1.诗经总共有多少个韵部《诗经》概述 [编辑本段] 《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期至春秋中叶约五百年间的诗歌三百零五篇（《小雅》中另有六篇“笙诗”，有目无辞，不计在内），所以又称《诗三百》。 最初称《诗》，被汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》，也称《诗三百》。他开创了我国古代诗歌创作的现实主义的优秀传统。 《诗经》里的内容，就其原来性质而言，是歌曲的歌词。《墨子·公孟》说：“颂诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。” 意谓《诗》三百余篇，均可诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞。《史记·孔子世家》又说：“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、颂之音。” 这些说法虽或尚可探究，但《诗经》在古代与音乐和舞蹈关系密切，是无疑的。 2.《诗经》在句式和章法上的特点《诗经》的基本句式是四言，间或杂有二言直至九言的各种句式。但杂言句式所占比例很低。只有个别诗是以杂言为主的，如《伐檀》。以四言句为主干，可以由此推想当时演唱《诗经》的音乐旋律，是比较平稳和比较简单的。至汉代以后，四言诗虽断断续续一直有人写，但已不再是一种重要的诗型了。反而在辞赋、颂、赞、诔、箴、铭等特殊的韵文文体中，运用得很普遍。 《诗经》常常采用叠章的形式，即重复的几章间，意义和字面都只有少量改变，造成一唱三叹的效果。这是歌谣的一种特点，可以借此强化感情的抒发，所以在《国风》和《小雅》的民歌中使用最普遍，《颂》和《大雅》，以及《小雅》的政治诗中几乎没有。 3.诗词的用韵一、平仄音 一般来讲，普通话里的第一、第二声（既阴平、阳平）里大部分字，是古典诗词声韵部里的“平声”；而三、四声都是仄声（既“上声”和“去声”），但这仅仅是一般而言，绝不是肯定。 如以普通话发音作为韵的平仄确定，一准出现错误。因为在不少入声字里，它的发音就是普通话里的阴平、阳平声，而入声字，又偏偏就是诗韵中的仄音。 我对入声韵字最头痛，稍不留神就会出错。自己创作的古典诗词里，被人挑出毛病的地方，多为入声字的错误使用。 入声字怎样才能记住？有人总结了窍门，但我不太认可。我认为入声字的掌握，应该是在长期写作时慢慢感悟出来的，在不熟悉的时候，只能靠查韵书去确定，这样做虽然比较烦琐，但是，能够有效的避免了平仄出现错误。 入声字韵书上写的很分明，这里就拿几个字作为例子，不过是希望大家知道，这些字可不是平音，而是仄音：剥、吃、出、*、激、息、等等，这些字的发音都是普通话的“阴平”，但在诗韵里，它们都是仄韵。 附加讲个小故事，很能说明平仄声的问题：梁武帝曾经问朱异：“你们这帮文人整天在谈四声，那是什么意思？”朱乘机拍了一下马屁：“就是‘天子万福’的意思。” 天是平声，子是上声，万是去声，福是入声，平上去入就构成中古汉语的四声，上去入又合起来叫仄声。这四声中，最成问题的是入声。 梁武帝接着又问：“为什么‘天子寿考’不是四声？”天、子、寿是平、上、去，考却不是入声，可见当时一般的人也搞不清楚什么是入声。 其实在普通话中，入声已经消失了。 原来发音不同、分属不同韵部的入声字，有的在今天读起来就完全一样。比如“乙、亿、邑”，它们在平水韵中分属入声四质、十三职、十四缉不同韵部，可在普通话读来却毫无差别（用闽南语来读，则能分得清清楚楚，分别读做ik,it,ip）。 光是平仄音就说这么多，其实，如果手里有一本韵书就是最方便的事情了，许多字的平仄音在吃不准的时候，就可以翻查。