1.我国最早的诗歌总集《诗经》共收录了多少诗篇《诗经》是我国最早的一部诗歌总集， 收录了从西周到春秋时期的诗歌305首，古时也称“诗三百”.\x0d《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇.《诗经》共分风（160篇）、雅（105篇）、颂（40篇）三大部分.它们都得名于音乐.“风”的意义就是声调.古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、“雅”是正的意思.周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味.大雅小雅可能是根据年代先后而分的.“颂”是用于宗庙祭祀的乐歌.\x0d《诗经》最初称《诗》，汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》.\x0d《诗经》分为《风》、《雅》、《颂》三部分.《风》包括《周南》、《召南》、《邶风》、《鄘风》、《卫风》、《王风》、《郑风》、《齐风》、《魏风》、《唐风》、《秦风》、《陈风》、《桧风》、《曹风》、《豳风》，共十五《国风》，诗一百六十篇；《雅》包括《大雅》三十一篇，《小雅》七十四篇；《颂》包括《周颂》三十一篇，《商颂》五篇，《鲁颂》四篇.\x0d这些诗篇，就其原来性质而言，是歌曲的歌词.《墨子公孟》说：“颂诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百.”意谓《诗》三百余篇，均可诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞.《史记孔子世家》又说：“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、颂之音.”这些说法虽或尚可探究，但《诗经》在古代与音乐和舞蹈关系密切，是无疑的.《风》、《雅》、《颂》三部分的划分，就是依据音乐的不同.《风》是相对于“王畿”——周王朝直接统治地区——而言的、带有地方色彩的音乐，十五《国风》就是十五个地方的土风歌谣.其地域，除《周南》、《召南》产生于江、汉、汝水一带外，均产生于从陕西到山东的黄河流域.雅是“王畿”之乐，这个地区周人称之为“夏”，“雅”和“夏”古代通用.雅又有“正”的意思，当时把王畿之乐看作是正声——典范的音乐.《大雅》、《小雅》之分，众说不同，大约其音乐特点和应用场合都有些区别.《颂》是专门用于宗庙祭祀的音乐.《毛诗序》说：“颂者美盛德之形容，以其成功告于神明者也.”这是颂的含义和用途.王国维说：“颂之声较风、雅为缓.”（《说周颂》）这是其音乐的特点.\x0d《诗经》的作者成分很复杂，产生的地域也很广.除了周王朝乐官制作的乐歌，公卿、列士进献的乐歌，还有许多原来流传于民间的歌谣.这些民间歌谣是如何集中到朝廷来的，则有不同说法.汉代某些学者认为，周王朝派有专门的采诗人，到民间搜集歌谣，以了解政治和风俗的盛衰利弊；又有一种说法：这些民歌是由各国乐师搜集的.乐师是掌管音乐的官员和专家，他们以唱诗作曲为职业，搜集歌谣是为了丰富他们的唱词和乐调.诸侯之乐献给天子，这些民间歌谣便汇集到朝廷里了.这些说法，都有一定道理.\x0d各个时代从各个地区搜集来的乐歌，一般认为是保存在周王室的乐官——太师那里的.他们显然对那些面貌互异的作品进行过加工整理，有所淘汰，有所修改.所以现存的《诗经》，语言形式基本上都是四言体，韵部系统和用韵规律大体一致，而且有些套句出现在异时异地的作品中（如“彼其之子”、“王事靡盬”等）.古代交通不便，语言互异，各时代、各地区的歌谣，倘非经过加工整理，不可能出现上述情况.可以认为，由官方制作乐歌，并搜集和整理民间乐歌，是周王朝的文化事业之一，在《诗经》时代是不断进行着的.\x0d《史记孔子世家》说，诗原来有三千多篇，经过孔子的删选，成为后世所见的三百余篇的定本.这一记载遭到普遍的怀疑.