1.蒹葭体现了诗经什么表现手法赋，是与比兴并称的古代诗歌的基本手法.赋陈，一作铺陈.铺排，是铺陈、排比的简称.在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的.铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群. 它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪. 在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用.汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰. 比 赋比兴是我国三种传统的手法，比即喻，是其中最基本的手法，用得最为普遍. 一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象. 兴 兴，先言他物以引起所咏之词.从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式。 2.蒹葭体现了诗经什么表现手法赋 赋，是与比兴并称的古代诗歌的基本手法。赋陈，一作铺陈。铺排，是铺陈、排比的简称。在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的。铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。 它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。 在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用。汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰。 比 赋比兴是我国三种传统的手法，比即喻，是其中最基本的手法，用得最为普遍。 一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。 兴 兴，先言他物以引起所咏之词。从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式 3.《诗经》中《硕人》、《关雎》、《蒹葭》的表现手法此三篇分别用了赋，是与比兴并称的古代诗歌的基本手法.赋陈，一作铺陈.铺排，是铺陈、排比的简称.在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的.铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群. 它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪. 在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用.汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰. 比 赋比兴是我国三种传统的手法，比即喻，是其中最基本的手法，用得最为普遍. 一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象. 兴 兴，先言他物以引起所咏之词.从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式《硕人》“比”“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮.”《关雎》“兴”“关关雎鸠，在河之州.窈窕淑女，君子好逑.”《蒹葭》“赋、兴”“蒹葭苍苍，白露为霜.所谓伊人，在水一方. ”。 4.《蒹葭》表现手法赋比兴是诗经的主要三种表现手法。是中国古代对于诗歌表现方法的归纳。赋：平铺直叙，铺陈、排比。相当于现在的排比修辞方法。比：比喻。相当于现在的比喻修辞方法。兴：托物起兴，先言他物，然后借以联想，引出诗人所要表达的事物、思想、感情。相当于现在的象征修辞方法。兴就是以情寓于象中，此象乃是意象也，故兴有有我之境与无我之境。 通观此篇 重在比兴。 《蒹葭》是诗经中最优秀的篇章之一。它的主要特点，集中体现在事实虚化、意象空灵、整体象征这紧密相关的三个方面。 事实的虚化 一般说来，抒情诗的创作是导发于对具体事物的感触，因而在它的意境中，总可看到一些实实在在的人事场景。然而（蒙蒙）的作者却似乎故意把其中应有的主要人物事件都虚化了。追寻者是 什么人？他为什么而追寻？我们不知道；被追寻的“伊人”是什么 身份？为什么他那么难以得到？我们也不知道；以至于连他们是 男是女也无从确认。特别是“伊人”，音容体貌均无，一会儿在河的上游，一会儿在河的下游，一忽儿在水中央，一忽儿在水边草地，飘忽不定，来去渺茫，简直令人怀疑他是否真有实体存在。