1.语文七律唐诗赏析黄鹤楼 崔颢 昔人已乘黄鹤去， 此地空余黄鹤楼①。 黄鹤一去不复返， 白云千载空悠悠②。 崔颢头像[1] 晴川历历③汉阳树， 芳草萋萋④鹦鹉洲⑤。 日暮乡⑦关何处是？ 烟波江上使人愁⑧。 编辑本段注释字词 1.黄鹤楼：故址在湖北武昌县，民国初年被火焚毁，1985年重建，传说古代有一位名叫费祎的仙人，在此乘鹤登仙。 也有人作昔人已乘白云去。 2.昔人：过去，从前的人 。 （昔 假借为“昨。”从前；过去） 3反：通返，返回。 4.悠悠：久远的意思。 5历历：清楚可数。 6萋萋：形容草木长得茂盛。 7.鹦鹉洲：在湖北省武昌县西南，根据后汉书记载，汉黄祖担任江夏太守时，在此大宴宾客，有人献上鹦鹉，故称鹦鹉洲。 唐朝时在汉阳西南长江中，后逐渐被水冲没。 8乡：故乡。 9.愁：乡愁。 编辑本段译文 传说中的仙人早乘黄鹤飞去， 这地方只留下空荡的黄鹤楼。 飞去的黄鹤再也不能复返了， 唯有悠悠白云徒然千载依旧。 白日下汉江（平原）之碧树清晰可数， 鹦鹉洲的芳草长得密密稠稠。 时至黄昏不知何处是我家乡？ 面对烟波渺渺大江令我发愁。 编辑本段分联详析首联 诗人满怀对黄鹤楼的美好憧憬慕名前来，可仙人驾鹤杳无踪迹，鹤去楼空，眼前就是一座寻常可见的江楼。 “昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。”美好憧憬与寻常江楼的落差，在诗人心中布上了一层怅然若失的底色，为乡愁情结的抒发作了潜在的铺垫。 颔联 “黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”，是诗中颔联。江天相接的自然画面因白云的衬托愈显宏丽阔大，受此景象的感染，诗人的心境渐渐开朗，胸中的情思也随之插上了纵横驰骋的翅膀：黄鹤楼久远的历史和美丽的传说一幕幕在眼前回放，但终归物在人非、鹤去楼空。 人们留下什么才能经得起岁月的考验？她不是别的，她是任地老天荒、海枯石烂也割舍不断的绵绵乡恋、悠悠乡情。 本句具有一种普遍包举的意味，抒发了诗人岁月难再、世事茫然的空幻感，也为下文写乡关难归的无限愁思铺垫，因而成为深值关注和反复品味的名句。 诗中“黄鹤”所指甚明，除了实体“仙鹤”之外，它的指向应该是即“一切”之意。“不复返”，更是涵覆了生不逢时、岁不待人的无尽感伤。 “白云”变幻难测，寓托着作者世事难料的吁嗟叹喟。如果说这个词和“空悠悠”使人看到空间的广袤，那么“千载”则使人看到了时间的无限性。 时间和空间的组合产生了历史的纵深感和空间的开阔感，更加催生了浓浓的乡愁。 颈联 “晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。” 写二句描述了美好的憧憬与动情的追忆，极富人情味：艳阳高照，碧空如洗。恍惚中，汉水北岸的树木化作久久思念的亲爱之人，伫立在眼前。 和煦的阳光洒满江面，温暖着亲人。依稀间，鹦鹉洲上的芳草丛中走来一身正气、击鼓骂曹的祢衡，他面对黄祖的屠刀，视死如归，血洒碧草，正是无数浪迹天涯的游子浸满血泪的无私付出，才构筑了无数令人难忘的故乡。 尾联 “日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”太阳落山，黑夜来临，鸟要归巢，船要归航，游子要归乡，然而天下游子的故乡又在何处呢？江上的雾蔼一片迷蒙，眼底也生出的浓浓迷雾，那是一种隐隐的泪花和心系天下苍生的广义乡愁，问乡乡不语，思乡不见乡。 面对此情此景，谁人不生乡愁也无由。诗作以一“愁”收篇，准确地表达了日暮时分诗人登临黄鹤楼的心情，同时又和开篇的暗喻相照应，以起伏辗转的文笔表现缠绵的乡愁，做到了言外传情，情内展画，画外余音。 编辑本段作品赏析 这首诗是吊古怀乡之佳作。诗人登临古迹黄鹤楼，泛览眼前景物，即景而生情，诗兴大作，脱口而出，一泻千里。 既自然宏丽，又饶有风骨。诗虽不协律，但音节浏亮而不拗口。 真是信手而就，一气呵成，成为历代所推崇的珍品。传说李白登此楼，目睹此诗，大为折服。 说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”严沧浪也说唐人七言律诗，当以此为第一。 足见诗贵自然，纵使格律诗也无不如此。历代写黄鹤楼的诗很多，但崔颢的一首七律，人称最佳，请看他是怎样写的：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。 日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。 此诗写得意境开阔、气魄宏大，风景如画，情真意切。 且淳朴生动，一如口语，不能不令人叹为观止。这一首诗不仅是崔颢的成名之作、传世之作，也为他奠定了一世诗名的基础。 下这样的结论绝不是哪一个人，更不是我硬要往开封人脸上贴金。《唐诗三百首》是后人对唐诗的选集，就把崔颢这首诗列为七律诗中的第一首。 可见对此诗的器重。元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。” 有人说此说或出于后人附会，未必真有其事。但我以为也决非全部子虚乌有，李白写的有关黄鹤楼的诗，我手头就有两首：一为《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽。唯见长江天际流。” 另一首为《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》：“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。” 虽都与黄鹤楼有关，。 2.求七言律诗赏析,诗词加赏析,谢谢登金陵凤凰台 李白凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。 吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鹭洲。 总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。赏析：李白年轻时第一次来到黄鹤楼，站在楼上看长江远景，心潮澎湃，即刻诗性大发。 怎奈眼前有景道不得，崔颢题诗在心头。尽管如此，李白始终没有忘记这件事，也没有忘记《黄鹤楼》这首诗。 后来，李白登金陵凤凰台时，用崔颢这首诗的韵律写下了《登金陵凤凰台》。金陵为六朝古都。 诗人登上凤凰台，观赏壮美的长江，凭吊历史、感慨当今，所有的人都会成为匆匆的历史过客，惟有眼前的自然美景是永恒不变的。全诗将历史与现实、自然的景与个人的情完美地结合在一起，一气呵成，抒发了有志难酬的感慨。 其颈联气势磅礴、构思巧妙、对仗精工，佳句天成。 3.求30首律诗绝句及赏析越快越好梅 花 王安石 墙角数枝梅，凌寒独自开。 遥知不是雪， 为有暗香来。 [注释] 1。 凌寒：冒着严寒。 2。 遥：远远的。 3。 为：因为。 4。 暗香：指梅花的幽香。 [解说] 墙角有几枝梅花冒着严寒独自开放。 为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。 [赏析] 古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。 尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。 所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。 你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。 作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。 早发白帝城李 白朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 [注释] 1。白帝：四川省奉节县东白帝山，山上有白帝城，处长江上游。 2。江陵：湖北省江陵县，处长江中游。 3。啼：叫。 [简析] 这是一首传诵千古的七言绝句。 公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎（今贵州省西部），行至白帝城才得赦免。 在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情。 “朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城。 “彩云间”是写白帝城的高。彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐。 “千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达。 诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情。 第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭。 这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的。 诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中。 全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。夏日绝句李清照生当作人杰，死亦为鬼雄。 至今思项羽， 不肯过江东 [注释] 1。 人杰：人中的豪杰。 汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。 2。 鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。” 3。 项羽（公元前232-前202）：秦末下相（今江苏宿迁）人。 曾领导起义军消灭秦军主力，自立为西楚霸王。后被刘邦打败，突围至乌江（在今安徽和县），自刎而死。 [今译] 活着的当作人中的豪杰， 死了也应是鬼中的英雄。 人们到现在还思念项羽， 只因他不肯偷生回江东。 [解说] 这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要作人中的豪杰，为国家建功立业；死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。 爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。 但南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命；抛弃中原河山，但求苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。 项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整齐鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。 诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。 如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。 六月二十七日望湖楼醉书 其一苏轼 黑云翻墨未遮山， 白雨跳珠乱入船。 卷地风来忽吹散， 望湖楼下水如天。 [注释] 1。 望湖楼：在杭州西湖边。 2。 翻墨：像墨汁一样的黑云在天上翻卷。遮：遮盖，掩盖。 3。