所取代，而三十年来中国的流行歌词却能长盛不衰，这是值得欣喜的。B.现在的流行歌词和唐诗一样，写的都是人的现实和梦想，都会使人感动在心，用心去歌唱。 C.李谷一首唱的《乡恋》和李白的《静夜思》，在表现对故乡的依恋和怀念方面可谓异曲同工。D.比起王勃的“海内存知己，天涯若比邻”来，北京奥运会的主题歌《我和你》显得更为出色。 3.根据原文内容，下列推断不正确的一项是（ ）A.王之涣说，如果最美的歌女唱的不是他的诗，从此就不写诗了。这说明王之涣的诗当时曾被广泛传唱。 B.杜甫的诗，可能表现得文本一些，这应该跟唐诗本真的歌词性质有一定的关系，所以难以流行。C.在唐代，唐三彩和唐诗一样也是流行的、时尚的东西，因而当时的人们是不会把它看得很珍贵的。 D.时间和距离能够产生美，可以想见，现在流行歌曲的歌词在若干年后应该也会被人们推崇的。答案：1.D2.C3.B 答案解析： 1.试题分析：D项“即使是李白，也可能就是在盛唐被歌唱了一些年。 在晚唐大概唱不过小李杜和温庭筠吧？”是推测不是肯定。题干的“渐渐不再流行”过于绝对。 2.试题分析：A项原文在第二段：“从这个意义上说，三十年来中国内地流行歌词的长盛不衰是值得欣喜的。”句中的“这”指代上一段末所说的即使是李杜的诗歌，流行也有时代性。 “值得欣喜”的不是将唐诗为宋词元曲取代与流行歌词长盛不衰比较而言的。此题张冠李戴。 B项信息源在第二段：“人在这个世界上生活着，悲欢冷暖，酸甜苦辣，都会感动在心，用心去歌唱。”据此，“感动在心”的是人的生活，而不是“流行歌词”。 D项信息源在第二段末：“还有北京奥运会主题歌《我和你》和王勃的‘海内存知己，天涯若比邻’相比，也是不见逊色的。”此项言过其实。 3.试题分析：B项信息源在第一段末：“杜甫的诗，可能文本些，难以流行”；杜甫的崇高地位，在他死去数十年后才建立，应该和唐诗本真的歌词性质有关。”此项张冠李戴和强化因果。 B项中的“这”指代内容不当。 3.2009宁夏语文高考题太长了，贴不完，你告诉我邮箱我发给你啊。 .2009年普通高等学校招生全国统一考试（宁夏卷）语 文本试卷分第I卷（阅读题）和第Ⅱ卷（表达题）两部分，其中第I卷第三、四题为选考题，其它题为必考题。考生作答时，将答案答丰答题卡上，在本试卷上答题无效。 考试结束后，将本试卷和答题卡一并交回。注意事项： 1、答题前，务必先将自己的姓名、准考证号填写在答题卡上，认真核对条形码上的姓名、准考证号，并将条形码粘贴在答题卡的指定位置上。 2、答题时使用0.5毫米黑色签字笔或碳素笔书写，字体工整、笔迹清楚。3、请按照题号在各题的答题区域（黑色线框）内作答，超出答题区域书写的答案无效。 4、保持卡面清洁，不折叠，不破损。5、做选考题时，考生按照题目要求作答，并用2B铅笔在答题卡上把所选题目对应的题号涂黑。 第Ⅰ卷 阅读题甲 必考题一、现代文阅读（9分，每小题3分）阅读下面的文字，完成1-3题。唐诗现在又开始让人感觉真切和亲切了，这是经历了和传统文化分别的痛苦之后才有的内心感觉。 经历了千年，唐诗还留下那么多，可以想象当时的创作盛况。那么多唐诗显然不可能都是为了功名而写作的。 它是一种流行的东西，是社交场合的一种交流方式，更多时候就像现在的歌词。王之涣和高适、王昌龄几个去歌台舞榭，听歌女唱他们的诗。 几轮下来，独独听不到王之涣的诗。王之涣指着歌女中最美的一个，对在座的诗人们说，如果她唱的不是他的诗，从此就不写诗了。 那个最美的歌女出场唱的果然是王之涣的《凉州词》“黄河远上”那一首。这说明我们所景仰的唐诗，在当时很可能多是传唱的歌词。 当时写诗的人太多了，即使是李白，也可能就是在盛唐被歌唱了一些年。