1.《硕鼠》在诗歌结构和表现手法上的主要特征尽量简短切题【赏析】《硕鼠》是魏国的民歌，据《毛诗序》说：“硕鼠，刺重敛也.国人刺其君重敛，蚕食于民.不修其政，贪而畏人，若大鼠也.”朱熹《诗集传》：“民困于贪残之政，故托言大鼠害己而去之也.”两说均可供理解主题时参考.它和《伐檀》一样，都是反剥削反压迫的诗篇.所不同的是，《伐檀》责问剥削者用的是直呼其名的方式，《硕鼠》则用比喻以刺其政.但《硕鼠》比《伐檀》的斗争性更强.《伐檀》只有愤怒，没有反抗，而《硕鼠》则不但有愤怒，且立意在反抗，指归在动作，奴隶们在不堪忍受奴隶主剥削和压迫的情况下，准备远走逃亡.奴隶制社会后期，大量的奴隶逃亡，曾是促使奴隶制解体的重要原因之一.更为可贵的是，《硕鼠》提出了建立“乐土”“乐国”的美好理想，试图寻找一个没有剥削、没有压迫、人与人平等的社会，这虽然在当时根本不存在也根本不可能达到，但毕竟比《伐檀》单纯的指责前进了一大步，标明奴隶们在长期的反抗斗争中，已逐步清醒了阶级意识，开始有了明确的斗争目标和对未来社会的合理设想，可以看作是早期的“乌托邦”思想的萌芽.三章都以“硕鼠硕鼠”开端，“硕”是大、肥的意思，直呼奴隶主剥削阶级为贪婪可憎的大老鼠、肥老鼠，不但形象地刻划了剥削者的丑恶面目，而且让人联想到“老鼠”之所以“硕”大的原因，正是贪婪、剥削的程度太大了，从而激起对剥削者的憎恨.从“无食我黍”“我麦”到“我苗”，反映了奴隶们捍卫劳动成果的正义要求，同时也说明了奴隶主的贪得无厌，奴隶们被剥削的深重，举凡一切劳动果实，都被奴隶主所吞没.从“三岁贯汝，莫我肯顾”、“肯德”到“肯劳”，揭露了奴隶主忘恩负义的本性.奴隶们长年的劳动，用自己的血汗养活了奴隶主，而奴隶主却没有丝毫的同情和怜悯，残忍无情，得寸进尺，剥削的程度愈来愈强.“贯”，侍奉.汝，指奴隶主.“三岁”言其时间之长久，并非确指.“莫我肯顾”，一点也不肯感念我们.从“逝将去汝，适彼乐土”、“乐国”到“乐郊”，则集中表现了奴隶们对自由和幸福的向往，他们幻想着能找到一块理想的国土，摆脱奴隶主的压榨和剥削.“逝”，同誓，表示坚决之意.“适”，到也.“爰得我所”，犹言“乃得到了我们安居的处所”.“直”与“所”意同.全诗最后说，在这块幸福的国土上，“谁之永号”，谁还会再过啼饥号寒的生活呢？人人平等，人人幸福，再也不用哀伤叹息地过日子了.很有点象后世的《桃花源记》所设想的蓝图.【结构特点】这首诗的最大特点是：不但写出了奴隶们的痛苦，而且写出了奴隶们的反抗；不但写出了奴隶们的反抗，而且写出了奴隶们的追求和理想.因此，它比单纯揭露性的作品，有更高的思想意义，有更大的鼓舞力量.全诗分为三章，采用重叠的结构方式，反复唱叹.借喻是其主要表现方法：被责骂的对象在正文中隐去，而用硕鼠来直接喻指替代，这种手法，使诗篇既委婉又富于形象性，富有感染力.。 2.诗歌按表现手法分为哪三种诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用 的传统表现手法有“赋、比、兴”.赋：是直接陈述事物的表现手法.宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也.”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法. 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情.刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也.”朱熹说：“比者，以彼物比此物也.”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成. 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法.唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也.取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也.”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也.”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法.。 3.诗经的表现手法在赋、比、兴之中，赋的解释比较简单。 《文心雕龙·诠赋》：“赋者，铺也。铺采摛文，体物写志也。” 刘勰的说法是根据郑玄来的。这个概念很好理解，象大家都知道的名篇《魏风·伐檀》、《豳风·七月》都是“赋”。 