跳珠：形容雨点像珍珠一样在船中跳动。 4。卷地风：风从地面卷起。 [解说] 这首诗描写了夏日西湖上一场来去匆匆的暴雨。第一句写黑云翻滚，第二句写大 雨倾盆，后两句写雨过天晴。 大自然变化多么迅速，诗人用笔又多么神奇。 [作者简介] 苏轼（1037-1101），北宋文学家。 字子瞻，号东坡居士，与其父苏洵、弟苏 辙合称“三苏”，眉州（今四川眉山县）人。 有《东坡七集》《东坡乐府》等。 六月二十七日望湖楼醉书其二苏轼放生鱼鳖逐人来，无主荷花到处开。水枕能令山俯仰，风船解与月徘徊。 竹枝词刘禹锡杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴还有晴。 [注释] 1。 竹枝词：巴渝（今四川省重庆市）一带的民歌。 歌词杂咏当地风物和男女爱情，富有浓郁的生活气息。这一优美的民间文学形式，曾引起一些诗人爱好并仿制。 刘禹锡仿作的《竹枝词》现存十一首。 2。 晴：与“情”同音，诗人用谐音双关的手法，表面上说天气，实际上是说这歌声好像“无情”，。 4.发四个五绝诗和赏析,发四个七绝诗和赏析春晓：孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟. 夜来风雨声，花落知多少.赏析：这是一首惜春，诗人抓住春晨生活的一刹那，镌刻了自然的神髓，生活的真趣，抒发了对烂漫醉人春光的喜悦，对生机勃勃春意的酷爱.言浅意浓，景真情真，悠远深沉，韵味无穷.可以说是五言绝句中的一粒蓝宝石，传之千古，光彩照人. 相思：王维 红豆生南国，春来发几枝. 愿君多采撷，此物最相思.赏析：这是借咏物而寄相思的.一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑.起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人.全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美.可谓绝句的上乘佳品. 江雪：柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭. 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪.赏析：这是一幅江乡雪景图.山山是雪，路路皆白.飞鸟绝迹，人踪湮没.遐景苍茫，迩景孤冷.意境幽僻，情调凄寂.渔翁形象，精雕细琢，清晰明朗，完整突出.此诗历代诗人无不交口称绝.千古丹青妙手，也争相以此为题，绘出不少动人的江天雪景图. 登鹤雀楼：王之涣 白日依山尽，黄河入海流. 欲穷千里目，更上一层楼.赏析“这首写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神. 登乐游原：李商隐 向晚意不适，驱车登古原. 夕阳无限好，只是近黄昏.赏析：这是一首登高望远，即景抒情的.首二句写驱车登古原的原因：是“向晚意不适”.后二句写登上古原触景生情，精神上得到一种享受和满足.“夕阳无限好，只是近黄昏”二句，素来人们多解为“晚景虽好，可惜不能久留.”今人周汝昌认为：“只是”二句，“正是诗人的一腔热爱生活，执着人间，坚持理想而心光不灭的一种深情苦志.”这种看法，虽有新意，却不合诗人的身世，也不合诗人当时的情绪. 九月九日忆山东兄弟：王维 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲. 遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人.赏析：写游子思乡怀亲.诗人一开头便紧急切题，写异乡异土生活的孤独凄然，因而时时怀乡思人，遇到佳节良辰，思念倍加.接着诗一跃而写远在家乡的兄弟，按照重阳的风俗而登高时，也在怀念自己.诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致.“每逢佳节倍思亲”千百年来，成为游子思念的名言，打动多少游子离人之心. 孤雁 杜甫 孤雁不饮啄，飞鸣声念群. 谁怜一片影，相失万重云？ 望尽似犹见，哀多如更闻. 野鸦无意绪，鸣噪自纷纷. 这是一首悲伤而执着的孤雁：它不饮、不啄，只是一个劲儿飞着、叫着，追寻它的同伴.诗人同情失群的孤雁，其实也是融入了自己的思想感情. 白雪歌送武判官归京 ·岑参 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪.忽如一夜春风来，千树万树梨花开. 散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄.将军角弓不得控，都护铁衣冷难着. 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝.中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛. 纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻.轮台东门送君去，去时雪满天山路. 山回路转不见君，雪上空留马行处.【诗文赏析】此诗是一首咏雪送人之作.天宝十三载（754），岑参再度出塞，充任安西北庭节度使封常清的判官.武某或即其前任.为送他归京，写下此诗.“岑参兄弟皆好奇”（杜甫《渼陂行》），读此诗处处不要忽略一个“奇”字. 古风（其三） ·李白 秦王扫六合，虎视何雄哉！ 挥剑决浮云，诸侯尽西来. 明断自天启，大略驾群才. 收兵铸金人，函谷正东开. 铭功会稽岭，骋望琅邪台. 刑徒七十万，起土骊山隈. 尚采不死药，茫然使心哀. 连弩射海鱼，长鲸正崔嵬. 额鼻象五岳，杨波喷云雷. 鯮鬣蔽青天，何由睹蓬莱. 徐市载秦女，楼船几时回？ 但见三泉下，金棺葬寒灰. 