到晚唐大概唱不过小李杜和温庭筠吧？杜甫的诗，可能文本些，难以流行；杜甫的崇高地位，在他死去数十年后才建立，应该和唐诗本真的歌词性质有关。 从这个意义上说，三十年来中国流行歌词的长盛不衰是值得欣喜的。人在这个世界上生活着经历着，悲欢冷暖，酸甜苦辣，都会感动在心，用心去歌唱。 歌唱的内容就是人的现实和梦想，譬如生命、爱情、母亲、故乡、离别、重逢、游历和从军等等。这些在唐诗里也都写遍了。 李谷一首唱的《乡恋》，对于故乡的依恋和怀念的心情，和李白的《静夜思》是一样的精致平实。谷建芬作曲的《烛光里的妈妈》和孟郊的《游子吟》可以匹敌，《思念》和李商隐的无题诗，美感是相通的。 还有北京奥运会主题歌《我和你》和王勃的“海内存知己，天涯若比邻”相比，也是不见逊色的。把现在的歌词和唐诗比较，只是想说明两者是同样的东西。 尽管不在同一时空，两者的文化身份是一样的。虽然两个时代的作品也无法混淆，同样的留别的诗，徐志摩的《再别康桥》和罗大佑的《追梦人》就不一样。 但徐志摩的文本的诗无愧于时代，罗大佑的歌词同样无愧于时代。至于说历代的歌唱同样珍贵，为什么唐诗让我们心存景仰，甚至是徐志摩的诗总觉得要比现在的歌词好多了？且以唐三彩为例。 唐人见到的唐三彩一定和我们见到的不一样。我们见到的唐三彩要美得多，是时间和距离产生了美。 当时的唐三彩和唐诗一样流行、时尚。时时面对的东西美不到哪里去。 迎面的歌唱可能不被看重，千百年前的歌唱会滋润和鼓舞同样歌唱者的心。（摘编自陈鹏举《诗与歌词》）1. 下列对于唐诗的理解，不符合原文意思的一项是A.让人们感到真切和亲切的唐诗，是中国传统文化的重要组成部分，为中国人的情感所难以割舍。 B.在唐朝，人们盛行写诗和传唱诗，所以可以肯定，其中有一些诗并不是为了求取功名而创作的。C.现在人们所景仰的唐诗，在唐朝既被用作一种社交方式，又被作为流行歌曲的歌词，其中尤以后者为多。 D.即使是大诗人李白的诗的传唱，到晚唐也就渐渐不再流行了，唐朝诗人之多，于此可见一斑。2. 下列关于现在的流行歌词和唐诗的比较，符合原文意思的一项是A.历史上唐诗最终为宋词元曲所取代，而三十年来中国的流行歌词却能长盛不衰，这是值得欣喜的。 B.现在的流行歌词和唐诗一样，写的都是人的现实和梦想，都会使人感动在心，用心去歌唱。C.李谷一首唱的《乡恋》和李白的《静夜思》，在表现对故乡的依恋和怀念方面可谓异曲同工。 D.比起王勃的“海内存知己，天涯若比邻”来，北京奥运会的主题歌《我和你》显得更为出色。3. 根据原文内容，下列推断不正确的一项是A.王之涣说，如果最美的歌女唱的不是他的诗，从此就不写诗了。 这说明王之涣的诗当时曾被广泛传唱。B.杜甫的诗，可能表现得文本一些，这应该跟唐诗本真的歌词性质有一定的关系，所以难以流行。 C.在唐代，唐三彩和唐诗一样也是流行的、时尚的东西，因而当时的人们是不会把它看得很珍贵的。D.时间和距离能够产生美，可以想见，现在流行歌曲的歌词在若干年后应该也会被人们推崇的。 4.乌蒙贵的女儿玛索曾在五毒教中担任什么职位《笑傲江湖》人物：教主：蓝凤凰《四大名捕会京师》人物：教主：独孤霸儿女：独孤无人、独孤伊人唐诗现在又开始让人感觉真切和亲切了， 这是经历了和传统文化分别的痛苦之后才有的内心感觉。 经历了千年， 唐诗还留下那么多， 可以想象当时的创作盛况。那么多唐诗显然不可能都是为了功名而写作的。 它是一种流行的东西， 是社交场合的一种交流方式， 更多时候就像现在的歌词。王之涣和高适、王昌龄几个去歌台舞榭， 听歌女唱他们的诗。 几轮下来， 独独听不到王之涣的诗。