一则先秦文献所引用的诗句，大体都在现存《诗经》的范围内，这以外的所谓“逸诗”，数量极少，如果孔子以前还有三千多首诗，照理不会出现这样的情况；再则在《论语》中，孔子已经反复提到“《诗》三百”（《为政》、《子路）等篇），证明孔子所见到的《诗》，已经是三百余篇的本子，同现在见到的样子差不多.要之，《诗经》的编定，当在孔子出生以前，约公元前六世纪左右.只是孔子确实也对《诗经》下过很大功夫.《论语》记孔子说：“吾自卫返鲁，然后乐正，雅颂各得其所.”前面引《史记》的文字，也说了同样的意思.这表明，在孔子的时代，《诗经》的音乐已发生散失错乱的现象，孔子对此作了改定工作，使之合于古乐的原状.他还用《诗经》教育学生，经常同他们讨论关于《诗经》的问题，并加以演奏歌舞（见《论语》和《墨子非儒》）.这些，对《诗经》的流传都起了重要作用.\x0d《诗经》中的乐歌，原来的主要用途，一是作为各种典礼仪的一部分，二是娱乐，三是表达对于社会和政治问题的看法.但到后来，《诗经》成了贵族教育中普遍使用的文化教材，学习《诗经》成了贵族人士必需的文化素养.这种教育一方面具有美化语言的作用，特别在外交场合，常常需要摘引《诗经》中的诗句，曲折地表达自己的意思.这叫“赋《诗》言志”，其具体情况在《左传》中多有记载.《论语》记孔子的话说：“不学《诗》，无以言.”“诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对，虽多亦奚以为？”可以看出学。 2.诗经与乐有什么关系 急《诗经》各篇都是可以合乐歌唱的，所以《墨子·公孟篇》说“弦诗三百，歌诗三百”，司马迁也说，孔子曾弦歌三百五篇。 风、雅、颂的划分也是由于音乐的不同。风是带有地方色彩的音乐，十五“国风”就是十五个地方的土风歌谣，成公九年（左传）范文子说：“乐操土风，不忘旧也。” 正好说明了风的含义。它们产生的地区，除“周南”、“召南”在江汉汝水一带外，其余十三“国风”都在黄河流域。 雅是周王朝直接统治地区的音乐；雅有正的意思，当时人们把王朝直接统治地区的音乐看成正声。颂有形容的意思，它是一种宗庙祭祀用的舞曲。 自春秋以来，战乱频仍，作为乐章的《诗经》颇为淆乱，公元前四八四年，孔子周游列国后，回到了鲁国，开始他的著述工作，同时也整理过《诗经》的乐章，使“雅、颂各得其所”。他还利用诗来教育门弟子，并且强调诗的实际用途，这对《诗经》的保存和流传是有作用的。 正因为孔子与《诗经》有这样密切的关系，汉代人才把他附会成为《诗经》的最后删订者。 3.诗歌与音乐的关系词的创作一般称为“填词”，也就是说在古代，词是用来配合一定的音律来演唱的。 不同的词牌即对应的不同的音乐。 词 是 一 种 音 ？？文 ？W ， 它 的 产 生 、发 展 ， 以 及 ？？ 作 、流 ？？都 与 音 ？？有 直 接 关 ？S 。 词 最 初 被 称 ？？“ 曲 子 词 ” 或 “ 曲 子 ” ， 是 一 种 以 ？？？？主 、依 ？？谱 填 词 歌 唱 、字 ？？固 定 、格 律 化 的 长 短 句 抒 情 ？ 。 由 於 词 与 音 ？？有 密 切 关 ？S ， 词 在 宋 代 又 有 “ ？？府 ” 、“ ？？章 ” 、“ 歌 曲 ” 、“ 小 歌 词 ” 、“ 倚 ？ ” 等 ？e 名 。 词 的 体 制 形 式 的 主 要 特 点 ， 都 与 词 的 入 ？？歌 唱 的 性 质 有 直 接 关 ？S 。 词 所 配 合 的 音 ？？是 所 谓 燕 ？？， 又 叫 宴 ？？， 其 主 要 成 分 是 北 周 和 隋 以 ？？由 西 域 胡 ？？与 民 间 里 巷 之 曲 相 融 而 成 的 一 种 新 型 音 ？？， 主 要 用 於 ？？？？和 宴 ？？的 演 奏 ， 隋 代 已 开 始 流 行 。 而 配 合 燕 ？？的 词 的 起 源 ， 也 就 可 以 上 溯 到 隋 代 。 宋 人 王 灼 《 碧 鸡 漫 志 》 卷 一 说 ： “ 盖 隋 以 ？？， 今 之 所 谓 曲 子 者 ？u 兴 ， 至 唐 稍 盛 。 ” 词 最 初 主 要 流 行 於 民 间 ， 《 敦 煌 曲 子 词 集 》 收 ？ 