【赏析】此诗主旨是借秦始皇之求仙不成，以规讽唐玄宗之迷信神仙.就思想内容而言并不算李白一人之特见卓识，但就其动荡开合的气势、惊心动魄的艺术效果而言，实堪称独步.全诗大体可分前后两段，前段为宾，后段为主.主要手法是欲抑先扬，忽翕忽张，最后盖棺论定. 江南春 杜牧 千里莺啼绿映红， 水村山郭酒旗风. 南朝四百八十寺， 多少楼台烟雨中. 赏析： 杜牧在这首七绝中不仅描绘了明媚的江南春光，而且还再现了江南烟雨蒙蒙的楼台景色，使江南风光更加神奇迷离，别有一番情趣.“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”，首先诗人把我们带入了江南那花红柳绿的世界.你看，到处莺歌燕舞，到处绿树红花；那帝水的村庄，那依山的城郭，尤其是那迎风招展的酒旗，多么令人心驰神往！“千里”说明是写整个江南，但整体又是通过一个个具体的意象表现出来的.“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，这里有过渡到江南风光的重要组成部分——寺庙，揉进了沧桑之感，南朝遗留下来的许许多多佛教建筑物在春风春雨中若隐若现，更增添扑朔迷离之美.。 5.20首古诗加赏析2.江 雪 千山鸟飞约，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。 这首小诗，是托景言志的。作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。 诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。 看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！这幅画面究竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。 事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。这首诗，也不例外。 只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。 3、绝句二首（其二） 杜甫 江碧鸟逾白， 山青花欲燃。 今春看又过， 何日是归年？ 此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。 你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光！满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂！以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。 两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之 “今春看又过，何日是归年”！句中“看又过”三字直点写诗时节。 春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。 此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。 它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。 4。 清平调词 李白 云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。 第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。 接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。 “若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。 5，清平调 李白 一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。 第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。 这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。 后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。 据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。 6.清平调 李白 名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。 解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干 第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。 由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释。 6.七言律诗《秋兴其七》（杜甫）的赏析秋兴八首（其七） 杜甫 昆明池水汉时功，武帝旌旗在眼中。 织女机丝虚夜月，石鲸鳞甲动秋风。 波漂菰米沉云黑，露冷莲房坠粉红。 关塞极天唯鸟道，江湖满地一渔翁。 【赏析】 这首诗以精丽的语言，生动的形象，在回忆昔日长安盛况的同时，抒发了自己旅居夔州欲归不得的感慨。诗的开头两句，借汉指唐，用想象中的威武场面颂扬了盛唐的强大。接着四句“虚夜月”、“动秋风”、“沉云黑”、“坠粉红”的描写，似乎是写景，其实是对今日的荒凉冷落，已是今非昔比的一种喟叹。因此结尾两句，不仅实写关塞险阻，而且含有政治上的艰难。