1.西川告诉你,唐诗的几种打开方式（唐诗的读法）书评作者：林 颐西川是诗人，诗人解诗，别有洞见。 《唐诗的读法》不着意如何解读唐诗，而是关注当下我们如何读唐诗，或者说，如何学习唐诗、欣赏唐诗。“采用何种态度阅读古文学？”西川提问，“你究竟是把古人供起来读，还是努力把自己当作古人的同代人来读？”西川认为“供起来读”，一种是“以面对永恒的态度来面对古人作品，希冀自己获得熏陶与滋养”，另一种是“为了向别人显摆修养……以确立锦心绣口的形象”，两种态度出发点虽不同，与李贺所说的“寻章摘句老雕虫”则相差不远。 他更寄望成为古人的同代人，进入古人的创作现场，了解“古人为什么这样做”。诚然这是西川的出发点，只不过，西川理解的“为什么”定然是西川的理解。 我之所以用这样绕口的表达形式，是为了突出西川的理解里极其强烈的个人特色。它是恣肆的、汪博的，同时也是有些偏激的，甚至匆促的定论。 最鲜明的，莫过于西川强调的，“诗歌写作在唐朝，是一种类型化的写作”。如何得出这个结论？西川说，“写诗是唐朝文化人的生活方式”。 一赴宴就写诗？一送别就写诗？一游览就写诗？一高升或一贬官就写诗？不可能有那么多灵感！唐人写诗的技术性秘密源于“随身卷子”，类似于今天好词好句集萃的写作参考书。西川指出了唐诗创作的一种套路。 然以此推之为“类型化”，是否妥当？什么是“类型化写作”？很难准确定义，一般而言，指向模式化创作，原创性与文学性偏低。我以为，任何体裁的写作都有其模仿或参考的对象或所谓“技术性秘密”，中国古代文学里有大量重复现象是普遍存在的事实。 唐诗创作有模板无可厚非，并不意味着它是单一的、呆板的，唐诗的万千气象不必我赘言。西川随后补充，写诗当然不仅是套路化的书写动作，它还牵涉到历史、制度、文化风气等因素，尤其与唐朝的科举考试有关。 西川认为，唐代以诗赋取士客观上促进了社会对诗歌写作的的重视。西川对李白的心理描绘大约受到了西学的影响，毕竟西川精于现代诗创作与翻译。 自弗洛伊德以来将精神分析应用于文学家、艺术家的各类学说，早就因其刻板、机械与自以为是而广受批评，西川的解析也没能逃脱藩篱，况且西川并没能充分展开，而是匆匆带过几笔，我们也就权且付之一笑吧。注意力回到有关进士文化的探讨。 西川有一点讲得明白，他并非要损害中国古典诗歌的尊严，而是要解除现代人所谓“古典情怀”的种种迷思。西川的问题意识带来启发性的思考，思考是突破所有“类型化写作”壁垒的最好途径。 2.诗人西川：今天我们该怎样读唐诗《孟子·万章下》有语云：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。”虽然这本小册子很显然不具备“论其世”的吞吐量，气象万千的大唐图景和辉煌灿烂的唐诗风貌是不可能在这一本《唐诗的读法》里呈现万一的，但好在它至少提示了我们唐诗不该怎么读，或者说仅仅以我们惯常以为的读法是远远不够的。在当代脱离了文言文和进士文化为背景的条件下，依葫芦画瓢写两首古体诗以抒情，或把诗句当成语，功利地拿来用以显摆，展示的却是一种威信或一种风度，又或是文雅的生活品质。 就是进入那个时代，“知其人”“论其世”，贴近每一个写作现场，探寻诗歌创作的秘密。但“一切历史都是当代史”，如何将历史的归历史，文学的归文学，是需要分辨和警惕的。所以，进入一个时代对于任何人而言都是一个巨大的挑战，更遑论处理它了。 3.杜甫春望古诗的读音国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。 guó pò shān hé zài ,chéng chūn cǎo mù shēn 。 gǎn shí huā jiàn lèi ,hèn bié niǎo jīng xīn 。 fēng huǒ lián sān yuè ，jiā shū dǐ wàn jīn 。 bái tóu sāo gèng duǎn ,hún yù bú shèng zān 。 |