由于“铺陈”的意义，又演变出《离骚赋》、《汉赋》的“赋”。 至于比、兴，历来的解释既纷纭，又复杂，但追本溯源，都是从东汉两位姓郑的大经学家郑众、郑玄的说法中派生出来的。 在《周礼·大师》注中，郑众说： 比者，比方于物也。兴者，托事于物。 郑玄说： 比，见今之失，不敢斥言，取比类以言之。兴，见今之美，嫌于媚谀，取善事以喻劝之。 很显然，郑玄的解释是对孔子“兴、观、群、怨”说的误解，也是汉人解经牵强比附，把一切都扯到政治上去的老毛病，而且他的理论和实践又互相打架。比如《王风·扬之水》，郑玄说这是“兴”，比喻周平王的“政教烦急”，恩泽不及于百姓。 先不管诗的本身是否能这样解释，但照郑玄的理解，明明是“见今之失，不敢斥言”的“比”，又如何就变成了“兴”呢？然而郑玄这条自相矛盾的意见却影响深远。连刘勰这样富有创造性的理论家也未能出其窠臼，《文心雕龙》中专门有一篇《比兴》，通篇都是讲比兴的技巧，一开头给比兴下了定义说：“比显而兴隐。 ……故比者，附也；兴者，起也”，似乎同意郑众的意见，但紧接着一转，“比则畜愤以斥言，兴则环譬以托讽（劝喻）”，唱的依然是郑玄的老调子。刘勰以后也陆续有不少解释，但大多隔靴搔痒，没有说到要害。 一直到朱熹的《诗集传》，才对比、兴下了比较切合实际的定义： 比者，以彼物比此物也。兴者，先言他物以引起所咏之词也。 这两种解释不仅完全撇开了郑玄，而且比郑众要周密明快。本文中申述的一些意见，就是以朱熹的解释作为基础的。 比，就是比喻。比喻是古今中外文艺作品中都存在的表现技巧，是一种常见的思维活动现象。 事物具有多种属性，把不同事物属性中某一相同点在思维中联系起来，使难言的情状变得鲜明，抽象的事理变得形象。《诗经》中的比喻方法，已经相当多样化，有的专家把它分成明喻、暗喻、借喻、博喻、对喻、详喻等等。 这种分类，在修辞学上也许有意义，但是在实际欣赏分析中，就不一定要这样去硬套了。大致来说，《诗经》中的比有两种情况。 第一种通篇是比，例如《魏风·硕鼠》、《豳风·鸱鸮》，以硕鼠比剥削者，以鸱鸮比强暴者。这类作品不多，它类似于寓言诗，无须多说。 要说的是第二种情况，就是个别的、局部的比喻。一般来说，这种比喻在使用的喻体之前，往往加上“如”、“若”、“犹”或者否定的“匪”字，明确地表明这里是在用比。 从手法上来说，可以认为这是比喻的技巧还处在初级阶段的表现。然而值得我们注意的是诗人所使用的喻体，往往贴切而新颖，譬如常常为人称道的《卫风·硕人》便是一例。 这首诗形容那位大美人卫侯夫人庄姜： 手如柔荑②，肤如凝脂③，领如蝤蛴④，齿如瓠犀⑤，螓首蛾眉⑥。巧笑倩兮，美目盼兮。 同样是形容白而且嫩，一连使用了四种生活中常见的事物，而且无不恰当自然。这一串比喻，对后代的文艺创作影响极为深广，几乎成了描写美人的一个套子。 《长恨歌》“温泉水滑洗凝脂”，《讨武瞾檄》“蛾眉不肯让人”，凝脂、蛾眉还成了皮肤和女性的代指。《楚辞》里对美人的那些“铺陈排比”的写法，大多是从这里发展出来的。 文艺贵在创新，《登徒子好色赋》“眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝”，不仅在表现方法上仍然使用《诗经》的老一套，而且喻体也并没有新鲜之感，所以没有人记得。可是“增之一分则太长，减之一分则太短。 著粉则太白，施朱则太赤”却成了著名的片段，而且发展而为写美人的另一种套子，那就因为宋玉从一个新的角度写出了“东家之子”的美，她的身材、容貌是一切美女的标准、典范，那怕增减一点点，都会成为“过”或者“不及”。同样的意思在《神女赋》中概括成“襛不短、纤不长”，就缺乏形象感。 再到后来，就是曹植的《洛神赋》。“皎若太阳升朝霞”⑦、“灼若英蕖出渌水”固然新鲜，但更精采的还是“翩若惊鸿，婉若游龙”，“若轻云之蔽月，若流风之回雪”，描绘洛神凌波微步的轻盈、飘逸，同样是“比”，已经由写形进而写神，即写到了体态风度。 这些出色的名句，多少可以说明文学创作中的继承发展关系。上面说的《硕人》是喻体前加“如”“若”等字的一个最突出的例子，举一端可概其余。 还有的比喻，从诗人的用意和表达来说，比《硕人》还要深刻而高一个层次，例如《小雅·大东》：“维天有汉，监亦有光。跂彼织女，终日七襄”，“虽则七襄，不成报章。 睆彼牵牛，不以服箱”，“维南有箕，不可以簸扬；维北有斗，不可以挹酒浆”。天上的银河如同镜子，然而不能照见影子；织女星一夜移动七次位置，然而不能织成纹理；牵牛星那么明亮，然而不能驾车；箕星不能簸扬粮食；斗星不能酌取酒浆：这一串比喻，既无“如”“若”等字明白标出，而且喻体是实，主体是虚，就是孔颖达所说比喻“徒有名而无实也”。 这样无拘束的想象，对于形象的高。 |