无疑，由于追寻者、特别是被追寻者的虚化，使整个追寻人物、追寻事件、追寻内容都变得虚幻愿陇起来；然而也正是由于这事实的虚化、膜犹，诗的意境才显得那么空灵而富有象征意味。 意象的空灵 实际上，诗中所描述的景象，并非目之所存的现实人事，而是一种心家。这种心象，也不是对曾经阅历过的某件真事的回忆，而是由许多类似事件、类似感受所综合、凝聚、虚化成的一种典型化的心理情境。这种心理情境的最大特点，是不粘不滞、空灵多蕴。“在水一方”，可望难即，就是这种空灵的心理情境的艺术显现。在这里，由于追寻者和被追寻者的虚化，那看来是真景物的河水、道路险阻，乃至逆流、顺流的追寻路线，以及伊人所在的“水中央”等诸种地点，也都成了虚拟的象征性意象。对它们均不可作何时何地、河山何水的深究，否则，伊人既在河的上游又在河的下游就自相矛盾，连两个人何以都不渡过河去也成了问题。《蒹葭》的成功，就在于诗人准确地抓住了人的心象，创造出似花非花、空灵蕴藉的心理情境，才使诗的意境呈现为整体性象征。 意境的整体象征 诗的象征，不是某词某句用了象征辞格或手法，而是意境的整体象征。“在水一方”，可望难即是人生常有的境遇，“溯徊从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；人们可能经常受到从追求的兴奋。到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击；读者可以从这里联想到爱情的境遇和唤起爱情的体验，也可以从这里联想到理想、事业、前途诸多方面的境遇和唤起诸多方面的人生体验。意境的整体象征，使嫌夜）真正具有了难以穷尽的人生哲理意味。王国维曾将这首诗与晏殊的〔蝶恋花〕“昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路”相提并论，认为它二“最得风人情致”，这显然是着眼于它的意境的人生象征意蕴。 事实的虚化、意象的空灵和意境的整体象征，是一个问题的三个层面。从事实虚化到意象空灵，再到整体象征，这大致上就是象征性诗歌意境的建构过程 5.蒹葭体现了诗经什么表现手法赋 赋，是与比兴并称的古代诗歌的基本手法.赋陈，一作铺陈.铺排，是铺陈、排比的简称.在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的.铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群. 它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪. 在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用.汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰. 比 赋比兴是我国三种传统的手法，比即喻，是其中最基本的手法，用得最为普遍. 一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象. 兴 兴，先言他物以引起所咏之词.从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式。 6.《蒹葭》表现手法《蒹葭》运用了借景抒情，赋与兴的表现手法，诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。 它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。 《蒹葭》出自先秦佚名《诗经·国风·秦风》，全诗原文如下： 蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。 溯游从之，宛在水中央。 蒹葭萋萋，白露未晞。 所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。 溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。 所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。 溯游从之，宛在水中沚。 白话文释义：河边大片的芦苇青苍苍，秋深了清晨的露水变成霜。 我所怀念的心上人就站在对岸河边上。逆流而上去追寻她，追随她的道路险阻又漫长。 顺流而下寻寻觅觅，她仿佛在河水中央。河边芦苇一大片，清晨露水尚未晒干。 我魂牵梦绕的人她就在河水对岸。 逆流而上去追寻她，那道路坎坷又艰难。 顺流而下寻寻觅觅，她仿佛在水中小洲。河畔芦苇繁茂连绵，清晨露滴尚未被蒸发完毕。 我那苦苦追求的人她就在河岸一边。逆流而上去追寻她，那道路弯曲又艰险。 顺流而下寻寻觅觅，她仿佛在水中的沙滩。 扩展资料 《国风·秦风·蒹葭》是中国古代现实主义诗集《诗经》中的一篇。 这首怀人诗历来解说不一。