的 一 百 六 十 多 首 作 品 ， 大 多 是 ？？盛 唐 到 唐 末 五 代 的 民 间 歌 曲 。 大 约 到 中 唐 ？r 期 ， ？ 人 ？？ 志 和 、韦 ？？物 、白 居 易 、？？禹 锡 等 人 开 始 ？？ 词 ， 把 这 一 文 体 引 入 了 文 ？？。 到 晚 唐 五 代 ？r 期 ， 文 人 词 有 了 很 大 的 发 展 ， 晚 唐 词 人 ？？庭 筠 以 及 以 他 ？？代 表 的 “ 花 间 ” 派 词 人 和 以 李 煜 、冯 延 巳 ？？代 表 的 南 唐 词 人 的 ？？ 作 ， 都 ？？词 体 的 成 熟 和 基 本 抒 情 风 格 的 建 立 作 出 了 重 要 ？ 献 。 词 终 於 在 ？ 之 外 ？e ？？一 ？？， 成 ？？中 ？？古 代 最 ？？突 出 的 文 ？W 体 裁 之 一 。 进 入 宋 代 ， 词 的 ？？ 作 逐 步 蔚 ？？大 观 ， 产 生 了 大 批 成 就 突 出 的 词 人 ， 名 篇 佳 作 ？？出 不 穷 ， ？K 出 现 了 各 种 风 格 、流 派 。 《 全 宋 词 》 共 收 ？ 流 ？？到 今 天 的 词 作 一 千 三 百 三 十 多 家 ？？近 ？？万 首 ， ？？这 一 ？？字 可 以 推 想 ？ ？r ？？ 作 的 盛 ？r 。 词 的 起 源 虽 早 ， 但 词 的 发 展 高 峰 ？t 是 在 宋 代 ， 因 此 后 人 便 把 词 看 作 是 宋 代 最 有 代 表 性 的 文 ？W ， 与 唐 代 ？ 歌 ？K 列 ， 而 有 了 所 谓 “ 唐 ？ 、宋 词 ” 的 说 法 。 词 的 ？ ？ 格 律 也 与 音 ？？有 关 。 押 ？ 的 位 置 ， 各 ？？ 词 调 都 有 不 同 的 要 求 ， 词 调 音 ？？曲 度 不 同 ， ？ 位 也 就 不 同 。 词 ？？？ 律 的 要 求 比 律 ？ 更 ？ 、更 ？？， 不 ？H 分 平 仄 ， ？ 要 辨 四 ？ ， 这 也 是 因 ？？词 要 “ 倚 ？ ” 歌 唱 ， 必 ？ 使 字 调 的 升 降 高 低 与 ？？曲 相 ？f 的 ？ 故 。 词 的 曲 谱 大 多 失 ？？后 ， 后 人 填 词 同 ？？要 遵 循 前 人 词 作 的 平 仄 ？ ？ 才 算 合 律 ， ？K 且 ？ 根 ？？前 人 作 品 的 ？ 律 整 理 出 字 句 的 平 仄 ？ ？ 谱 作 ？？填 词 的 ？？？？。 这 种 谱 一 般 称 ？？“ 词 谱 。 每 首 词 都 有 一 ？？ 词 调 。 词 调 的 名 称 叫 词 牌 ， 如 《 水 调 歌 头 》 、《 ？M 江 红 》 、《 念 奴 ？？》 、《 菩 萨 蛮 》 之 ？ 。 它 ？？明 一 首 词 的 ？？谱 曲 调 ， 本 身 不 是 题 目 。 每 ？？ 词 调 都 是 “ 调 有 定 句 ， 句 有 定 字 ， 字 有 定 ？ ” ， 依 ？？？？曲 ？？字 ？？、句 法 、平 仄 、？ 脚 作 出 基 本 的 ？ 定 。 词 调 不 同 ， 意 味 ？？曲 的 旋 律 ？ 拍 、？ 情 风 格 不 同 ， 文 辞 的 格 律 也 不 同 。 词 调 的 ？？曲 有 令 、引 、近 、慢 等 ？^ ？e 。 最 短 的 ？？“ 令 ” ， 大 约 起 源 於 唐 代 宴 席 上 所 行 的 酒 令 。 “ 引 ” 、“ 近 ” 本 是 摘 取 大 曲 中 的 一 部 分 而 成 ， 一 般 比 “ 令 ” 长 。 “ 慢 ” 即 慢 曲 子 ， 指 曲 调 慢 长 、？ 奏 舒 ？ 的 ？？曲 ， 与 “ 急 曲 ” 相 ？？而 言 ， 依 “ 慢 曲 ” 所 填 的 词 ， 称 ？？慢 词 。 ？？？ 明 起 ？ ， 一 般 又 把 各 种 词 调 ？w 纳 ？？3 ？ ： 小 令 、中 调 和 长 调 。 清 人 ？ ？？字 ？？上 ？^ 分 ， 5 8 字 以 ？？？？小 令 ， 5 9 至 9 0 字 ？？