过去我比较喜欢使用“平水韵”，而现在只喜欢在书店里购买的《诗韵新编》，在本书被称为“新韵”，而新韵就是改良后的古典诗词的韵书。 如果到一些比较大的书店里去，应该可以找到这类书卖。（三联书店里就有这些书籍）。 附：《诗韵新编》，上海古籍出版社出版，作者：上海古籍出版社。书本定价10.60元 二、关于韵的几个概念 韵是诗词格律的基本要素之一，其实，一个字如果出现在诗行中，它的平仄音可以称为律，如果出现错误，就被称为“出律”，一个字在韵脚处才叫“诗韵”，如果出现错误，就被称为“出韵”。 诗人在诗词中用韵，叫做“押韵”。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的。 甚至连民歌都会押韵。在北方戏曲中，韵又叫辙，于是，“押韵”又称为“合辙”。 一般人在写古典诗词的时候，有两种情况：一种是习惯不按格律平仄去写诗词，他们在格律上的使用，习惯按普通话发音确定，所以，出律与否不提了，本就没有按格律写作，但是，韵却很可能出现错误，我固执的认为，一首古典诗词，它能错律但绝不能错韵，否则就完全谈不上古典而属于现代诗歌，甚至属顺口溜了。另一部分朋友喜欢按格律写诗词，参照的韵部多为“平水韵”或者是“声律启蒙”里的规定，这个做法是正确的，尽管已有不少人呼吁以普通话发音去确定一首诗词韵声部，但是，这些呼吁一直没有得到相关部门的重视或认可，所以，如果想使自己的诗词在韵上不出现错误，还是要使用古人为我们写出的这些规定。 牵扯到韵的使用问题其实不多，除了用字可按韵书规定外，再就是把几个必须掌握的概念弄明白就可以了。 总结归纳一下与韵有关的定义，也算是名词解释吧： 1、通韵：古体诗写作时的押韵，可以把邻近韵部的韵，混在一起通用，称为通韵。 2、窄韵：某韵部的字数很少。（宽韵与窄韵意思相反，略去不提） 3、出韵：应该按词谱规定用韵时，诗词里参杂了其他韵部的字，叫做出韵。 4、和韵：在唱和别人诗词中所使用的韵字来押韵作诗叫和韵。 5、次韵：也称“步韵”，既用原诗词相同的韵字，且前后秩序都必须相同。 6、用韵：既使用别人原诗中相同的韵字，但不必依照其秩序。 7、依韵：既用与原诗词同一韵部的字，但不必用其原字。 8、抱韵：既首句与末句押韵，第二句与道第二句押韵，以此类推向中环抱的押韵方式。 9、偶韵：既逢偶句才押韵 10、随韵：既一呼一应进行转换的押韵方式，一般是上句定韵，下句随押。 11、排韵：既从地一句到全章甚至全篇，每句都押同一种韵。 三、对仗： “对仗”如果细说，不如买本书自己细看，主要是内容实在太多了。 记得当初我看见“对仗”这个词的学习资料居然有那么多的时候，吃惊极了。总以为掌握基本知识就够了，没想到还有那么多的东西需要学习了解。 在对仗的每部分里，又分出各小部分，枝枝叉叉难以在这里归纳全面，所以，只能拣一些易记、多用的知识作为笔记内容，再深的知识，就必须看书了。 诗词中的对偶，就叫做“对仗”。 古代的仪仗队是两两相对的，这便是“对仗”这个术语的来由。一般讲的对偶，指的是上下两句的相对。 而上句又叫“出句”，下。 4.以卷耳为例来说明诗经的用韵规律创作于西周初期至春秋中叶的《诗经》，是中国第一部诗歌总集。 共305篇 7200余行，内容多反映王室诸侯庆典、祭祀、宴请、婚嫁、民间农事、人民生活的痛苦及对幸福生活的渴望。全书提到的动植物338种，其中植物178种，动物160种，包括粮食作物、经济作物、药用植物、芳草、野菜及野生草木。 曾有说，《诗经》中有药用植物100种、80种或50种，把它作为药学发展到一定程度的旁证。但细看诗文，只有其名，未言药用。 现从岳麓书社2000年出版的蒋见元、程俊英注译《诗经》中，择举数例加以说明。 