所以诗人说自己是漂泊江湖的一个渔翁，暗喻自己漂泊无归宿，这样来表现自己处境的凄凉，形象而又真切。这首诗既抒发了忧国的情思，也感叹了自己可悲的命运。 /scwk/ts/df_qxbs7.htm# 7.七言律诗《新秋》（杜甫）的赏析火云犹未敛奇峰,欹枕初惊一叶风新秋 杜甫 火云犹未敛奇峰，欹枕初惊一叶风。 几处园林萧瑟里，谁家砧杵寂寥中。蝉声断续悲残月，萤焰高低照暮空。 赋就金门期再献，夜深搔首叹飞蓬。【赏析】 这首诗既写了新秋季节的物候特征，也表露了诗人感叹时光易逝，功名难就的苦闷心情。 诗题名为《新秋》，确实写出了新秋的特点。一至六句按顺序写新秋黄昏到夜晚的景色，本来天上火云峥嵘，尚未散尽，而凉风却卷着落叶来了。 一片树叶带来了秋讯，于是无数园林处于萧瑟的气氛中，捣衣声在寂寥中传来，蝉在残月下悲鸣，萤火虫在夜空中闪烁，这些构成了一幅生动的新秋图。有意思的是诗人把自己的感受也融进了秋色中。 他的“欹枕初惊一叶风”和“夜深搔首叹飞蓬”，一惊一叹，正是诗人在夏秋交替时的独特感受。他功名未就，心有苦衷，眼看夏去秋来，难免有时不我待之感。 所以深夜搔首，感叹不已。这样写就使得诗人形象和诗中秋景物我一体，显得情景交融。 8.七言律诗《长安秋望》（赵嘏）的赏析云物凄凉拂署流,寒家宫阙动高这是一曲高秋的赞歌。 题为“长安秋望”，重点却并不在最后的那个“望”字，而是赞美远望中的长安秋色。“秋”的风貌才是诗人要表现的直接对象。 首句点出“望”的立足点。“楼倚霜树外”的“倚”，是倚立的意思，重在强调自己所登的高楼巍然屹立的姿态：“外”，是“上”的意思。 秋天经霜后的树，多半木叶黄落，越发显出它的高耸挺拔，而楼又高出霜树之上，在这样一个立足点上，方能纵览长安高秋景物的全局，充分领略它的高远澄洁之美。所以这一句实际上是全诗的出发点和基础，没有它，也就没有“望”中所见的一切。 次句写望中所见的天宇。 “镜天无一毫”，是说天空明净澄洁得象一面纤尘不染的镜子，没有一丝阴翳云彩。 这正是秋日天宇的典型特征。这种澄洁明净到近乎虚空的天色，又进一步表现了秋空的高远寥廓，同时也写出了诗人当时那种心旷神怡的感受和高远澄净的心境。 “南山与秋色，气势两相高。 ”第三句转笔写到远望中的终南山。 将它和“秋色”相比，说远望中的南山，它那峻拔入云的气势，象是要和高远无际的秋色一赛高低。 南山是具体有形的个别事物，而“秋色”却是抽象虚泛的，是许多带有秋天景物特点的具体事物的集合与概括，二者似乎不好比拟。 而此诗却别出心裁地用南山衬托秋色。秋色是很难描写的，它存在于秋天的所有景物里，而且不同的作者对秋色有不同的观赏角度和感受，有的取其凄清萧瑟，有的取其明净澄洁，有的取其高远寥廓。 这首诗的作者显然偏于欣赏秋色之高远无极，这是从前两句的描写中可以明显看出的。 但秋之“高”却很难形容尽致（在这一点上，和写秋之“凄”、之“清”很不相同），特别是它那种高远无极的气势更是只可意会，难以言传。 在这种情况下，以实托虚便成为有效的艺术手段。具体有形的南山，衬托出了抽象虚泛的秋色，读者通过“南山与秋色，气势两相高”的诗句，不但能具体地感受到“秋色”之“高”，而且连它的气势、精神和性格也若有所悟了。 这首诗的好处，还在于它在写出长安高秋景色的同时写出了诗人的精神性格。它更接近于写意画。 高远、寥廓、明净的秋色，实际上也正是诗人胸怀的象征与外化。特别是诗的末句，赋予南山与秋色一种峻拔向上的动态，这就更鲜明地表现出了诗人的性格气质，也使全诗在跃动的气势中结束，留下了充分的想象余地。 晚唐诗往往流于柔媚绮艳，缺乏清刚遒健的骨格。这首五言短章却写得意境高远，气势健举，和盛唐诗人王之涣的《登鹳雀楼》有神合之处，尽管在雄浑壮丽、自然和谐方面还不免略逊一筹。 9.**这是一首记叙二万五千里长征这一震惊全球的历史事件的革命史诗。 它不仅以精炼之笔高度地概括了红军夺关杀敌的战斗历程，而且用革命的激情艺术地、形象地表现了红军战士不屈不挠、英勇顽强的大无畏气概和革命乐观主义精神。 原文： 七律·长征 【作者】** 【朝代】现代 红军不怕远征难，万水千山只等闲。 五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。 金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。 更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。 译文： 红军不怕万里长征路上的一切艰难困苦，把千山万水都看得极为平常。 绵延不断的五岭，在红军看来只不过是微波细浪在起伏，气势雄伟的乌蒙山，在红军眼里也不过是一颗泥丸。 金沙江浊浪滔天，拍击着高耸入云的峭壁悬崖，热气腾腾。 大渡河险桥横架，晃动着凌空高悬的根根铁索，寒意阵阵。更加令人喜悦的是踏上千里积雪的岷山，红军翻越过去以后个个笑逐颜开。 扩展资料： 《七律·长征》境界浩大，气象阔远，意境雄浑，气势磅礴，感情奔放，构思奇伟。它是浩瀚诗海中一颗熠熠发光的明珠，是中国文学史上一首不可多得的歌咏重大历史事件的史诗。 《七律·长征》写于1935年9月下旬，10月定稿。这首七律是作于红军战士越过岷山后，长征即将胜利结束前不久的途中。 作为红军的领导人，**在经受了无数次考验后，如今，曙光在前，胜利在望，他心潮澎湃，满怀豪情地写下了这首壮丽的诗篇。 参考资料来源：百度百科-七律·长征。 10.求15首古诗及赏析1、《过故人庄》孟浩然 沈德潜称孟浩然的诗「语淡而味终不薄」（《唐诗别裁》）。 也就是说，读孟诗，应该透过它淡淡的外表，去体会内在的韵味。《过故人庄》在孟诗中虽不算是最淡的，但它用省净的语言，平平地叙述，几乎没有一个夸张的句子，没有一个使人兴奋的词语，也已经可算是「淡到看不见诗」（闻一多《孟浩然》）的程度了。 它的诗味究竟表现在哪里呢？ 「故人具鸡黍，邀我至田家。」这一开头似乎就象是日记本上的一则记字。 