王之涣指着歌女中最美的一个， 对在座的人说， 如果她唱的不是他的诗， 从此自己就不写诗了。 那个最美的歌女出场唱的果然是王之涣的《凉州词》“黄河远上” 那一首。这说明我们所景仰的唐诗， 在当时很可能多是传唱的歌词。 当时写诗的人太多了， 即使是李白， 也可能就是在盛唐被歌唱了一些年， 到晚唐大概就唱不过小李杜和温庭筠吧？ 杜甫的诗， 可能文本些， 难以流行； 杜甫的崇高地位， 在他死去数十年后才建立， 应该和唐诗本真的歌词性质有关。从这个意义上说， 三十年来中国流行歌词的长盛不衰是值得欣喜的。 人在这个世界上生活着， 悲欢冷暖， 酸甜苦辣， 都会感动在心， 用心去歌唱。歌唱的内容就是人的现实和梦想， 譬如生命、爱情、母亲、故乡、离别、重逢、游历和从军等等。 这些在唐诗里也都写遍了。李谷一首唱的《乡恋》， 对于故乡的依恋和怀念， 和李白的《静夜思》是一样的精致平实。 谷建芬作曲的《烛光里的妈妈》和孟郊的《游子吟》可以匹敌， 《思念》和李商隐的无题诗， 美感是相通的。还有北京奥运会主题歌《我和你》和王勃的“海内存知己， 天涯若比邻” 相比， 也是不见逊色的。 把现在的歌词和唐诗比较， 只是想说明两者是同样的东西。尽管不在同一时空， 两者的文化身份是一样的。 虽然两个时代的作品无法混淆， 同样的留别的诗， 徐志摩的《再别康桥》和罗大佑的《追梦人》就不一样。但徐志摩的文本的诗无愧于时代， 罗大佑的歌词同样无愧于时代。 至于说历代的歌唱同样珍贵， 为什么唐诗让我们心存景仰， 甚至徐志摩的诗总觉得要比现在的歌词好多了？ 且以唐三彩为例。唐人见到的唐三彩一定和我们见到的不一样， 我们见到的要美得多， 是时间和距离产生了美。 当时的唐三彩和唐诗一样流行、时尚， 时时面对的东西美不到哪里去。迎面的歌唱可能不被看重， 千百年前的歌唱会滋润和鼓舞同样歌唱着的心。 （摘编自陈鹏举《诗与歌词》）。 5.一些唐诗明白如话,为什么总能让人觉得意蕴无穷一些唐诗明白如话，为什么总能让人觉得意蕴无穷呢？题主的逻辑似是：大白话般的诗，和意蕴无穷是相对的？ 其实未必啦。 实际上，中国古人认为质朴简单少修饰而有意蕴，反而是功力体现呢。 而且意蕴和辞藻，其实没有必然关系。 汉时，比如《古诗十九首》，大多是大白话。 看看这些句子： 思君令人老，岁月忽已晚。 人生天地间，忽如远行客。 人生忽如寄，寿无金石固。 不如饮美酒，被服纨与素。 为乐当及时，何能待来兹。 包括曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多。 包括曹植《善哉行》：来日大难，口燥唇干，今日相乐，皆当喜欢。 都是明白如话，但有味道吧？ 因为诗歌，最早其实都不太重视修饰。《诗经》那些思无邪的句子，细看都是聊天一般，但文约意广。 所谓炼字炼句，真正的大宗师是曹植。但对他的态度，有个反复。 钟嵘认为曹植“起调多工”（“高台多悲风，朝日照北林”），精心炼字（“惊风飘白日”，“朱华冒绿池”），对句工整（“潜鱼跃清波，好鸟鸣高枝”），音调谐协（“孤魂翔故城，灵柩寄京师”），结语深远（“去去莫复道，沉忧令人老”）。曹植是有意识在修饰，所以钟嵘要说曹植的出现，是“譬人伦之有周孔”了。 但后来的时代，却有点返朴归真，觉得陶渊明这样少修饰的好。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 比如清朝王夫之就认为，从返朴归真的角度，曹丕的《燕歌行》极好，但钟嵘认为“率皆鄙质如偶语”，太粗鄙啦，不好。 说以上这些，只是想证明： 好的诗歌，意蕴和辞藻未必成正比。