有人认为作者在思念恋人，由于所追求的心上人可望而不可即，诗人陷入烦恼，诗的主旨是写爱情；有人说是诗人借怀友讽刺秦襄公不能礼贤下士，致使贤士隐居、不肯出来做官。 全诗三章，每章八句。多数学者把《蒹葭》的诗意理解为一种象征，把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型。 这里的“伊人”，可以是贤才、友人、情人，可以是功业、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界。 这里的“河水”，可以是高山、深堑，可以是宗法、礼教，也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。 只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再现和表现天地。 诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。 通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕的心境。 7.与蒹葭相比,杂诗在句式这表现手法上有何不同杂诗与《蒹葭》，在句式和表现手法上的不同杂诗指写随机产生的零星感想和琐事，不定题目的诗，可以作为单首诗名，也可以作为组诗名.例如龚自珍的《己亥杂诗》，共315首，多咏怀和讽喻之作，写于己亥年.这一年作者愤然辞官南归，后又北上接迎眷属，往返途中将见闻感受写成三百一十五首杂诗，统名曰《己亥杂诗》.《己亥杂诗》第五首：浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯.落红不是无情物，化作春泥更护花.诗的前两句抒情叙事，离别的愁绪就和回归的喜悦交织在一起.诗的后两句以落花为喻，表明自己的心志，言外之意是说，自己虽然辞官，但仍会关心国家的前程和命运.杂诗也指杂体诗，通指古典诗歌格律体以外的各种各样的诗体.这些诗多把字形、句法、声律和押韵加以特殊变化，成为独出心裁的奇异之作，一般带有文字游戏性质.明代徐师曾《文体明辨》记载十九种杂体诗，实际上可以归为杂体诗类的远不止上述这些.诸如藏头诗，神智体，辘轳体等等.杂体诗多为汉魏六朝时文人所创制，虽表现出一定的巧思和驾驭文字的能力，但“终非诗体之正”.南朝人有不少游戏性质的诗作，名目繁多，其中有的汉晋时就有了，但南朝人颇有兴趣地加以模仿.这种种名目，后人总称之为杂体诗，并又加以模拟和发展.唐朝刘禹锡、皮日休、陆龟蒙就都有杂体诗作.以编撰《乐府诗集》闻名的宋朝人郭茂倩，还编过《杂体诗集》，可惜已经失传了.这些诗并无多大意思，但颇能见出巧思.古人说：“善戏谑兮，不为虐兮.”（《诗经·卫风·淇奥》）以诗为戏，也未尝不可，就像现在人们要说笑话、猜谜语一样.因此明朝人吴讷的《文章辨体序说》云：“今总谓之杂者，以其终非诗体之正也.博雅之士，其亦有所不废焉.”《蒹葭》，选自《诗经·国风·秦风》，大约来源于2500年以前产生在秦地的一首民歌.《诗经》是中国最早的诗歌总集.收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌（前11世纪至前6世纪）.先秦称为《诗》，西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》.诗同乐不能分.《诗经》的表现手法是“赋、比、兴”.“赋”是直接铺陈叙述，直接表达自己的感情.“比”，就是比喻（明喻、暗喻）.“兴”，为“起兴”，就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫（朱熹：“先言他物以引起所咏之辞”），对于诗歌中渲染气氛、创造意境起着重要的作用.《诗经》的基本句式是四言，间或杂有二言直至九言的各种句式.但杂言句式所占比例很低.以四言句为主干，可以由此推想当时演唱《诗经》的音乐旋律，是比较平稳和比较简单的.至汉代以后，四言诗虽断断续续一直有人写，但已不再是一种重要的诗型了.《蒹葭》是诗经中最优秀的篇章之一.《蒹葭》运用了“赋、比、兴”的表现手法.《蒹葭》的主要特点，集中体现在事实虚化、意象空灵、整体象征这紧密相关的三个方面.《蒹葭》的作者似乎故意把其中应有的主要人物事件都虚化了.追寻者是 什么人？他为什么而追寻？被追寻的“伊人”是什么身份？为什么他那么难以得到？以至于连他们是男是女也无从确认.特别是“伊人”，音容体貌均无，来去渺茫，简直令人怀疑他是否真有实体存在.无疑，由于追寻者、特别是被追寻者的虚化，使整个追寻人物、追寻事件、追寻内容都变得虚幻愿陇起来.然而也正是由于这事实的虚化、膜犹，诗的意境才显得那么空灵而富有象征意味.实际上，诗中所描述的景象，并非目之所存的现实人事，而是一种心象.这种心象，也不是对曾经阅历过的某件真事的回忆，而是由许多类似事件、类似感受所综合、凝聚、虚化成的一种典型化的心理情境.诗的象征，不是某词某句用了象征辞格或手法，而是意境的整体象征.事实的虚化、意象的空灵和意境的整体象征，是一个问题的三个层面.