中 调 ， 9 1 字 以 上 ？？长 调 。 这 种 分 法 ？K 不 科 ？W ， ？？ 际 上 界 限 ？K 不 这 ？？分 明 ， 但 因 ？ 用 已 久 ， 遂 沿 用 至 今 。 > 宋 人 俞 文 豹 《 吹 ？？续 ？ 》 ？ 载 ， 大 词 人 苏 轼 有 一 次 ？？ 一 ？？ 善 歌 的 人 ： “ 我 词 比 柳 ﹙ 永 ﹚ 词 何 如 ？ ” 那 人 答 道 ： “ 柳 郎 中 词 ， 只 好 十 七 八 女 孩 ？？， ？？红 牙 拍 板 唱 ‘ ？？柳 外 ﹙ 岸 ﹚ ， ？？风 ？？ 月 ’ 。 ？W 士 词 ？ 关 西 大 ？h ？？铁 板 唱 ‘ 大 江 ？| 去 ’ 。 ” 这 ？？ 有 名 的 故 事 形 象 地 描 述 了 宋 词 中 ？ 柔 与 ？ ？？ ？？种 风 格 的 不 同 。 不 过 ， 我 ？？ ？ ？？？ 注 意 ， 这 位 善 歌 的 人 评 ？r 苏 、柳 的 不 同 词 风 ， 首 先 是 眼 於 “ 唱 ” 。 不 同 风 格 的 歌 词 ， 与 不 同 的 词 调 ？？曲 ？ 情 相 结 合 ， 要 在 歌 唱 之 中 ， 才 能 全 面 体 现 它 的 ？？ 美 特 徵 。 这 正 反 映 了 宋 人 ？？词 与 音 ？？关 ？S 的 普 遍 认 识 。 宋 人 作 词 首 先 要 考 ？] 的 就 是 它 的 歌 唱 性 ， 李 清 照 作 《 词 ？ 》 提 出 “ 词 ？e 是 一 家 ” 的 说 法 ， ？？。 4.浅谈中国音乐与古诗词的关系我国历代文化里，诗歌与音乐的关系密不可分。 音乐不仅对我国诗歌的内容、题材、形式和风格的形成有着深远的影响，对中国历代诗歌的生成、传播以及发展也起到了重要的推动作用。诗歌与音乐在向现代文明发展的过程中，两者时分时合。 诗歌是一种人们非常喜欢的艺术形式，要想弄清诗歌与音乐的关系，首先要弄清诗的根。“诗歌”，顾名思义，“诗”和“歌”是密不可分的，好诗的诞生激发了音乐的多样化，它们就是这样相辅相成地陪伴着。 一、我国历代诗歌与音乐的历史关联性 诗是最早绽露的文学萌芽。诗和音乐像一对孪生的姐妹，从诞生之日起就紧密地结合在一起，以它特有的声情韵律感染着万千读者，影响着人们的精神世界。 （一）诗歌与音乐的渊源 我国古代第一部诗歌总集《诗经》中的每一首诗，都是可以合乐歌唱的，“风”“雅”“颂”便是根据音乐特点所做的分类。从《诗经》到《楚辞》，以至律、绝、词、散曲，都清晰地展现了我国古代诗歌创作中对音乐美的追求与进步的足迹。 历代文论对此问题也不乏探索与灼见。白居易在《与元九书》中说：“诗者，根情，苗言，华声，实义”；袁枚《随园诗话》说“其言动心，其色夺目，其味适口，其音悦耳，便是佳诗”；明代诗论家谢榛的《四溟诗话》主张“诵要好，听要好……诵之行云流水，听之金声玉振”；清人刘大在《论文偶记》中说“积字成章，积章成篇，合而读之，音节见矣；歌而咏之，神气出矣。” 从几千年的中国文化来看，诗歌和音乐相结合更是水**融的艺术表现手段。诗歌与音乐有很多共同之处，它们都是以抒情见长，都十分讲究节奏、韵律、音调。 我国历代诗歌都具有格律化、音乐性、“韵律美”。在古代文化里，“音乐入诗”是个热门的话题。 音乐艺术，可谓是古代传承下来的“永恒主题”。诗歌传唱的盛行不仅为古代文化的传播发展、继承做出了贡献。 使我国历代、现代的诗歌和音乐紧密地结合在一起。从诗歌与音乐文化渊源的角度来研究，是一个极其重要的视角，这会使我们对诗歌与音乐之间的认识变得更加全面和清晰。 （二）以汉代为分界的诗、乐相互关系 在我国汉代诗歌与音乐的研究领域中，中国古代文化精神史上它们也极有相当重要的地位作用。在汉代，人们继承并发扬了我国诗歌与音乐结合的传统，新创立的律、绝二体新诗，尤其渗透了音乐元素，比古体诗歌更适宜入乐。 由此，诗歌与音乐的交互关系密不可分，让我们重温了诗歌与音乐的融合性，在我国诗歌与音乐的演变史上，汉代是一个重要的文化演变阶段。