故人「邀」而我「至」，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便，这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以「鸡黍」相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。 正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不甚着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。 「绿树村边合，青山郭外斜。」走进村里，顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。 这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。这个村庄座落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷奥孤僻。 正是由于「故人庄」出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯，「开轩面场圃，把酒话桑麻」：才更显得畅快。这里「开轩」二字也似平是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神恰之感。 对于这两句，人们比较注意「话桑麻」，认为是「相见无杂言」（陶渊明《归田园居》），忘情在农事上了，诚然不错。但有了轩窗前的一片打谷场和莱圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。 话桑麻，就更让你感到是田园。于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场面上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。 有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑府的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。 正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过「当路谁相假，知音世所稀」的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。从他对青山绿树的顾盼，从他与朋友对酒而共话桑麻，似乎不难想见，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。 农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得盂浩然似乎有几分皈依了。 「待到重阳日，还来就菊花」。 盂浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花，淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。这不禁又使人联想起杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》：「月出遮我留，仍嗔问升斗。 」杜诗田父留人，情切语急；孟诗与故人再约，意舒词缓。杜之郁结与孟之恬淡之别，从这里或许可以窥见一些消息吧。 一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款侍，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。 你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象──朴实的农家田园和谐一致，表现了行式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。 一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛；三四句只写绿树青山却能见出一片天地；五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合；七八句只说重阳再来，却自然流露对这个村庄和故人的依恋。 这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。这是所谓「篇法之妙，不见句法」（沈德潜《唐诗别裁》）。 「不拘奇抉异……若公输氏当巧而不巧者」（皮日休《郢州孟亭记》）。他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。 这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。譬如一位美人，她的美是通体上下，整个儿的，不是由于某一部位特别动人。 她并不靠搔首弄姿，而是由于一种天然的颜色和气韵使人惊叹。正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从「淡抹」中显示了它的魅力，而不再需要「浓饰盛妆」了。 南朝钟嵘写了一部《诗品》，品评诗人，区分第等，把曹操的诗置于下品。可是，曹操的诗却有了一种震撼人心的巨大力量，使后代无数英雄志士为之倾倒若狂。 据《世说新语》记载：东晋时代重兵在握的大将军王敦，每酒后e799bee5baa6e997aee7ad9431333335316533辄咏曹操“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已”。 以如意击。 |