从事实虚化到意象空灵，再到整体象征，这大致上就是象征性诗歌意境的建构过程.。 8.《诗经》中《硕人》、《关雎》、《蒹葭》的表现手法赋 赋，是与比兴并称的古代诗歌的基本手法。赋陈，一作铺陈。铺排，是铺陈、排比的简称。在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的。铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。 它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。 在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用。汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰。 比 赋比兴是我国三种传统的手法，比即喻，是其中最基本的手法，用得最为普遍。 一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。 兴 兴，先言他物以引起所咏之词。从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式 《硕人》 “比” “手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。” 《关雎》 “兴” “关关雎鸠，在河之州。窈窕淑女，君子好逑。” 《蒹葭》 “赋、兴” “蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。 ” 9.蒹葭写作特点及表现手法《蒹葭》的主要特点，集中体现在事实虚化、意象空灵、整体象征这紧密相关的三个方面。重章叠唱是《诗经》中常用的手法。 具体到此诗，这种改动都是在韵脚上——首章“苍、霜、方、长、央”属阳部韵，次章“凄、唏、湄、跻、坻”属脂微合韵，三章“采、已、涣、右、浊”属之部韵——如此而形成各章内部韵律协和而各章之间韵律参差的效果，给人的感觉是：变化之中又包涵了稳定。 同时，这种改动也造成了语义的往复推进。如“白露为霜”“白露未唏”“白露未已”——夜间的露水凝成霜花，霜花因气温升高而融为露水，露水在阳光照射下蒸发——表明了时间的延续。 扩展资料： 一、创作背景 这首诗是为追求心中思慕之人而不可得而作。陈子展《诗三百解题》说：“《蒹葭》一诗，无疑地是诗人想见一个人而竟不得见之作。这一个人是谁呢？他是知周礼的故都遗老呢，还是思宗周、念故主的西周旧臣呢？是秦国的贤人隐士呢，还是诗人的一个朋友呢？ 或者诗人自己是贤人隐士一流、作诗明志呢？抑或是我们把它简单化、庸俗化，硬指是爱情诗，说成诗人思念自己的爱人呢？解说纷歧，难以判定。” 二、整体赏析 东周时的秦地大致相当于今天的陕西大部及甘肃东部。其地“迫近戎狄”，这样的环境迫使秦人“修习战备，高尚气力”（《汉书·地理志》），而他们的情感也是激昂粗豪的。 保存在《秦风》里的十首诗多写征战猎伐、痛悼讽劝一类的事，似《蒹葭》《晨风》这种凄婉缠绵的情致却更像郑卫之音的风格。 参考资料来源：百度百科-蒹葭 10.《蒹葭》运用什么表现手法运用了赋比兴。 诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。 “蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。 《国风·秦风·蒹葭》是中国古代现实主义诗集《诗经》中的一篇，作者无名氏。全诗三章，每章八句。 此诗曾被认为是用来讥刺秦襄公不能用周礼来巩固他的国家，或惋惜招引隐居的贤士而不可得；现在一般认为这是一首情歌，写追求所爱而不及的惆怅与苦闷。 全诗（节选）如下： 蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。 溯洄从之，道阻且长。 溯游从之，宛在水中央。 译文如下： 河边芦苇青苍苍，秋深露水结成霜。 意中之人在何处？就在河水那一方。 逆着流水去找她，道路险阻又太长。 顺着流水去找她，仿佛在那水中央。 扩展资料：这首诗是为追求心中思慕之人而不可得而作。 陈子展《诗三百解题》说：“《蒹葭》一诗，无疑地是诗人想见一个人而竟不得见之作。这一个人是谁呢？他是知周礼的故都遗老呢，还是思宗周、念故主的西周旧臣呢？解说纷歧，难以判定。 “在水一方”，可望难即是人生常有的境遇，“溯徊从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；人们可能经常受到从追求的兴奋。 到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击；读者可以从这里联想到爱情的境遇和唤起爱情的体验，也可以从这里联想到理想、事业、前途诸多方面的境遇和唤起诸多方面的人生体验。 参考资料来源：百度百科——国风·秦风·蒹葭。 |