比如《古诗十九首》，比如陶渊明，比如曹丕《燕歌行》，都是质朴而有意蕴的好诗。所谓辞藻和意蕴成正比，讲究词采华茂，是钟嵘时期的看法，后来就不流行了。 所以，大白话和意蕴，没有必然联系啦。 说回题主说的几句诗。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 简单勾勒情景，画面感、声音和情境都有了。 兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。 同样是情境描述，如画。 都很质朴，其意蕴好在哪儿呢？ 画面感，通感。 搬我另一个问题的答案了。如何写出画面感强烈的文字？从哪些方面入手锻炼？ 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 ——《天净沙》马致远 虽然是元曲，但这就是典型。明白如画。看手段：没有叙述，没有评论，十一个名词的物象陈列，就勾勒出来了。 中国古诗里，素来有此传统：物象陈列，勾勒画境。王维的诗，“诗中有画，画中有诗”？就因为他擅长这么写： “大漠孤烟直、长河落日圆”。 “明月松间照，清泉石上流”。 没有多余叙述和评论，精确描绘景象。 这是中国诗歌的重要手法： 少议论，少抽象，多用具象名词，把能够作为符号的意象，大量陈列。 不信，看温庭筠最著名的这首《菩萨蛮》： 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。 照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。 从头到尾，都是绵密的意象陈列，颜色和图案的交叠。运用形容词时，着重色彩、质感、其他可以诉诸感受的事物。 小结下： 中国诗歌这种符号美学、意象排列、制造画面感而提升意蕴的手法，中国人自己身处其中，可能会不敏感，但对西方人很有启示。埃兹拉-庞德就喜欢翻译中国诗。而他著名的《地铁站台》，其实就是运用中国古诗手法： The apparition of these faces in the crowd；（这几张脸在人群中幻景般闪现；） Petals on a wet, black bough.（湿漉漉的黑树枝上花瓣数点。） 也是叙述画面、渲染画面感，如此而已。 所以中国诗书画不分家，就是这个道理。中国诗歌本身就是美学教育，其意蕴往往来自画面和唤起的感受，所以大家很喜欢讨论以情入景之类的，是体验，是感受，而与辞藻没有必然关系。 6.歌词中有一句是否你知道是什么歌曲安全感 作词：梁志雄 作曲：梁志雄 编曲：KoOk 是谁脱去，我的衣服，让我失去了安全的感觉 赤裸裸地，丝毫无遮掩。 是谁夺去，我的灵魂，让我失去了安全的感觉 我被掏空，且我已脱队。 所以我再度开始拼命寻找、这安全的堡垒， 我变得疑神疑鬼。 我承认我变得麻木也失去、这爱人的感觉， 剩下伤心的碎片。 你不是你，我不是我，剩下的只是虚伪的诗篇 所有诺言，全都是欺骗。 是你给我，所有感觉，我已经将它放在心里面 但没想到，竟被你撕裂。 所以我再度开始拼命寻找、这安全的堡垒， 我变得疑神疑鬼。 我承认我变得麻木也失去、这爱人的感觉， 剩下伤心的碎片。 是否你知道我想要什么感觉？ 是否你能给我这种类似感觉？ 我无法去形容这是什么滋味 是否你知道我想要什么感觉？ 安全感！ 所以我再度开始拼命寻找、这安全的堡垒， 我变得疑神疑鬼。 我承认我变得麻木也失去、这爱人的感觉， 剩下伤心的碎片。 所以我再度开始拼命寻找、这安全的堡垒， 我变得疑神疑鬼。 我承认我变得麻木也失去、这爱人的感觉， 剩下伤心的碎片。 |