例一卷耳，今为祛风除湿药苍耳，主用其果，名苍耳子，亦有用全草者。 《周南·卷耳》诗文为：“采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。” 可译为：采了又采苍耳菜，就是不满小浅筐。心中想着心上人，把筐放在大路旁。 卷耳是供妇女们采集的野菜。药用首载于东汉《神农本草经·中品》，谓主风寒头痛，风湿痹痛。 孙思邈收入《千金要方·食治》篇，谓有小毒，说明唐时仍可做野菜。 例二木瓜，今为除湿疗痹药。 《卫风·木瓜》诗文为：“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。” 可译为：你送我一个木瓜，我回报一块玉佩。不仅是为了回报，是表示永远相好。 可玩可食的青黄色木瓜，是情人间的赠物。药用首载于魏晋间《名医别录》，名木瓜实，谓主湿痹邪气，霍乱吐下，转筋不止。 例三芍药，今为养血平肝药。《郑风·溱洧》中有芍药。 诗文为：“溱与洧，方涣涣兮。士与女，方秉蕳兮。 女曰：‘观乎？’士曰：‘既且。’‘且往观乎！洧之外，洵訏且乐。 ’维士与女，伊其相谑，赠之以芍药。”译文为：溱水流、洧水淌，三月冰融水流畅。 一对青年男和女，手拿兰草驱不祥。女孩说：“咱们去看看？”男孩道：“我已去过了一趟。” “陪我再去又何妨！洧水外，河岸旁，真是好玩又宽广。”男男女女在河边，互相逗笑好欢畅，送支芍药莫相忘。 芍药是恋人分手时的赠物，好似今日象征爱情的红玫瑰。药用首见于《五十二病方》，后收入《神农本草经·中品》，谓主邪气腹痛，除血痹等。 例四蓷，今为活血调经药益母草，种子亦入药名茺蔚子。《王风·中谷有蓷》诗云：“中谷有蓷，暵其干矣。 有女仳离，暵其叹矣。暵其叹矣，遇人之艰难矣。” 可译为：山谷长着益母草，天旱不雨草枯焦。有位女子被遗弃，又悲又愤气难消。 又悲又愤气难消，后悔嫁人没选好。枯焦的益母草，用来比喻主人公内心的痛苦、体态的憔悴。 药用首载于《神农本草经·上品》，名茺蔚子，谓主明目益精，久服轻身。茎，主风疹瘙痒，可作浴汤。 以益母草名入药，首见宋代《本草图经》。 以上四例，当时均非药用植物。 实际上，诗中的所有植物，都只是提出了名，未言有何药用。但是，《诗经》中的个别植物，含有人们已知的某种药用价值，可以视为药用植物。 如芣苢，一般释为车前草，为今之利尿退肿药。《周南·芣苢》篇，今人认为是一群妇女，在采集车前子时随口唱的短歌：“采采芣苢，薄言掇之。 采采芣苢，薄言捋之。”译为：采了又采车前草，快点把它拾起来。 采了又采车前草，快点把籽抹下来。原来，采车前草的目的，是为了获取它的种子车前子。 车前子形体极小，既不能食也不能玩，认为可治不孕和难产。那时丈夫们常在外从军或服徭役，妇女在家生活艰难，不孕和难产是困扰妇女的两大难题。 芣苢还有人释为薏苡。今人赵晓明详细考证，芣苢不是车前，而是有六千年栽培史的粮食作物薏苡。 甲骨文中有薏苡，并记载用它来酿酒。古人也认为，薏苡“食之宜人”、“令人宜子”，有助生育。 《卫风·伯兮》中的谖草，即今之萱草、金针菜，认为能舒畅情志，令人忘忧。《郑风·溱洧》中的蕳，是一种芳香的兰草，用之沐浴或佩带，可芳香辟邪，带来安康吉祥。 另外，《王风·采葛》中的艾、多首诗涉及的蒿之类，采来晒干扎把，点燃作灸用止痛，或生烟熏蚊，或烧灰淋水取汁浣衣，都是当时的药用植物。但像这样的药用植物，可能不超过20种。 到后来，它们中的多数植物，才逐渐作为药用。 《诗经》涉及的药用植物，为什么会这样少？一是《诗经》时代，医学理论尚在孕育之中，用药治病也处于探索的初期，用药本来就少；二是《诗经》本身是诗歌集，不会刻意去记载些药用植物。 5.诗经大多数为抒情诗,运用了什么的写作风格《诗经》中的“国风”本是乐歌，本来是那个时代的通俗文学，经过孔子整理，到汉代被儒家奉为经典并加以解释之后，就化俗为雅了。 