自汉代开始，乐发达，诗鼎盛，是乐与诗的完美结合，促进了音乐与诗歌的共同发展；同时诗对乐的精妙描写， 使热衷于音乐、诗歌的人都受益匪浅；保证了音乐与诗歌朝着更加健康和理性的方向发展。 （三）现代诗歌与音乐的传承与发展 现代诗歌与传承音乐是音乐和实际意义的语言结合，这就是诗歌的本质意义所在。而任何一个时代的诗歌形式必须是与该时代的音乐相适应的，顺着这条线索，我们就会发现，现代歌曲正是现代诗歌与现代音乐的结合，反映着现代人的喜怒哀乐，强烈的抒情性是它突出的特点；它也继承了赋、比、兴的手法，也采用重章叠唱的传承方式。 因此，每个时代亦有与该时代音乐相适应的诗歌形式，音乐的变化发展必然引起诗歌形式的变化发展。认识到现代音乐是当代的诗歌形式，那我们就不应再去盲目探索新诗的形式。 现代的人们应更加投入到现代音乐歌曲的创作中去，尤其是要投入通俗歌曲的创作中去，使这种诗歌形式得以提高，从而得到不断的新发展。二、诗歌与音乐在文体上的相辅相成性 诗歌与音乐来自语言文字的内在支出，只有载着情感的语言，才能将潜藏在语言内部的音乐借节奏、音调、韵律美等语言形式表现出来，并引起读者们的心灵感应和共鸣，从而给人以美的享受。 以下就从诗歌和音乐的节奏、音调、韵律美来展开说明：（一）诗歌中的乐感呈现（节奏、音调、韵律美） 在我国古代生活中，任何事物的节奏都是调节感觉反应一致的，节奏在诗歌的音乐里表现得淋漓尽致。诗歌与音乐的节奏，是由不同语音排列次序，形成抑扬顿挫的韵律，主要有一定的轻重高低的音律和一定时间间歇所形成，每一个顿数之间的时值相等，这样读、唱起来就形成了有力的节奏感，因此诗歌与音乐节奏才真正和谐、表里如一，更为融合。 历代诗歌与音乐的音调调配上也很讲究，所以读的时候抑扬顿挫，唱的时候也更富有旋律感。音调是表达感情的，诗歌与音乐是感情宣泄的窗口，诗歌与音乐的音均是四种音调，每一个音调一旦改变其高低升降，就改变了其意义，这是音调的特色之一。 音调的高低、升降、构成了语言的音调，而高低、升降是音调的主要表现所在。我国历代诗歌与音乐以其独有的艺术魅力，“韵律美”充分体现出诗歌与音乐的精髓之处。 诗歌具有一定的音乐性和“韵律美”。完美的“韵律”，一方面可以加强诗歌与音乐的节奏感，达到和谐整齐的感官审美效果；另一方面则可以促进情感的抒发。 可见，诗歌与音乐的韵律与感情的抒发有很大的关系。我国历代的诗歌与乐上十分注重“韵律美”，但“。 5.诗歌与流行音乐的关系现代词学家胡云翼首创“音乐的文学”概念，他说：中国文学的发达、变迁，并不是文学自身形成一个独立的关系，而与音乐有密接的关连。 ……中国文学的活动，以音乐为归依的那种文体的活动，只能活动于所依附 产生的那种音乐的时代，在那一个时代内兴盛发达，达于最活动的境界。若是音乐亡了，那么随着那种音乐而活动的文学也自然停止活动了。 凡是与音乐结合关系而产生的文学，便是音乐的文学，便是有价值的文学。 胡先生所讲的文学，自是广义上的文学，但是他的表述，运用在诗歌与音乐得关系上，也是十分之贴切。 朱谦之先生在他的著作《中国音乐文学史》里面，提到“所谓诗歌即是音乐”，一句话，概括了中国诗歌与音乐的关系。要谈中国诗歌与音乐的关系，首先要先定义什么是“中国诗歌”以及“音乐”。 中国诗歌，这里主要强调中国古代诗歌，一般被称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，泛指中国古代的韵文，如词，赋以及曲。而，我们所说的音乐是指，任何一种艺术的、令人愉快的、审慎的或其他什么方式拓扑结构起来的声音，通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。 《诗大序》中指出，“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。 情动于中而形于言，言之不足故叹嗟饮之，嗟饮之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之”，又说“情发于声，声成文谓之音。