1.宋词主要分为哪两的大流派宋词始于唐，兴于五代，盛于两宋，故称宋词.宋词与唐诗交相辉映，并传于世.宋词数量巨大，《全宋词》共收录词人1330 多人，作品19900 多首.宋代词人创作风格各异，主要分为婉约派和豪放派两大流派.婉约派因其词委婉柔美而得名.代表人物柳永，擅长慢词长调创作，多反映市民生活.女词人李清照继承了柳词风格，其词委婉含蓄、清新淡雅，亦被视为婉约派正宗.豪放派词风豪迈奔放.代表词人有苏轼、陆游、辛弃疾.另有周邦彦、姜夔等词人所作的辞藻工丽、音律典雅的格律词，在宋词中亦占有一隅之地.以上回答你满意么？。 2.宋词主要分为哪两大流派宋词主要有两大流派：豪放派和婉约派。 婉约派 代表人物：柳永、晏殊、周邦彦、李清照、姜夔 代表作：柳永：雨霖铃（寒蝉凄切）、蝶恋花（伫倚危楼风细细） 晏殊：浣溪沙（一曲新词酒一杯）、浣溪沙（一向年光有限身） 周邦彦：兰陵王（柳阴直）、蝶恋花（月皎惊乌栖不定）、 李清照：如梦令（常记溪亭日暮）、醉花阴（薄雾浓云愁永昼）） 姜夔：扬州慢（淮左名都） 婉约派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。 豪放派 代表人物：苏轼、辛弃疾、张元干、张孝祥等。 代表作：苏轼：《念奴娇》（大江东去）、《江城子·密州出猎》 辛弃疾：《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐·京口北固亭怀古》 张元干：贺新郎（梦绕神州路） 张孝祥：六州歌头（长淮望断） 岳飞：满江红（怒发冲冠） 豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。豪放词派不但屹然别立一宗，震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。 3.宋词按风格分为哪两种婉约派和豪放派。 1、婉约派 婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。 婉约派的代表人物有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照等（一般也包括晚唐五代时期的温庭筠和李煜）。 2、豪放派 豪放派，是形成于中国宋代的词学流派之一。北宋诗**新派作家如王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗。第一个用“豪放”评词的是苏轼。 豪放词特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。 扩展资料： 宋词的其他分类方法： 一、按长短规模分 1、小令 小令是词调体式之一，指篇幅短小的词。小令通常以五十八字以内的短词为小令，如《十六字令》、《如梦令》等，但词中称“令”的，并非都是小令，如《百字令》即有百字之多。 2、中调 中调是一种词调体式。 明刻本《类编草堂诗余》中以59字至90字为中调，实无根据，但因以同行，所以一般都沿用这种说法。如“临江仙”、“一剪梅”、“蝶恋花”、“钗头凤”、“渔家傲”、“青玉案”、“江城子”、“破阵子”、“苏幕遮”等，后多为沿用。 3、长调 长调，词调体式之一。指词调中的长曲。明刻本《类编草堂诗余》中以91字以上者为长调，似无根据，但因已通行，所以一般皆沿用之。 二、词牌来源划分 1、本来是乐曲的名称 例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），像菩萨。当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。 据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。这些都是来自民间的曲调。 2、摘取一首词中的几个字作为词牌 例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是 “箫声咽，秦娥梦断秦楼月” ，所以词牌就叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。 《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫《忆江南》。 《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。 《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”。又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。 3、本来就是词的题目 《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《唉乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。 这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，也就不再另拟题目了。 参考资料来源：百度百科——宋词 4.宋词分为哪两大流派,它们的代表分别是什么宋词两大词派分别是豪放派与婉约派。 