周朝有许多民间歌谣，这些歌谣的作者大都是平民。据说这些诗歌经过专人采集后，由掌管音律的乐官、太师修正、加工，再演奏给天子听，以观风俗，知得失，这就是《诗经》中的十五国风。 风即音乐曲调，国风即各地区的乐调。国是地区、方域之意。 十五国风160篇包括周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风。周南、召南、豳都是地名，王是指东周王畿洛阳，其余是诸侯国名，十五国风即这些地区的地方土乐。 国风中，豳风全部是西周作品，其他除少数产生于西周外，大部分是东周作品。国风中的作品，更多针对战争徭役，婚姻恋爱等生活抒发诗人的真实感受，在对这些生活侧面的具体描述中，表现了诗人真挚的情感，鲜明的个性和积极的生活态度。 艺术特点，表现在赋、比、兴的手法句式的章法《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力。无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。 赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。关于赋、比、兴的意义，历来说法众多。 简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。 兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感，赋运用得十分广泛普遍，能够很好地叙述事物，抒写感情。 赋是一种基本的表现手法，赋中用比，或者起兴后再用赋，在《诗经》中是很常见的。赋可以叙事描写，也可以议论抒情，比兴都是为表达本事和抒发情感服务的，在赋、比、兴三者中，赋是基础。 《国风》中比的运用也很广泛，比较好理解。其中整首都以拟物手法表达感情的比体诗，如《豳风·鸱鸮》、《魏风·硕鼠》、独具特色；而一首诗中部分运用比的手法，更是丰富多彩。 《卫风·硕人》，描绘庄姜之美，用了一连串的比：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉。”分别以柔嫩的白茅芽、冻结的油脂、白色长身的天牛幼虫、白而整齐的瓠子、宽额的螓虫、蚕蛾的触须来比喻美人的手指、肌肤、脖颈、牙齿、额头、眉毛，形象细致。 “巧笑倩兮，美目盼兮”，两句动态描写，又把这幅美人图变得生动鲜活。以具体的动作和事物来比拟难言的情感和独具特征的事物，在《诗经》中也很常见。 “中心如醉”、“中心如噎”（《王风·黍离》）。大量用比，表明诗人具有丰富的联想和想象，能够以具体形象的诗歌语言来表达思想感情，再现异彩纷呈的物象。 “兴”的运用情况比较复杂，有的只是在开关起调节韵律、唤情绪的作用，兴句与下文在内容上的联系并不明显。《国风》中更多的兴句，与下文有着委婉隐约的内在联系。 或烘托渲染环境气氛，或比附象征中心题旨，构成诗歌艺术境界不可缺的部分。《郑风·野有蔓草》写情人在郊野“邂逅相遇”：野有蔓草，零露溥兮。 有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。 清秀妩媚的少女，就像滴着点点露珠的绿草一样清新可爱。而绿意浓浓、生趣盎然的景色，和诗人邂逅相遇的喜悦心情，正好交相辉映。 兴句与所咏之词通过艺术联想前后相承，是一种象征暗示的关系。《诗经》中的兴，很多都是这种含有喻义、引起联想的画面。 比和兴都是以间接的形象表达感情的方式，后世往往比兴合称，用来指《诗经》中通过联想、想象寄寓思想感情于形象之中的创作手法。楼主你考研啊？呵呵。 |