治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困”，由此可知，诗歌的本质与音乐有着密切的关系，不仅仅是思想感情的发泄，更是情绪的宣泄。 中国的古代诗歌起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。 《诗经》存三百零五篇，分《风》、《雅》、《颂》三部分。《风》有十五国风，是出自各地的民歌，这一部分文学成就最高，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。 《雅》则分《大雅》与《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌。《小雅》中也有部分民歌。 《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。《风》本是乐曲的统称，15组国风是十几个地区的乐曲，包括了周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。 《雅》是指人人能懂的典雅音乐，共105篇，其中《大雅》 31篇，《小雅》74篇。《颂》是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈。 由《诗经》的内容可以看出，它是一部关于古代音乐的汇集，是中国古代音乐的启蒙，而由之名字亦可得知，诗经是中国古代诗歌的启蒙。由此，我们可以得到，中国诗歌脱胎于音乐。 广义的诗歌到汉代时候，达到了一个顶峰，著名的便是乐府这一官方机构的成立。据《汉书·礼乐志》记载，汉武帝时，朝廷设有采集各地歌谣和整理、制订乐谱的机构，名叫“乐府”。 后来，人们就把这一机构收集并制谱的诗歌，称为乐府诗，或者简称乐府。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现在的歌词。 这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。代表两汉诗歌的最高成既是乐府诗，汉乐府最基本的艺术特色是叙事性，代表作《孔雀东南飞》，它也是现存古代最早最长的一首叙事诗，是汉乐府民歌发展的最高峰。 到了唐代，中国诗歌出现了绝句和律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。 绝句的规定稍微松一些。诗歌是语言的艺术，而汉字是单音，每一个音又包括声、韵、调三个部分。 这样，讲究声韵和格律，就成了中国诗歌的一个重要特点。唐诗十分讲究声韵与格律，因此，唐诗具有音乐美，读起来琅琅上口。 当读孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。” 读杜甫的《羌村》：“峥嵘赤云西，日脚下平地。柴门鸟雀噪，归客千里至。” 的时候，那种顺畅，真如行云流水，声音处感情亦到，不仅琅琅上口，而且韵味无穷，不能不叫人感到音乐的美。 朱谦之先生在《中国音乐文学史》中提到，“唐代的绝句，都是用来歌唱得”。 这个也可以从绝句的形式上看出来。绝句是全押韵，所谓全押韵，是指绝句从起句至末句的句尾，句句用韵；要求完全彻底，只要其韵相同，不论平、仄，均可通押。 例如： 夜静观沧海，风怀独自开。无情也无奈，归去约仍来。 （《赤湾观海》） 花香和酒香，踏沙还踏浪。情人在何方？不觉天地广。 （《秋夜西丽湖花间对饮》） 绝句只有四句。五、七言的绝句，有首句押韵与不押韵之别；五言以首句不押韵为正格，七言则以首句押韵为正格。 绝句全押韵，就是不论绝句的正格与否，一律起句用韵，而且第三句也用韵，也就是四句全部用韵，平仄通押，一韵到底。 上例《赤湾观海》，原为首句不入韵的正格五绝，但现在句句用韵，而首句韵脚用的“海”字与第三句韵脚用的“奈”字为仄声韵，二、四句押的 “开”、“来”为平声韵，四者同韵，而平仄通协，这样，便形成了全篇四句平仄（或仄、平）通押一韵的绝句，显得新鲜、独特，与众不同，大有一气呵成、音韵流转、乐感优美的效果。 “绝句完全押韵”，正是希。 |