豪放派的代表是苏轼、辛弃疾。婉约派的代表人物有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照等（一般也包括晚唐五代时期的温庭筠和李煜）。 豪放词特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。 婉约，即婉转含蓄。 其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。 出处：“豪放”、“婉约”之说最早见于《诗余图谱》：“词体大略有二：一体婉约，一体豪放。 婉约者欲其辞情酝藉，豪放者欲其气象恢弘。盖亦存乎其人，如秦少游（秦观）制作多是婉约，苏子瞻（苏轼）之作多是豪放。 大抵词体以婉约为正。” 扩展资料 豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。 南渡之后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调应运发展，陈与义、叶梦得、朱敦儒、张孝祥、张元傒、陈亮、刘过等人承流接响，蔚然成风。豪放词派不但震烁宋代词坛，而且广泛地影响词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。 它不仅描写花间、月下、男欢、女爱。而且更喜摄取军情国事那样的重大题材入词，使词能像诗文一样地反映生活，所谓“无言不可入，无事不可入”。 婉约词派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细慎密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。 但内容比较狭窄。 由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念 参考资料：百度百科-豪放派 百度百科-婉约派。 5.宋词分哪几种类型宋词格律简要 (1) 宋词的格律 宋词的种类要比唐诗的种类复杂得多，在此，必须先搞清一些与宋词的种类相关的概念。 a. 词调和词牌 词是配乐歌唱的，因此每首词都有一个乐谱。而每个乐谱必定属于当时的某种宫调，就好比今天的歌谱都有一个音调一样，或者A调，或者C调等等。这种有一定音律，节奏属于某种宫调的乐谱就是词调。 每一词调都有一个名称，这个词调的名称就是词牌。如《如梦令》、《水调歌头》，等等。这些词牌的来源本应根据乐调内容而定，但实际情况比较复杂。有的是舍弃原曲名而以填写较早影响较大的一首词的题目而袭用的，如《谢秋娘》。有的是以这个词调创制的相关人物命名的，如《何满子》是因歌者而得名的；《虞美人》因项羽诀别虞姬故事而得名；《雨霖铃》因唐明皇夜闻雨淋铃思念杨贵妃命乐工创制而得名。但必须指出后人写的词内容已大多数与词牌没什么关系。 b. 小令、中调、长调 根据字数的多少，词有小令、中调、长调之分。五十八字以内为小令，五十九字至九十字为中调，九十一字以上为长调。但一调数体的情况又很难说明这种以字数多少进行上述三分是唯一标准，因此有人也提出这种三分法可能与乐曲相关。 c. 单调、双调 词有的分段，有的不分段。不分段的叫单调，分两段的叫双调（分三段、四段的叫三叠、四叠）。双调的第一段称为上阕或上片，第二段称为下阕或下片。 (2) 宋词的平仄 宋词的平仄安排与句子字数多少有关。宋词的句子最短的只有一个字，最长的有十一个字。 (3) 宋词的押韵 词的压韵与诗的押韵方式有几点不同之处： 第一， 唐诗的韵脚一般都在句末，但是词的韵脚有可能却在句中。因为词的格律需要，一句话可能被分成数句，韵脚就有可能出现在意思上并未成句的地方 第二， 词有的与近体诗一样，限定一韵到底，中间不能换韵，而且平仄有限定，有的却平仄两可。 第三， 词的押韵间隔，很难以奇偶来论定，只能讲一般短调较密，长调较疏，密的甚至句句入韵。唐、五代有的词调较密，宋以后新创的较疏些。宋代的语音与诗韵已有很大不同，因此宋代的词人往往将诗韵根据当时的实际语音加以变通。词韵比诗韵宽了很多，只要主要元音相近就可以押韵，从整个音系来看与近代的北方音系更加接近了。 (4) 宋词的对仗 宋词的对仗要求也比唐代近体诗宽的多。首先，近体诗对仗要求平仄相对，但宋词对仗平仄不限。其次，近体诗对仗要求避免相同的字，但宋词没有这条限制。如苏轼《水调歌头》“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”上下句平对平、仄对仄，且用了“有”这个相同的字。宋词对仗的位置虽然不象近体诗那样固定，但大体上也有个规律，一般都是在相连的并且字数相同的词句用对仗。然而，即使可以用对仗的地方，如果内容和表达不需要用，也可以不用，因此常有同一词牌、同一位置，有的用对仗，有的却不用对仗。总之，宋词的对仗要求远没有唐代的今体诗那么严格。 以上将唐诗宋词的格律作了一个简要的介绍。这些格律我们不能仅看作是对写诗填词的要求，应该明白这些格律在诗词的吟诵时音律上带来的变化和美感。可以这样说，这些格律不是为写作为阅读，而是为吟诵而制定的，否则这些格律将失去了原有的意义。因此，我们认为要吟诵好唐诗宋词，除了要对其文学上有一个大致的了解，还必须知哓其一些简要的格律。 |